Вердикт
Обычно я разбрасываюсь оценками направо и налево, но случай Utopia несколько другой. Тяжело не поддаться искушению влепить как можно больше. Ведь это же сама Бьорк, исполнитель, которой простят даже не самый лучший материал. Выстроенное ею реноме стабильнее, чем структура родного ей исландского языка, и спорить с ним никто не сможет. Внимая это искушение, я породил в себе обратную реакцию поставить поменьше, так как уровень доступности ее музыки не позволяет ей забиться в тренды этого года. Да и вообще, какого черта слушатель должен вникать в ее проблемы настолько глубоко?
Но в этом и есть красота музыки Бьорк, да и музыки в целом. Времена относительной “музыкальной доступности” Post и, прости Господи, Homogenic уже давно прошли, да и сама Бьорк не молодеет, как бы это странно не звучало по отношению к ней. Utopia просто идеально вписалась в этот год, в этот момент жизни. Но, наверное, вы согласитесь, что технически этот альбом будет похуже прошлого Vulnicura. И мое парадоксальное стенание между восьмеркой и девяткой невозможно остановить.
Да, и я очень надеюсь, что для тех, кому не нравится ее сотрудничество и “деление сцены” с Arca, в раю есть специально приготовленная утопия. По-моему, это один из самых удавшихся дуэтов, которого просто очень сильно боялись и до сих пор не могут смириться.
Оценка: 8/10
Плюсую: «Blissing Me», «Body Memory», «Losss»
Минусую: «Courtship»
Вступление
Если вы ничего не знаете о Бьорк, вот что вам стоит знать. Недавно я видел небольшую презентацию о Исландии, где автор на одном из слайдов показал три фотографии: местного президента, местного премьер-министра и, как вы уже догадались, нашей сегодняшней героини. Бьорк родилась в столичном городе Рейкьявик 21 ноября 1965 года. Уже забавный факт: в дальнейшем обозреваемый альбом Utopia вышел через три дня после ее (Боже мой) пятидесятидвухлетия.
Она настолько сурова, что ее первая студийная работа вышла, когда ей было всего лишь одиннадцать, и уже была названа ее именем, Björk. Из остальных ее пластинок труднее назвать какую-нибудь неизвестную. Тут вам и повторная проба сольного пера после работы с The Sugarcubes в Debut, и культовый Post, внесший имя Бьорк в зал любой музыкальной славы с вечными “Hyperballad” и “Army of Me”, и когда-уже-никто-не-ожидал-но-она-это-сделала Homogenic, взорвавший мир экспериментальной музыки. Наверное, я зря выбрал это причастие, вспоминая события годом ранее, когда в 1996-м один сумасшедший фанат послал ей по почте самодельную бомбу, да еще и заснял процесс ее изготовления – есть в биографии Бьорк и такой печальный факт.
Однако важным для сегодняшнего повествования является ее предыдущий альбом, Vulnicura, получивший в 2015-м году исключительно позитивную критику и породивший кучу заказов в фирму Kleenex с оптовыми заказами одноразовых платочков. Шутки шутками, а бывший партнер исландской певицы, американский художник Мэттью Барни явился главной причиной, почему этот альбом вообще вышел на свет. Тяжело пережитое расставание стало центральной темой Vulnicura, от которого до сих пор не могут отойти. Однако Бьорк говорит нам двигаться дальше.
А дальше у нас долгожданная пластинка Utopia, в которой вообще не сомневались и ждали именно в 2017-м году. В одном из многочисленных интервью Бьорк логично пошутила, что это ее Tinder-альбом, то есть отражает стадию знакомства, выход из тщательно обхоженной зоны комфорта, нахождение новой любви. Utopia начался очень грандиозно, в стиле Бьорк, но все как-то насторожились, ведь первые синглы “The Gate” и “Blissing Me”, скорее, задавали больше вопросов, чем отвечали на то, чего мы можем ожидать в новой работе.
И если поначалу я предсказывал полную противоположность Vulnicura, то после нескольких прослушиваний девятого альбома Utopia, самого продолжительного в дискографии Бьорк, она мне сама напомнила, что человеческие чувства, особенно любовные, никуда не деваются, и мы продолжаем питаться творчеством исландки, бескорыстным и открытым, прямо как птички из ее райского сада клюют кисло-сладкие плоды.
