Знаменитые люди великобритании

Reverend and the Makers

Преподобный (Reverend) Джон Макклюр основал Reverend and the Makers в 2005 году. Его карьера началась с одного любопытного эпизода. Когда у Arctic Monkeys вышел первый сингл, рекорд-лейблы предлагали Макклюру 150.000 фунтов при условии, что он выпустит целый альбом с похожим звучанием. Разумеется, Макклюр отказался и продолжил выступать перед публикой в 1000 человек. Но вскоре Преподобный познакомился с Марком Джонсом, владельцем лейбла Wall of Sound Records, который взял Макклюра и его команду под своё крыло.

С Алексом Тёрнером, кстати говоря, Макклюр водит крепкую дружбу, и тот даже принял участие в записи дебютного альбома The State of Things, вышедшего в 2007 году и принёсшего славу Reverend and the Makers. Вот он, ещё один шеффилдский акцент! В своём творчестве Макклюру удаётся синтезировать многие самобытные жанры: электронику, дэнс-рок, ска, фанк. В общем, немного оттуда, немного от того. И всё это энергично пляшет в каком-то невозмутимом единстве.

Интересен факт, что после выхода второго альбома A French Kiss in the Chaos, Reverend and the Makers отправились в совместное турне с манчестерской легендой Oasis, ставшее последним для братьев Галлахеров, но укрепившее успех Макклюра Преподобного.

И снова распад…

Каждая из этих пластинок смогла добиться успеха и попасть в музыкальные рейтинги многих различных стран. Казалось всё идёт отлично, но в 2003 году погремел гром среди ясного неба — «Modern Talking» прекращает свою деятельность. Причиной разлада Дитер указал то, что Томас начал давать сольные концерты, хотя на вывесках было указано «Modern Talking».

Многие поклонники же считают, что дуэт просто начал терять популярность и решил вовремя прекратить своё существование.

Так или иначе, 21 июня 2003 года состоялось заключительное выступление музыкального немецкого дуэта «Modern Talking», после которого музыканты продолжили свою карьеру по отдельности.

https://youtube.com/watch?v=jc3nhISzkMs

В настоящее время и Дитер Болен и Томас Андерс продолжают работать и заниматься музыкой. Дитер преуспел в качестве продюсера и активно создаёт композиции для кинофильмов и сериалов, а Томас развивает свою сольную карьеру и успешно гастролирует. И хотя сейчас эти два музыканта редко общаются между собой, именно их успешный дуэт подарил миру десятки прекрасных композиций.

Источник фото: moderntalking_thomas_dieter

Другие факты

  • Энрике не употребляет наркотики, сигареты и алкоголь.
  • Один из самых любимых писателей певца — Эрнест Хемингуэй.
  • Самым привлекательным в женщинах считает стройные ноги.
  • Многочисленные награды насчитывают 5 статуэток «Грэмми».
  • В 2003 году избавился от родинки, которая украшала правую щёку артиста.
  • Энрике не любит строгие костюмы, предпочитает носить майки, джинсы и кепки.
  • Больше всего на свете любит собак, путешествия и спорт, особенно футбол.
  • Увлекается водными лыжами и прогулками на яхте.
  • Иглесиас никогда не пользуется туалетной водой и одеколонами, считает, что естественный запах тела — самый привлекательный.
  • Родные и близкие ласково называют его Кике.
  • Энрике страшно боится тараканов и других насекомых.
  • Из еды предпочитает суши и фастфуд.
  • Певец с юного возраста страдает сильными нарушениями сна.
  • Энрике чаще всего появляется на концертах в белой одежде. По его мнению белый цвет символизирует чистоту и непорочность.

