«хару мамбуру» и другие песни, которые сложно повторить

Halestorm

Группа Halestorm собралась в Ред Лайон, Пенсильвания еще в 1997 году, но одноименный дебютник музыканты выпустили только в 2009 году. До этого был целый ворох мини-релизов (поначалу вообще в жанре христианского рока) и поиск уникального звука. С релизом дебютника банда стала заметной, а в узких кругах обрела культовый статус. Музыка Halestorm — это идеальный пример современного хэви-метал. По тяжести она не уступает классическому металу и даже металкору, но при этом пропитана мятежным духом старого рок-н-ролла и наполнена по-хорошему попсовыми мелодиями. 

Поет и играет на гитаре в банде Лиззи Хейл, хорошо известная среди фанатов рок-музыки благодаря эффектной внешности и своему пронзающему голосу. Хейл выдает эталонный рок-вокал — мощный, напряженный как струна, с драйвовым, но не ломающим мелодию перегрузом. Сравниться с ней в околопопсовом хардкоре (да, я считаю, что такое бывает) может только вокалистка In This Moment Мария Бринк, особенно если брать артовые клипы группы. Лиззи, к слову, присоединилась к Марии для исполнения кавера на We Will Rock You на последнем альбоме In This Moment.

Если же перечисленных в статье групп будет мало, то еще больше экстремального женского вокала можно услышать в нашем плейлисте.

Российские исполнители

Представители отечественной музыкальной культуры обрели особую значимость среди любителей и профессионалов игры на гитаре. Мелодии лучших шлягеров и современные легкие песни на гитаре можно не только запросто освоить и свободно играть, но и подпевать.  Особую популярность получили рок композиции. Табулатуры культовых песен легко найти и заучить.

Перечень значимых песен российских исполнителей:

• Кино (В.Цой) – Звезда по имени Солнце;
• Гражданская оборона – Все идет по плану;
• Сектор Газа – Лирика;
• Чайф — Ой-йо;
• Земфира – Прости меня моя любовь;
• ДДТ – Что такое осень;
• Ария – Потерянный рай;
• КиШ – Кукла колдуна;
• Сектор газа – Туман;
• Король и Шут – Лесник;
• Звери – Районы – кварталы;
• Любэ — Ты неси меня река;
• Кино (В.Цой) — Пачка сигарет;
• Noize MC — «Выдыхай»;
• Танцы Минус – Половинка;
• Агата Кристи — Вечная любовь;
• Валентин Стрыкало — Наше лето;
• Ляпис Трубецкой — АУ;
• Чиж и Co — О любви;
• Ария — Беспечный ангел;
• Сектор Газа — Бомж;
• Наутилус Помпилиус — Прогулки по воде;
• ДДТ — Просвистела;
• Ласковый Май (Юрий Шатунов) — Белые розы;
• БИ-2 – Полковнику никто не пишет.

Табы и наименования популярных композиций:

• Galibri & Mavik — Федерико Феллини;
• Баста — Сансара;
• Гречка — Люби меня, люби;
• HammAli & Navai — Птичка;
• DEAD BLONDE — Мальчик на девятке;
• DaBro — На часах ноль ноль;
• Хабиб — Ягода малинка;
• SLAVA MARLOW — Ты горишь как огонь;
• Ваня Дмитриенко — Венера-Юпитер;
• RAUF & FAIK ft NILETTO — Если тебе будет грустно;
• Тима Белорусских — Окей;
• HENSY — Поболело и прошло;
• DaBro — Юность;
• Нервы — Самый дорогой человек.

Не стоит забывать также и про бардовские песни:

Александр Розенбаум — Гоп-стоп;

Александр Розенбаум — Вальс-бостон;

Упражнения для самостоятельного освоения

Драйв

Правильность техники можно оценить так: нет усталости, болезненных ощущений, першения в горле. Допустим небольшой дискомфорт в мягкого нёба, но не глубже. Скоро стенки носоглотки привыкнут, и неудобство пройдет. Немедленно остановитесь и сделайте перерыв в пару часов, перейдя на чистый звук, если почувствуете першение или тем более кашель.

