8 песен, которые мы слушаем, не задумываясь о смысле

Самые известные рок-музыканты

The Beatles.
Bob Dylan.
Elvis Presley.
The Rolling Stones.
Chuck Berry.
Jimi Hendrix.
James Brown.
Little Richard.
Aretha Louise Franklin.
Ray Charles.

Интересный факт!

Годом ранее в журнале вышла статья “100 величайших гитаристов всех времен”, где Джими Хендрикс занял первое место.

После составления этих списков прошло больше 10 лет, поэтому фанаты тяжелой музыки сделали подборку самых популярных исполнителей современности. В нее вошла британская группа Muse, чьи композиции активно используются в кинематографе. Например, песню “Supermassive Black Hole” можно услышать в молодежной саге “Сумерки”. Второго места был удостоен коллектив Linkin Park, который дважды номинировался на премию «Грэмми». За ними следуют 30 Seconds to Mars с Джаредом Лето во главе.

Также в список вошли Three Days Grace (когда фронтменом был Адам Гонтьер), Kasabian, Kings of Leon, Foo Fighters, Arctic Monkeys, Radiohead и Biffy Clyro. Количество рок-групп увеличивается каждый день, поэтому каждый фанат тяжелой музыки находит свое звучание.

Как вам статья?

Мне нравится7Не нравится2

Прием и наследство

ВОЗ исполняет «Baba O’Riley» вживую в Манчестер Арена в 2014

«Баба О’Райли» появляется под номером 349 на Катящийся камень‘s список «500 величайших песен всех времен «. Песня находится в Зал славы рок-н-ролла как один из 500 песен, которые сформировали рок-н-ролл. Группа Жемчужный джем регулярно играет кавер на песню во время концертов, а также опросы читателей в Катящийся камень присвоил этой обложке 8 место в своих Лучшие кавер-версии песен.

«Баба О’Райли» использовалась в качестве музыкальной темы для популярного телесериала. CSI: NY (2004-13); с каждым CSI серия, использующая песню Who в качестве темы. Песня также использовалась в Холм одного дерева серия «Картинки с тобой» (4 сезон, 13 серия). Концертная версия песни из альбома Кто последний играет в первом сегменте Майами Вайс эпизод «Туда, где не ходят автобусы »(второй сезон, 1985). Одно из рабочих названий Это шоу 70-х (1998–2006) была «Подростковая пустошь», отсылка к повторяющейся лирике в песне. Песня также использовалась в трейлерах к фильмам. Жизнь жуков (1998), Американская красота (1999), Обитель Зла Возмездие (2012), Вакансии (2013), Арахис фильм (2015),Свободный парень (2020) и 3 сезон из Очень странные дела. Баба О’Райли была включена в саундтрек к фильму 1997 года. Prefontaine и фильм 1999 года Лето Сэма. Песня была использована в 10-м эпизоде шоу FOX 2010 года. Хорошие парни. Песня широко использовалась в романтическом комедийном фильме 2004 года. Соседка, а также использовался в начале и в конце фильма 2012 года. Премиум Раш Песня также использовалась в 14 серии. первый сезон в сериале жилой дом и в 10 серии первый сезон в сериале Пресс-центр. Он также использовался в первом эпизоде британской версии Жизнь на Марсе. Ремикс-версия этой песни, переделанная Аланом Уилкисом, появляется в Ремейк 2012 года из Жажда скорости: самый разыскиваемый, так же хорошо как Семьянин 13 сезон эпизод «Мама Куагмайра «, третий Робот Цыпленок: Звездные войны специальный и эпизод 11 первого сезона Супермаркет. Песня вошла в серию Джо Пера разговаривает с вами, «Джо Пера читает вам церковные объявления», в котором Пера не может сдержать своего волнения, услышав песню впервые в своей жизни. Песня также поется в 7-м сезоне 1-го сезона. Sense8 от отца Райли в аэропорту.

В октябре 2001 года The Who дали хвалебное исполнение песни на Концерт для Нью-Йорка. С 2003 года «Баба О’Райли» играет во время представления игроков для Лос-Анджелес Лейкерс во время домашних игр на Staples Center. Песня играется перед живым UFC событий во время основного пакета, показывающего некоторые из самых известных боев в смешанные боевые искусства история компании. Это также официальная музыкальная тема соревновательных едоков. Джоуи Честнат.