Когда звучит мягкий и страстный голос Энрике Иглесиаса, сердца девушек во всем мире замирают и плывут за ним в такт мелодии. На концертах неизменные аншлаги, а популярность певца бьет рекорды не только в ставшей ему родной Северной Америке. Мелодичность и эмоциональность исполнения, простой и трогательный текст и удивительная искренность объясняют высокие рейтинги артиста, чьи альбомы не раз признавались платиновыми и золотыми. Не все в жизни звездного латиноамериканца было радужным и простым, но он преодолел все трудности на пути к успеху.

Все фото 10

https://youtube.com/watch?v=IVPGnyA-wOQ

Позднее творчество и трагедия

Несколько лет после расформирования Майкл, уже будучи сольным артистом, крайне негативно высказывался о былых временах. Певец сетовал на регулярное давление и проблемы с финансированием в период Wham! Деятель также критиковал некоторые треки из Fantastic и клип на Wake Me Up Before You Go-Go. Перед смертью его мнение о прошлом несколько смягчилось. Некоторые песни дуэта Джордж нередко исполнял на собственных выступлениях.

Эндрю жил в Монако, участвовал в Формуле-3. Для продолжения музыкальной карьеры переехал в Лос-Анджелес, но вскоре из-за неудачи вернулся в Лондон. В 1990 на CBS Records вышел сольник Риджли Son of Albert, который стал неудачным. В 1988 на 25-летие Майкл отыграл в Бирмингеме в рамках тура Faith World. При этом огромный праздничный торт на тележке толкал Риджли, что тронуло юбиляра.

В начале 91-го парни воссоединились для нескольких треков на Rock in Rio в Рио-де-Жанейро. К 2009 на телешоу X Factor прошел вечер, посвященный Wham! В конце эпизода появился Джордж, исполнив с финалистом Джо МакЭлдерри Don’t Let the Sun Go Down on Me. В 2012 отверг слухи о возрождении дуэта. К сожалению, в 2016 на Рождество Джордж Майкл скончался в 53-летнем возрасте из-за патологий сердца и печени.

Современная деятельность группы Years & Years

Группа Years & Years в 2016 году записала саундтрек к фильму «Дневник Бриджит Джонс». А также коллектив продолжил работу над созданием новых композиций. В этот период музыканты начали сотрудничать с музыкантами из других групп. Новые песни появлялись на официальном канале YouTube, где набирали сотни тысяч просмотров.


Years & Years (Еарс & Еарс): Биография группы

В 2018 году группа отправилась в тур по Европе в поддержку своего нового альбома Palo Santo. Как утверждают музыканты, так называется далёкая планета, на которой живут только андроиды. У этих роботов нет никаких половых признаков, а давно вымершие люди стали для них объектом поклонения.

Этот художественный образ появился благодаря фантазии вокалиста, а ещё он стал основой для песни Sanctify. Продолжительное время она держалась в трендах YouTube.

Клипы, снятые на композиции из нового альбома, полностью соответствуют его идее. В большинстве из них изображены танцы с роботами. В 2019 году группа появилась в The Greates Showman: Reimagined.

В последнее время группа продолжала сотрудничать с другими коллективами, совместно записывать песни и выступала с концертами по всему миру. Информацию о том, будет ли вскоре записан новый альбом, они держали в секрете.

Vices & Virtues. Уход Росса и Уолкера (2009 — 2011)[]

6 июля 2009 года на официальном сайте группы было опубликовано следующее заявление: «Райан Росс и Джон Уолкер покидают группу». С этого дня в её состав по-прежнему входят Брендон Ури и Спенсер Смит. Брендон Ури сообщал: «мы существуем, группа Panic At The Disco здравствует и процветает, ждите сюрпризов». К началу июля у группы уже было записано 4 трека для их нового, третьего студийного альбома, работа над которым продолжалась в половинном составе.

