Инди-видео собственного производства с целью раскрутки карьеры в таких социальных сетях, как Vine & Instagram
В течение последних нескольких лет с появлением смартфонов с возможностью съемки и воспроизведения видео, а также в связи с появлением большого числа социальных сетей, случился настоящий прорыв в области музыкального видео: авторы-исполнители различных направлений музыки добиваются успеха, в том числе коммерческого, используя краткие видеоролики, размещенные на различных социальных платформах, помимо YouTube.
В качестве примера можно привести Шона Мендеса (Shawn Mendes) – канадского автора-исполнителя. В 2013 году, когда ему было 15 лет, Шон начал размещать свои кавер-видео на Vine и собрал миллионы просмотров. В следующем году он уже подписал контракт с лейблом Island Records и стал самым молодым артистом, ворвавшимся со своей песней на пятое место хит-парада Billboard Hot 100.
* Кавер-видео – видео, снятые на кавер-версии известных песен.
YouTube и рост популярности кавер-видео*
YouTube был основан в феврале 2005 года тремя бывшими сотрудниками PayPal в Калифорнии. В ноябре 2006 года он был куплен Google за 1,65 млрд. долларов США. Этот видеохостинг может по праву называться «MTV нашего времени». Многие мировые звезды первой величины регулярно получают сотни миллионов просмотров своих новых видео, а их звукозаписывающие компании и музыкальные издатели монетизируют эти просмотры с помощью рекламы.
YouTube оставляет себе примерно 40% дохода от рекламы (хотя детали расчетов точных сумм не доступны для общественности), а остальное выплачивается владельцам авторских прав.
Одним из неоспоримых достоинств YouTube является тот факт, что этот ресурс позволяет делиться своими видео с людьми из любой точки планеты. Но что делает YouTube наиболее привлекательным для начинающих музыкантов – это легкость, с которой можно загружать видео и показывать их огромной аудитории. Все это также делает сайт невероятно конкурентоспособным.
По информации YouTube, каждую минуту на серверы видеохостинга загружаются сотни часов контента. Таким образом, даже если у вашего видео имеется потенциальная аудитория в миллион человек, его нахождение в море подобного же контента является огромной проблемой. Одним из приемов, которым начинающие музыканты пользуются на YouTube для привлечения к себе внимания, является создание «каверов», то есть перезаписей хитовых песен. Наглядным примером артиста, начинавшего свою карьеру с подобного, является Джастин Бибер.
Прежде чем превратиться в популярную среди школьниц звезду, Джастин Бибер был обычным ребенком из Стратфорда, Онтарио. В возрасте 12 лет Бибер стал регулярно размещать кавер-версии популярных песен в стиле ритм-энд-блюз на своем канале YouTube под именем kidrauhl. С течением времени его видео набирали все большее и большее количество просмотров, и в итоге его заметил менеджер Скутер Браун. Браун забрал 13-летнего Бибера в Атланту, чтобы сделать несколько демозаписей, а затем познакомил его с Ашером, который в итоге выиграл у Джастина Тимберлейка право подписать контракт с молодой звездой YouTube.
После заключения контракта с Ашером Бибер записал свой первый альбом, выпустил сингл One Time и продолжил в том же духе, добившись того, что его портретами оклеили стены своих спален почти все девочки-подростки мира. К настоящему моменту в копилке Бибера имеется три мультиплатиновых альбома, и он продолжает выступать с аншлагами в крупных концертных залах по всему миру. А ведь все начиналось с YouTube…
Другим примером того, как с помощью кавер-видео дается старт карьере, может служить трио Vazquez Sound, известное своими перепевками хитов современности, в том числе песни Адели Rolling in the Deep, ролик на которую собрал более 172 млн. просмотров на YouTube. В сентябре 2014 года группа Vazquez Sound выпустила свой первый оригинальный альбом, который мгновенно стал хитом и принес музыкантам номинацию на премию в латиноамериканском Грэмми 2015 года в категории «Лучший новый артист». Еще одним примером является поп-дуэт Karmin. Они ворвались в шоу-бизнес пару лет назад с качественными и весьма нахальными каверами на хиты таких артистов, как Лил Уэйн, Ники Минаж и Кэти Перри.
Популярный романист
И снова триумф Спаркс сменился опустошением, когда его отец погиб в возрасте 54 лет в автомобильной аварии. Печальный автор обратился к письму как к источнику утешения, написав историю о человеке, который пишет письма своей покойной жене и отправляет их в море в бутылках. Книга, позже названная «Послание в бутылке», была вдохновлена его родителями. Печальный автор обратился к письму как к источнику утешения, написав историю о человеке, который пишет письма своей покойной жене и отправляет их в море в бутылках. Книга, позже названная «Послание в бутылке», была вдохновлена его родителями. Печальный автор обратился к письму как к источнику утешения, написав историю о человеке, который пишет письма своей покойной жене и отправляет их в море в бутылках. Книга, позже названная «Послание в бутылке», была вдохновлена его родителями отношения. Скептически относясь к тому, что он действительно сделал это как писатель, Спаркс продолжал продавать фармацевтические препараты, пока писал книгу. Наконец он ушел из продаж в феврале 1997 года, когда ему удалось продать «Message in a Bottle» голливудской студии еще до того, как книга была закончена. История была преобразована в фильм в 1999 году с участием Кевина Костнера и Пола Ньюмана.