На церемониях открытия и закрытия Олимпийские игры 2012 года в Лондоне, танцевальный трек со скоростью 120 ударов в минуту «The Road Goes on Forever» Высокий контраст, который сэмплирует «Бабу О’Рили», используется во время обратного отсчета в начале разбирательства. «Baba O’Riley» была исполнена Who в качестве своего первого номера во время последнего музыкального сегмента на церемонии закрытия, а Далтри исполнил измененную лирику «Не плачь / Просто поднимите глаза / Там больше, чем подростковая пустошь» . «Baba O’Riley» также используется в качестве музыки перед игрой на Сэнфорд стадион и разыгрывается прямо перед началом игры на каждом Университет Джорджии дома футбол игра. В него также играют в перерыве большинства Патриоты Новой Англии домашние матчи, ведущие к старту второго тайма. Это также входная музыка для Нью-Йорк Рейнджерс в Madison Square Garden.

В ходе дискуссии о утверждалось, что «Самая лучшая песня «One Direction» была копией этой песни, разозлившей фанатов One Direction. Пит Таунсенд ответил на претензии, отрицая, что Who подали в суд, и заявил, что он был поклонником сингла One Direction и был счастлив, что One Direction, похоже, находился под влиянием Who, так же, как и его собственные гитаристы. Такие как Эдди Кокран.

Он появляется в Телевизионная реклама за T-Mobile это особенности Высшая лига бейсбола игроков.[нужна цитата ]

Прием и наследство

ВОЗ исполняет «Baba O’Riley» вживую в Манчестер Арена в 2014

Он появляется в Телевизионная реклама за T-Mobile это особенности Высшая лига бейсбола игроков.[нужна цитата ]

Запись и выпуск

Минусовка «Baba O’Riley» была заимствована из Жилой дом концепция, в которой Таунсенд хотел ввести жизненно важные признаки и личность Мехер Баба в синтезатор, который затем будет генерировать музыку на основе этих данных. Когда эта идея провалилась, Тауншенд вместо этого записал Lowrey Орган Berkshire Deluxe TBO-1, использующий функцию повтора маримбы в качестве минусовки. Этот модальный подход был вдохновлен работой минималист композитор Терри Райли.

Песня была взята из девятиминутного демо, которое группа реконструировала. «Baba O’Riley» изначально была продолжительностью 30 минут, но была отредактирована до «звездных моментов» трека для Кто следующий. Остальные части песни появились на третьем диске Тауншенда. Хроники Lifehouse как «Баба М1 (1-я часть О’Райли, 1971 г.)» и «Баба М2 (2-я часть, часть 1, 1971 г.)». Дэйв Арбус, чья группа К востоку от рая записывался в той же студии, был приглашен Кейт Мун играть на коде трека.

«Baba O’Riley» был выпущен в ноябре 1971 года как сингл в нескольких европейских странах. Однако в Великобритании и США он был выпущен только в составе альбома. Кто следующий.

История русской рок-музыки

Западная мода дошла и до Советского Союза. Новое направление было принято не сразу. Первые концерты в стиле рок-н-ролл проходили в небольших помещениях, а выступали в основном любители. Коллектив «Поющие Гитары» стал первым официальным проектом тяжелой музыки в СССР. Группа была основана в 1957 году и сразу начала активно выступать на мероприятиях, знакомя русскую публику с роком. Однако стиль все еще не признавался советскими слушателями. Качественные записи и сложные композиции требовали дорогих инструментов. Отсутствие топового оборудования стало серьезной преградой для развития рока в русской культуре.

Расцветом рок-н-ролла в Советском Союзе считается период с 80-х по 90-е. В 1981 открылось первое заведение, посвященное новому направлению. В Ленинградском рок-клубе начали записываться группы “Машина времени”, “Автограф и Магнетик Бэнд”. Эти коллективы уже были известны публике своим выступлением на фестивале тяжелой музыки «Тбилиси-80», проведенном годом ранее. Музыканты с необычным стилем исполнения стали попадать на радиостанции и сниматься в программе “Музыкальный ринг”. Именно в этот период появились “Круиз”, “Земляне” и “ДДТ”.

Очередной удар по рок-культуре пришелся на середину 80-х, когда правительство запретило любительским группам выступать на концертах. Нарушение правил считалось попыткой получить нелегальную прибыль и грозило тюремным заключением. Выступления “Воскресенья” и “Браво” не раз были закрыты милицией. Доходило даже до арестов, например, во время одного несанкционированного концерта была арестована Жанна Агузарова, исполнительница группы “Браво”.