Позднее группа сообщила журналистам, что находится на ранней стадии написания и записи альбома, который будет выпущен примерно в конце 2009 года. Басист группы blink-182, Марк Хоппус будет работать с группой по крайней мере над одним новым треком. Группа обещает вскоре присоединиться к Fall Out Boy, blink-182 и Честеру Френчу и выступить в первой части летнего тура blink-182. Новый сингл «New Perspective» был представлен на рок-радио 18 августа 2009. Альбом было обещано выпустить не позднее весны 2011.

18 января 2011 года Panic At The Disco официально объявили, что их третий альбом «Vices & Virtues» выйдет 29 марта 2011, однако дата выхода альбома была перенесена на 22 марта.

Первый сингл «The Ballad Of Mona Lisa» вышел 1 февраля 2011 года. 8 февраля вышел клип на эту песню. 25 апреля 2011 вышел клип на песню «Ready To Go (Get Me Out Of My Mind)». Режиссёром обоих клипов стал Шейн Дрэйк, также режиссировавший клипы на «But It’s Better If You Do» и «I Write Sins Not Tragedies», «Nine in the Afternoon».

С выходом нового альбома в название группы вернулся восклицательный знак.

Помимо этого, в европейский тур группы была включена Москва. Первый концерт Panic! At The Disco в России состоялся 9 мая 2011 года в клубе GAUDI ARENA.

26 сентября 2011 вышел отчетный лайв-альбом с тура в поддержку Vices & Virtues, названный «Panic! At The Disco iTunes Live», который доступен только в цифровом виде.

Их название произошло от метода обучения музыке

Eurythmics

Возможно, вы никогда не задумывались о том, как Eurythmics выбрали своё название или что оно означает, но на самом деле это намного интереснее, чем вы могли ожидать! Музыкальное образование Энни Леннокс оказало огромное влияние не только на направление группы, но и на её название! Dalcroze Eurythmics — система музыкально-ритмического воспитания, созданная Эмилем Жак-Далькрозом. Метод заключается в развитии чувства ритма (что, собственно, можно понять исходя из названия метода)… Данный метод включают в себя передачу мяча разными способами — изучение естественных ритмов и развитие так называемых полиритмических способностей или создание отдельных ритмов для рук и ног.

В поисках единственной музы

Музыкальный талант и популярность снискали Ллойду Уэбберу любовь среди женщин – за всю свою жизнь он был женат три раза. От браков у композитора осталось трое детей. Впервые композитор женился в 1973 году – Сара Хьюджил, его избранница, тогда только что закончила школу. В 1981 году в жизни музыканта появилась Сара Брайтман, исполнившая одну из главных ролей мюзикла «Кошки» — её талант и голос очаровали Ллойда Уэббера настолько, что он оставил жену с двумя детьми и женился по-новому. Тем не менее, брак с Брайтман был не очень удачным, так как она плохо справлялась с ролью хозяйки большого дома – из-за чего в 1990 году пара рассталась. С третьей женой, Мэдлин Астрид Гордон, композитор живёт до сих пор.

Музыка

В 1995 году сингл Si Tú Te Vas предшествовал выходу дебютного альбома Enrique Iglesias, который мгновенно приобрел популярность в родной Испании, а также Португалии и Италии. Миллион экземпляров разошелся за неделю. Если учесть, что альбом не был англоязычным, результат получился феноменальным. Песню Por Amarte даже забрали в мексиканский сериал.

В 1997 году вышел второй альбом Иглесиаса, Vivir («Жить»). Исполнитель отобрал лучших музыкантов, имеющих опыт работы с Элтоном Джоном, Билли Джоэлем и Брюсом Спрингстином, и поехал в турне, в котором посетил 16 стран, отыграв 78 концертов.

В том же году, как и отец, Энрике был номинирован на American Music Awards. Но Хулио Иглесиас заявил, что, если сын получит приз в категории «Лучший латиноамериканский певец», он, протестуя, выйдет из зала. Энрике отказался от номинации, чтобы не ссориться с отцом, но исполнил на церемонии песню Lluvia Cae («Дождь идет»). В итоге награда досталась Хулио.

