Путь к известности
Когда семья оказались в Англии, то первое время им пришлось проживать у родственников в Фэлтхэми, а спустя некоторое время они купили свой дом. Фредди в это время стал уже совершеннолетним и он захотел учиться дальше, поэтому поступил в школу «Айсфорт», где занимался живописью. И ему очень нравилось это занятие.
Семья в эти годы испытывала финансовые нужды, и поэтому Фредди как старшему сыну пришлось идти подрабатывать. Сначала он служил в Лондонском аэропорту, потом стал грузчиком. Тогда его коллеги очень удивились, что такой молодой и талантливый парень работает в подобной сфере. Но Фредди оправдывал себя и говорил, что этим занимается только в свободное время, а его профессия – музыкант. За счет его очаровательности к нему стали относиться со снисхождением, и некоторые работники выполняли обязанности Фредди.
Каким на пути к своей популярности был Фредди Меркури? Биография рассказывает нам, что после окончания школы, в 1966 году, парень решил пойти учиться в художественный колледж, расположенный в Лондоне. Уже осенью Фредди поступил в это заведение. После этого он решил жить отдельно от родителей, и тогда вместе с другом они сняли квартиру в Кенсингтоне. Его сосед тоже был увлечен музыкой, и поэтому они часто устраивали репетиции, но на сцене пока не спешили появляться. Этот город в те времена считался центром искусства.
Много времени певец посвящал рисованию, и большая часть его творений была адресована любимому гитаристу – Джими Хендриксу. Там же парень нашел нового друга – Тима Стаффела, лидера группы «Смайл», а также отличного вокалиста и гитариста. Спустя некоторое время Фредди начали приглашать на репетиции этого коллектива. Там он познакомился и начал общаться с другими участниками команды и был поражен тому, что он видел.
В 1969 году парень закончил учебу и переехал жить к Тэйлору Роджеру, с которым они открыли вместе магазинчик, где продавались картины Фредди и другие эксклюзивные вещи.
В этом же году певец познакомился с группой Ibex. Его настолько заинтересовало ее творчество, что он через пару недель уже знал о ее репертуаре все. И тогда Фредди добавил к существующим несколько собственных песен. И в конце августа он уже выступал с группой на общей сцене. Он предложил переименовать команду, его предложение оценили и было придумано новое название – Wreckage. Но в таком составе группа просуществовала недолго: один за одним участники покидали ее, и вскоре она распалась.
И тогда парень решил не останавливаться на достигнутом. Он начал искать новую работу для себя. Он ежедневно просматривал объявления и решил стать солистом группы Sour Milk Sea. Когда Фредди натолкнулся на это объявление, он в тот же день пришел на собеседование и был назначен вокалистом. Участники группы приняли его хорошо, так как его голос вдохновлял, а то, как он умел двигаться, поражало всех. Было проведено несколько репетиций, и тогда группа стала давать свои концерты.
Больше всего Фредди сдружился с Крисом, и вскоре тот переехал к нему на квартиру. Но остальным участникам группы их отношения не нравились, так как они думали, что это навредит репутации коллектива. Через несколько месяцев команда все-таки распалась, но случилось это не по вине Фредди. Просто человек, который был хозяином всей аппаратуры, забрал ее, и группа не могла дальше осуществлять свою деятельность.
Фредди Меркьюри — не первый участник Queen, выпустивший сольный альбом.
До сих пор часто можно встретить мнение, что желание выпустить сольник было для Меркьюри актом «ухода в сторону от группы». Дескать, он считал себя самым важным музыкантом в банде и на каком-то этапе подумал, что может справиться и один. Даже в байопике с Рами Малеком читался похожий сюжет. Сам Фредди считал иначе и мотивы у него были другие. К тому же, он был не первым из Queen, кто решил выпустить сольник.
Первым сольный альбом выпустил барабанщик Queen — Роджер Тейлор. Его психоделично-проговый диск Fun in Space вышел еще в 1981 году. Тейлор написал и исполнил в качестве вокалиста все песни. Еще до сольного дебюта Меркьюри он выпустил и второй альбом — Strange Frontier вышел в 1984 году. Обе пластинки отличные и сильно отличаются от всего, что Тейлор делал в составе группы. За год до этого Брайан Мэй вместе с Эдди Ван Халеном выпустил трехтрековый EP Star Fleet — еще и с Тейлором на бэках. Меркьюри против таких сайд-проектов не возражал.
https://youtube.com/watch?v=16UypAOUMXk
Релиз
Фильм транслировался эксклюзивно на британском телеканале. BBC One 16 октября 2012 г. в 22:35 в Англии и Шотландии и в 23:05 в Уэльсе и Северной Ирландии с отредактированной версией продолжительностью 65 минут.Документальный фильм совпал с выходом нового альбом с оригинальным альбомом Меркьюри и Кабалье, перезаписанный с полным оркестром из 80 человек (возможность создания этого альбома включена в оба формата) и новая книга, также озаглавленная Отличный претендент, с подходящим изображением.
Домашние СМИ
Отличный претендент был выпущен DVD, Блю рей и цифровая загрузка через Eagle Vision Media 24 сентября 2012 г. Он был выпущен в США 25 сентября с Eagle Rock Entertainment. Продолжительность фильма на домашних носителях составляет примерно 1 час 47 минут. Все форматы включают расширенную версию, которая не транслировалась на BBC One. Бонусные функции, добавленные на DVD и Blu-ray, — это семиминутное интервью «Фредди Меркьюри идет соло», расширенное семиминутное интервью с Монтсеррат Кабалье и пятиминутный документальный фильм Making Barcelona: Special Edition 2012.
Фильм дебютировал на 3 строчке в официальном рейтинге Великобритании. Музыкальный видеокарт 30 сентября 2012 г. на основе продаж DVD-дисков и других физических форматов.
Трансляции
После оригинальной трансляции BBC One в октябре, расширенная режиссерская версия вышла в эфир. BBC Четыре 29 и 30 декабря 2012 года, а затем на BBC Four HD в 23:00 5 января 2013 года. Режиссерская версия включает 25 минут дополнительного материала. Он также транслировался в Австралии на ABC2 в декабре 2012 года и снова в эфире в 2018 году на SBS в связи с выпуском биографический фильм Богемская рапсодия. Документальный фильм транслировался по британскому телеканалу. Выбирать 20 апреля 2019 г., приуроченная к 27-летию Концерт памяти Фредди Меркьюри.
Смерть[править | править код]
23 ноября 1991 года, Фредди выпустил официальное заявление, в котором он сообщал, что болен СПИДом: «Учитывая слухи, ходившие в прессе последние две недели, я хочу подтвердить: анализ моей крови показал присутствие ВИЧ. У меня СПИД. Я считал нужным держать эту информацию в секрете, чтобы сохранить спокойствие родных и близких. Однако пришло время сообщить правду моим друзьям и поклонникам во всем мире. Я надеюсь, что каждый присоединится к борьбе с этой ужасной болезнью». Он также распорядился передать все права на свою песню «Bohemian Rhapsody» фонду Тереса Хиггинса по борьбе со СПИДом.
На следующий день, 24 ноября 1991 года, в 19:40, Фредди Меркьюри умер в своем доме в Лондоне. Об этом было объявлено в средствах массовой информации, и толпы людей пришли к ограде его сада, чтобы положить на дорожки букеты цветов, открытки, письма и фотографии. У его дома собирались тысячи человек из разных стран и разного возраста. Смерть Фредди стала личной трагедией для миллионов людей во всем мире. И сейчас фанаты приезжают к поместью Меркьюри «Garden Lodge»: стены и тротуар вокруг исписаны разнообразными словами благодарности (чуть позже это все смыли)…
Фредди похоронили по обычаям маздаяснийской веры (зороастризма), чьим приверженцем был он сам и его родители. Похороны проводились закрыто, присутствовали только родные и близкие. На похоронах играли арии Монтсеррат Кабалье и Ареты Франклин, которых при жизни боготворил Фредди. Тело Меркьюри было кремировано. Место захоронения не известно.
Детство и юность
Певец Фредди Меркьюри родился 5 сентября 1946 года в городе Занзибар. Этот крупный населенный пункт располагался в Танзании, государстве на востоке Африканского континента. На тот момент страна находилась под протекторатом Англии, фактически была формальной колонией британского государства.
Его родители были этническими парсами. Эта народность была близка представителям ближневосточного иранского населения.
С точки зрения религиозной принадлежности, и мать, и отец, и сам музыкант были зороастрийцами. Представителями древнего и некогда известного верования. Интересно, что религиозные воззрения этого направления играли довольно большую роль даже после того, как певец перебрался в Великобританию.
Мать мальчика звали Джер Булсара, отца — Боми Булсара. Он работал кассиром в одном из местных представительств органов власти Английского государства. В семье не было профессиональных музыкантов или артистов.
При рождении мальчик получил вполне типичное для его этноса имя — Фаррух Булсара. В 1952 году на свет появилась сестра будущего популярного исполнителя. Ее звали Кашмира.
Маленький Фредди с мамой Джер
Примерно в тот же момент семья переселилась в индийский город Бомбей (не так давно переименован в Мумбаи). Родители понимали, что сын должен получить систематическое образование.
Маленького Фарруха определили в школу, которая располагалась в небольшом городе Панчгани. Учебное заведение находилось почти в 300 километрах от того места, где остановилась семья.
Каждый день ездить до школы было просто невозможно. Потому мать и отец отдали мальчика на временное попечение родственников, которые жили в том городке.
Фредди Меркьюри в детстве
Фредди Меркьюри учился в школе Святого Петра. Это было чисто английское заведение. Одно из немногих, поскольку от Британской Империи в те годы оставались лишь небольшие осколки. Тем не менее, все предметы преподавались на английском.
Одноклассники никак не могли правильно выговорить имя Фаррух. Потому его стали звать просто Фредди. Именно отсюда и пошел творческий псевдоним будущего артиста.
Мальчик проявлял огромное усердие. Фредди был одним из лучших в классе по всем дисциплинам и неоднократно удостаивался похвалы учителей. В то же время, он был разносторонним молодым человеком. Потому активно увлекался различными видами спорта. Ему не нравились чисто английские увлечения, вроде крикета. Он предпочитал хоккей на траве, бокс и теннис.
Фредди Меркури проявлял недюжинные способности к изобразительному искусству. Он часто и много рисовал и получилось это более чем хорошо. Другой страстью молодого человека стало пение. Очень скоро он записался в хор и начал посещать его постоянно. Проводил там все время, пока не учился.
Фредди Меркьюри (справа) во время учебы в школе
Талант будущего певца заметил директор школы. Он поговорил с родителями молодого человека и настоял на том, чтобы те отдали его на местные фортепианные курсы. Даже обещал договориться о скидке на обучение. Так и получилось. Вскоре Фредди Меркьюри уже заканчивал учебу. Преподаватели отметили его как самого перспективного и способного ученика.
К 12 годам будущий артист уже организовал собственную группу. Она называлась «Психи». Коллектив успел выступить множество раз. Участвовал практически во всех мероприятиях родного заведения.
Фредди Меркьюри в группе «Психи»
Когда молодому человеку исполнилось 16 лет, он окончил школу. Правда, выпускной экзамен провалил. После этого семья воссоединилась. Мать, отец и Фредди Меркьюри решили вернуться в родные края. Но в Занзибаре надолго им остановиться не пришлось.
Фредди Меркьюри с родителями
В 63-м была провозглашена независимость государства от Британии. А буквально через год началась революция. Политическая ситуация стала нестабильной. Страну захлестнула волна преступности.
Семья, опасаясь за свои жизни, была вынуждена бежать в Великобританию. С собой они захватили разве что несколько сумок личных вещей.
Буквально через 2 года после возвращения Меркьюри оказывается на европейском континенте. Тут он поступает в колледж Илинг, учится на факультете искусств. Молодой человек осваивает живопись и дизайн.
Фредди Меркьюри в колледже Илинг между 1966 и 1969 годами
Однако это не то, чем бы он хотел заниматься профессионально. Страстью певца так и осталась музыка. Именно это определило жизнь молодого человека на многие годы вперед.
Изначально альбом назывался Made in Heaven, но Меркьюри от него отказался.
Пластинка получилась очень личной — все песни были о любви, одиночестве и прочих сильных переживаниях музыканта. Поэтому Меркьюри рассудил, что раз диск такой персональный, то и название должно быть соответствующим. Альбом в итоге получил название Mr. Bad Guy. Как говорил сам Фредди, плохой парень — это он, а почему плохой — ответ на альбоме. Объяснять дальше он не стал: Меркьюри всегда выступал за свободную интерпретацию его песен и отказывался разжевывать значение своих стихов.
Но первоначальное название все же не пропало. Так Queen назвали первый альбом, выпущенный после смерти Меркьюри. В таком ключе оно, конечно, обрело новый смысл.
История и смысл песни The Show Must Go On
Композиция началась с последовательности аккордов, которую сочинили Роджер Тэйлор и Джон Дикон. Основную часть текста написал Брайан Мэй, хотя Фредди Меркьюри также принимал участие в этом процессе.
Вот как описал историю создания песни Мэй:
Брайан Мэй, 1994
Текст композиции содержит много фигуральных выражений, из-за чего смысл многих строчек можно толковать по-разному. Как правило, меломаны, которым известна история создания композиции, уверены, что Фредди спел о личных страданиях.
Запись и релиз
Во время записи The Show Must Go On Меркьюри чувствовал себя настолько плохо, что Брайан Мэй засомневался, что он способен надлежащим образом спеть песню. В ответ Фредди, выпив рюмку водки, якобы сказал: «Я, бл…, сделаю это, дорогуша», – после чего с первой попытки блестяще исполнил вокальную партию.
Вспоминая о тех событиях, Брайан Мэй сказал:
The Show Must Go On не издавалась синглом из альбома Innuendo. Это произошло лишь в конце 1991 года, через несколько недель после смерти Меркьюри, когда группа Queen решила выпустить подборку лучших композиций Greatest Hits II.
Сольное творчество
В 1982 году группа объявила о перерыве на год в гастрольном графике. Меркьюри воспользовался передышкой и начал готовить материал для первого сольного альбома Mr. Bad Guy. Работа шла длительно, с перерывами — в итоге диск увидел свет только в апреле 1985-го. В пластинку вошли 10 треков, на часть из которых сняли клипы.
Embed from Getty ImagesФредди Меркьюри и Монсеррат Кабалье
Не обошлось и без скандалов. Видео на песню Living On My Own было снято во время празднования 39-летия певца. Ролик сразу положили на полку, сообщив, что такое откровенное видео с обилием в кадре трансвеститов и представителей гей-культуры не может быть представлено публике. Клип все же вышел в эфир, но уже спустя 2 года после смерти артиста.
Во время творческого отпуска Queen в биографии Фредди произошло еще одно знаковое событие: в 1983-м музыкант познакомился с Монтсеррат Кабалье и загорелся идеей совместного проекта. Весной 1987 года Фредди и оперная дива начали работу над альбомом, который назывался Barcelona и вышел в октябре 1988-го. Тогда же состоялся совместный концерт артистов. Это было последнее выступление легенды. Позже, уже после смерти Меркьюри, песня, давшая название диску, открывала летние Олимпийские игры 1992-го.
Альбом записывался с малоизвестными немецкими музыкантами. Во время записи Меркьюри много курил, чтобы изменить свой голос.
Меркьюри хотел, что в его вокале был особый, агрессивный напор. Поэтому он очень много курил, чтобы усилить хрипотцу в голосе. И план сработал! Отчасти из-за этого так хорошо звучат утяжеленные рок-версии песен с альбома, выпущенные позже.
Выбор не самых именитых (но при этом максимально профессиональных) музыкантов тоже не случаен — для Меркьюри было важно, чтобы с ним никто не спорил. И хотя в итоге запись растянулась аж на два года, позже он говорил, что по большей части работа шла быстрее, чем в составе Queen
Так, одну из ключевых песен альбома — Love Me Like There’s No Tomorrow — он написал всего за пять минут.
Queen
После того как из Smile ушел вокалист, Мэй и Тейлор пригласили Фредди на его место. Приняв предложение, Булсара не только активно включился в творческий процесс, но и переименовал команду в Queen. В течение некоторого времени участники группы не могли найти подходящего басиста. Когда же в 1971-м к ним присоединился Джон Дикон, состав оформился и остался без изменений.
Фредди нарисовал герб коллектива с буквой Q в центре и зодиакальными знаками музыкантов вокруг. В 1972-м, когда коллектив записывал дебютный альбом, певец сменил фамилию Булсара на творческий псевдоним Меркьюри. Вскоре песня его авторства Seven Seas of Rhye попала в британские чарты, о команде заговорили.
Уже на ранних этапах творчества было заметно тяготение Фредди к театральному искусству, балету и опере. Это отражалось не только на мелодике композиций, но и на сценическом образе вокалиста. В середине 70-х Меркьюри предпочитал обтягивающие комбинезоны по типу балетных, украшенные пайетками или ромбами (последнее напоминало костюм Арлекина). Также музыкант носил удлиненные волосы, подводил глаза и красил ногти черным лаком.
Рами Малек в роли Фредди Меркьюри / кадр из фильма «Богемская рапсодия»
Любовь к опере вдохновила Фредди на создание композиции, которая стала настоящим шедевром рок-музыки. В 1975-м на свет появилась Bohemian Rhapsody, песня-эксперимент, включившая в себя сразу несколько музыкальных жанров: рок, балладу, оперу. Из-за сложной формы музыкальной композиции запись продлилась более трех недель, а руководители лейбла категорически не желали выпускать почти шестиминутный трек синглом.
Но благодаря актеру и радиоведущему Кенни Эверетту песня все-таки прозвучала на радио, после чего среди любителей рок-музыки начался настоящий бум, а пластинка поступила в продажу. Композиция продержалась на вершине чартов 9 недель, к ней сняли оригинальный клип. Позже Bohemian Rhapsody по версии The Official Charts Company была названа лучшей песней тысячелетия.
В том же году группа отправилась в гастрольный тур по Японии. Это были не первые зарубежные концерты Queen, к тому времени музыканты уже выступали в США, но такой оглушительный успех случился впервые. Музыканты ощутили себя звездами. Меркьюри тогда влюбился в Страну восходящего солнца и начал коллекционировать предметы японского искусства.
Команда продолжала радовать поклонников новыми яркими работами, а Фредди устраивал из выступлений настоящие шоу. В 1980 году артист сменил имидж. У него появилась короткая стрижка, усы, а на смену балетным трико пришли брутальные майки-алкоголички, кожаные куртки и джинсы. В музыке стали прослеживаться черты стиля диско-фанк. Лидер группы удивил поклонников хитом Under Pressure, который исполнил вместе с Дэвидом Боуи, а позднее — новым хитом Radio Ga Ga, название которого так и осталось загадкой.
13 июля 1985 года можно считать пиком музыкальной карьеры Меркьюри и Queen. Группа участвовала в грандиозном шоу на стадионе «Уэмбли», где, кроме них, пели Элтон Джон, Пол Маккартни, Дэвид Боуи, Стинг и другие звезды. Но именно выступление Фредди единогласно признали гвоздем программы. 75-тысячная толпа во время выступления Queen испытала настоящую эйфорию.
Год спустя коллектив совершил последний тур под названием Magic Tour. Именно на выступлениях в рамках этих гастролей артист появлялся в эпичных образах, ставших культовыми: желтая кожаная куртка и белые штаны с лампасами, бордовая королевская мантия и корона, усыпанная драгоценными камнями. Автором костюмов стала дизайнер Диана Моусли. Концерты, прошедшие в Европе, собрали огромное число зрителей. Больше Меркьюри не выступал с группой из-за состояния здоровья.
Фредди Меркури перед смертью
В 1986 году стали распространяться слухи о том, что Фредди смертельно болен. Сначала начали писать в газетах, что было замечено, как певец сдавал кровь на ВИЧ-инфекцию. Казалось бы, простой анализ, но тогда пресса вдоль и поперек измусолила эту информацию. Начиная с 1989 года фанаты во внешности Фредди стали замечать сильные изменения. Поклонники говорили, что он начал худеть на глазах, тогда и был подтвержден его диагноз. Но вплоть до своей смерти Фредди отрицал болезнь, а правду знали лишь близкие ему люди.
В 1989 году группа Queen давала интервью на одной из радиостанций. Участникам был задан вопрос о том, когда планируется их следующий гастрольный тур. Но группа ответила, что не знает точной даты, так как у их солиста большие проблемы со здоровьем, и Фредди снова стал объектом обсуждения.
Но сам музыкант знал, что жить ему отсталость недолго, и поэтому он хотел записать как можно больше музыкальных композиций. Всего в его жизни в свет вышли две сольные пластинки, но он писал песни, которые выпускались в альбомах других исполнителей. К некоторым его песням были сняты клипы, которые вызывали восторг у публики. Последние видео были сняты в черно-белом цвете, чтобы зрители не заметили состояния своего кумира. После того как музыкант умер, выпустили еще один его альбом. Это было в 1995 году.
От чего умер Фредди Меркури? 23 ноября 1991 года певец заявил, что он ВИЧ-инфицирован. Он понимал, что скрывать это нет смысла, ведь рано или поздно все узнают об этом. Свои права на песни Фредди передал фонду, который был создан для защиты тяжело больных людей.
Смена образа Фредди Меркьюри
В 1980 году сценический образ Фредди Меркьюри претерпел серьезные изменения. Он стал более мужественным – появились усы, но исчезли длинные волосы. Также появилась традиционная белая майка. Всё это хорошо гармонировало с тростью и микрофоном, который Фредди использовал в уменьшенном виде – он еще в начале карьеры начал пользоваться лишь незаконченной стойкой, чтобы было удобнее держать его в руках.
В 1985 году на концерте Live Aid состоялся бенефис Queen и Меркури, покоривших публику.
Еще в 1983 году Фредди начал параллельно с Queen сольную карьеру, выпустив всего 2 альбома. В 1987 году он познакомился с оперной певицей Монсеррат Кабалье и совместно с ней выпустил альбом Barcelona. Совместная песня Меркури & Кабалье — Barcelona стала хитом и даже была выбрана гимном Олимпийских игр в Барселоне.
Посмертная слава[править | править код]
Фредди до сих пор остается одним из самых любимых исполнителей во всем мире. Его невероятные сценические образы и манера поведения на сцене известны даже людям, далеким от музыки. В году Мэй, Тэйлор и Дикон вместе с мировыми поп и рок-звездами на стадионе «Уэмбли» дали концерт памяти Меркьюри, доходы (более 19.400.000 фунтов) от которого были направлены в фонды борьбы со СПИДом. В году вышел альбом «Made In Heaven», содержащий песни, которые не увидели свет при жизни Фредди. Имя Фредди Меркьюри стало своеобразной маркой в музыке, синонимом рока 80-х. Многие современные певцы берут Фредди за образец, однако ещё никому не удалось добиться такого же успеха, какого смогли достичь Меркьюри и «Queen» за 20 лет совместной работы.
Памятник Фредди Меркьюри в Монтре
Видеоклип на песню Bohemian Rhapsody, которая была написана Фредди, стал первым видеоклипом в истории шоу-бизнеса , а сама песня достигла статуса «Лучшая песня тысячелетия».
Второй такой же известной (а, возможно, и превзошедшей её по популярности) песней Фредди была и остается «We are the champions», которая находилась в ротации практически всех радиостанций США, не говоря уже о том факте, что данная композиция стала неофициальным гимном победителей крупных спортивных соревнований.
Именно её можно часто слышать от фанатов.
Наконец, его совместная работа с оперной дивой Монсеррат Кабалье сингл «Барселона» стал гимном Олимпиады 1992
Версия Фредди Меркьюри
Фредди Меркьюри, один из участников группы «Queen», тоже выпустил свой кавер на эту песню в 1987 году. Композиция снова стала очень популярной: она была на четвёртом месте в хит-параде Великобритании, а сам Фредди Меркьюри в будущем получит прозвище Великий Притворщик.
Кадр из клипа «The Great Pretender» («Великий Притворщик»)
Фредди Меркьюри сам нередко признавался, что он очень любит играть своими образами. Меняя облик, надевая яркую одежду, участвуя в всевозможных сценках, он всегда оставался самим собой. Фредди всегда нравилось шутить и смеяться над собой, поэтому он мог надеть фрукты на голову, носить блестящую облегающую одежду и выезжать на сцену на ком-нибудь. Возможно, будь он не таким свободным и смелым артистом, более серьёзным, мы бы помнили его совершенно другим. Также Фредди признавался, что самое главное в жизни – это самоирония. Все образы, которые он создавал, были просто масками, и под ними он всегда оставался самим собой.
Версия Фредди Меркьюри «Великий притворщик» стала первым в истории ду-вопом в США (ду-воп – вокальный подтип ритм-н-блюза, пение с минимальным музыкальным сопровождением). Благодаря каверу Фредди Меркьюри «The Platters» стали первой R&B группой, которым удалось быть первыми в поп-чартах. В то время не существовало такого поджанра, как ду-воп, поэтому сингл «Великий притворщик» был классифицирован как рок или R&B.
Фредди Меркьюри (Freddie Mercury) в клипе «Великий Притворщик» («The Great Pretender»)
Биография Фредди Меркьюри
- Биография Фредди Меркьюри
- Путь к известности
- 1970-1982 гг
- 1983- 1988 гг
- Дети Фредди Меркури
- Фредди Меркури перед смертью
- Причина смерти Фредди Меркьюри
- Похороны певца
- Последние фото певца
- Посмертная слава
- Факты из жизни
Фредди Меркури родился на острове Занзибар у побережья Восточной Африки. При рождении он получил имя Фарух Булсара. В детстве Фарух увлекался спортом, хорошо учился в школе, занимался фортепиано, что впоследствии стало одной из основных изюминок выступления Queen. В то время он серьезно увлекся индийской музыкой. Вскоре после окончания школы Фарух с семьей спешно покинули Занзибар, ставший в 1964 году колонией арабского султаната.
В Англии Фредди поступил в школу по изучению живописи, с которой и хотел связать свою будущую жизнь. Вначале он 2 года отучился в Айлсворте, а затем поступил в Илинг. Именно в Илинге он и познакомился с Тимом Стаффелом, который пел и играл на басу в группе Smile. Стоит сказать, что участниками Smile в то время были Роджер Тейлор и Брайан Мэй, не правда ли знакомые имена?!
В 1969 году началось более серьезное знакомство рок-сцены и Фредди Меркури. Он стал участником группы Ibex, позже переименованной в Wreckage. Но долго группа не просуществовала и наш герой отправился искать счастье дальше. Спустя несколько дней он стал участником группы Sour Milk Sea. Но и эта группа долго не просуществовала и распалась в 1970 году. Фредди, который к слову жил вместе с участниками той самой группы Smile, недолго оставался не у дел и в апреле заменил покинувшего группу Стаффела. С этого момента началась твориться история…
Для начала, название группы было изменено с подачи Фаруха на Queen (причем как он впоследствии говорил, главным в выборе названия был второй смысл слова queen – “гей”). В то же время группа никак не могла заполучить в свои ряды полноценного басиста, который бы соответствовал высокому уровню музыкального мастерства других участников Queen. Наконец в 1971 году на прослушивание в Queen пришел скромный парень, который вскоре стал постоянным участником группы на более чем 20 лет.
Причем, как вспоминали сами «квины» они очень долго не могли запомнить правильно его имя и называли его то Дикон Джоном, то Джоном Диконом. На самом деле имя этого блондина было, как все теперь знают, Джон Дикон. В то же время группа обзавелась собственным гербом, в который были включены элементы знаков зодиака каждого из участников коллектива. Перед записью дебютного альбома коллектива Фарух Булсара поменял своё имя и назвался Фредди Меркьюри. Надо сказать, что рост Фредди Меркури составлял 5 футов и 10 дюймов — примерно 175 см.
Сам “Queen I” записывался в студии в течение двух лет, пока там никто не работал. Сам альбом не получил особо лестных отзывов, но группа продолжила работу и через год выпустила «Queen II». Альбом достиг 5-го места в британском чарте. А через несколько месяцев ему на помощь подоспел и «Sheer Heart Attack». Он с легкостью превзошел успех предшественников, достигнув второго места в чарте. Этому способствовало наличие в плей-листе такого хита как Killer Queen (на эту песню группа выпустила свой первый видеоклип), автором песни стал именно Фредди Меркьюри.
В 1980 году сценический образ Фредди Меркьюри претерпел серьезные изменения. Он стал более мужественным – появились усы, но исчезли длинные волосы. Также появилась традиционная белая майка. Всё это хорошо гармонировало с тростью и микрофоном, который Фредди использовал в уменьшенном виде – он еще в начале карьеры начал пользоваться лишь незаконченной стойкой, чтобы было удобнее держать его в руках.
В 1985 году на концерте Live Aid состоялся бенефис Queen и Меркури, покоривших публику.
Еще в 1983 году Фредди начал параллельно с Queen сольную карьеру, выпустив всего 2 альбома. В 1987 году он познакомился с оперной певицей Монсеррат Кабалье и совместно с ней выпустил альбом Barcelona. Совместная песня Меркури & Кабалье — Barcelona стала хитом и даже была выбрана гимном Олимпийских игр в Барселоне.
Личная жизнь[править | править код]
Личная жизнь Меркьюри на протяжении всей его карьеры была окутана слухами и сплетнями о гомосексуализме и наркомании певца. Однако то, что считалось лишь дешевыми сплетнями при жизни Меркьюри, в считанные месяцы обрело статус официальных биографических данных после его смерти — несмотря на то, что ровным счетом никаких доказательств тому так и не было предоставлено. Многочисленные «биографии» музыканта переполнены оскорблениями и спекуляциями на тему его сексуальной жизни, а его образ год от года становится все более зловещим. Между тем, сам Меркьюри неоднократно говорил о том, что если бы он вел образ жизни, который приписывается ему СМИ — он бы давным-давно умер, и часто жаловался на одиночество и невозможность построить личную жизнь из-за «звездного» статуса и забирающей все свободное время напряженной работы .
The Freddie Mercury Album (1992)
The Freddie Mercury Album was released through EMI on November 17th 1992, with Hollywood Records releasing this album a week later, the first anniversary of Freddie’s death, under the title The Great Pretender.
Conceived as a tribute, and featuring a mixture of Freddie’s best known solo hits and album material, the album (in both its forms) went on to be his biggest selling solo project by far. It topped the album charts in numerous territories, and has to date sold in excess of three million copies.
The album features eleven tracks, comprised for the most part of specially commissioned remixes. However, while many fans harboured strong reservations about the remixes, phenomenal sales figures in every corner of the globe, brought Freddie’s music to a whole new audience.
The US version features My Love Is Dangerous (Jeff Lord-Alge remix) in place of Barcelona (Album Version, as contained on the EMI disc), Brian Malouf’s remix of The Great Pretender, instead of the original cut (as contained on the European counterpart), and Richard Wolf’s remix of Love Kills, in place of the original version contained on the EMI disc. The remaining eight tracks were identical for both discs — Steve Brown’s remixes of Foolin’ Around and Your Kind Of Lover, In My Defence (Ron Nevison remix), Time (Nile Rodgers remix), Mr Bad Guy (Brian Malouf remix), a new mix of Living On My Own (featuring additional production by Julian Raymond), Let’s Turn It On (Jeff Lord-Alge remix) and the original version of Exercises In Free Love.