Интересный факт!

Большинство композиций записывалось в гаражах и квартирах. Культовая песня «Наутилуса Помпилиуса» “Я хочу быть с тобой” была записана на квартире у одного из основателей — Дмитрия Умецкого.

Попытки государства избавиться от западных течений не увенчались успехом. Рок-музыка превратилась в пропаганду свободы. Люди начали слушать композиции и записывать активнее, борясь за право наслаждаться любимым направлением. Не помогли и массовые расформирования зарегистрированных коллективов, которые добавляли в свои записи рок-н-рольный стиль. В 1985 году правительством было принято решение о создании “Московской рок-лаборатории” в качестве компромисса. Так музыканты получали возможность выступать на концертах, зарегистрировавшись в учреждении. Группы стали легальными, а государство могло контролировать их деятельность. Вместе с нововведением в стране появился новый стиль — нью-вейв. Его исполнители, например, “Кино” и “Алиса”, быстро нашли отклик у публики. Вместе с ними популярность пришла к “Наутилусу Помпилиусу”, “Бригаде С” и “Зоопарку”.

Сегодня самыми популярными исполнителями рока в России считаются:

“Кино”.
“ДДТ”.
“Наутилус Помпилиус”.
“Алиса”.
“Машина Времени”.
“Агата Кристи”.
“Аквариум”.
“Чайф”.
“Ария”.
Земфира.

История и смысл песни Baba O’Riley

По задумке автора, Baba O’Riley должна была открывать рок-оперу Lifehouse, которая так и не была завершена. Ее главными героями должны были стать английские фермеры из будущего, а также представители молодежи из бедных слоев.

Вот как Пит Таунсенд объяснил суть песни Baba O’Riley в контексте рок-оперы:

Непосредственно в Baba O’Riley Рэй призывает Салли взять его за руку и уйти из опостылевшего края, где им до старости пришлось бы в поте лица зарабатывать на скудное пропитание.

В тексте очевидны библейские аллюзии. Так, их путешествие главный герой называет Исходом, а совет не оборачиваться явно намекает на историю о Лоте и его супруге, превратившейся в соляной столб.

Прием и наследство

ВОЗ исполняет «Baba O’Riley» вживую в Манчестер Арена в 2014

Он появляется в Телевизионная реклама за T-Mobile это особенности Высшая лига бейсбола игроков.[нужна цитата ]

Предпосылки и состав

Тауншенд изначально написал «Бабу О’Рили» для своего Жилой дом проект, а рок-опера задуманный как продолжение оперы Who’s 1969 года, Томми. В Жилой дом Шотландский фермер по имени Рэй спел бы эту песню в самом начале, когда собирал свою жену Салли и двоих детей, чтобы начать их исход в Лондон. Когда Жилой дом был списан, восемь песен были спасены и записаны для альбома Who’s 1971 Кто следующий, с «Бабой О’Рили» в качестве начальной композиции.

По словам Тауншенда, в конце выступления группы в 1969 фестиваль острова Уайт поле было завалено мусором, оставленным фанатами, что послужило вдохновением для слова «подростковая пустошь». В другом интервью Тауншенд заявил, что песня была вдохновлена «абсолютным запустением подростков в Вудсток, где зрители были обижены кислотой, а у 20 человек был поврежден мозг. Ирония заключалась в том, что некоторые слушатели восприняли эту песню как подростковый праздник: «Teenage Wasteland, да! Мы все напрасно! ‘»

В названии песни собраны имена Мехер Баба и Терри Райли, два философских и музыкальных наставника Тауншенда. Песню часто неправильно называют «Подростковая пустошь» из-за этих часто повторяющихся слов в припеве песни. «Подростковая пустошь» на самом деле была рабочее название для песни в ее ранних воплощениях как часть Жилой дом Проект, но в итоге стал названием для другой, но родственной песни Тауншенда, которая медленнее и содержит другие тексты. А демо «Подростковая пустошь» в Хроники Lifehouse, набор из шести дисков музыки, относящейся к Жилой дом проект, а также в нескольких компиляциях и видео Тауншенда.

В песне используется последовательность аккордов I-V-IV в тональности Фа мажор.