В 1998 году поклонники с восторгом встретили выход третьего альбома исполнителя, Cosas del Amor. В этот раз певец получил награду American Music Awards, обогнав даже Рики Мартина. Песня Bailamos использовалась в фильме «Дикий, дикий Запад» как саундтрек.

Энрике Иглесиас в молодости В 2000 году певец снова совершил мировое турне, а в 2001 году выпустил самый популярный из альбомов — Escape. Диск разошелся тиражом в 10 млн экземпляров. В музыкальном видео с одноименным названием появилась Анна Курникова. К концу года Энрике снова был признан лучшим латиноамериканским певцом. В поддержку альбома музыкант отыграл 50 концертов в 16 странах.

С альбомом Quizás певец вернулся к испаноязычной публике, но и песни на испанском имели мировую популярность. В 2003 году Энрике выпустил альбом под названием «7», а отец певца — свой 77-й альбом по счету. Творение Хулио встретили прекрасно, а вот работа сына получила средние отзывы. Энрике не унывал и поехал в самое большое турне, посещая те страны, где раньше не был, например в Южной Африке.

После завершения гастрольного тура Энрике Иглесиас вплотную занялся новым альбомом. Музыкант не отрываясь работал над звукозаписью. В этот период певец практически не появлялся на концертах и в телепередачах.

Через три года альбом Insomniac прозвучал весьма громко и порадовал поклонников и критиков. Песня Can You Hear Me стала официальным гимном UEFA 2008. Энрике Иглесиас исполнил композицию на стадионе.

В 2008 году вышли два сборника, ставшие популярными. А в 2010-м музыкант презентовал диск Download to Donate for Haiti. Деньги с продаж были направлены в фонд помощи пострадавшим от землетрясения на Гаити людям. Последовавший затем альбом Euphoria принес Энрике Иглесиасу самое большое количество наград, он получил премии в девяти категориях.

Весной 2014 года Иглесиас записал песню Bailando, а вскоре выложил одноименный клип на YouTube. Музыкальное видео набрало 800 миллионов просмотров за неделю, всего клип собрал больше двух миллиардов просмотров. В России песня и клип набрали популярность под транслитерированным названием «Байландо».

В 2014 году вышел двуязычный альбом Sex + Love. Одной из самых популярных композиций сборника стала песня El Perdedor.

С 2014 по 2021 годы длился гастрольный тур Энрике Иглесиаса Sex and Love Tour в поддержку нового альбома. Певец выступил в Швеции, Германии, Испании, Финляндии, Арабских Эмиратах и других странах.

Энрике Иглесиас — Tired of Being Sorry

Расписание туров Иглесиас выкладывает на официальном сайте. Кроме новостей и афиш, на его сайте содержатся фотографии и видео с прошедших концертов, музыкальные клипы.

В июне 2016-го Энрике официально представил новый трек Duele el Corazon в двух вариантах — испанском и английском. В феврале 2017 года Иглесиас презентовал новую песню Subeme La Radio. С июня 2017 года начался совместный с Питбулем тур, в рамках которого Энрике посетил больше 20 американских городов в разных штатах.

2019 год певец тоже посвятил гастролям. В туре по Европе под названием All The Hits Live его сопровождала Анна Курникова. В интервью музыкант признался, что накопил материал для выпуска новых песен, но спешить с ними не стал, дожидаясь лучшего момента. В 2020 году у Иглесиаса было намечено посещение России с концертами, но из-за пандемии коронавируса и неблагополучной эпидемиологической ситуации в мире выступления не состоялись.

Билл Бейли – Bill Bailey

Билл Бейли – один из лучших британских комиков, который часто входит в десятку комедийных рейтингов Великобритании. Как и Эдди Иззард, Бейли в юношестве увлекался творчеством «Монти Пайтон». Он получил музыкальное образование и входил в состав группы Famous Five. В 80-х он начал карьеру комика, которая развивалась стремительно и успешно.

