The blackening — the blackening

Спад популярности А-Ха

Через некоторое время появился четвёртый альбом East of the Sun, West of the Moon. Эта пластинка была признана лучшей за всю историю группы, но количество продаж это не подтвердило.

В этом альбоме менялся стиль музыки — романтические песни в стиле электропоп сменили жёсткие и мрачноватые по звучанию рок-композиции.

В этот период группа давала много концертов, ездила по гастролям в разные страны. Этот период был самым расцветом коллектива. В Рио-де-Жанейро группа A-ha поставила рекорд по посещаемости — на концерт прибыло 194 тыс. зрителей.

Альбом Memorial Beach, вышедший в 1993 году, стал пятым по счёту. Однако практически никакого внимания поклонников не было. Критики довольно сдержанно отнеслись к пластинке, во многом это объяснялось мрачной стилистикой песен.

В 1994 году вышел сингл Shapes That Go Together, и группа решила сделать перерыв в творчестве, все участники пытались реализоваться в сольных проектах.

Список треков [ править ]

Список композиций

Представление в чарте

Очернение просочилось в Интернет за две недели до его публикации американским журналистом, получившим расширенную копию. Деммел посчитал это неудачным, но это создало «предварительную ажиотаж», как и Флинн, который считал, что эта ажиотаж не похожа на предыдущую группу; «Уличные шумихи в Интернете противостоит шумихе звукозаписывающих компаний , и если шумиха соответствует уличной шумихе, то вы увидите, что много групп продают много записей в первую неделю». Blackening стал самым популярным релизом Machine Head в Соединенных Штатах, где он вошел в альбомы Top Rock на 9-е место, а в Billboard 200 на 54-е место (их самый высокий рейтинг и первая неделя за всю историю). продажи почти 16000 экз. Это улучшилось по сравнению с релизом группы 2004 года, Through the Ashes of Empires, который был продан 12 000 копий за первую неделю и вошел в Billboard 200 под номером 88.

Альбом исключительно хорошо продавался за границей, где он вошел в мейнстрим. Топ-20 в чартах Германии и Бельгии — 12-е, 14-е место в Австралии, 16-е место в Великобритании и 19-е место в Швеции. В рейтинге ниже топ-20 Ирландия заняла 23-е место, 29-е место в Нидерландах, 34-е место во Франции и 55-е место в Италии. «Чернение» было продано больше копий за две недели, чем «Сквозь пепел империй» за три года.

Личная жизнь и семья Бориса Гребенщикова

Один из самых популярных российских рок-музыкантов всегда был любимцем женщин. За свою жизнь он покорил немало сердец – не могли устоять перед ним даже жёны его друзей. Борис Гребенщиков ещё в юности отличался ветреностью, результатом которой стал не один роман. Так, в 1976 году музыкант женился на Наталье Козловской. Пара сыграла пышную свадьбу, однако вскоре отношения между супругами ухудшились, и уже через 4 года они расстались.

Следующей избранницей Гребенщикова стала Людмила Шурыгина. Примечательно, что на момент начала их романа Людмила состояла в отношениях с Всеволодом Гаккелем — одним из музыкантов «Аквариума». Узнав о связи своей дамы с собственным другом, Гаккель решил отойти в сторону. В 1980 году Борис и Людмила поженились, однако и этот брак закончился разводом спустя 9 лет. Причиной разрыва послужила неверность Бориса.

В 1989 году Гребенщиков женился в третий раз на девушке Ирине Титовой — бывшей супруге Александра Титова, бас-гитариста группы «Аквариум». Тем не менее, и в этот раз Борису удалось сохранить отношения с товарищем, и новый брак никак не сказался на деятельности группы. От первого мужа Ирина имеет двоих детей — сына Марка и дочь Василису. Последняя была удочерена Гребенщиковым и получила его фамилию. Пара состоит в браке по сей день.