Музыка русских думеров

Как у практически любой субкультуры, у русских думеров есть своя музыка. Чаще всего это рок советской и постсоветской эпох, пропитанный атмосферой меланхолии — от Виктора Цоя до молодой группы Ssshhhiiittt!. Их песни дополняют уже устоявшиеся образы вроде мрачного и депрессивного думера, одинаковых потрёпанных панелек и зимней ночи. И в сети они получили объединённое название — Russian Doomer Music.

Летом 2020 года в других соцсетях получила известность белорусская группа «Молчат дома» — их песня «Судно» с припевом «жить тяжело и неуютно, зато уютно умирать» набрала 26 миллионов прослушиваний в Spotify и стала основой для тысяч тиктоков. В июне издание Pitcfork провозгласило творчество «Молчат дома» одним из гимнов музыки русских думеров. Сами музыканты узнали о такой известности ещё в 2019 году.

Действительно, за два года на YouTube появилось множество подборок «Russian Doomer Music», куда попадали и песни «Молчат дома». Некоторые из этих сборников набирают сотни тысяч просмотров, и иностранцы так узнают об исполнителях постсоветского пространства, чья музыка подходит под эстетику думеров.

Своеобразным лидером среди авторов миксов стал JustMyFavStrangeMusic. 20 мая 2019 года он опубликовал сборник «Russian Doomer Music vol.1» — семь русскоязычных грустных песен, включая «Спокойную ночь» группы «Кино» и «Зеленоглазое такси» Михаила Боярского. Неожиданно для автора получасовой ролик получил популярность, набрав за полтора года 900 тысяч просмотров.

За первым сборником последовал второй (750 тысяч просмотров), третий (4,8 миллиона просмотров) и остальные — сейчас «Russian Doomer Music» состоит из 15 частей. К известным исполнителям добавились андеграундные групп вроде «Где Фантом?», Corn Wave и Karlův Týn, но общее направление не поменялось — это грустная русскоязычная гитарная музыка, чаще всего пост-панк. Видеоряд: ночные виды панелек и периодически появляющееся лицо думера.

За ником JustMyFavStrangeMusic скрывается 20-летний житель Нижнего Новгорода. О думерах он узнал весной 2019 году, наткнувшись на YouTube-ролик про персонажа мемов и проникнувшись антуражем образа. По его мнению, думер — не тип характера, а, скорее, временное состояние: «Для меня образ думера — это человек, который устал и вынужден какое-то время быть в соответствующем настроении».

Автор сборников не считает себя думером, но признаёт, что особенности жизни в России могли повлиять на популярность персонажа в стране: «Думерская меланхолия есть везде, но возможно, Россия действительно более мрачная страна, как и по менталитету, так и по климату — из-за этого всё немного острее ощущается».

Помимо сборников, JustMyFavStrangeMusic выпускает Doomerwave-миксы. Крупнейшая энциклопедия мемов Know Your Meme называет Doomerwave музыкальным поджанром, вдохновлённым культурой думеров. В основном он сводится к тому, что авторы ремиксов берут и так довольно депрессивные рок-песни, а потом замедляют их, придавая композициям ещё более меланхоличную атмосферу.

Поджанр зародился в феврале 2019 года, когда YouTube-блогер blazeaster опубликовал ролик «Один день из жизни думера»: персонаж мемов закупается пивом и сигаретами в супермаркете, затем садится в автомобиль, едет по дождливому городу и в итоге проводит весь вечер в одиночестве перед компьютером. Фоном звучит замедленный трек группы The Smiths «There Is a Light That Never Goes Out».

Нижегородец JustMyFavStrangeMusic создал большинство из топа самых прослушиваемых Domerwave-миксов на YouTube. Под редактирование попали «Creep» группы Radiohead, «Somebody That I Used To Know» Gotye, «Wake Me Up When September Ends» Green Day и многие другие. «Doomerwave — обработка песни с намеренным „ухудшением“ качества песни. Они приобретают более депрессивный, спокойный и иногда даже ламповый оттенок настроения», — объясняет TJ автор.

В отличие от стандартных сборников думерской музыки, под ремиксы в основном попадает западная музыка. Но без исключений не обходится: у Doomervawe-версии «На заре» группы «Альянс», к примеру, 750 тысяч просмотров. Один из самых популярных комментариев под роликом: «Я бы повесился, но завтра на работу».

Предпосылки и состав

В песне используется последовательность аккордов I-V-IV в тональности Фа мажор.