Билл Бейли пишет книги, поет и играет на гитаре, выступает на телевидении и играет в сериалах и кино. Одна из самых известных его ролей – помощник Блэка в сериале Black Books, созданном Диланом Мораном.

Во время стендап-шоу Билл Бейли уделяет много внимания музыке. У комика действительно музыкальный талант и абсолютный слух. Большинство своих номеров и шуток он так или иначе связывает с музыкой.

Contentment is knowing you’re right. Happiness is knowing someone else is wrong.

Удовлетворенность – это когда ты знаешь, что ты прав. Счастье – это когда ты знаешь, что кто-то другой неправ.

Билл Бейли играет Cockney Rock:

Создание коллектива Years & Years

Майки Голдсворти в 2010 году в Лондоне познакомился с Ноэл Лиман и Эмре Тюркмен. Ребята слушали музыку 1990-х годов, поэтому решили создать коллектив, который отражал бы дух того времени. Но в 2013 году Лиман ушёл из группы, хотя это не помешало музыкантам выпустить первый сингл Wish I Knew.

Он стал настолько популярным, что группа постоянно появлялась на региональных площадках. Тогда коллектив понял, что может стать известным и коммерчески успешным. Оба участника начали создавать материал для дальнейшего развития.


Years & Years (Еарс & Еарс): Биография группы

В 2013 и 2014 гг. они заключили контракты с разными студиями, пытались записать первый альбом. Но пока удавалось создавать только отдельные композиции. Одной из самых известных стала Take Shelter.

Биография Энрике Иглесиаса

1. Детство

День рождения Энрике Иглесиаса 8 мая 1975 года, под знаком тельца. Родиной будущей звезды стала столица Испании город Мадрид. Мальчик — третий, самый младший ребёнок в семье.

Отцом был всемирно известный Хулио Иглесиас — обладатель премии рекордов Гиннеса за продажу самого большого числа копий музыкальных альбомов.

Мать Изабэль Прейслер — известная журналистка, телеведущая, модель — всю жизнь много трудилась, на воспитание детей практически не оставалось времени. Поэтому малышом занималась няня — Мария Оливарес. Сейчас в своих интервью Энрике отзывается о ней как о полноправном члене семьи.

https://youtube.com/watch?v=kkmTeKzyWk4

2. Распад семьи

Несмотря на состоятельность, денежное благополучие семьи, родители мальчика расстались спустя 3 года после его рождения. «Звёздный» папочка отправился в Майами для дальнейших творческих успехов в актёрском бизнесе.

3. Переезд в Майами

Детство маленького Иглесиаса проходило в обществе мамы, старшего брата Хулио и сестры Марии. Вскоре сепаратисты баскской леворадикальной, националистической организации захватили его дедушку. Угрозы стали поступать в сторону матери, детей и няни. Изабэль приняла решение — детям будет безопаснее в Майами, рядом с их биологическим отцом. Таким образом парень попал в Америку.

4. Антропометрические данные 

Рост — 187 см; вес — 79 кг.

5. Деспотичный отец

С раннего детства мальчика привлекала сцена. Он страстно мечтал петь для широкой публики. Отец не относился серьёзно к увлечению сына, считая его бездарным и недалёким. Он устроил Энрике в престижную школу Gulliver Preparatory School. Здесь подросток чувствовал себя крайне скованно, не уютно. Он никак не мог вписаться в коллектив «золотой молодёжи», которая имела дорогие автомобили и другие дорогостоящие излишества.

Хулио старшего не особо волновал тот факт, что его ребёнок ездит на старой развалюхе и кардинально отличается от своих сверстников. Насмешки и издёвки одноклассников не вызывали у него сочувствия, да и материально отец не баловал сына. Мечты о карьере певца вызывали у него откровенное раздражение.