У музыканта есть дети от предыдущих браков. Так, в первом из них у него родилась дочь — актриса кино и театра Алиса Гребенщикова, а во втором браке появился на свет сын Глеб. Гребенщиков-младший унаследовал от отца интерес к музыке. Свою творческую карьеру он начал в качестве диджея, однако в 2014 году стал играть на перкуссии в составе «Аквариума». Кроме того, сегодня у Бориса Гребенщикова есть двое внуков — Алексей и Алиса.

Борис Гребенщиков и Ирина Титова в молодости

Первые выступления группы

После формирования состава музыканты начали выступать в местных клубах. Практически каждый концерт группы сопровождался «пьянками» и драками

Несмотря на не очень интеллигентный выход на сцену, коллективу удалось привлечь внимание представителей лейбла Roadrunner Records. Вскоре группа Machine Head подписала с компанией контракт

Machine Head (Машин Хэд): Биография группы

Заключение контракта сопровождалось выходом дебютной пластинки. Альбом был тепло принят поклонниками тяжёлой музыки. В коллективе начались первые разногласия. В 1994 году коллектив покинул Тони Костанза, на смену которому пришёл Крис Контос.

Новый ударник не смог долго продержаться в группе. Его заменил Уолтер Райан, но и он был недолго. После того как к коллективу присоединился Дэйв Макклейн, состав стал стабильным.

К концу 1990-х годов группа обрела статус звёзд мирового уровня. Это повлекло за собой не только гордыню, но и серьёзные проблемы. Практически все участники группы страдали от алкогольной и наркотической зависимости.

Когда Логан Мейдер совсем потерял «себя», его место занял гитарист Ару Ластер. Спустя четыре года последний покинул коллектив. С начала 2000-х годов играл Фил Деммел — давний приятель и коллега Флинна.

До 2013 года коллектив был стабильным квартетом, пока его не покинул Адам Дьюс. Место музыканта занял Джаред Макичерн. Кстати, он и сегодня играет в группе. Последние изменения в составе произошли в 2019 году. Тогда коллектив покинуло сразу два участника. Речь идёт о музыканте Дэйве Макклейне и Филе Деммеле. Их место заняли Вацлав Келтыка и ударник Мэтт Элстон.

Эминем: 230 миллионов долларов

Эминем — мультиплатиновый американский рэпер, продюсер и актер, автор песен, кинопродюсер, музыкант, владелец лейбла. На данный момент состояние Эминема составляет 230 миллионов долларов, что ставит его на 5-е место в этом списке самых богатых рэперов мира. Он неизменно является одним из самых высокооплачиваемых артистов в мире.

Он является одним из самых продаваемых артистов всех времен, продав более 170 миллионов пластинок за свою карьеру на сегодняшний день.

Эминем также получил большую часть своего состояния от собственной музыкальной карьеры и альбомов артистов, подписанных на его лейбле Shady Records.

Он зарабатывает большую часть своих долларов, продавая свою музыку и музыку своих исполнителей через свой звукозаписывающий лейбл, а также гастролируя и выступая по всему миру. Из всех он также считается «самым богатым белым рэпером» на всей планете.

Nirvana

Карьера Nirvana была недолгой, но Кобейн и ко добились ошеломительного успеха. Группа стала фантастически популярной и по праву может претендовать на звание лучшей за всю историю.

Музыка Курта Кобейна до сих пор находит отклик в сердцах слушателей. А песня Smells Like Teen Spirit считается лучшей популярной песней всех времен.

Nirvana в своем творчестве сумела объединить бескомпромиссную подачу, понятность для массовой аудитории и актуальность поднимаемых в лирике тем.

Nirvana — главная группа для поколения 90-х, но даже сейчас молодые 18 и 20-летние юноши и девушки находят в «нирвановских» песнях что-то свое, близкое и понятное.

Запись

Демо от ноября 2005 года содержало тринадцать песен, которые включали грубые версии «Aesthetics». Ненависти »и« Ореол ». «Эстетика ненависти» содержала то, что Флинн описал как «чертовски хромой» Ангел смерти «сдирать. Я ненавидел это каждый раз, когда мы играли его, поэтому я был рад, что эта часть прошла!» В середине августа 2006 года Machine Head объявили, что их шестой студийный альбом будет называться The Blackening. Флинн и барабанщик Дэйв Макклейн провели 18 и 19 августа , играя вместе, отлаживая песни, выбранные для альбома, и исполняли пре-продакшн. Фил Деммел возобновил обязанности соло-гитары и Адам Дьюс вернулся в качестве басиста.

Machine Head 21 августа в Sharkbite Studios в Окленде, Калифорния, чтобы начать запись The Blackening, где Флинн второй раз берет на себя производственные обязанности. Из двадцати шести написанных песен выбор сократился до восьми. Макклейн дополнил барабанные партии к шести из восьми треков 25 августа, а на следующий день последовали оставшиеся два. Отслеживание завершилось 16 ноября 2006 года.

Группа была удивлена ​​продолжительностью «Прощай, оружие» и «Сжимая кулаки несогласных», которые длились более десяти минут, и задалась вопросом, «смогут ли их фанаты» чтобы понять, «чем занимается группа. Звукозаписывающая компания Roadrunner Records колебалась с решением группы открыть альбом десяти с половиной минутной песней («Clenching the Fists of Dissent») и задавала группе вопросы, похожие на «Вы уверены, что не хотите во что-то ввязываться?» немного прямее? » Группа проигнорировала этот комментарий и посчитала, что песня задает тон в музыкальном плане до конца альбома.

Флинн сказал, что «Clenching the Fists of Dissent» и «Wolves» были самыми сложными песнями строить. Для «Clenching» он объяснил сложность количеством следов ; во вступительной части песни — 90, включая несколько трехчастных гармоний с двумя гитарами, 20 треков малого барабана, четыре трека бас-барабана и военные маршевые тарелки. Песня продолжается пятью электрическими гитарами, тремя акустическими гитарами и двумя бас-гитарами. Флинн также охарактеризовал песню «Wolves» как трудную, потому что «все должно быть очень плотно; было так много риффов, которые нужно было просто зафиксировать на выборке». Марк Китон предоставил аудиотехнику, а Колин Ричардсон микшировал запись в Лондоне.

Флинн считает, что группа была наивна в отношении длины песен, и не заботился о том, подходят ли они для радио или MTV, поскольку группа намеренно не хотела получать трансляцию по радио. В «Now I Lay Thee Down» есть припев, который Флинн описывает как «poppy » и добавляет «чертовы слова» о том, как один человек убивает другого, а затем совершает самоубийство. Это было сделано для того, чтобы песня не подходила для трансляции, поскольку группа хотела сделать «мрачную эпическую запись».

Внешние ссылки

• Авторитетные записи  :
  • ( )

Музыка группы Machine Head

Композиции группы Machine Head вобрали в себя хаос, который впитал и трансформировал Робб Флинн во время уличных беспорядков в Калифорнии в 1992 году. В треках музыкант вспоминал о «беспределе», который происходил на улицах Лос-Анджелеса. Чтобы прочувствовать настроение Робба и тот посыл, который он попытался передать меломанам, достаточно прослушать дебютную пластинку Burn My Eyes (1994).

Machine Head (Машин Хэд): Биография группы

Дебютный альбом — это не только бессмертная и топовая пластинка группы, но и самый продаваемый сборник в истории лейбла Roadrunner Records. Песни, которые включал лонгплей, были наполнены такими жанрами, как грув, трэш и хип-хоп. В поддержку альбома музыканты отправились в гастрольный тур, который продлился более 20 месяцев. После завершения тура участники коллектива продолжили работать над новыми пластинками.

Вскоре дискография коллектива пополнена вторым студийным лонгплеем. Речь идёт о сборнике The More Things Change. После презентации альбома музыканты организовали первое мировое турне.

Третий альбом The Burning Red, который был выпущен в 1999 году, повторил успех предыдущих работ. Кроме того, он закрепил успех исполнителей как мастеров грув-метала и альтернативного рока. А вот музыкальные критики сказали о том, что это коммерческий альбом. Лонгплей хорошо продавался, но музыканты сказали, что это не было их единственной целью.

Главными хитами альбома The Burning Red были треки: From This Day, Silver и The Blood, The Sweat, The Tears. В представленных композициях ребята затрагивали социальные темы насилия, бесправия, а также жестокости.

В 2000-х годах группа Machine Head продолжила заниматься творчеством. Музыканты выпускали альбомы, клипы, ездили со своими концертами по всему миру. Они стали классиками ню-метала.

В 2019 году коллектив отметил серьёзный юбилей — 25 лет с момента выпуска дебютного альбома. Специально в честь этого события музыканты отправились в европейское турне. К празднованию присоединились старые участники — Крис Контос и Логан Мейдер.

Запись [ править ]

Демо в ноябре 2005 года содержало тринадцать песен, которые включали грубые версии «Aesthetics of Hate» и «Halo». «Aesthetics of Hate» содержала то, что Флинн описал как «чертовски хромой» ангел смерти «. Я ненавидел его каждый раз, когда мы его играли, поэтому я был рад, что эта часть прошла!» В середине августа 2006 года Machine Head объявили, что их шестой студийный альбом будет называться The Blackening . Флинн и барабанщик Дэйв Макклейн провели вместе 18 и 19 августа, играя вместе, настраивая песни, выбранные для альбома, и выполняя предварительную подготовку . Фил Деммел возобновил свои обязанности соло-гитариста иАдам Дуче вернулся в качестве басиста .

21 августа Machine Head вошли в студию Sharkbite Studios в Окленде, штат Калифорния, чтобы приступить к записи The Blackening , и Флинн во второй раз приступил к производственным обязанностям. Из двадцати шести написанных песен выбор сократился до восьми. Макклейн дополнил барабанные треки к шести из восьми треков 25 августа, а на следующий день последовали оставшиеся два. Отслеживание завершено 16 ноября 2006 г.

Группа была удивлена ​​продолжительностью «A Farewell to Arms» и «Clenching the Fists of Dissent», которая длилась более десяти минут, и задалась вопросом, смогут ли их фанаты «осознать» то, чем занимается группа. Звукозаписывающая компания Roadrunner Records колебалась с решением группы открыть альбом десяти с половиной минутной песней («Clenching the Fists of Dissent») и задавала группе вопросы, похожие на «Вы уверены, что не хотите во что-то ввязываться?» немного прямее? » Группа проигнорировала комментарий и посчитала, что песня задает музыкальный тон для оставшейся части альбома.

Флинн сказал, что «Сжимая кулаки несогласных» и «Волки» было сложнее всего сочинить. Для «Clenching» он объяснил сложность количеством треков ; во вступительной части песни 90, включая несколько трехчастных гармоний с двумя гитарами, 20 треков малого барабана , четыре трека бас-барабана и военные маршевые тарелки . Песня продолжается пятью электрическими гитарами, тремя акустическими гитарами и двумя бас-гитарами. Флинн также охарактеризовал песню «Wolves» как трудную, потому что «все должно быть очень плотно; было так много риффов, которые нужно было просто заблокировать на выборке». Марк Китон предоставилзвуковая инженерия , и Колин Ричардсон микшировал пластинку в Лондоне.

Флинн считает, что группа была наивна в отношении длины песен, и его не заботило, подходят ли они для радио или MTV , поскольку группа намеренно не хотела, чтобы их транслировали по радио. В «Now I Lay Thee Down» есть припев, который Флинн называет » маком «, и добавлены «чертовы слова» о том, как один человек убивает другого, а затем совершает самоубийство. Это было сделано для того, чтобы песня не подходила для трансляции, поскольку группа хотела сделать «мрачную эпическую запись».

Кредиты

Написание, исполнение, и материалы для производства были адаптированы из примечаний к альбому.

Персонал

Machine Head

• Робб Флинн — вокал, ритм-гитара
• Фил Деммел — соло-гитара, бэк-вокал
• Адам Дьюс — бас, бэк-вокал
• Дэйв Макклейн — ударные

Продакшн

• Робб Флинн — продюсер
• Марк Китон — инженерное дело
• Винсент Вой нет — дополнительное проектирование, Pro Tools редактирование
• Колин Ричардсон — микширование
• Мэтт Хайд — инженер по микшированию
• Ли Слейтер — помощник инженера
• Рохан Онрает — помощник инженера
• Эдди Шрейер — освоение

Визуальное искусство

• Алекс Солка — фотография
• Bau-da Design — дизайн упаковки
• Дина Алкорн — дизайн упаковки
• Робб Флинн — дизайн упаковки

• Sharkbite Studios, Окленд, Калифорния, США — запись
• Strongroom Studios, Лондон, Великобритания — микширование
• Metropolis Studios, Лондон, Великобритания — микширование
• VIP Studios, Окленд, Калифорния, США — редактирование Pro Tools
• Oasis Mastering, Бербанк, Калифорния, США, мастеринг

Становление “Machine Head”

Пару лет ушло на обкатку своего материала, на доработку нюансов и подборку нового состава музыкантов, потому что не все предыдущие участники соответствовали планке, которую высоко задрал Роб Флинн. Итогом тяжелой и плодотворной работы стала пластинка 1994 года выпуска под названием “Burn My Eyes”. Это тот случай, когда талантливые музыканты выстреливают и оказываются сходу на вершине Олимпа. Вчера про них еще никто и ничего не знал, а сегодня они звезды первой величины. Успех был очевиден, и его необходимо было подкрепить концертной деятельностью. Так и вышло. Отправившись в турне на 17 месяцев, парни из “Machine Head” только в 1996 ходу задумались о записи второй пластинки. К тому времени группа была на одном уровне популярности со “Slayer”, “Metallica”, “Pantera”.

В итоге новая пластинка вышла в свет только в 1997 году и получила название “The More Things Change”. Стиль музыки прошлого альбома избавлился от крена к треш-металу, получив оттенки хардкора и некоторого мелодизма. Но при этом фирменный почерк и узнаваемость стояли во главе угла. Музыку “Machine Head” можно было узнать с первой пары аккордов, а голос Флинна на фоне остальных орущих в микрофон коллег по цеху был просто неподражаем.

Последующие годы сопровождались невероятным количеством концертов, как сольных, так и совместных. Парни были завсегдатаями больших метал-фестивалей, находясь постоянно в категории хэдлайнеров. Сами музыканты ломают голову, как же им удается находить время для записи новых альбомов, выходивших с изрядной регулярностью почти что каждые 2 года. В список этих альбомов вошли одиозные “The Burning Red“, “Supercharger“, “Through The Ashes Of Empires” и другие. Были и концертные альбомы, увековечившие грандиозные международные туры группы. Кстати, именно альбом “Through The Ashes Of Empires” стал знаковым для самих музыкантов. Его звучание в корне отличается от музыки прошлых лет, сказалось желание вернуться к корням первого альбома. Так и получилось, на что публика отреагировала неожиданно позитивно. 

На дворе уже 2014 год, парни из “Machine Head” вовсе не молоды, а от первого состава остался только сам Роб Флинн. Но никто не собирается останавливаться на достигнутом. Был анонсирован новый альбом “Bloodstone & Diamonds”, который должен выйти к концу года или к началу следующего. Несколько лет назад группа наконец-то закончила судебные разбирательства по поводу своего названия, которое теперь окончательно было закреплено за ними, и представители “Deep Purple” не получили ни гроша за свою алчность на старости лет. Следом было судебное разбирательство с одним из основателей группы Адамом Дьюсом, который окончательно достал Флинна. Вопрос был улажен до окончания судебных разбирательств, поэтому теперь на горизонте группы только работа над альбомом и концертной деятельностью. Мир должен увидеть, как отжигают ветераны метал-сцены, которые внесли весомый вклад в становление хэви-метала, ню-метала на мировой сцене.

Трек-лист