Детство и юность
Фамилия Сандры – Лоуэр. Девочка родилась 18 мая 1962 года в немецком городке Саарбрюккен в семье предпринимателя. Ее знак зодиака – Телец. Отец Сандры владел винным магазином, а мать занималась продажей обуви. Старшего брата Сандры звали Гастон. Он погиб в возрасте 35 лет. Дети увлекались творчеством Дэвида и Шона Кэссиди. Любовь к кумирам была необъятной: Сандра и Гастон собирали диски и постеры любимых исполнителей.
Сандра в детстве
Девочка с детства проявляла склонность к творчеству, любила песни и танцы. Родители решили развивать таланты дочери и отдали ее в музыкальную школу. Параллельно с этим она училась играть на гитаре, в чем ей помогал сосед по улице. Большая занятость сказывалась на успехах в школе, но семья поощряла интересы Сандры. К 10 годам юная артистка уже знала азы игры на гитаре, а к 12 была известна в округе.
Сандра в молодости
В 13 лет Сандра выступила на фестивале юных талантов в Саарбрюккене. Исполнив песню Оливии Ньютон, девочка покорила аудиторию. На мероприятии ее отметил продюсер Джордж Роман. Он предложил сотрудничество и помог в выпуске сингла. В 1967 году композиция «Andy, Mein Freund» была представлена на суд публики. В ней речь шла о любимом щенке, но слушатели не оценили трогательный сюжет.
Список композиций
№ | Название | Слова | Музыка | Продюсер | Длительность |
---|---|---|---|---|---|
1. | «Army of Me (b) » | Björk | Björk, Graham Massey | Björk, Graham Massey, Nellee Hooper | 3:54 |
2. | «Hyperballad (b) » | Björk | Björk | Björk, Nellee Hooper | 5:21 |
3. | «The Modern Things» | Björk | Björk, Graham Massey | Björk, Graham Massey, Nellee Hooper | 4:10 |
4. | «It’s Oh So Quiet (b) » | Bert Reisfeld | Hans Lang | Björk, Nellee Hooper | 3:38 |
5. | «Enjoy» | Björk | Björk, Tricky | Björk, Tricky | 3:57 |
6. | «You’ve Been Flirting Again» | Björk | Björk | Björk | 2:29 |
7. | «Isobel (b) » | Björk, Sjón | Björk, Marius de Vries, Nellee Hooper | Björk, Nellee Hooper | 5:47 |
8. | «Possibly Maybe (b) » | Björk | Björk | Björk, Nellee Hooper | 5:06 |
9. | «I Miss You (b) » | Björk | Björk, Howie Bernstein | Björk, Howie Bernstein | 4:03 |
10. | «Cover Me» | Björk | Björk | Björk | 2:06 |
11. | «Headphones» | Björk | Björk, Tricky | Björk, Tricky | 5:40 |
Бонус-трек для Японии | ||||
---|---|---|---|---|
№ | Название | Автор | Продюсер | Длительность |
12. | «I Go Humble» | Björk, Mark Bell | Mark Bell | 4:44 |
Примечания и ссылки
- Rock & Folk , январь 1996 г.
- (in) .
- (in) Дженн Пелли на вилах ,8 марта 2020 г.(по состоянию на 21 августа 2020 г. ) .
Студийные альбомы |
|
---|---|
Оригинальные группы |
|
Сборники и / или наборы |
|
Ремикс альбомы |
|
Музыкальные DVD |
|
Совместные альбомы |
|
Одиночные игры |
|
Рекламные синглы |
|
Фильмография |
|
Связанные художники |
|
Разные |
|
Интересные факты
- До того, как стать знаменитой, Бьорк подрабатывала в антикварной и книжной лавках, а также на заводе по разливу кока-колы и рыбной фабрике.
- Ее любимая работа по дому – стирка, в процессе которой в ее голове рождаются новые мелодии.
- В 2000 году правительство Исландии вознамерилось подарить «символу страны» остров Эллидаэй. После некоторых размышлений Бьорк отказалась от подарка.