6. Спасение в стихах

Сегодня Иглесиас считается одним из самых красивых людей на планете. В то время он не привлекал даже самую скромную дурнушку в школе. Друзьями и товарищами он так и не обзавёлся. Приходя домой из школы, парень закрывался в своей комнате и писал стихи. Это была единственная отдушина, спасение от жесткого, несправедливого мира. Это творчество больше напоминало личный дневник, где он мог выплеснуть то, что наболело на душе за долгие годы. Мысль о выступлениях перед большой публикой вызывала в нём цепенеющий ужас, но одновременно притягивала, как магнитом. Энрике неудержимо хотелось добиться того, что так его пугало.

7. Мечты отца

Хулио старший поставил цель сделать из сына преуспевающего бизнесмена, и это решение не обсуждалось. С появлением в доме мачехи, положение усугубилось, жизнь подростка превратилась в настоящий кошмар. Под грубым натиском своенравного папаши Энрике поступил в университет на факультет экономики, но мечту о большой сцене не забыл и пообещал сам себе достичь её любыми путями.

Дилан Моран – Dylan Moran

Дилан Моран – британский комик ирландского происхождения, который совмещает стендап с режиссурой и литературной деятельностью. Он начал сатирические выступления в 1992 году и почти сразу стал успешным. Всего через год после начала комедийной карьеры Моран получил приз на юмористическом фестивале в Эдинбурге.

Моран несколько раз снялся в фильмах и сериалах. В 2000 году он создал свой ситком под названием Black Books. Сериал завоевал огромную популярность как в Великобритании, так и за ее пределами. Зрителям особенно полюбился образ мрачного мизантропа Блэка, которого сыграл Моран.

Дилан Моран выступает в мешковатой одежде, небритый, растрепанный и уставший на вид. Часто он пьет или курит прямо на сцене, а также постоянно жалуется на жизнь и делает язвительные замечания по любому поводу. Его выступления циничные, но очаровательные и очень смешные. Он часто рассказывает о жизни обычных британцев, упоминает политические и религиозные темы, а его самая любимая тема – отношения с алкоголем.

Why would anybody want to go skiing? You could sit in the comfort of your own kitchen and break your knees with a hammer.

Почему люди любят кататься на лыжах? Можно же сидеть с комфортом на кухне и ломать свои колени молотком.

Выступление Дилана Морана о русских:

Развитие карьеры

Группа была желанной гостью на многочисленных европейских фестивалях. Именно благодаря этому они смогли обрести такую популярность. В 2015 году музыканты выпустили песню King. Она продолжительное время была в лидерах музыкальных чартов Австралии, Великобритании, Германии и Болгарии. Именно тогда ребята и решили записать свой первый альбом Communion.

В 2016 году группа запустила самое масштабное шоу в своей истории. Удивительно, что на это выступление были проданы все билеты. В некоторых городах приходилось даже выпускать дополнительные билеты, так как желающих посетить выступление было много. А в сентябре 2016 года коллектив продолжил свой тур по Европе, заключительное выступление состоялось в Берлине.

Энни Леннокс перенесла нервный срыв в первые годы существования группы

Энни Леннокс…

Первый альбом Eurythmics даже не попал в чарты… После ухода из The Tourists Леннокс и Стюарт стали дуэтом, основали свою собственную студию и… столкнулись с первыми серьёзными трудностями. Первое время Eurythmics гастролировали по Великобритании с постоянно меняющимся составом резервных музыкантов, а своё оборудование они перевозили по стране в телеге… У них не было никакой группы поддержки или какого-либо реального персонала: всеми своими шоу Леннокс и Стюарт руководили самостоятельно. Несмотря на обретённую ими свободу творчества (которой им так не хватало в составе The Tourists), им было трудно справляться как с художественной работой, так и с административными обязанностями… В этот период у Энни Леннокс случился нервный срыв, связанный как с психологическим, так и с физическим напряжением.

