Alternative rock

4 место – Nickelback

Следующим представителем уже новой волны жанра альтернативный рок является группа Nickelback. Коллектив сформировался в 1995 году. Считается лучшим представителем альтернативного рока из Канады. И не понаслышке, ведь они известны не только у себя на родине. В арсенале группы имеется 10 полных альбомов с разного рода экспериментальными композициями, начиная от постгранжа и заканчивая плотным альтернативным металлом. По мнению журнала Billboard (самое авторитетное рок-издание) Nickelback считаются лучшей группой начала XXI века.

Долгое время творчество этого коллектива мало кого привлекало: до начала 2000 года группа была малоизвестна, и в основном выступала в Канаде. Однако после выхода в свет альбомов The state и Silver side up ребята прославились и успешно закрепились на сцене.

3 Radiohead

• Страна: Великобритания
• Годы активности: с 1985 по настоящее время

Будущие музыканты учились вместе в одной школе, где и проводили по пятницам репетиции — первоначально коллектив так и назывался: On A Friday. Учеба в университете приостановила их музыкальную карьеру, но в 1991 году группа возобновила свою деятельность, по настоянию звукозаписывающей студии сменив название на Radiohead — в честь одноимённой песни Talking Heads, чьё влияние чувствовалось тогда в музыке ребят. Стиль постепенно меняется, можно обнаружить элементы разных направлений. В этой психоделичной и преимущественно депрессивной музыке прослеживается также влияние самых разных исполнителей. Сами Radiohead, в свою очередь, вдохновили множество других музыкантов и обрели фантастическую популярность. Коллектив трижды удостоился премии «Грэмми», а пара песен вошла в саундтрек фильма «Ромео + Джульетта».

1 Брайан Мэй

Лучшим гитаристом в рейтинге становится Брайан Мэй. Легендарный солист группы “Queen”, по-праву считается одним из величайших исполнителей всех времен.

Звезда появилась на свет в Лондоне. Знаменательное событие произошло 19 июля 1947 года. Полное имя артиста — Брайан Гарольд Мэй.

Мальчик начал постигать искусство игры на музыкальном инструменте еще в семилетнем возрасте. Примечательно, что первую электрогитару “Red Special” отец и сын смастерили из подручных материалов. Инструмент позволил извлекать уникальные звуки, проводя по струнам монеткой.

Карьеру юноша начал в составе группы “Smile”, поначалу играя на “разогреве”. Позже, коллектив был переименован в “Queen”, просуществовавший более 20 лет. Одним из самых популярных альбомов ансамбля стал “The Miracle”. Здесь Мэй не только выступил автором текстов, но и продемонстрировал восхитительный вокал.

В 1992 году Брайан выпустил сольный сборник “Back to the Light”, с которым поехал в мировое турне. Спустя 6 лет, миру явился следующий альбом под названием “Another World”.

Из недавних работ, можно выделить сингл 2019 года — “New Horizons”, где соединяются интерес Мэя к астрономии и музыке.

Термин alternative rock

До 1990-ого года (когда альтернативный рок начал приобретать известность), альтернативная музыка понималась по-разному. В 1979-ом году Terry Tolkin использовал термин «альтернативной музыки» для характеристики музыкальных групп. Термин «college rock» был использован в США для описания музыки 1980-х годов, которая вещалась на радиостанциях учебных заведений и была очень любима студентами.

В Соединенном Королевстве небольшая масса самостоятельных людей создали лэйблы звукозаписи, как результат субкультуры панка. По словам основателя одного из этих лэйблов, Cherry Red, NME и журнал Sounds создали пластинку под названием «Alternative Charts«, которая распространялась в небольших магазинах. Первый национальный чарт имел название «Indie Chart» и был издан в январе 1980-ого года.

В то время термин «инди» (indie) был использован буквально для характеристики независимо-распространяемых записей. К 1985-ому году он стал означать определенный жанр или группу поджанров. Использование термина «альтернатива» для описания рок музыки, возникло примерно в середине 1980-х годов. Люди, которые работали в качестве ди-джеев и промоутеров в 1980-ом утверждали, что термин происходит от американского радио FM 1970-х годов, который служил в качестве прогрессивной альтернативы «топ-40 форматов радио«.