- Певица отказалась спеть с Мадонной написанную ею песню «Сказки на ночь», но это не повлияло на их дружбу, которая длится уже почти тридцать лет.
- Бьорк занимает 36 место в рейтинге 100 величайших женщин рок-н-ролла по версии VH1.
- Жизнь в коммуне научила Бьорк выживать в условиях дикой природы, охотиться, готовить пищу на костре.
- Будучи некоторое время бездомной, певица однажды со своим приятелем украла надувной бассейн, чтобы иметь возможность мыться.
- На правой руке Бьорк имеется шрам в виде звезды, который появился у нее из-за любимого детского увлечения – ходьбы вперед спиной. Однажды в городе она врезалась в фонарь и рассекла руку.
- В подростковом возрасте певица сделала себе тату: компас, который по ее мнению помогал ей найти жизненные ориентиры.
- Поклонник Бьорк по имени Рикардо Лопес снял 20-часовое видео о процессе изготовления бомбы, которую затем отправил кумиру по почте, а сам застрелился перед камерой. Полиция своевременно нашла опасную посылку, но на певицу это событие повлияло очень сильно.
- За годы своей творческой карьеры Бьорк дала более 15 тысяч концертов по всему миру.
Сандра крету развод
Журнал Bunte: Конец поп-сказкиDate: 01.11.2007Topic:: 2007-2008
Bunte сообщает некоторые подробности о разводе четы Крету
Сандра: певица и её муж Михаэль Крету разводятся после 19 лет совместной жизни
Они были одной из самых загадочных пар шоубизнеса. Никаких скандалов, на приёмах появлялись лишь тогда, когда это было необходимо. В той сфере, в которой они вращались, частая смена партнёров была всегда совершенно естественна, но их семья считалась чем-то необычным. Казалось, нашли себя две половинки. Поэтому весть о разводе была более, чем просто удивительна. Почти 20 лет семейного счастья — всё в прошлом. Их общий менеджер Тюрнау заявляет: «Уже 7 месяцев они не живут вместе и подали на развод.» В ближайшие недели супруги предстанут перед судом. Знакомые уверяют, что «войны» между ними не будет. Они расстаются друзьями.
Поп-звезда Сандра («Мария Магдалена»)
Ибица: Когда-то они были блестящей парой, парой мечты германской поп музыки. Как и любовь, всё это разбито в дребезги.
Певица Сандра (45, «Мария Магдалена») и музыкальный продюсер Михаэль Крету (50), после почти 20 лет брака подали заявление на развод. Право воспитывать детей, близнецов — Никиту и Себастьяна (12), остается за обоими родителями.
«Сандра и Михаэль сознательно пошли на этот шаг», говорит менеджер Сандры, Юрген Тюрнау (58). «Это был очень длинный и поступательный процесс. Теперь Сандра не живёт на прежней совместной вилле, и обитает в другом, втором доме на острове Ибица. Там же дети продолжают посещать школу».
После развода, Сандра вполне может претендовать на миллионные отступные, поскольку будучи сольным исполнителем и участвуя в проекте Энигма, совместно с мужем удалось продать более 50 миллионов записей.
В восьмидесятые Крету сделал Сандру супер-звездой, а себя мультимиллионером.
В связи с этим, есть все основания для перерождения прекрасной Сандры.
Название пластинки произошло от латинского слова «fossore», что означает «землекоп» или «копатель».
Исландская певица Бьорк наконец-то представила альбом «Fossora». Этот сборник стал первым лонгплеем артистки за пять лет и включил в себя 13 композиций. В записи песен участвовали американский музыкант Serpentwithfeet и индонезийский танцевальный дуэт Gabber Modus Operandi, а также дети Бьорк — 36-летний Синдри Элдон Торссон и 19-летняя Исадора Барни.
Представленный релиз исполнительница назвала «грибным альбомом — земным, органическим, приземленным и напоминающим круговорот жизни». Бьорк считает «Fossora» символическим стартом для нового этапа в своей жизни и дает рекомендацию для его первого прослушивания:
Перед тем, как начать знакомство с самим альбомом, очень важно понять смысл его названия. Слово «Fossora» Бьорк придумала сама, однако его корни идут из латинского языка — с латыни «fossore» означает «землекоп, копатель»
Таким образом артистка хотела отразить то ощущение приземленности, которое вдохновляло ее на создание треков.
Обложка альбома «Fossora» / foxtime.ru
Две песни с альбома для Бьорк особенно важны — их она посвятила своей маме, ушедшей из жизни в 2018 году.
Трек «Sorrowful Soil» была записан еще до трагедии, однако уже тогда артистка хотела отдать дань уважения своей родительнице. В этой песне Бьорк стремится к звучанию традиционного исландского эпоса, придав ей торжественное и несколько возвышенное звучание. При этом текст создан с точки зрения матриархата, осознания места женщины в мире и попытки сохранить наследие:
Трек «Ancestress», вышедший за неделю до релиза всего сборника, был написан Бьорк сразу после похорон мамы:
В экранизации на «Ancestress» исполнительница продемонстрировала свое видение того, как должны проходить похороны. В клипе одетая в ярко-красное платье Бьорк руководит процессией — в сопровождении танцующих людей и мужчин с огромным гонгом на плечах, певица пересекает зеленые луга Исландии. Все это скорее напоминает некий языческий ритуал с танцами и песнями, нежели обычную траурную церемонию.
Во многих композициях наблюдается тесная связь с природой. Так, один из треков «Mycelia» и вовсе назван в честь корневой системы грибов. Описать эту абстрактную композицию достаточно сложно, так что лучше это сразу услышать.
В «Fossora» Бьорк не перестает рисовать новые, фантастические миры, переполненные фантасмагорическими образами. В клипе на песню «Atopos» мы можем увидеть десятки грибов самых причудливых форм, изгибающиеся корни деревьев и абсолютно фантастические цветы. Все это насквозь пропитано сюрреализмом и создает просто неповторимую атмосферу!
Неожиданно, но на альбом ворвалось техно! Само собой, в неординарной интерпретации Бьорк. Яркие биты смешиваются с нежными воркованием певицы и добавляют пластинке еще больше контраста и непредсказуемости.
А вот «Victimhood» стала бы отличным саундтреком к фильму ужасов. Индустриальный бит, гнетущая мелодия и вызывающий мурашки вокал Бьорк. Все это просто вдалбливается в мозг и заставляет одновременно наслаждаться и при этом чувствовать себя некомофортно.
Последняя песня альбома, «Her Mother’s House», вылилась в трагическую историю и представляет собой некое возвращение человека, еще несмирившегося с утратой, в пустой родительский дом.
Именно эта композиция была исполнена Бьорк совместно с ее дочерью Исадорой. Приглушенные клавиши и мирный вокал делают песню медитативной и убаюкивающей.
Обложка: daily.afisha.ru
Инцидент с преследованием…
В 1993 году Бьорк заинтересовался Рикардо Лопес — психически больной офицер по борьбе с вредителями, живущий во Флориде. Оказавшись в ловушке чувства неполноценности и ненависти к себе, Рикардо с восемнадцати лет оставался отшельником, подпитывая и подпитывая свои опасные, навязчивые идеи… Ранее преследовавший молодую американскую актрису, Лопес быстро сменил свой вектор и зациклился на исландской артистке, случайно увидев её в музыкальном видео. Первоначально Лопес ограничился тем, что исследовал биографию Бьорк и написал ей фанатское письмо, утверждая, что его увлечение ею наполнило его чувством эйфории… Примерно в это же время он также начал заполнять то, что в конечном итоге превратилось в дневник на 803 страницы, в котором подробно описывались его самокритичные мысли, чувства неполноценности и преследующие планы относительно певицы.
Узнав об отношениях Бьорк с британским продюсером Голди, Лопес почувствовал себя глубоко преданным и разгневанным… Эти отношения подогревали его и без того опасные взгляды на расу. Именно тогда он решил убить певицу… В своём доме во Флориде Лопес начал документировать создание бомбы, спрятанной внутри опустошённой книги. Лопес отправил посылку якобы через звукозаписывающий лейбл певицы, после чего покончил с собой. После того как полиция обнаружила его тело и последовавшие за ним признательные материалы, ФБР немедленно приступило к утилизации бомбы. Посылка уже была доставлена в Англию, но находилась в почтовом отделении Южного Лондона. Столичная полиция благополучно перехватила пакет, прежде чем кто-либо успел пострадать… Узнав об этом, певица наняла охрану для своего сына, а также воспитателя, который возил его в школу и со школы. Чтобы избежать последующего внимания СМИ, Бьорк уехала в Испанию.
Ранние годы
Сегодня творчество Бьорк, как и она сама, является национальным достоянием для исландцев. Она — экспериментальная творческая сила, постоянно расширяющая, вносящая вклад, переходящая и ломающая границы художественных ожиданий… И всё же, одной лишь Исландии Бьорк оказалось недостаточно. Она решила завоевать весь мир! И… у неё это вышло!
Юная Бьорк (björk)
Бьорк Гудмундсдоттир родилась 21 ноября 1965 года. Ее воспитывала мать, активистка по защите окружающей среды. Брак распался после рождения дочери… Отец ушёл из семьи. Вскоре Хильдур Хауксдоттир влюбилась и вышла замуж за гитариста, известного как «Джими Хендрикс из Исландии». Так как в доме Хауксдоттир всё чаще начали собираться артисты и музыканты, маленькая Бьорк рано полюбила атмосферу богемной жизни. Именно этот этап её жизни оказал огромное влияние на дальнейшую судьбу…
Цитаты Бьорк…
1 из 5
О любви к музыке…
О моде…
О личности…
О важности быть собой…
О религии…
До 14-ти лет Бьорк училась в музыкальном колледже, где изучала классику и училась игре на фортепиано и флейте. Именно здесь она совершила свои первые шаги в качестве профессионального музыканта…
Малоизвестные факты о Бьорк
- Бьорк была ребёнком-звездой в Исландии.
- К 12 годам она уже выпустила свой первый альбом.
- Имя Бьорк на исландском языке означает «Берёза».
- У Бьорк двое детей: сын Синдри и дочь Исадоура.
- В 1996 году одержимый фанат Рикардо Лопес пытался убить Бьорк, отправив ей по почте самодельную бомбу.
- В 2000 году Бьорк была номинирована на премию «Оскар» за песню «I’ve seen it all».
- Бьорк первой стала выпускать видеоклипы на DVD.
- Бьорк выпустила первый в мире альбом в формате мобильного приложения.
- Видеоклип на песню «Pagan Poetry» был запрещён к ротации на MTV. В нём показано прокалывание кожи, обнажённая грудь Бьорк и даже сцены, изображающие фелляцию. Однако в 2002 году ролик показали в рамках специального ночного шоу на MTV2 под названием «Самые скандальные видеоклипы».
- Бьорк приглашали на запись знаменитой песни Голлума (Gollum’s Song) к фильму «Властелин колец: Две крепости». Однако певица отклонила предложение, поскольку была беременна Исадоурой. Тогда песню записала другая исландская исполнительница Эмилиана Торрини.
- На поминальной службе в честь Александра Маккуина в Лондоне Бьорк исполнила свою версию песни «Gloomy Sunday».
Чтобы закончить на футуристической ноте, вот её Instagram: @bjork. Обязательно подпишитесь!
Начало пути…
В 11 лет Бьорк исполнила хит-сингл Тины Чарльз «I Love to Love (But My Baby Loves to Dance)». Её версия настолько очаровала преподавателей, что те немедленно решили отправить запись на единственную исландскую радиостанцию! По воле судьбы, запись была услышана представителями Fálkinn (когда-то лейбл, теперь магазин велосипедов), которые поспешили предложить молодому певцу контракт на запись. Так, в 1977 году в свет вышел дебютный альбом Björk, который, в основном, состоял из каверов, переведённых на исландский язык (например, песня «The Fool on the Hill» культовых Битлз). Одна из песен, «The Arab Boy», была написана её отчимом, а обложка альбома была разработана матерью. Это сделало сборник совместным усилием всей семьи! Альбом был выпущен ограниченным тиражом (не менее 7000 копий) как на виниле, так и на кассете. Бьорк было всего 12 лет…
Вскоре Бьорк стала знаменитостью в своём городке: друзья в школе жаждали её внимания, они буквально боготворили Бьорк! Сама же она часами общалась с музыкантами, в три раза старше её. И только в 1979 году, с приходом панк-сцены в Исландию, Бьорк снова окунулась в мир музыки…
В 15 лет Бьорк сбрила брови и сформировала девичью группу, которая быстро распалась: в основном, из-за своей неприязни к мужчинам. Год спустя она перешла в свою новую группу Exodus, чьё наследие сохранилось только на одной кассете, записанной в гараже. Проект Exodus снова поставив Бьорк в центр внимания…
Сольная карьера
В Лондоне Бьорк начала работать с продюсером Нелли Хупером – результатом их сотрудничества стал танцевальный хит «Human Behavior», видео на который успешно транслировалось на MTV. Bjork – Human Behaviour В 1993 году вышел в свет первый сольник Бьорк «Debut», который был назван альбомом года по версии New Musical Express, принес артистке две премии BRIT Awards в номинациях «Лучшая молодая певица» и «Лучший международный новый исполнитель», а в США стал платиновым.
Обложка дебютного альбома Бьорк
Этот успех позволил начинающей певице влиться в ряды популярных британских музыкантов, что привело к появлению интересных творческих коллабораций и оригинальных совместных проектов. Бьорк даже стала соавтором шестого студийного альбома Мадонны «Bedtime Stories» (1994) и написала к нему заглавную песню. С этой песней в образе Леди Годивы Мадонна предстала на церемонии вручения премии BRIT Awards.
В июне 1995 года вышел второй сольник певицы «Post», вошедший в сотню величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone. Ажиотаж, возникший вокруг Бьорк, привел к неожиданным негативным последствиям. В 1996 году сумасшедший фанат пытался изуродовать ее, отослав по почте посылку с самодельной бомбой, начиненной кислотой, а после этого покончил жизнь самоубийством, записав момент суицида на камеру.
Сумасшедший сталкер Бьорк – Рикардо Лопес
После этого происшествия певица уехала из Лондона в Испанию, где под впечатлением от случившегося записала третий альбом «Homogenic» (1997). Эта пластинка существенно отличается от ее предыдущего творчества и считается самой экстравертной и экспериментальной работой Бьорк. За ней последовал «Vespertine» (2001) – альбом, в котором кроме электронной музыки звучат камерный хор и оркестр. Параллельно певица выпустила фотоальбом, в котором снимки сопровождаются текстами песен. Bjork – Hyperballad Пятый сборник «Medulla» (2004) был практически полностью построен на вокале, а треком «Oceania» певица открывала летние Олимпийские игры в Афинах. Во время выступления платье Бьорк медленно разворачивалось, демонстрируя огромную карту мира и укрывая гигантским шлейфом стоявших рядом спортсменов. После выхода альбома «Volta» (2007) певица отправилась полуторагодовое мировое турне, в ходе которого посетила Европу, Северную и Южную Америку, Японию, Азию, Австралию, Новую Зеландию и даже страны Океании.
Бьорк в молодости
Седьмой альбом «Biophilia» (2011), созданный Бьорк с использованием компьютерных технологий, стал первым, включившим приложения для мобильных устройств, в связи с чем Нью-Йоркский музей современного искусства в 2014 году пополнил им свою коллекцию. «Biophilia» стал уникальным синтезом науки и искусства – в Исландии его даже включили в обязательную школьную программу.
Образ певицы с альбома Biophilia
Следующий сборник певицы «Vulnicura» (2015) получился очень личным – в песнях звучат темы материнства, семейных отношений, скрытых душевных переживаний и потаенных страхов, а обложка украшена фотографией певицы с открытой раной в грудной клетке. В 2017 году вышел в свет ее девятый альбом «Utopia» (если не считать «Björk»), который стал основой нового концертного тура «Рог изобилия».
Обложка альбома Vulnicura
Если альбом Vulnicura (2015) певица посвятила расставанию, то ее Utopia (2017) стала символом поиска новой любви. Сама артистка объяснила появление этих двух альбомов так: В 2021 году на композицию Tabula Rasa немецким художником Тобиасом Греммлером был создан клип с фантастическими превращениями Бьорк в сказочные цветы и создания. Тогда же певица выпустила девять разноцветных кассет со своими лучшими композициями. Бьорк – Tabula Rasa В 2021 году Бьорк исполнилось 55 лет, но она уверена, что будет творить и сочинять как минимум до 85. К сожалению, пандемия коронавируса внесла свои коррективы в гастрольный график певицы. В 2021 году Бьорк была вынуждена приостановить концертную деятельность и большую часть времени посвятить студийной работе.
В 2021 Бьорк исполнилось 55
История жизни Бьорк
К Рождеству 1995 года появился новый хит Бьорк «Так тихо», выполненный при поддержке струнного квартета. А в 1995 году певица получила Женскую международную награду за достижения в области музыки.
В. Владимирцева пишет:
«Первая реакция на ее музыку — шок, который у некоторых перерастает в полное неприятие. Другие же начинают плавать в этой музыке, словно в огромном море, получая ни с чем не сравнимые ощущения. Ее нервный, звонкий и мощный голос способен передать очень многое, в нем как будто бы плавятся впечатления о реальности, из которых Бьорк и творит свои странные волшебные песни.
Бьорк на «Hurricane Festival» 16 июля 2003
Когда подошло время третьего альбома «Homogenic», она все чаще стала вспоминать родину. Страна, которая в какой-то момент показалась слишком маленькой, теперь стала источником вдохновения. Это была самая настоящая тоска по родине, и причины для тоски нашлись — обезумевший фанат послал ей по почте видеокассету, на которой запечатлел собственное самоубийство. Полиции чудом удалось предотвратить гибель самой певицы: перед смертью этот человек отправил на ее имя смертоносную посылку с кислотной бомбой. Происшествие повергло Бьорк в ужас. Она боялась приступать к работе и мечтала навсегда вернуться в Исландию и зажить там тихо и незаметно вместе с сыном.
Время лечит. Страх, внезапно возникший в ее жизни, постепенно угас, и она сделала свой новый альбом, переплавив ностальгию в совершенно новую музыку…»
Певица вспоминает о том времени:
«Когда в сентябре 1996 года я начинала записывать эту пластинку, то часто вспоминала Исландию. Меня вдохновляла эта земля, этот умиротворяющий климат. Я поняла, что скрипки и компьютеры стали для меня самыми важными инструментами. Скрипки дарят нам тепло, они значат для всей музыки в целом то же самое, что нервная система для человеческого организма. А ритм, рожденный компьютером, напоминает биение сердца и беспрерывно стимулирует дальнейшее движение и жизнь всего музыкального сооружения. И наконец, есть голос — праздник встречи этих составляющих, он является как бы кислородом».
В 1999 году кинорежиссер Ларс фон Триер предложил певице сыграть главную роль в фильме «Танцующая во тьме». Певица не только сыграла роль, но и написала музыку к фильму.
Катрин Денев, исполнившая роль подруги героини, отмечает: «Бьорк не умеет играть. Она просто стала Сельмой, перевоплотилась в нее. «Танцующая в темноте» рождена в страшных мучениях. Теперь Бьорк клянется никогда больше не сниматься в кино. Триер раз и навсегда зарекся от сотрудничества с ней. Хотя именно их совместная работа и принесла успех фильму и награды его создателям.
На Каннском кинофестивале в 2000 году фильм «Танцующая в темноте» удостоен главной награды — приза «Золотая пальмовая ветвь», а Бьорк получила приз за лучшую женскую роль.
Потом она выпустила диск «Песни Сельмы».
«Пластинка достаточно насыщенна и цельна, чтобы воспринимать ее именно так и наслаждаться этой музыкой до тех пор, пока не попадаешь в кинозал, — пишет А. Грицай. — Фильм на многое раскрывает глаза: «песни Сельмы» оживают и приобретают новый смысл, вы переходите на следующий уровень понимания, когда узнаете, к которой из сцен фильма относится та или иная песня и каков ее смысл. В «Танцующей в темноте» Бьорк использовала завораживающий и, видимо, единственно возможный в данном контексте принцип выстраивания композиций.
«CvaLda» рождается из индустриального лязга станков, «I’ve Seen it All» — из перестука колес поезда, «In the Musicals» — из скрипа карандаша, «107 Steps» — из звуков шагов приближающейся смерти, «The Last Song» («New World») — из гула ударов сердца Сельмы (на диске часть эффектов стирается, а часть пропадает вовсе). Так после просмотра фильма альбом обретает иную жизнь, и дальше вы уже не сможете воспринимать музыку отдельно от видеоряда фон Триера, а пульсирующий голос Бьорк — от воспоминаний о судьбе Сельмы…
Исключительное место занимает тема «New World», которой и в альбоме, и в фильме отведена особая роль. В виде симфонического вступления эта тема открывает дверь в историю Сельмы, и она же, спетая героиней на виселице, закрывает ее. Но если в кинозале после смерти Сельмы мелодия «New World» продолжает звучать по ходу титров, то в «Selma Songs» она обрывается с последним вздохом героини, оставляя слушателя с ощущением невероятной силы человеческого духа и любви к жизни».
Тексты и музыка
Самый первый трек, Army of Me , — это трек, музыка которого близка к индастриал-року . Лирика, вероятно, адресованная брату Бьорк, была написана до выхода альбома, но песня была исполнена во время дебютного тура . В текстах Бьорк обращается к человеку, которому жизнь очень трудна, и предупреждает его: если он не перестанет жаловаться, он встретит армию Бьорка, предположительно, чтобы успокоить его.
Гипербаллада — это мечта. Сон о паре (Бьорк и мужчина), живущей на вершине горы. Молодая девушка каждое утро, прежде чем ее партнер просыпается, бросает в пустоту такие вещи, как бутылки, автомобильные детали, столовое серебро и т. Д. и послушайте шум, который они издают, когда падают на землю. Эта песня о человеке, который скрывает свою деструктивную природу, бросая вещи в пустоту. В какой-то момент песни Бьорк говорит: « Представьте, как мое тело будет звучать при ударе об эти камни » (« представьте, как мое тело будет звучать при ударе об эти камни »). Музыка, вначале очень мягкая, усиливается, когда Бьорк поет припев. В музыке используется много электронных звуков и струнных.
The Modern Things рассказывает о технологиях и современности, которые будут доминировать в мире. Эта песня, как и Army of Me , была написана задолго до музыкальной карьеры Бьорк и спета как неизданная песня во время турне Бьорк. В этой песне она рассказывает о своем подходе к новым или старым технологиям в слегка эксцентричном стиле, чтобы не воспринимать всерьез: по ее словам, современные вещи существовали всегда. Они просто где-то были спрятаны и когда пришло время, вылезли наружу.
Говорят, что You’ve Been Flirting Again , один из самых меланхоличных треков на альбоме, повествует о молодой женщине, наблюдающей за своим бывшим парнем с ее новой девушкой и изменяющей. Эта песня, милая и грустная, сопровождается струнными.
Isobel , второй сингл с альбома, рассказывает историю женщины, Isobel, которая «замужем за собой» и отрезана от современного мира. Этот трек является продолжением песни Human Behavior (из дебютного альбома) и прелюдией к песне Bachelorette (из альбома Homogenic). Этот титул, также играющий на струнных, также содержит ударные, эти две характеристики очень похожи на те, которые можно найти в Bachelorette .
По словам Бьорка, возможно, это его первая песня, на которую нет надежды. Она сказала, что ей было ужасно стыдно после написания этой песни. Этот трек о душевной боли. В песне, колеблющейся между поп, трип-хопом и чиллаутом, также используются струнные, хотя и очень мало.
«Я скучаю по тебе» рассказывает историю любви, которая еще не произошла, но которую Бьорк полностью спланировала: она говорит о своем возлюбленном, как будто она уже знает его. Музыка окружена электронной перкуссией и духовыми духами, а ближе к концу звучит более джазово. В клипе изображена рыжеволосая Бьорк и небольшой мультфильм режиссера Джона Кричфалуси .
Это Oh So Quiet , кавер на песню Бетти Хаттон , от начала до конца звучит чисто джазово.
Наушники , последний трек на альбоме посвящен Грэму Мэсси, которому она говорит такие вещи, как «было здорово заснуть на твоей кассете прошлой ночью» (« гений, чтобы заснуть на твоей кассете прошлой ночью ») или «Твоя кассета» это убаюкивало меня ».