Цитаты Энни Леннокс…

1 из 5

О современной музыке…

О динамичности живых выступлений…

О своём ярком имидже…

О любви к своей профессии…

О времени и мгновениях жизни…

Что касается Стюарта, то однажды музыкант был госпитализирован с коллапсом лёгкого…

Китай и благотворительность

Весной 1985 исполнители взяли паузу для масштабного мирового тура. Ребята стали первой западной группой, выступившей в Китае (10 дней). Данные гастроли разработал в рекламных целях Саймон Нейпер-Белл. Начальным live-концертом стало выступление в Пекине перед 12 000 зрителей. Несколько концертов отыграли без компенсации. Китайское турне вызвало обширный резонанс в мировых СМИ. Чуть позже менеджер признался, что специально сделал так, чтобы китайцы отдали предпочтение Wham!, а не Queen.

Режиссер Линдсей Андерсон отправился с коллективом, чтобы снять документальную ленту. В итоге фильм получил название If You Were There. В конце монтажа руководство «банды» уволило Андерсона. Из-за этого отредактированную ленту назвали Wham! In China: Foreign Skies. В 2006 менеджер Джорджа, Энди Стивенс раскритиковал версию Линдсей, хотя через два года работу высоко оценил критик Джон Харрис.

Отпустив бороду, Майкл с Эндрю выступили на Live Aid в июле 85-го. При этом парни отыграли не под именем коллектива. Джордж с Элтоном Джоном исполнил Don’t Let the Sun Go Down on Me, а Риджли сотрудничал с Кики Ди в качестве бэк-вокалиста. В сентябре в британских чартах «выстрелил» сингл I’m Your Man.

В этот период Эндрю познакомился с Керен Вудворд, а также начал увлекаться ралли. Переиздание Last Christmas попало на 6 место в UK Singles Chart. Майклу от многих артистов поступали предложения о сотрудничестве, на которые он соглашался. Особенно стоит выделить дуэт с Элтоном Джоном в успешных хитах Nikita и Wrap Her Up.

Moloko

Трогательная история дуэта Марка Брайдона и Рошин Мёрфи, объединённая названием Moloko, развивалась живо, но закончилась быстро. Всё началось с того, что на одной из шеффилдских вечеринок Рошин Мёрфи подошла к Марку Брайдону и спросила, нравится ли ему её облегающий свитер. Пара стала встречаться, а в 1995 году Moloko выпустили дебютный альбом Do You Like My Tight Sweater?, положительно встреченный критиками.

Стилевое разнообразие Молока безгранично. Разумеется, основа – это электроника, разные её ветви и направления. Однако, помимо этого, в творчестве дуэта также встречаются элементы, состоящие из стандартных инструментовок, и отмечается высокий уровень экспериментальности. За время своего существования (группа распалась в 2006 году) Moloko выпустили 4 альбома, и каждый из них становился обособленным, а музыканты находились в постоянном развитии. Всё звучало по-своему, общим оставался только тон.

https://youtube.com/watch?v=yaUgyeg-FlY

Ранний Pink Floyd

Первоначальный состав:

  •  Сид Барретт (англ. Syd Barrett) — гитарист, вокалист (1965 — 1968);
  •  Роджер Уотерс (англ. Roger Waters) — бас-гитарист, вокалист (1965 — 1985, 2005);
  •  Ричард Райт (англ. Richard Wright) — клавишник, вокалист (1965 — 1981, 1987 — 1994, 2005);
  •  Ник Мейсон (англ. Nick Mason) — барабанщик (1965 — 1994, 2005).
  •  Дэвид Гилмор (англ. David Gilmour) — вокалист, гитарист (1968 — 1994, 2005).

 Для начала следует отметить, что первыми были не Сид Барретт и не ныне здравствующий Роджер Уотерз, а блюзовые музыканты Пинк Андерсон и Флойд Каунсил. Именно они подтолкнули Барретта, чтобы выдать такое странное, психоделически ненормальное, но такое красивое название для группы.