 Горло должно ощущаться прочищенным, голос – звучать лучше, легче берется высокий диапазон. Допустимы раздражение и зуд только в области маленького язычка, если они возникли где-то ещё – прекратите и дайте себе отдохнуть, впоследствии следя, чтобы хрип образовывался только в небной занавеске. Отсутствие напряжения в гортани и ровность звука обеспечиваются диафрагмой, а громкость достигается резонаторикой, не прикладывайте излишних усилий.

Расщепление голоса

Субтон

Добавьте больше воздуха в пение. Частота дыхания увеличится, потому что привычного вам объема хватит только на половину фразы там, где вы могли ее спеть целиком.

Начиная осваивать специфические приемы, особенно если занялись вокалом с нуля, рекомендуем учиться не только по самоучителю или видео, обращайтесь к педагогам. Это поможет избежать ошибок и получить результат гораздо быстрее.

Walls of Jericho

Walls of Jericho играют по-настоящему тяжелый, агрессивный металкор, максимально близкий к изначальному определению жанра — смесь метала и хардкор-панка. Причем хардкор в их музыке явно перевешивает, хотя и грубоватой мелодичности она не лишена. 

Группа основана в Детройте и с перерывами рубит на сцене с 1998 года. На вокале с самого основания — крайне эффектная женщина Кэндес Каксалэйн, не просто рок-дива, а настоящая валькирия. Она выдает сатанинский, по-хорошему пугающий экстрим-вокал — от глубокого гроула до сырых, надрывных эмо-выкриков. Идеальный хардкор-вокал. Да и сама она выглядит как собирательный образ хардкор-вокалиста — покрытая татуировками, накачанная рыжая бестия, из которой буквально рвется энергия и агрессия. При этом в жизни Кэндес — приятная, скромная женщина, жена и мать. Говорю же — метал для всех!

Группы, играющие самые экстремальные формы метала с женским вокалом — сегодня уже не редкость и это круто. Walls of Jericho, на мой вкус — просто самый яркий и дикий пример, но есть и другие. Тут можно вспомнить и Once Human, основанную бывшим гитаристом Machine Head с певицей Лорен Харт; и молодую немецкую группу Null Positiv с приятно-грубым пением Элли Берлин; и прогрессивных Periphery-подобных пост-хардкорщиков Red Handed Denial; и русскую группу Core of Dying Earth, и много кого еще.

Что еще нужно помнить начинающему певцу?

Каждый человек, решивший заняться вокалом, даже не представляет какую огромную работу ему предстоит проделать, прежде чем он сам заметит первые ощутимые результаты. Делимся полезными советами для новичков, которые помогут вам эффективно заниматься не только с педагогом, но и самостоятельно.

Изучите азы нотной грамоты. Как минимум, вам нужно знать ноты, их расположение на нотном стане, знаки альтерации (диезы, бекары и бемоли);

Если вы ощущаете какие-то трудности в самостоятельном изучении нотной грамоты, возьмите уроки сольфеджио с педагогом. На этих уроках вы не только познакомитесь с нотами, но и научитесь петь основные интервалы, разовьете свой “внутренний” слух;

Учитесь правильно дышать, так как это одна из основных составляющих пения. Все певцы дышат диафрагмой, а не легкими. Это дает им возможность как можно дольше тянуть длинные ноты, брать все необходимые ноты, а также контролировать звучание своего голоса — делать его тише или громче, звонче или глуше. Кроме этого, вокалистам нужно научиться дышать беззвучно и правильно делать вдохи в паузах между фразами. При этом не поднимая плечи;

В первую очередь, перед началом обучения посетите фониатра, педагога по вокалу. Первый осмотрим ваши связки на наличии узелков и других противопоказаний к пению, по строению вашего голосового аппарата сможет определить диапазон и тембр вашего голоса. Второй также поможет определить регистр вашего звучания, но уже основываясь на ваших вокальных данных. Наметит программу обучения индивидуально для вас и подскажет на что вам лучше сделать упор в занятиях;

Работайте над артикуляцией. Никто не запомнит вас, если вы будете мямлить в микрофон. Все слова в песне должны четко проговариваться, так ваш голос будет звучать лучше и покорит больше слушателей. Для развития хорошей дикции существует ряд упражнений. Об этом поговорим чуть ниже;

Не забывайте делать распевку перед началом занятия и запевку после. Тренировку обязательно нужно начинать с разминки, чтобы связочный аппарат разогрелся, тогда вы не получили травму в процессе. Примерно также происходит в беге: перед тренировкой необходимо сделать несколько упражнений. Для разогревать вы можете попеть гаммы, интервалы, различные слоги и гласные звуки. Например, ма-мо-му или а-э-о-у. Также с запевкой. После урока по вокалу, она поможет расслабить и успокоить напряженные мышцы. Старайтесь не заниматься дольше полутора часов. Вы рискуете перенапрячь связки и получить травму;

Занятия должны быть регулярными и без пропусков. Так вы быстрее ощутите результат;

Для отработки правильного звучания обязательно аккомпанируйте себе на музыкальном инструменте. Это научит вас чувствовать мелодию, любые ее изменения. А также вы лучше поймете насколько верно вы берете ту или иную ноту;

Если у вас нет под рукой музыкального инструменты и нет возможности заниматься с преподавателем, тогда вы можете использовать современные технологии: онлайн программы для ПК, а также приложения для мобильных устройств для занятий вокалом. Записывайте себя на видео и аудио, чтобы отслеживать свой прогресс и корректировать ошибки;

Слушайте музыку как можно больше. Насмотренность и наслушанность очень важны в обучении

Так вы можете наглядно услышать, как используются различные техники исполнения, обратите внимание на их дыхание, артикуляцию.

Темы для песен о себе

Картина Марка Шагала «Над городом», 1918

Примечание переводчика

Слова, от которых автор предлагает отталкиваться, в дословном переводе не всегда подходят для песен на русском. Поэтому мы приведём оригинальные фразы и их буквальный или вольный перевод. А фразы с теми же смыслами и посылами, благозвучные и ритмически удачные эквиваленты на русском языке придумайте сами.

Напишите песню с такими словами (или посылом):

41. I’m happy. «Я счастлив» (расскажите в песне почему).

42. I’m sad. «Мне грустно» (расскажите в песне почему).

43. I don’t know. «Я не знаю» / «Я не в курсе» / «Без понятия».

44. Nothing’s gonna stop me. «Ничто меня не остановит» / «Я всё смогу».

45. Something awesome is coming. «Грядёт что-то потрясное» / «Впереди чудеса» / «В ожидании чуда» / «Чудо к нам приходит».

46. I’ve been holding myself back all this time. «Я держался до последнего» / «Накипело» / «Держаться нету больше сил».

47. I’m ready to start a new chapter in my life. «Я готов открыть новую главу своей жизни» / «Я больше не хочу жить прошлым» / «Готов перелистнуть страницу жизни» / «Открыта жизни новая глава» / «Хочу начать всё с чистого листа».

48. I need help. «Мне нужна помощь» / «Помоги мне».

49. I never saw that coming. «Не думал, что до этого дойдёт» / «Никак не ожидал я такого вот конца»

Опера

Опера является фундаментом вокальной музыки. Она синтезируется с хоровыми, инструментальными, танцевальными и театральными номерами и совмещает все аспекты воедино.

Считают, что отдаленной предшественницей оперы является трагедия Древней Греции. В ней шло чередование диалогов с пением (сольным и хоровым).

В 1597 году был написана первая опера «Дафна» итальянским композитором Якопо Пери.

В XVII веке, несмотря на то, что Италия хотела сделать этот жанр исключительно своим, опера стала популярная и в России. М. И. Глинка считается «отцом русской оперы». Прорывным являлось сочинение «Руслан и Людмила».

В XIX веке своими сочинениями прославились А. Даргомыжский («Русалка», «Каменный гость»), М. Мусоргский («Хованщина», «Борис Годунов»), П. И. Чайковский («Пиковая дама» и «Евгений Онегин»), Н. Римский-Корсаков («Садко», «Снегурочка»).

Традиции русской оперы в XX веке развивали многие композиторы, в том числе С. Рахманинов, И. Стравинский, Д. Шостакович, С. Прокофьев.

iwrestledabearonce

iwrestledabearonce — банда из Луизианы, самая бешеная и прогрессивная в подборке. Группа с 2007 по 2016 год играла очень авангардный и очень тяжелый метал. Пост-хардкор на максималках, с уклоном в джаз, диссонирующие риффы, ломаный маткор и даже хаотичный грайндкор. 

Такой звук, само собой, требует самого безудержного и громкого экстрима — с ним легко справлялись две вокалистки: сначала в группе пела Криста Кэмерон, а потом Кортни ЛаПлант. Лично мне больше нравятся песни, записанные с Кортни — она не просто гроулила и кричала, но и до утробного гутторала доходила. И это при ее приятно диссонирующей с музыкой внешней хрупкостью. Если такая дикость вам по душе, то следом повышайте градус и обязательно послушайте японскую сладж-дум-блэк-краст-банду Gallhammer. 

Рок-инструменты

Рок так же легко определить по инструментам, как и по музыкальному стилю. Опять же, есть исключения, поскольку каждая рок-песня отличается от другой, но вы, вероятно, хорошо познакомитесь с этими инструментами при написании рок-песен.

Электрогитара

В рок-песнях обычно используется электрогитара, а не акустическая гитара, что помогает отличить этот жанр от других смежных типов музыки, таких как фолк, блюз или кантри. Вы не сможете научиться писать рок-песни без помощи электрических педалей, о которых пойдет речь ниже, что является еще одним ключевым моментом успеха электрогитары.

Если электрогитарист не занят исполнением мелодичного соло, он или она может играть пауэр-аккорды. Эти аккорды относительно легко маневрируют вверх и вниз по грифу гитары и используют третий и четвертый пальцы гитариста вместе с опорной нотой.

Бас-гитара

Бас-гитара помогает держать ритм и обеспечивает структуру рок-песни, позволяя солистам получить основу, необходимую для экспериментов. Рок-бас-гитаристы обычно выбирают электрический бас.

Педали

Педали не являются инструментом как таковым, но они являются важным ингредиентом, когда речь идет о том, как научиться писать рок-песни. Некоторые из наиболее распространенных типов педалей, используемых в рок-песнях, — это педали компрессии, искажения, реверберации, задержки, фузза и овердрайва. Педали обычно подключают к электрогитаре, но их также можно использовать для вокала и других инструментов.

Ключи

Еще одна группа инструментов, которую можно встретить в некоторых жанрах рок-музыки, — это электрические клавишные. В современных рок-песнях могут присутствовать клавишные, электроорган или синтезаторы.

Барабаны

Хотя процесс написания рок-песен может сильно отличаться в зависимости от поджанра рок-песни, вы можете быть уверены, что хорошая рок-песня имеет сильный ритм. Когда вы пишете рок-песню, вы чаще всего видите музыку в обычном времени или с временной подписью 4/4 с сильным акцентом на удары 2 и 4.

Есть некоторые исключения в таких поджанрах, как прог-рок и мат-рок, но в целом рок-песни определяются их последовательным ритмом. Это делает барабаны одной из самых важных частей рок-песни.

Лучшие треки с женским вокалом с «Евровидения»

Трек эстонской группы Urban Symphony наполнен каким-то мистицизмом и таинственностью. Остается только закрыть глаза и улететь:

Urban Symphony  – Randajad;

Бельгийская певица на «Евровидении-2017» поразила своей необычной песней, которая благоприятно действует на людей и хорошо успокаивает:

Blanche – City Lights;

Милая пара из Сербии исполнили на “Евровидении 2019” космический трек под названием “Sebi”. Кроме слова “прости” непонятно ничего. Но эта песня ощущается как одно большое ламповое объятие.

zalagasper – Sebi;

Украинская песня, которая претендовала стать победителем “Евровидения 2019” так и не доехала до Тель-Авива, зато успела захватить наши сердечки полностью. В лайф-версии для проекта THĒ MONO она звучит ещё божественнее. А какие мелизмы у Марув:

MARUV – Siren Song LIVE / THĒ MONO.

Вот видос, кстати!

Еще один крутой дуэт из Эстонии спел милую песенку на конкурсе “Евровидение” в 2015 году. Вокал девушки умиляет и уносит в космос. В Вк осталась только лайф-версия. Но можно посмотреть их выступление на “Евровидении”.

Elina Born & Stig Rästa – Goodbye To Yesterday;

!!!Треки удалены, чтобы не возникало проблем с Авторским правом. Но названия остались. Если не трудно, можете просто вбить их в ВК или в поиск!!!

Но есть плейлист в ВК – тыкать вот сюда.

Мы надеемся, что эти треки с женским голосом вам понравились, и вы нашли что-то годное для себя. Для вас мы собрали еще подборку самых лучших и красивых мантр для успокоения.

Спасибо за ваше потраченное время

Фёдор Шаляпин

  бас-баритон

13 февраля 1873, Казань — 12 апреля 1938, Париж | В разное время солист Большого и Мариинского театров, а также театра Метрополитен-опера

Фёдор Шапяпин – нарицательное имя в русском вокальном искусстве. О нём знают даже те, кто никогда не интересовался историей русской музыки. Его творчество, труды, усердие и множество талантов на музыкальном поприще подняли вокальное искусство на совершенно новую высоту, которую он не только открывал для себя, но и щедро делился со своими учениками, оставив все свои секреты и для грядущего поколения артистов.

Шаляпинское исполнение воздействовало на людей – то ли дело в его небывалой мощи и красоте певучего баса, то ли в том, что его голос (который, по существующим мнениям, был не самым мощным в истории русской и мировой сцены) был насыщен большим разнообразием оттенков и красок. Фёдор Шаляпин подчинил свой голос себе до предела возможностей, он звучит шире, мощнее, даже интереснее тех, кого природа наградила более сильными голосами. Он был глубоко убежден, что сила пения заключается в точности передаваемой интонации, в верной окраске слова и фразы. Шаляпин “сжимал” и “растягивал” слог, но не нарушал тем ни словесной, ни музыкальной структуры. Высокий, статный, с выразительными чертами лица, с пронзительным взглядом, Шаляпин производил неизгладимое впечатление в своих лучших трагических ролях (Мельник, Борис Годунов, Мефистофель, Дон Кихот). Шаляпин потрясал зрителей неистовым темпераментом, выпевал каждую ноту, находил очень точные и искренние интонации для каждого слова песни, был абсолютно органичен и достоверен на сцене.

Фёдор Шаляпин не ограничивал совершенствование своих знаний только сферой вокального искусства. Он интересовался всем в музыке. На репетициях оркестров он садился рядом с музыкантами и внимательно слушал, проникал в звук инструмента. Ещё он успешно пробовал себя в качестве дирижера и никогда не останавливался на достигнутом.

https://youtube.com/watch?v=2rf8FoMsNps

«Bohemian Rhapsody»

Фредди Меркьюри выступает на шоу Live Aid. Фото: Нил Лейфер

Сегодня «Bohemian Rhapsody» по праву считается классикой Queen, а ведь в далёком 1975-м лейбл упорно отказывался от выпуска этой песни! Композиция примечательна не только своим загадочным посылом, но и звучанием… Во-первых, она объединяет в себе рок и оперу, что заставило многих меломанов взглянуть на эти жанры по-новому! Ну а во-вторых – голос Фредди. Он великолепен, и вряд ли найдётся человек, которому удастся перепеть культового фронтмена.

Далеко не каждый певец способен исполнить «Богемную Рапсодию» так, как это сделал Меркьюри. Да, возможно кавер будет звучать и неплохо… Но вот взять те же высоты, нотки и оттенки уж явно не получится. Все мы прекрасно знаем, что Фредди был и остаётся феноменом музыкальной арены, а его голосом восхищались выдающиеся оперные певцы! Если бы когда-то Фарруха (настоящее имя) не потянуло на рок, то скорее всего мир узнал бы о нём как о легендарном и одарённом самой Вселенной оперном кумире.

Лёгкие хиты для караоке

К лёгким песням для исполнения в караоке относятся:

1. «Владивосток 2000» – «Мумий Тролль». Обычно репертуар этой группы поётся загадочным, «мурлычущим» голосом. Но песня «Владивосток» хороша тем, что под неё можно просто кричать в микрофон;
2. WWW – «Ленинград». Этот идеальный вариант для людей, обладающих голосом с хрипотцой. Исполнять этот хит довольно просто. Нужно просто разбудить в себе «внутреннего сорванца» и наслаждаться собственным выступлением, выкрикивая в микрофон слова «Ленинграда» вперемешку с ругательствами. Зажигательная песня для людей без комплексов!
3. «Районы-кварталы» – «Звери». Эту песню с лёгкостью могут исполнять люди без особых вокальных данных.
4. «Реви» – Иванушки International. Эта песня идеально подходит тем, кто умеет быстро и томно шептать в микрофон. Впрочем, её можно исполнять и в дуэте с другом, обладающим надрывным голосом. Приятель возьмёт на себя исполнение всех высоких нот.
5. «Мой рок-н-ролл» – «Би-2». Перед исполнением этой песни стоит пригласить на танцпол всех присутствующих. Медленный танец под чувственную мелодию в караоке – не слишком частое явление. А после такого хитрого хода можно смело приступить к исполнению самой песни. Слов в этой композиции немного, почти все шёпотом. Главное «напустить загадочности»: чуть сдвинуть брови и вдумчиво смотреть вдаль. Вполне достаточно для того, чтобы слегка вжиться в роль эстрадного певца.

Kittie

Культовая группа и один из андерграунд-столпов ню-метала конца девяностых. Kittie собрались в канадском Лондоне (оттуда же родом, например, The Birthday Massacre, о которых я тоже рассказывал) в 1996 году и на протяжении всей своей истории поддерживали полностью женский состав. Первые два альбома группы — Spit и Oracle — это тяжелейший ню-метал в духе самых хардкорных песен Korn. Дальше группу понесло в сторону трэша и дэт-метала — и стоит сказать, что в этих жанрах Kittie тоже чувствовали себя отлично.

Вокалисткой группы с 1996 года неизменно оставалась Морган Ландер, умеющая выдавать дичайший блэкерский скрим и тонкий чистый вокал с придыханием. Хотя на поздних альбомах она еще и отличный джазово-эстрадный голос показывала. Группа приостановила деятельность в 2017 году в связи со смертью басистки Триш Доан. Морган Ландер сейчас поет в мелодик-металкор-группе Karkaos (которая и раньше опиралась на сильный женский голос), а барабанщица Мерседес Ландер вокалит в хорошей сладж-банде The White Swan. 

Jinjer

Jinjer — это вдохновляющая банда из Горловки, относительно маленького городка в Донецкой области. Основана группа в 2009 году, и за десять лет из локального украинского коллектива превратилась в настоящего монстра современной метал-сцены. Они объездили весь мир с концертами, провели успешный американский тур с моими любимыми транскорщиками The Browning и подписались на Napalm Records. 

Музыка Jinjer — это смесь грува и прогрессивного метала с очень бодрыми ритмами и ударной секцией. Поет в группе Татьяна Шмайлюк и ее справедливо можно назвать одной из самых сильных вокалисток на современной метал-сцене. Ей одинаково хорошо дается и глубокий чистый вокал со сложными «восточными» переливами, и плотный экстрим в среднем и низком диапазоне — в духе Рэнди Блайта из Lamb of God.

Выбираем песню для обучения.

Теперь мы знаем основные “требования” к песне для новичков:

• • Она должна быть в доступной ученику тесситуре. Учащемуся не стоит перенапрягать связочный аппарат и брать ноты пока недоступные его диапазону. Все придет со временем. Для начала нужно научиться хорошо владеть голосом в пределах голосового регистра;
  • Должна быть лиричной и мелодичной. В начале пути это поможет лучше отработать интонационные переходы, научит точно брать ноты. Более сложные песни оставьте на попозже, когда отработаете основные техники;
  • Песня должна быть на родном языке. Помимо того, чтобы вам нужно будет следить за дыханием, артикуляцией, интонациями, вам нужно еще передать эмоциональную часть произведения. Для этого нужно хорошо понимать каждое слово в песне. Разберите ее полностью перед исполнением, внимательно прочитайте каждое слово. Это поможет лучше понять ее смысл и при исполнении придать своему голосу нужное исполнение;

<liИсключите из своего репертуара эстрадные, популярные песни на начальном этапе. В большинстве случаев, у новичков не хватает знаний и техники для их исполнения. Поэтому они забрасывают пение, так как явно проигрывают на фоне известных певцов.>

Но как же все-таки выбрать нужную нам песню из всего музыкального многообразия? Помимо технических характеристик, песня должна помогать развивать художественный уровень певца. Скажем так, просвещать духовно. Ниже приведено несколько песен, которые, как правило, используют на обучения вокалу:

• “Во поле береза стояла”, русская народная песня;
• “Падают листья” М. Красева;
• “Во кузнице?”, русская народная песня;
• “Очи черные” Е. Гребенка, Ф. Шаляпин;
• “Подмосковные вечера”;
• “Голубой вагон”;
• “Рады мы вас видеть”, русская народная песня;
• “Одинокая гармонь”
• “Песня о медведях”

Это лишь малая часть возможных песен, которые может использовать новичок в начале своего обучения вокалу. Самое главное при выборе репертуара — ученику должно быть интересно, песни должны откликаться у него в душе и эмоционально вовлекать в обучение. Тогда процесс будет приносить удовольствие не только начинающему певцу, но и его педагогу. Помимо этого, песни должны меняться, становиться сложнее по мере развития голоса вокалиста и его навыков.

И ещё немного сюжетных песен

58. Напишите песню, в которой родители обращаются к сыну или дочери.

59. Напишите такую же песню от лица сына или дочери.

60. Напишите песню — обращение друга к другу.

61. И то же самое для двух врагов.

62. Для братьев, сестёр, сестры и брата. И родных, и сводных.

63. Для влюблённой пары.

64. Напишите песню о свадьбе.

65. Напишите песню о бегстве с возлюбленным — например, чтобы пожениться без согласия родителей.

66. Напишите песню о переезде в незнакомый город.

67. Напишите рождественскую песню.

68. Напишите пасхальную песню.

69. Напишите песню к фестивалю Кванза.

70. Напишите песню для Хануки.

71. Напишите песню с посылом «Мы отличная команда» (We make a great team).

Упражнения для развития артикуляции.

С какой бы песни вы не начали свое обучение, вы должны уделить немалое внимание дикции. Все слова должны звучать четко и хорошо, чтобы смысл песни, ее настроение было понятно не только вам, но и слушателям

Помимо этого, хорошая артикуляция играет немалое влияние в звучании. Для отработки этого навыка есть очень хорошие упражнения.

1. Скороговорки. Да, те самые, которые мы учили с самого детства. Они помогают отработать произношение согласных звуков, особенно в трудных местах. Начинать скороговорки нужно произносить в медленном темпе, четко проговаривая каждую букву и слог. Постепенно наращивайте темп при этом не теряйте качество произношения;
2. Пробуйте совмещать скороговорки и распевку. Пропевайте их в разных темпах и манерах. Делайте акцент на произношение каждой буквы.
3. Для хорошей дикции и звучания у вас должны быть расслаблены мышцы лица, нижняя челюсть в частности. Для того, чтобы она расслабилась вам нужно протяжно, практически беззвучно пропеть гласные звуки (а, э, о);
4. Попробуйте поочередно произносить буквы Т и Д, при этом постукивая языком по зубам;
5. Поочередно дотроньтесь кончиком языка до верхней и нижней губы;
6. Надуйте щеки, а потом резко выдохните. При этом губы должны быть сжаты и попытайтесь произнести буквы П и Б.

Помните, что когда вы учитесь петь, очень важную роль играет начальный репертуар. На нем вы ставите голос, раскрываете всю его полноту и красоту, учитесь чувствовать мелодию, ритм. Вы развиваете свой вокал. Не переживайте, если какая-то песня вам никак не поддается. Всему свое время. Главное не сдаваться и идти к своей цели.
В First Music Family работают профессионалы, которые помогут вам составить подробный план обучения, учитывая особенно вашего голоса, ваш уровень. Они подберут для вас стартовый набор песен, на которых вы сможете полноценно раскрыть всю полноту своего звучания.

Элегия

Элегия в переводе с греческого языка – это «траурное пение». Первоначально являлась поэтично-музыкальным жанром в Древней Греции. Приобрела широкую популярность в эпоху сентиментализма и романтизма. Философские мысли о разочаровании, неудовлетворенности и страданиях в жизни находили свое отражение в этом произведении.

Г. Перселл – один из ранних представителей этого жанра. В отечественной культуре все те же мастера: Варламов, Глинка, Алябьев, Яковлев, Даргомыжский и др. Для русской элегии специфично исполнение в виде монолога под характерный для романсов аккомпанемент (гитарные переливы или фортепианные звучания).

Один из ярких примеров – » Не искушай меня бед нужды» Глинки. Элегия исполнена Олегом Погудиным — известным в нынешнее время камерным певцом.

Какие жанры относятся к вокальной музыке еще?

«The Phantom of the Opera»

Мюзикл «Призрак оперы»

Ещё одно выдающееся произведение в нашем списке, на исполнение которого могут претендовать, отнюдь, не все. Знаменитый «Призрак оперы» остаётся одним из самых восхитительных и в то же время сложных музыкальных произведений в истории. Тем не менее творение Эндрю Ллойда Уэббера, и таких талантливых авторов, как Чарльз Харт, Ричард Стилго и Майк Батт не даёт покоя артистам и просто любителям! Но далеко не все могут позволить себе взять столь высокие ноты, как это сделали Сара Брайтман и Стив Харли.

Их версия вышла в 1986 году и стала беспрецедентным хитов в Великобритании, заведомо прославив предстоящий мюзикл. К слову: в театральном дебюте Батта сменили Майклом Кроуфордом.

Песня

Песня – наиболее простая и самая распространенная форма, основа всех основ. Она подразделяется на народную и авторскую.

Первый вид относят к фольклору (устному народному творчеству), в его создание каждый мог внести индивидуальную лепту. Песня лилась из уст в уста, словно ручей, и слагалась на свой лад. До нашего времени дошло достаточное количество народных шедевров, которые являются бессмертными хитами. Одна из самых популярных русских народных песен — это всем известная «Калинка».

Название «авторская песня» говорит само за себя. Для ее создания прикладывает силы конкретный композитор и поэт. Как жанр она возникла в середине XX века. Отличительная особенность: автор текста, музыки и исполнитель – это один человек. Приоритет отдан тексту, а не музыкальному гитарному сопровождению.

Стоит отметить, что песня принадлежит не только к камерному жанру, но и к концертному. Если ранее под ней подразумевалась простота и миниатюрность, то сейчас она является одним из главных номеров крупномасштабных сцен.

Анатолий Королев

  эстрадный певец

 1 ноября 1942, Саратов – 24 октября 1991, Санкт-Петербург | Эстрадный певец | Репертуар: «Не заставляйте женщин плакать», «Одиннадцатый маршрут», «Ты для меня одна»

«Ленинградец Анатолий Королёв, — писала газета «Неделя», — певец большого гражданского темперамента. Все его песни социальны, страстны, полны мужественного и непримиримого пафоса. Такой пафос неизменно передаётся залу, потому что в основе его – не абстрактная декларация, а жизненная правда-выстраданная, обдуманная, осознанная». В репертуаре Анатолия вы найдете не только песни гражданского звучания, но и лирические композиции. Королев поет их в своеобразной манере, которая очень нравится молодежи, да и песни, что он исполняет, также обращены к юному поколению.Отсюда и большой успех его выступлений, и переполненные залы.