Использование термина «альтернатива» получило дальнейшее  проявление в связи с успехом Lollapalooza (рок фестиваль), для которого основатель фестиваля и Jane’s Addiction фронтмена Перри Фаррелла придумали термин (Alternative Nation). В конце 1990-х годов определение вновь стало более конкретным. В 1997-ом году Нил Штраус в «Нью-Йорк Таймс» определил alternative rock, как:

Определить альтернативную музыку иногда бывает очень трудно, потому что здесь два несовместимых понятия этого слова. Альтернативную можно описать музыку, которая ставит под сомнение существующее музыкальное направление, но этот термин также используется и в музыкальной индустрии для обозначения альтернативного выбора потребителя в музыкальных магазинах, радио, телевидения и интернете.

Используя широкое определение жанра, Дэйв Томпсон в своей книге «Rock Alternative» цитирует формирование Sex Pistols, а также выпуск из альбома «Horses» от Патти Смит и «Metal Machine Music» от Лу Рида, как три ключевых события, которые породили альтернативный рок. До недавнего времени, когда indie rock стал самым распространенным термином в США для описания современной поп и рок музыки, термин «indie rock» и «alternative rock» часто используются как синонимы.

1 The Velvet Underground

• Страна: США
• Годы активности: 1964 — 1973, 1990, 1992 — 1994, 1996

«Бархатное подполье» (название мрачные эпатажные ребята позаимствовали у труда о садомазохизме) являлись новаторами альтернативной музыки, пионерами авангарда, оказавшими колоссальное влияние не только на развитие этого направления, но и на культуру в целом. На раннем этапе их отличала особая «примитивная» игра барабанщицы (причём одну из установок собрали из обычной выброшенной тары), необычный гитарный строй и интерес к экспериментальной музыке

В 1966-м группа даже привлекла внимание известного художника-авангардиста Энди Уорхола, чья протеже дополнила ряд их композиций. Впоследствии экспериментов только прибавилось, музыка стала тяжелей, а выступления обогатились импровизациями

Нравится

Комментарии:

Los Smiths

Los Smiths

Si no conoce este grupo, le recomendamos que lo haga bien. Los Smiths — una banda muy interesante que atrae al oyente con sus motivos indie y su extraordinaria y aparentemente descuidada actuación… Letras ligeras, rítmicas y profundas escritas por un gran Morrissey — Estos son los principales cánones de esta banda, de los que nunca se ha desviado.

Siete de los álbumes de la banda ocuparon los primeros puestos de las listas de éxitos británicas, y The Smiths ejerció una gran influencia en el desarrollo de brit-pop. Es difícil no enamorarse de su música, y mucho menos quitársela de la cabeza.

10 Слэш

Десятым в списке лучших гитаристов мира становится смуглый красавчик с длинной шевелюрой — Сол Хадсон, или просто — Слэш. Образ брутального исполнителя подразумевает обязательное присутствие стильной шляпы цилиндрической формы, темных очков, узких штанов, банданы и дымящейся сигареты в зубах!

Будущий кумир поклонников появился на свет 23 июля 1965 года в Британии, в творческой семье. Возможно, именно это предопределило направление его развития.

Пик славы Сола пришелся на 80-е и 90-е годы прошлого века. Хадсон заслужил всеобщую популярность, присоединившись к составу американской группы “Guns N` Roses”. Команда работала в направлении хард-рок. Позже, Слэш появился на сцене уже в составе коллектива «Velvet Revolver». В те годы он выпустил альбом «Contraband», молниеносно взлетевший на вершину хит-парада.

В 2010 году гитарист порадовал поклонников сольной «пластинкой», в которую вошли треки с именитыми певцами.

Сейчас музыкант ведет здоровый образ жизни и отлично выглядит, хотя признается, что ранее имел вредные привычки. Хадсон гордится своей коллекцией, состоящей из более чем ста гитар!

RAMusic

Ведущий влога Рамин — один из самых популярных ютуберов в жанре. Выделяется харизматичной подачей и оригинальными шутками, понятными только постоянным зрителям. Он фокусируется на поп-музыке и выпускает реакции, обзоры и топы. Главным прорывом для автора стала серия видео «Теории заговора в музыке» — адаптация популярного шоу американского ютубера Шейна Доусона. А еще Рамин ежегодно делает серию роликов про «Евровидение», которая неплохо набирает просмотры.