Потом были однокурсники по архитектурному колледжу Ричарда Райта (ну ладно, не колледжу, институту), которые из ритм-блюзовых хитов делали что-то свое. Так появилась даже не группа, а «Blackhill Enterprises» — корпорация, состоящая из четырех музыкантов и двух менеджеров.

В 1967-м году появился первый плод их совместных усилий — The Piper At The Gates Of Dawn Pink Floyd. В переводе это звучит как «Трубач у врат рассвета» и представляет собой лучший образец британской психоделической музыки конца шестидесятых годов. Многое можно ожидать от четверки по сути подростков, но то, что альбом занял шестое место в британском чарте, это по-настоящему достойно восхищения. И удивления.

Что случилось с Сидом Барреттом?

Но были и минусы полученного успеха. Не зря же психоделия называлась именно вот так «кислотно». Что случилось с Сидом Барреттом, остается доныне лишь темой для мистических сплетен и сумасбродных аналогий. Что было раньше: психоделики, которые довели его до шизофрении, или шизофрения, которая обрела свое обличье в психоделиках? Это было время, когда диагноз «шизофрения» ставился врачами при малейшем соприкосновении с неизведанным. Он же студентом был, ему бы выспаться для начала надо было, а уже потом… а что потом?

Я же говорю, ему надо было выспаться хорошенько, но из-за плотного гастрольного графика у него стали проявляться постоянные нервные срывы и психозы,  он становился все более невыносимым субъектом, что выводило из себя и других, и Роджера в частности. Иногда Сид «уходил в себя» прямо на сцене. Поэтому в 1968-м году Сид Барретт был отправлен в отставку, а на его замену был взят Дэвид Гилмор.

Сид сочинил большую часть первого альбома, поэтому изначально планировалось, что он станет не музыкантом, а композитором группы, но увы, из этого ничего толкового не получилось. В альбоме, который вышел в 1968-м году, звучит всего лишь одна его композиция.

Поэтому история раннего Pink Floyd разделяется на два периода: с Сидом и без оного. Шизофреник в семье, это всегда слишком печально, чтобы не постараться его прикончить если не буквально, то хотя бы фигурально.  Но именно этот шизофреник и прославил банду на всю страну.

В 1969-м году группа написала саундтрек  к фильму More, после чего выпустила альбом Ummagumma. Его запись производилась отчасти в Бирмингеме, а отчасти – в Манчестере. Поэтому было решено издать его в виде двойного альбома. Первый диск представлял собой первую и единственную запись живого выступления группы (что не менялось на протяжении двадцати последующих лет), а на втором диске звучало четыре раздельных части, каждую из которых написал следующий участник группы. То есть получилось четыре миниатюрных сольных диска.

Этот диск занял пятое место в британском чарте, а также попал в хит-парады США, на далекое-далекое семидесятое место.

А вот третий альбом, которым группа наглядно продемонстрировала, в каком направлении она стала развиваться, назывался «Atom Heart Mother». Он занял уже первое место. Чтобы реализовать замысел музыкантов, был использован хор и симфонический оркестр. Также привлекли к процессу профессионального аранжировщика, который к тому же сделал всю оркестровку альбома.

«Meddle», вышедший в следующем году, напоминал предыдущий альбом лишь по длительности и количеству композиций. Звучание стало совершенно иным. Запись производилась на шестнадцатидорожечные магнитофоны, использовался синтезатор VCS3. А в одной из композиций вокал записала русская борзая по кличке Симус. Кстати, эту песню так и назвали по ее имени.

«Obscured by Clouds» был выпущен как саундтрек, а потому остался менее известен. Хотя, если честно, то мне он кажется ближе, чем предыдущий альбом. Почему,  не знаю. Он занял в Британии почетное шестое место.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Im-music
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: