Финские рок группы список лучших, метал группы, известные музыканты

Следующий альбом группы особенно богат на культурные отсылки, которые переплетаются друг с другом.

Даже само название альбома Screamworks: Love in Theory and Practice навеяно произведением известного «мага» и оккультиста Алистера Кроули «Магия в теории и практике» и картиной «Крик» экспрессиониста Эдварда Мунка. Говоря о «Крике» нельзя не упомянуть, что диск стартует с песни, в которой Вало активно использует нехарактерный для себя экстрим-вокал.

На обложке пластинки снимок скульптуры монахини конца 19 века, купленной Вало в Баварии. Ей добавили еще один набор глаз и рта, затем обработали методом шелкографии — в стиле Энди Уорхола.

Самая простая песня этой пластинки Scared to Death — это лирическая упрощенная версия темы альбома о «попытках вернуться к жизни». В ней упоминается роман Джейн Остин «Чувство и чувствительность». Трек Katherine Wheel в поэтичной форме выражает «покорный характер отношений», а вдохновением для него послужила христианская святая Екатерина Александрийская.

В треке Heartkiller сочетается упоминание библейской фигуры Лазаря и Франкенштейна Мэри Шелли. В Shatter Me With Hope переплетаются персонажи древнегреческой мифологии Кассандра и Дамокл и правитель объединенного Израильского царства царь Соломон. А в Love, the Hardest Way напрямую упоминается любимый Вало поэт — уже упомянутый Шарль Бодлер. Акустическая версию этой пластинки вовсе вышла под названием Baudelaire in Braille.

Другим важным источником вдохновения для HIM и Вилле Вало стали фильмы Дэвида Линча

Вало считает, что помимо тяжести, грубости и агрессии музыка должна нести красоту — прямо как лучшие фильмы Дэвида Линча

Тот, в свою очередь, уделял пристальное внимание саундтрекам своих работ

Одним из самых значимых треков HIM на заре карьеры была кавер-версия песни Криса Айзека Wicked Game

Оригинал звучал в фильме Дэвида Линча «Дикие сердцем», чем и привлек внимание Вало. На написание трека Dark Light с одноименного альбома 2005 года его вдохновил саундтрек Анджело Бадаламенти к телесериалу «Твин Пикс».

Но Вало вдохновлялся не только Линчем. Например, песня (Don’t Fear) The Reaper культовой американской хеви-метал-группы Blue Öyster Cult, на которую HIM также сделали известную кавер-версию была подслушана в машине главного героя в фильме «Хэллоуин» Джона Карпентера. Вилле в этой песне привлек все тот же «символизм любви и смерти».

биография

Латвала родился в Хельсинки. В 15 лет вместе с Янне Йоутсенниеми основал группу Stone. Изначально стиль группы был ориентирован на более традиционный хэви-метал, но вскоре они перешли на более быстрое и агрессивное звучание, что стало для них ключом к массовому признанию. В 1991 году группа распалась, дискография состояла из четырех студийных альбомов, одного концертного альбома и одного. сборник. На него повлияли многие финские гитаристы, особенно Алекси Лайхо (из Дети Бодома ).

После распада Стоуна он вместе со своим братом выпустил инструментальную работу под названием Латвала братаны. Затем он играл с Слабоумие около года. В 1995 году он присоединился к Вальтари после гитариста Сами Юли-Сирнио покинул группу. Они играли вместе шесть лет, прежде чем Латвала решил покинуть группу.

Он присоединился к Sinergy после вокала. Кимберли Госс переехал из Швеция в Финляндию, и ему пришлось собрать группу заново, взяв на себя роль, ранее принадлежавшую Йеспер Стрёмблад (из В огне ).

На протяжении всей своей карьеры Латвала участвовал во многих сторонних проектах и играл в качестве приглашенного музыканта во многих группах, среди которых наиболее заметны: Warmen, Nomicon, Pornonorsu, Jailbreakers, Gloomy Grim, Amon Amarth, Children of Bodom и Soulgrind. Иногда он также сочинял саундтреки к фильмам.

Когда Александр Куоппала покинули Children of Bodom в 2003 году в середине своего мирового турне, участники группы были вынуждены искать нового гитариста в течение одного месяца, когда должно было состояться их следующее шоу. Новому гитаристу нужно было выучить около двадцати песен для исполнения вживую. Алекси Лайхо якобы пытался завербовать Кая Р. Нергарда из норвежской хэви-метал группы Грифон, который отказался. Когда у нас осталось мало времени, Латвала связался с Лайхо и спросил его, нужна ли Children of Bodom помощь в туре. Лайхо согласился, что он будет сессионным музыкантом, потому что он был единственным гитаристом, которого он считал достаточно опытным, чтобы справиться с умением разучивать песни с достаточной точностью, чтобы заменить Куоппалу, который играл с группой в течение 10 лет.

Латвала успешно отыграл московский концерт 16 августа. Несмотря на первоначальное заявление о том, что он будет только сессионным музыкантом, он остался с группой и записал Разрушенный, потерянный и потерянный EP. Он продолжил играть с группой, а также записал хит-LP. Ты еще мертв?. Латвала сыграл два гитарных соло на альбоме Children of Bodom «Are You Dead Again?», Несмотря на широко распространенное мнение, что Лайхо играет все соло на альбомах Bodom.

Когда он присоединился к Children of Bodom, Латвала заключил сделку с ESP Гитары, который уже одобрил Лайхо и Хенкка Сеппяля. До этого он использовал Джексон Гитары почти исключительно (Латвала можно было увидеть в печально известной футболке Джексона с надписью Получите лучшее, трахните остальных), и для него нет ничего необычного в том, чтобы использовать свои старые Джексоны вживую.

Ходили слухи, что он перейдет на сторону Джеспера Стремблада из melodic death metal Band. В огне, но он отрицал это, сказав, что никогда ничего не слышал об этом, и добавил: «Я сказал, что мне нравится Темное спокойствие и In Flames. Но кто-то меня неправильно понял и написал глупости в металлическом журнале. Итак, мы вместе с моим прекрасным другом Алекси Лайхо и всей командой ».

По состоянию на конец мая 2015 года Латвала больше не является участником Children of Bodom, группа записала Я поклоняюсь хаосу альбом вчетвером, позже его заменил финский швед-гитарист Даниэль Фрейберг Naildown и Северный. По словам Латвала, его уволили из Children of Bodom за несколько дней до того, как должна была начаться запись альбома. Позже он заявил, что чувствовал себя так, будто его «ударили ножом в спину» его бывшие товарищи по группе, в то время как сами участники группы заявили, что Латвала не был приверженцем группы, в том числе и отсутствующие практики.

Состав

Нынешние участники

Алекси Лайхо (Alexi Laiho) — вокал, соло и ритм гитара
Роопе Латвала (Roope Latvala) — ритм гитара, бэк вокал
Янне Вирман (Janne Wirman) — клавишные, клавишные соло
Хенкка Сеппяля (Henkka Seppälä) — бас гитара, бэк-вокал
Яска Раатикайнен (Jaska Raatikainen) — ударные

Бывшие участники

Александр Куоппала (Alexander Kuoppala) — ритм гитара (1995—2003)
Яни Пирисъёки (Jani Pirisjoki) — клавишные (1995—1997)
Самули Миеттинен (Samuli Miettinen) — бас гитара (1993—1995)

Временная шкала

ImageSize = width:1000 height:auto barincrement:30

PlotArea = left:110 bottom:120 top:0 right:30

Alignbars = justify

DateFormat = mm/dd/yyyy

Period = from:01/01/1993 till:07/01/2013

TimeAxis = orientation:horizontal format:yyyy

Colors =

id:lead;vocals value:red legend:Соло гитара, Вокал

id:rhythm;vocals value:green legend:Ритм гитара, бэк-вокал

id:bass value:blue legend:Бас гитара, бэк-вокал

id:drums;percussion value:purple legend:Ударные

id:keyboards value:yellow legend:Клавишные

id:lines value:black legend:Студийный_альбом

Legend = orientation:vertical position:bottom columns:2

ScaleMajor = increment:2 start:1993

ScaleMinor = increment:1 start:1993

LineData =

at:11/01/1997 color:black layer:back

at:04/26/1999 color:black layer:back

at:10/30/2000 color:black layer:back

at:01/01/2003 color:black layer:back

at:09/19/2005 color:black layer:back

at:04/09/2008 color:black layer:back

at:03/08/2011 color:black layer:back

at:06/06/2013 color:black layer:back

BarData =

bar:Alexi text:»Алекси Лайхо»

bar:Jaska text:»Яска Раатикайнен»

bar:Alexander text:»Александр Куоппала»

bar:Roope text:»Роопе Латвала»

bar:Samuli text:»Самули Миеттинен»

bar:Henkka text:»Хенкка Сеппяля»

bar:Jani text:»Яни Пирисъёки»

bar:Janne text:»Янне Вирман»

PlotData=

width:10 textcolor:black align:left anchor:from shift:(10,-4)

bar:Alexi from:01/01/1993 till:end color:lead;vocals

bar:Jaska from:01/01/1993 till:end color:drums;percussion

bar:Samuli from:01/01/1993 till:01/01/1995 color:bass

bar:Alexander from:01/01/1995 till:07/14/2003 color:rhythm;vocals

bar:Jani from:01/01/1995 till:01/01/1997 color:keyboards

bar:Henkka from:01/01/1996 till:end color:bass

bar:Janne from:01/01/1997 till:end color:keyboards

bar:Roope from:08/16/2003 till:end color:rhythm;vocals

Дискография

Студийные альбомы

Информация

Вышел:ноябре 1997 года* Лейбл: Spinefarm Records, Nuclear Blast* Синглы: — Deadnight Warrior* Сертификация IFPI: золотой

Hatebreeder* Вышел:16 апреля 1999 года* Лейбл: Spinefarm Records, Nuclear Blast* Синглы: Children of Bodom, Downfall* Сертификация IFPI: золотой

Follow the Reaper* Вышел:30 октября 2000 года* Лейбл: Spinefarm Records, Nuclear Blast* Синглы: Hate Me !* Сертификация IFPI: платиновый

Hate Crew Deathroll* Вышел:23 сентября 2003 года* Лейбл: Spinefarm Records, Century Media Records* Синглы: You’re Better Off Dead!, Needled 24/7* Сертификация IFPI: золотой

Are You Dead Yet?* Вышел:14 сентября 2005 года* Лейбл: Spinefarm Records, Century Media Records* Синглы: Trashed, Lost & Strungout, In Your Face* Сертификация IFPI: золотой

Blooddrunk* Вышел:9 апреля 2008 года* Лейбл: Spinefarm Records, Century Media Records* Синглы: Blooddrunk, Hellhounds on My Trail, Smile Pretty For The Devil* Сертификация IFPI: золотой

Skeletons In The Closet* Вышел: 22 сентября 2009 года* Лейбл: Spinefarm Records* Синглы: Lookin’ Out My Back Door

Relentless Reckless Forever*Сертификация IFPI: золотойВышел: 8 марта 2011 года* Лейбл: Universal Music* Синглы: Was It Worth It?

Halo of Blood* Вышел: 7 июня 2013 года* Лейбл: Nuclear Blast* Синглы: Transference

Страницы:

Вало часто прибегал к заимствованию полюбившихся фраз и образов из литературы или кино, и никогда этого не стеснялся.

Об альбоме Dark Light он говорил, что это «что-то вроде Дэвида Линча и Тима Бертона под музыку AC/DC». И это далеко не все отсылки. Для песни Under the Rose с пятого альбома он использовал строку: «I’ve been burning in water and drowning in flame» («Я горел в воде и тонул в огне»), одного из любимых своих авторов — представителя «грязного реализма» Чарльза Буковски. Кроме музыки Вало поколдовал и над оформлением Dark Light, что привело к весьма оригинальному результату:

На этом альбоме есть еще два примечательных трека. Wings Of A Butterfly, на который был снят один из самых динамичных клипов группы и охарактеризованный Вилле как «прелестный, но абсолютно долбанутый: философская концепция, положенная на ритмы Майкла Джексона». Стоит отметить, что это вообще самый известный клип группы. А In The Nightside Of Eden — это торжественный гимн с хоровым пением, тяжелыми гитарами и аллюзиями на Данте Алигьери.

Ссылки

Children of Bodom

Алекси Лайхо | Роопе Латвала | Янне Вирман | Хенка Сеппяля | Яска Раатикайнен

Александр Куоппала | Яни Пирисъёки | Самули Миеттинен | Эрна Сиикавирта | Кимберли Госс

Дискография

Концертные альбомы: Tokyo Warhearts | Stockholm Knockout Live

Сборники: Bestbreeder from 1997 to 2000 | Skeletons in the Closet

DVD: Chaos Ridden Years — Stockholm Knockout Live

Связанные статьи: Kylähullut | Warmen | Sinergy

биография

Творческие поиски коллектива Династия

Группа дебютировала на лейбле Perris Records с диском Bring the Thunder, продюсером которого стал Крис Ланей. Первый альбом был записан в стиле хард-энд-хеви 1980-х годов и получил признание публики.

С этого времени группа начала турне в Швеции и других странах. Через несколько лет, имея лишь одного гитариста, группа Dynazty поменяла продюсера и записала в студии Storm Vox свой новый альбом Knock You Down

В 2011—2012 гг. коллектив пробовал добиться успеха на конкурсе «Евровидение» с композициями This is My Life и Land of Broken Dreams. Со второй песней они прошли во второй тур, но не попали в финал. Покорить европейское телевидение таким способом не удалось.

Третий альбом группы Sultans of Sin появился в 2012 году. Его рекламный трек вышел в японском издании как Madness. В этот период к группе Dynazty присоединился гитарист Майк Лейвер, а продюсировал проект Петер Тегтгрен. Именно благодаря его настояниям музыканты группы отошли от ретро-харда к более современному звучанию.

Как оказалось, не зря — коллектив попал в топ-10 лучших музыкальных групп Швеции и пользовался значительным успехом во время выступлений в Китае.

Dynazty (Династия): Биография группы

В конце 2012 года группа Dynazty заключила договор со звукозаписывающей компанией Spinefarm Records и приняла в состав нового бас-гитариста Jonathan Olsson.

2013 год ознаменован выпуском четвёртого диска Renatus («Возрождение»), название которого полностью соответствовало изменениям, произошедшим в стиле исполнения группы.

Гитары

На странице компании Latvala Bros.Myspace говорится, что Латвала использует «металлические плектры». Латвала играет на сцене и в студии на своей специальной ESP Random Star, но все же в некоторых случаях он все еще использует свои старые Jackson RR. Эти гитары стали очень известными среди финских гитаристов, и Латвала сыграл важную роль в их укреплении. Джексон Гитары как самый продаваемый гитарный бренд в Финляндии.

Гитары ESP выпустили в начале 2008 года фирменную гитару LTD Roope Latvala. В нем есть ольха, Звезда Форма корпуса, сквозной кленовый гриф с грифом из черного дерева, перекрестные вставки и перевернутая голова грифа. Он включает в себя бридж Original Floyd Rose, Grover Tuners, одиночный бриджевый звукосниматель EMG HZ H-2 с единым регулятором громкости. Его фирменная гитара снята с производства в Северной Америке с 2011 года. ESP производит в Японии ESP, состоящую из фирменной серии Рупе Латвала.

Гитары

Внешние ссылки [ править ]

vтеSinergy
Кимберли «Ким» Госс Алекси Лайхо Роопе Латвала Янне Парвиайнен Лаури Порра Йеспер Стрёмблад Шарли Д’Анджело Ронни Милянович Марко Хиетала Тонми Лиллман
Альбомы	Остерегайся небес В ад и обратно Самоубийство на моей стороне
Связанные акты	Димму Боргир Древний Терион Stratovarius Баратрум Вальтари Дети Бодома Камень В огне Падение молота Ведьмак Заклятый враг Милостивая судьба Таро Пожелание на ночь Железные девы Дионис

vтеУмереть для
Ярно Ператало Антти-Матти «Анца» Талала Йоонас Кото Джози Стрэндман Сантту Лонка
Демо и EP	Мэри Энн Более глубокий грех
Студийные альбомы	Всю вечность Эпилог Измученный IV Широко открытые раны Самсара Культ
Одиночные игры	« В пылу ночи » « Полое сердце » » Маленькие смерти « » Как никогда раньше «

Авторитетный контроль

Группа Dynazty сегодня

Интерес к творчеству коллектива повысился фактом участия солиста Нильса Молина в ещё одной популярной группе AMARANTHE.

Сам Нильс не считает, что совмещая работу в двух музыкальных коллективах, он уменьшает популярность группы Dynazty. По его словам, эта группа заслуживает всемирной славы, и он делает для неё всё, что необходимо.

В частности, он написал большую часть текстов песен для коллектива, получая вдохновение и эмоции из своего собственного жизненного опыта. В процессе создания композиций мелодии совершенствуются и приобретают неповторимое звучание.

Сегодня группа в своих выступлениях делает упор на композициях из последних трёх альбомов, наиболее полно выражающих их нынешние настроения, хотя на концертах часто звучат и старые песни, такие как: Raise Your Hands или This Is My Life.

Dynazty (Династия): Биография группы

В группе сохраняются тёплые дружеские отношения, этим объясняется стабильность коллектива. У музыкантов есть похожие вкусы и замечательное чувство юмора. Это помогает им продолжительное время оставаться вместе.

За 13 лет существования участники группы Dynazty записали шесть альбомов, за их плечами — сотни концертов, туры с такими известными группами и исполнителем, как: Sabaton, DragonForce, W.A.S.P., Джо Линн Тёрнер.

Сами ребята считают, что их успех — это следствие постоянной творческой работы, поисков и вдохновения.

2 период творчества (1917-1932)

События I мировой войны глубоко потрясли Равеля. Несмотря на освобождение от воинской службы он добровольно вступил в действующую армию и только после перенесенных тяжелых болезней весной 1917 года демобилизовался. В этом году он сочинил свой последний фортепианный цикл – сюиту «Гробница Куперена» – «дань уважения не только Куперену, но и всей французской музыке XVIII века». Посвятил погибшим друзьям.

«Гробница Куперена» открыла новый – послевоенный период в творчестве Равеля. Если раньше оно развивалось в русле импрессионизма, то сейчас импрессионистские черты теряют главенство, хотя и не исчезают бесследно. Равель понял и отразил горечь войны с ее неслыханными жертвами. Его творчество эволюционирует от радостного восприятия жизни к большему драматизму отельных произведений («Вальс», 2-й фортепианный концерт).

Меняется его стиль, сам композитор определил эту тенденцию как «лаконизм, доведенный до предела». Появились новые черты:

– стремление к отчетливости мелодического рисунка и его преобладанию над колоритом; при этом на смену кратким мотивам приходят протяженные мелодии широкого дыхания (они встречались эпизодически и раньше). Яркий пример – тема «Болеро».
– возрастает роль полифонии;
– усиливается роль конструктивного начала;
– усиливается контрастность музыкальной формы, действенность развития;
– в произведениях послевоенных лет Равель чаще обращается к традициям прошлых веков, к искусству XVII – XVIII веков, т.о. его стиль соприкасается с эстетикой неоклассицизма. Очень ярко это проявилось в «Гробнице Куперена», в Первом фортепианном концерте.
– новым было и увлечение джазом. Равель был в числе музыкантов, увидевших в джазе источник обновления традиционных форм.

Произведения 2-го периода

фортепианные – цикл «Гробница Куперена», два фортепианных концерта;
вокальные – «Мадагаскарские песни», «3 песни Дон Кихота»;
симфонические – хореографич. поэма «Вальс», «Болеро»;
камерные — соната для скрипки и виолончели; соната для скипки и ф-но; опера-балет «Дитя и волшебство».

Говоря о стилистических отличиях, произведений I-го и II-го периодов, следует выделить и некоторые общие приметы равелевского стиля:

тяготение к рельефному тематизму, в котором ясно ощущаются народные истоки;
интерес к фольклору, особенно испанскому;
огромная роль танцевальных элементов; тяготение к танцевальной ритмике самых разных жанров, от менуэта до фокстрота;
четкость музыкальной формы. К Равелю, в отличие от многих других композиторов рубежа веков, вполне применимы критерии классичности (стройность, уравновешенность формы). В отличие от Дебюсси, Равель вполне лоялен к традиционным формам, в частности, к сонатной, которую часто использует;
мастерство оркестрового письма («виртуоз оркестровки»).

Визитная карточка HIM — песня Join Me In Death

Любовь и фатализм, помноженные на бархатный голос Вилле и нежную мелодию. Песня покорила сердца тысяч поклонников и вызвала негодование многих родителей, увидевших в ней пропаганду суицида. По словам Вало, это была лишь попытка сделать современную версию «Ромео и Джульетты».

Не менее известная завораживающая баллада I’ve Crossed Oceans Of Wine To Find You, исполненная Вилле под звуки электрического органа — ни что иное, как слегка измененная фраза Влада Цепеша из фильма «Дракула Брэма Стокера»: «Я пересек океаны времени, чтобы найти тебя». Вампирское настроение просматривается и в более поздних творениях Вало.

А вот песня Funeral Of Hearts — это гимн последним моментам жизни, написанный Вилле под впечатлением от похорон его бабушки.

В тексте композиции кроме прочего можно встретить «цветы зла»: это отсылка к сборнику французского поэта Шарля Бодлера.

Трек The Sacrament с этого же альбома — своеобразное определение того, как Вало видит любовь. Это бурная смесь классических рок-аккордов и звуков неоклассического рояля в стиле Вагнера. Бэм Марджера (внезапно, но факт) снял на эту композицию видеоклип в замке Пласковицы неподалеку от Праги, задуманный как аллюзия на Imagine Джона Леннона.

Источником вдохновения для Вилле было не только творчество любимых музыкантов

И не сатанизм, как до сих пор многие считают. Впрочем, группа сама поспособствовала этому стереотипу. 20 ноября 1997 года в продаже появился первый альбом HIM — Greatest Lovesongs Vol. 666. Заглавной песней диска стала композиция Your Sweet Six Six Six. Число зверя 666, вписанное в сердце, Вилле использовал как метафору — опасность, которую несет любовь — и не подразумевал никаких сатанинских мотивов.

https://www.youtube.com/watch?v=9LATWeBjfkY

Его тексты и музыка замешаны на личных переживаниях и чувствах, на образах, почерпнутых в литературных произведениях, фильмах, историях из жизни. Вало очень начитан, склонен к глубокому переосмыслению полученной информации, а музыка для него — способ выразить все свои самые сокровенные переживания и рассуждения.

Один из самых любимых писателей Вилле — Эдгар Аллан По. Об этом говорят и тексты, и атмосфера музыки HIM, и «готические» клипы. Вало часто упоминал гения мистики и иррационализма в своих интервью, читал его стихи на концерте, а на спине музыканта красуется тату — глаза Эдгара По.

Гитары

Личная жизнь

График артистов до такой степени насыщенный, что папарацци незачем следить за участниками группы, чтобы поймать их с какими-нибудь красотками. Единственный, кто находит время на личную жизнь – это Чонхо. У него есть девушка Чой Джисун. Она является участницей шоу MIXNINE. Говорят, что Юнхо и Минги тоже встречаются с девушками, но они тщательно скрывают свои личные связи.

На самом деле, для шоу-бизнеса является нормой не распространяться о своих личных увлечениях. Многие известные артисты оберегают своих любимых людей от интервью и ненужных встреч со своими поклонниками. В сети ходят слухи, что участникам группы просто запретили не то, что говорить о своих связях, но даже иметь их. Если в их контрактах прописаны такие условия, то продюсер сознательно оградил парней от лишнего внимания прессы и фанатов. Придет время, и участники коллектива обязательно расскажут о себе более подробно. А пока все новинки можно прочитать на страничках группы:

Инстаграм	https://www.instagram.com/ateez_official_/
Фейсбук
Твиттер

У каждого из исполнителей есть свои личные странички, на которые они выкладывают собственные фотографии.

Но самый личный (и тяжелый) альбом группы — это Venus Doom 2007 года

В названии прослеживается характерная игра противоположностей, «комбинация богини разрушения и реинкарнации». До записи диска Вилле провел пару недель в тихом лесном домике в Лапландии, слушал истории местных оленеводов, любовался природой — и писал тексты. Так что основные треки этого альбома несут в себе дух и величие необъятных просторов Лапландии.

Самый примечательный и бодрый трек с этого альбома — The Kiss of Dawn — написан Вилле о его близком друге, покончившем с собой. Но как говорит Вало, это песня о жизни, и о том, что у нас «есть достаточно, чтобы сделать и сказать, по крайней мере, для себя, чтобы не заканчивать свои дни и не хотеть покидать этот мир». Кроме прочего здесь он цитирует строки очень депрессивного финского поэта и писателя Тимо Мукки.

биография

Гитары