2. Juliett Music

Этот канал — попытка возродить авторскую музыкальную журналистику на русском языке. Так свое творчество описывает сама Juliett. Девушка работает в музыкальной индустрии, поэтому знает, о чем говорит. Ее интересно слушать. Если вам по душе качественная поп-музыка и альтернатива, этот канал для вас.

3. Starikova T.V.

Музыкальные новости, разборы видеоклипов и переводы зарубежных песен — все это можно найти на канале Тани Стариковой. Если вы плохо знаете английский, но хотите разбираться в иностранной музыке — подпишитесь на этот канал. Но стоит сказать, что у ведущей много видео и на другие темы вроде путешествий и событий из ее личной жизни.

4. ВТРЕНДЕ

Очередь дошла и до любителей рэп-музыки. На канале ВТРЕНДЕ выходят подборки рэп-новинок, разборы альбомов и рейтинги лучших релизов. Подписчикам обеспечен стабильный поток информативного и качественно поданного контента.

5. John However

Этот канал посвящен реакциям на рэп-музыку. Но среди видео также можно найти разборы альбомов и переводы текстов песен. Ради развлечения можно посмотреть серию авторских роликов, где на рэперов реагирует мама владельца канала. Легкая подача и забавные эмоции Джона улыбнут даже тех, у кого плохое настроение.

6. EarzOnFire

Этот канал может понравиться меломанам: тут обзоры на абсолютно разные музыкальные жанры, а также топы, интересные факты и объяснения мемов. Над проектом работает целая команда, поэтому качество роликов и подача на высоте. Пополнение плейлиста — гарантировано.

7. Egor Erushin

Егор — чешский музыкант и вокалист групп Marina и Abyss, Watching Me. На своем канале, помимо авторской музыки и видеоклипов, выпускает обзоры на рок/хардкор/метал группы, а также делится новостями из этой сферы. Крутые инсайды от человека, который находится внутри музыкальной тусовки, никогда не помешают.

8. BLICO

На этом канале вас ждет все самое важное, что надо знать поклонникам рэпа: информация о новичках сцены, новости о популярных музыкантах, а также топы лучших альбомов месяца, составленные автором. Подробно и в то же время лаконично

9. mynameis0ash

Основной контент канала — обзоры нашумевших и менее известных альбомов самых разных жанров: от электроники до рока. Аргументированная позиция и тщательные разборы музыки и текстов прилагаются. Рекомендации ведущего обязательно помогут вам открыть множество крутых артистов и пластинок.

10. ERIXON

https://youtube.com/watch?v=P2hu8Euf5BU

Обзоры музыкального творчества, факты из жизни артистов, истории их славы и авторские клипы — именно этим занимается ютубер Erick Erixon. По сравнению с другими в этом списке, канал еще достаточно молодой: пока автор только ищет свой формат и аудиторию. Но отметим приятный монтаж и легкую подачу.

ТОП-2. A-HA (1991 год, стадион «Маракана», Южная Америка)

Самое известное норвежское трио A-ha обрело популярность еще в середине 80-х. Первым хитом группы стал известный и сегодня сингл «Take on me». А первый альбом сразу же завоевал первые строчки во всех чартах мира.

В 1986 году ребята отправились в свое первое мировое турне. Популярность группы была невероятной и в 1987 году композитора всех песен коллектива, Пола Ваактаара, пригласили записать песню для бондианы. Уже один этот факт говорит о признании группы. Под их романтические песни целовались миллионы парочек 80-х!

Отыграв в 1994 году концерт в культурной столице России Санкт-Петербурге, ребята решили отдохнуть и разошлись. Мортен Харкет, голосовой диапазон которого составлял целых 5 октав начал записывать сольник. Магне Фурухольмен целиком ударился в живопись и получил множество одобрительных рецензий и оценок. Пол Воктор-Савой вместе со своей супругой, Лорен Саввой, организовали собственную группу и до сих пор играют на родине в Норвегии.

Альтернативный рок в США[править]

Выступление группы Pixies в городе Канзас, США

Первые американские альтернативные группы, такие как R.E.M., The Feelies, The dB’s и Violent Femmes совмещали панк-рок, фолк и мейнстримовую музыку. Из этих групп наибольший успех имела R.E.M., попавшая в чарты со своим дебютным альбомом «Murmur» в стиле джэнгл-поп.

Hüsker Dü и The Replacements из штата Миннеаполис двигались от жанра хардкора к другим стилям альтернативного рока, которые только появлялись. Обе группы начинали с панк-рока, но вскоре изменились и стали более мелодичными, что особенно заметно в их альбомах «Zen Arcade» (Hüsker Dü) и «Let It Be» (The Replacements), вышедших в 1984 году

Альбомы имели успех и обратили внимание общественности на альтернативный жанр.

В конце 1980-х на американской андеграундной сцене и на колледж-радио преобладали такие колледж-рок группы, как Pixies, They Might Be Giants, Dinosaur Jr, Throwing Muses, а также британские пост-панк-группы. Нойз-роковые группы Sonic Youth, Big Black и Butthole Surfers имели такой же успех. Некоторые альтернативные группы начали записываться на крупных лейблах. Успех R.E.M. и Jane’s Addiction был большим, чем у Hüsker Dü и The Replacements. Он подготовил почву для дальнейшего прорыва альтернативной музыки. Некоторые группы, например Pixies, были очень популярны за рубежом, тогда как в стране их продолжали игнорировать. В начале 1990-х музыкальная индустрия уже знала о коммерческих возможностях альтернативного рока и активно продвигала альтернативные группы, включая Cake, Dinosaur Jr, и Nirvana.

Гранж — альтернативный жанр, созданный в 1980-х в Сиэтле, стал необычайно популярен в начале 1990-х. 1991 год стал знаменательным для всей альтернативы и, в особенности, для гранжа. В этом году вышел «Nevermind» — самый успешный альбом группы Nirvana, а также вышли дебютный альбом «Ten» группы Pearl Jam, «Badmotorfinger» группы Soundgarden и «Dirt» группы Alice in Chains. Это было время революционных преобразований в музыке. Происходил возврат от вылизаннного хард-энд-хеви к гаражному грязному саунду 70-х. Всё это (особенно «Nevermind» «Нирваны» и «Dirt» «Alice in Chains»), толкнуло альтернативный рок в мейнстрим. Альтернатива была лишь широким термином для различных андеграундных групп, Alice in Chains, Nirvana, Pearl Jam и Soundgarden доказали индивидуальность этого стиля. Настоящий взрыв альтернативного рока был организован MTV и фестивалем «Lollapalooza», которые «открыли» альтернативные группы The Smashing Pumpkins и Hole. Ещё можно отметить Stone Temple Pilots c альбомами Core и Purple. Так же широкой известности в начале 90-х достигли Red Hot Chili Peppers с альбомом Blood Sugar Sex Magik.

В середине 90-х альтернативный рок ушел из мейнстрима, чему послужило несколько событий, среди которых смерть в 1994 Курта Кобейна — лидера группы Nirvana. Сейчас можно говорить о возвращении альтернативы в мейнстрим, благодаря таким английским инди-рок группам, как Radiohead, Muse, Placebo, Arctic Monkeys, американским The White Stripes, Kings of Leon, The Strokes, Black Rebel Motorcycle Club, Linkin Park и неопостпанк группам Interpol, The Features.

White Buffalo

Под этим именем известен Джейк Смит, чей голос заставит бегать мурашки по вашему телу. Отличный вокал сопровождается мелодичной акустической гитарой, не редко пианино и другими инструментами, что придает его песням еще большую атмосферность. White Buffalo стал известен широкой публике благодаря саундтрекам к сериалу про байкеров «Сыны Анархии» («Sons of Anarchy»), где прозвучало много замечательных песен, в том числе и специально переписанная для «Сынов» американская фольклорная «The House of Rising Sun». Этот мужик с бородой и длинными волосами умеет делать отличную музыку и если вас интересует современное лирико-мелодичное звучание кантри-музыки, то обязательно насладитесь его творчеством!

ТОП-5 лучших песен White Buffalo

• The Whistler
• Damned
• Hold the Line
• I Am the Light  
• The Pilot
• The House of The Rising Sun

Живое выступление на одну из песен: 

Watch this video on YouTube

После 80-х: дальнейшее развитие

К концу 80-х на сцене насчитывалось несколько десятков проектов, который обрели невероятную популярность. Здесь выделяются первопроходцы R.E.M., The Feelies, The Dream Syndicate, 10000 Maniacs. Но этого было недостаточно, лейблы расширяли границы и возможности, создавая исполнителей. Так, появляются Hüsker Dü, The Replacements и некоторые другие.

Кроме основной направленности, возникали стили и поджанры, к примеру, Grunge. Укрепился и Indie-rock, который полностью соответствовал представлению альтернативного рока

Обратите внимание, что на территории Британии стилистика развивалась по собственному пути и связывается с The Cure, The Smith, Joy Division и некоторыми другими

Graveyard Train

Восхитительное альтернативное кантри из солнечной Австралии. Ребята начинали играть в стиле gothic-americana, рассказывая в своих песнях старые байки-страшилки.  Их музыка вобрала в себя все самое лучшее, с чем кантри рекомендуется смешивать и взбалтывать: банджо, блюзовые вставки, мелодичные припевы. Надо отметить, что ребята часто поют хором. Их песни мрачные, но заводные – они создают атмосферу и погружают слушателя так глубоко, что оторваться от них будет не просто.  Австралийцы за годы своего творчества уже выпустили три замечательных альбома, с которыми обязательно нужно познакомиться.

ТОП-5 лучших песен Graveyard Train

• Mummy
• Bit by a Dog
• Run Billy Run 
• The Sermon
• Life is the Elsewhere

Один из лучших клипов:

Watch this video on YouTube

Hank William III

Воистину, Rebel Songs! Внук легендарного Хэнка Уильимса – основателя современной кантри музыки и сын Рендала Хэнка Уильимса – Младшего, также музыканта в стиле блюз и кантри. Парень в начале своей музыкальной карьеры играл в панк-группе, но после решил вернуться к тому, что его семейство делало лучше всего – конечно же кантри, черт побери! Песни Хэнка – это песни пропитого раздолбая, отчасти отчаянного деревенского романтика, которому на хрен не сдались все эти ваши города с их небоскребами и прочей ерундой. Голос третьего Хэнка звучит согласно всем шаблонам и представлениям о кантри музыке – этот знакомый по мультфильмам и вестернам вокал «в нос». Преобладание акустики было разбавлено в альбоме Hillbilly Joker с его тяжелыми электрогитарами, кричащим вокалом и прочей «южатиной».

ТОП-5 лучших песен Hank William III

• Rebel Within
• Country Heroes
• I’m Drunk Again — бомба со звуками пальбы из дробовика 
• Smoke & Wine
• D Ray White

Живое выступление: 

Watch this video on YouTube

Дискография на все времена

Перечислим первые композиции:

• Shades of Deep Purple (1968). Группой тогда управлял Джон Лорд. С его подачи в коллектив были приглашены барабанщик Иэн Пейс, вокалист Род Эванс и бас-гитарист Ник Симпер.
• The Book of Taliesyn (1968). Состав группы оставался неизменным. Название альбома происходит от «Книги Талиесина».
• Deep Purple (April) (1969). Сложно было назвать эту пластинку слабой, но достичь успеха у себя на родине ей так и не удалось. Именно невысокая популярность способствовала расколу, из-за чего Эванс и Симпер были уволены из группы.
• Deep Purple In Rock (1970). Группа реабилитировалась, и в этом ей помог известный барабанщик того времени — Мик Андервуд. С Ричи Блэкмором они были давними друзьями. По совету Андервуда «тёмно-лиловые» зазвучали «высоким голосом», новым вокалистом стал Иэн Гиллан. Также к ним присоединился бас-гитарист Роджер Гловер. Успех альбома был ошеломительным, Deep Purple вышли в ряды популярных рок-групп того времени.
• Fireball (1971). Весь 1971 год группа давала множество концертов в разных городах, их концерты стали востребованы.
• Machine Head (1972). На создание этого альбома музыкантов вдохновила поездка в Швейцарию.
• Who Do We Think We Are (1973). Последний альбом 70-х годов, записанный «золотым составом».
• Burn (1974). В результате разлада группу покинули Иэн Гиллан и Роджер Гловер. Столь мастеровитых музыкантов заменить оказалось непросто, однако вскоре новым вокалистом стал Дэвид Кавердейл, а Гленн Хьюз занял место бас-гитариста. Этим составом и был записан новый альбом.
• Stormbringer (1974). После записи Burn и до воссоединения группы в 1984 году было записано лишь два альбома.
• Come Taste The Band (1975). В записи этой пластинки участвовал Томми Болин, заменявший Ричи Блэкмора. Эти альбомы не принесли группе прежнюю популярность, и в 1976 году коллектив объявил о распаде. Но лишь для того чтобы возродиться вновь в 1984 году «золотым составом»: в группу вернулись Гиллан и Гловер.
• Perfect Strangers (1984). Новый альбом возрождённой Deep Purple был восторженно встречен поклонниками.
• The House of Blue Light (1987). После записи новой триумфальной пластинки группу вновь покинул Иэн Гиллан. Тогда же Ричи Блэкмор пригласил Джо Линн Тёрнера, знаменитого вокалиста.
• Slaves & Masters (1990). Альбом записан новым составом, с Джо Линн Тёрнером.
• The Battle Rages On… (1993). Пластинка была записана к 25-летию группы. В записи участвовал Иэн Гиллан, который к тому времени вновь решил вернуться в коллектив.
• Purpendicular (1996). По-прежнему популярная группа теперь выступала новым составом. Потерявший интерес к коллективу Ричи Блэкмор ушёл из Deep Purple, а вместо него пришёл Стив Морс.
• Abandon (1998). Последний альбом, записанный с Джоном Лордом. В 2002 году он решил выступать сольно и покинул группу.

ТОП-1. Rolling Stones (2003, Торонто)

Выступление Rolling Stones в Торонто (фото)

На первом месте находится один из самых легендарных коллективов в мире — The Rolling Stones. История данной группы настолько богата, что по ней не раз снимали фильмы, а количество книг, рассказывающих об этом коллективе уже давно перевалило за сотню. По величию с ними могут сравниться разве что The Beatles. Уже на протяжении 45 лет их стиль не меняется, при этом они все равно остаются модными и стильными. А ведь именно такой и должна быть настоящая легенда жанра рок-н-ролл, коей и являются «Роллинги».

Именно этой группе принадлежит рекорд посещаемости платного концерта. Произошло это в 2003 году в Торонто на концерте, посвященному поддержке экономики города после вспышки эпидемии атипичной пневмонии. Шоу собрало более миллиона зрителей. Помимо Rolling Stones в этом концерте участвовали и другие звезды, среди которых следует отметить AC/DC, Джастина Тимберлейка и Rush, однако так как это выступление входило в концертный тур «Роллингов», то рекорд принадлежит именно им.

Спустя 2 года ребята установили еще один рекорд. Их концертное турне под названием «A bigger bang tour» принесло парням невероятные 437 миллионов долларов и было названо самым успешным туром в истории! Но вместе с таким большим успехом приходили большие проблемы. Почти все участники группы принимали наркотики, за что не один раз были подвергнуты критике.

«Парк Горького»

Группа «Парк Горького» показалась миру в 1987 году. И то, что они завоевали славу за рубежом, было не счастливым совпадением, а первоначальной целью.

Группу собирал известный тогда исполнитель Стас Намин (ты можешь знать его творчество по музыке из рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда»). Он выбрал на роль исполнителя Николая Носкова и вместе с ним подбирал остальных участников. Название они придумали легко, так как группа Стаса Намина располагалась именно в Москве у парка Горького, к тому же в это время в США были популярны книга «Парк Горького» и одноимённый фильм.

В 1988 году группа приступила к работе над альбомом. Все участники уже были неплохими музыкантами, а под руководством Стаса, у которого каждый второй трек не проходил цензуру, им удалось выработать свой стиль и стать тем, что нужно публике, — бунтарями с большой дороги.

И вот, в 1989 году, вышел их альбом Gorky Park, который стал настоящим взрывом для Штатов. Альбом был самобытен, он не шёл на поводу у предполагаемой аудитории, а также был наполнен советской культурой, ведь даже на обложке у него были изображены буквы GP, стилизованные под серп и молот. А учитывая, что железный занавес пал не так давно, советская тематика была очень интересна Западу. Группа немедленно завоевала популярность, а их треки поселились в чартах США.

Альтернативный рок в России[править]

Альтернативный рок в России начал формироваться в конце 1980-х годов. Первые попытки создать «альтернативное звучание» попыталась группа «Дубовый Гаайъ», играя в стиле рэпкор и трип-хоп.

Окончательно альтернативный рок сформировался только в середине 1990-х годов, когда появились такие группы, как «Tequilajazzz», «I.F.K.», «Кирпичи», «МЭD DОГ», «The Console», «Jazzlobster», «Crocodile T.X.», «M.C.D.EAD», «Epilepsy Bout», «Джан ку». Музыка этих групп различалась между собой, но их объединяла непохожесть на традиционный русский рок и популярную музыку того времени. «Дубовый Гаайъ» и «Кирпичи» были первыми, кто стал совмещать рок-музыку с рэпом. Экс-солиста «Дубового Гаая» Дельфина, который и в дальнейшем творчестве использовал рок и рэп, также причисляют к жанру альтернативы.

Из более поздних альтернативных групп следует отметить такие группы, как «Психея», «Слот», «Animal ДжаZ», «Tracktor Bowling», «Небо Здесь», исполняющих альтернативный рок с примесями хип-хопа, «Линия», группу «7раса», играющую пост-гранж, и группы «Морэ & Рэльсы» и «Мои ракеты вверх», играющие экспериментальный инди-рок. Из русских построк групп выделяются «Verticals», «Silence Kit», «Я Слева Сверху» (I Am Above On The Left) и «Los Bananas»

В панк-среде стала популярна группа «Lumen», комбинирующая панк-рок с альтернативой, ещё группа «Блондинка Ксю», а среди эмокидов — группа «Neversmile», играющая смесь альтернативного рока с пост-хардкором

Группы альтернативного рока и альтернативного метала в России часто называют одним словом — «альтернатива», и не разделяют между собой.
Телеканал A-One был посвящён русскому альтернативному року, позже канал расширил свои рамки до альтернативного рэпа и стал в большей степени рэповым каналом.

Slaughter To Prevail

Относительно новая группа Slaughter To Prevail готова порадовать экстремальным металлом любого, кто осмелиться ее послушать. Все её участники — настоящие профессионалы своего дела, а вокалист Александр Шиколай уже играл в разных метал-группах. В 2013 году у него появилась идея создать настоящую дэткор-группу, и в этом ему помог Джек Симонс — основатель и участник Acrania. Он знал Александра по его предыдущим выступлениям и предложил поработать над совместным проектом.

Свой путь группа начала с выступления в Бельгии, где и снискала популярность. В дальнейшем она получила контракт от лейбла Sumerian Records. Slaughter To Prevail нашли своих поклонников в десятках стран и сейчас выступают как в России, так на Западе и в США.

Deep Purple и It’s a Beautiful Day

Музыкальная индустрия напоминает клубок переплетающихся между собой событий, как будто это уже раньше было. Вот и вокалист Deep Purple Иен Гиллан никогда не скрывал, что клавишная партия и аранжировка при создании «Child in Time» пересекаются с инструментальной композиции “Bombay Calling” группы It’s a Beautiful Day (США).

Похоже, что творчество этой группы осталось в памяти Иена. Знаменитый музыкант решил быть последовательным до конца, концертный альбом своего коллектива он называет «Bombay Calling». Коллектив «It’s a Beautiful Day» не был так широко известен публике и возможно не хотел мешать восхождению Deep Purple к мировой славе судебными тяжбами. Спустя время в творческой биографии появляется композиция «Don and Dewey», которая совершено случайно напоминает «Wring That Neck», если такое развитие истории никому не навредило, то мы только рады. Интересным фактом является, что эксперты и критики считают песню Child in time одной из самых ярких примеров вокальных партий в рок-музыке, на лидерство также претендует Victim of changes – Judas Priest.