В последующие годы появилось больше романов, а также больше адаптаций голливудских блокбастеров «Спаркс». Работа. «Прогулка, чтобы помнить» (1999) была вторым романом автора, который был превращен в фильм, в котором снимались Мэнди Мур и Шейн Уэст. Другие работы включают Спасение (2001), Изгиб в дороге (2001) Ночи в Роданте (2002); «Свадьба» (2004) и «Три недели с моим братом» (2004), в которых рассказывается о путешествии, которое он и его брат Мика предприняли, став единственными выжившими членами их семьи. (Их младшая сестра Даниэль умерла от рака в 2000 году в возрасте 33 лет.
В 2008 году Спаркс опубликовал свой 14-й роман «Счастливчик», а затем «Последняя песня» (2009), Safe Haven (2010) и The Best of Me (2011). Лучший из меня был разработан в фильм 2014 года под тем же названием. В фильме снялись Джеймс Марсден и Мишель Монаган в роли двух влюбленных в старшие классы, которые встретились спустя годы.Спаркс опубликовал «Самую длинную поездку» в 2013 году. Два года спустя романтическая драма была превращена в фильм с участием Скотта Иствуда, Бритта Робертсона, Джека Хьюстона, Алана Алды, Мелиссы Бенуа и Лолиты Давидович. Еще одна из его книг, «Выбор 2007», вышла на большой экран в 2016 году.
MTV и зарождение эры видеоклипов на телевидении
Общенациональное вещание MTV началось в 1981 году. Первым видеоклипом, показанным в эфире канала, стал ролик Video Killed the Radio Star («Видео убило звезду радио») группы The Buggles. Это событие послужило началом эпохи круглосуточной ротации музыкальных клипов на телевидении.
Учредители MTV, в том числе Роберт Питман (нынешний главный исполнительный директор iHeartMedia, Inc.), убедили звукозаписывающие лейблы снимать больше видео и отдавать их на MTV бесплатно, так же, как они отдавали записи на радиостанции. Идея заключалась в том, что видео должны способствовать росту объемов записей на лейблах и увеличению продаж. Единственным отчислением, которое канал MTV делал лейблам, была относительно небольшая плата за обеспечение исключительных прав на воспроизведение видео в течение определенного периода времени.
В частности, за обеспечение таких прав MTV платил Sony Music 4 млн. долларов США в год. К середине 1980-х годов MTV стал играть ключевую маркетинговую роль в области поп- и рок-музыки. Многие знаковые исполнители того времени, в первую очередь Мадонна, «Аэросмит», The Who, Фил Коллинз и Билли Айдол, обязаны своим грандиозным успехом привлекательности их видео. Ну а самым ярким примером, безусловно, служат видеоклипы на песни Майкла Джексона Billie Jean и Thriller, которые помогли артисту стать самым «продаваемым» поп-исполнителем всех времен.
Однако к концу 90-х годов количество видео в эфире MTV резко уменьшилось. Бывший президент MTV Ван Тоффлер объяснял эту ситуацию так:
Десятилетие спустя канал MTV стал транслировать в среднем всего три часа видеоклипов в день, предпочитая мультфильмы, такие как «Бивис и Баттхед», и реалити-шоу, такие как Jersey Shore.
Ежегодно общее время ротации музыкальных видеоклипов снижалось, несмотря на просьбы об обратном таких музыкантов, как Джастин Тимберлейк и проч.
Biography
Nicholas Sparks is one of the world’s most beloved storytellers. All of his books have been New York Times bestsellers, with over 105 million copies sold worldwide, in more than 50 languages, including over 75 million copies in the United States alone.
Sparks wrote one of his best-known stories, The Notebook, over a period of six months at age 28. It was published in 1996 and he followed with the novels Message in a Bottle (1998), A Walk to Remember (1999), The Rescue (2000), A Bend in the Road (2001), Nights in Rodanthe (2002), The Guardian (2003), The Wedding (2003), True Believer (2005) and its sequel, At First Sight (2005), Dear John (2006), The Choice (2007), The Lucky One (2008), The Last Song (2009), Safe Haven (2010), The Best of Me (2011), The Longest Ride (2013), See Me (2015), Two by Two (2016), Every Breath (2018), The Return (2020), and The Wish (2021) as well as the 2004 non-fiction memoir Three Weeks With My Brother, co-written with his brother Micah. His twenty-third novel, Dreamland, was published on September 20, 2022.
Film adaptations of Nicholas Sparks novels, including The Choice, The Longest Ride, The Best of Me, Safe Haven (on all of which he served as a producer), The Lucky One, Message in a Bottle, A Walk to Remember, The Notebook, Nights in Rodanthe, Dear John and The Last Song, have had a cumulative worldwide gross of over three-quarters of a billion dollars. The Notebook has also been adapted into a musical, featuring music and lyrics by Ingrid Michaelson.
Sparks lives in North Carolina. He contributes to a variety of local and national charities, and is a major contributor to the Creative Writing Program (MFA) at the University of Notre Dame, where he provides scholarships, internships, and a fellowship annually. He co-founded The Epiphany School in New Bern, North Carolina in 2006. As a former full scholarship athlete (he still holds a track and field record at the University of Notre Dame) he also spent four years coaching track and field athletes at the local public high school. In 2009, the team he coached at New Bern High School set a World Junior Indoor Record in the 4×400 meters, as well as US High School National Records in the 800 Medley and 1600 Medley. Click to watch the Runner’s World video with Nicholas.
The Nicholas Sparks Foundation, a 501(c)(3) nonprofit, was founded in 2011, to provide scholarships and fund educational programs for underprivileged and disadvantaged youth. Between the foundation, and the personal gifts of the Sparks family, more than $15 million dollars have been distributed to deserving charities, scholarship programs, and projects. Because the Sparks family covers all operational expenses of the foundation, 100% of donations are devoted to programs.
Упоминание книг автора:
- 10 лучших книг Николса СпарксаПодборки
- 10 книг, которые стоит прочитать каждой женщинеПодборки
- Коллективная подборка «Любимые книги ридлян»Подборки
- Книги-ровесники РидлиПодборки
- ПринятиеПодборки
- 50 книг для девочек, девушек и женщин всех возрастовПодборки
- Идеальный мужчинаПодборки
- Книги, по которым сняты замечательные фильмыПодборки
- Лучшие книги про любовьПодборки
- 10 лучших современных романтических историйПодборки
- Мой Reading Challenge 2017Подборки
- Книги написанные в 1996 годуПодборки
- Книги, которые стоит прочестьПодборки
- Книги, где человек вершитель людских судебПодборки
- Книги, которые экранизируют в 2016 годуПодборки
- Лучшие новинки книг этой осениПодборки
Цитаты из книг автора
Свадьба
•<p>Но любовь, как выяснилось, – это нечто большее, чем три слова, оброненные перед сном. Любовь поддерживается действием.</p>
Спасение
•<p>Люди приходят и уходят,появляются в твоей жизни и покидают ее,совсем как герои любимой книжки.История окончена,ты закрываешь книгу,берешь следующую,с новыми героями и приключениями,и думаешь только о них,а не о том,что было в прошлом….</p>
Дневник памяти
•<p>Я стал Магелланом, Колумбом ,исследующим невероятные загадки человеческого мозга, и мало-помалу нашел свой путь.Открыл то,что знает каждый ребенок: наша длинная жизнь- лишь совокупность множества маленьких жизней,каждая длинной в в один день.</p>
Дневник памяти
•<p>Любовь на самом деле творит чудеса.</p>
Дневник памяти
•<p>Можете считать,будто я мечтатель или глупец,но я верю:в этом мире всё возможно</p>
•
Все рецензии
Halfnelson
Позже группа стала именоваться Halfnelson. Уже в новом составе вместе с Эрлом Мэнки братья приступили к записи демо Halfnelson. Работа протекала дома у Эрла на его аппаратуре. Рассел был вокалистом и параллельно играл на бас-гитаре, Рон заведовал органом, а ударником группы стал Джон Мэнделсон, которого специально пригласили для этой цели. Позднее коллектив пополнился еще одним участником – музыкантом Ральфом Освальдом, который взял на себя роль басиста. Итак, состав группы постепенно расширялся.
Вскоре был выпущен второй вариант демо «A Woofer In Tweeter’s Clothing» тиражом в сто экземпляров, который разослали различным звукозаписывающим компаниям, однако ни одна из них не выразила особенного желания взяться за этот проект.
Освальд и Мэнделсон были уволены, и группа вернулась к своему первоначальному составу в три человека. Несмотря на значительное уменьшение в своих рядах, команда, теперь состоящая из братьев Маэлов и Мэнки, выпустила четыре новые песни – «Wonder Girl», «Fa La Fa Lee», «Slow Boat» и «High C». Вскре эта запись оказалась у Тодда Рандгрена – бывшего участника Nazz, известного под псевдонимом Runt. Рандгрен был единственным из работников звукозаписывающих компаний, кто заинтересовался необычной музыкой Halfnelson.
В 1970-м году Рандгрен внес кое-какие коррективы в звучание демо-записи, после чего продемонстрировал ее Альберту Гроссману – руководителю Bearsville, который и подписал с Halfnelson контракт.
Рон Маэл: Этот контракт имел для нас колоссальное значение, это был наш первый значительный шаг вперед. Впервые перед нами замаячила серьезная перспектива. Хотя не могу сказать, что мы стали строить какие-то долгосрочные планы. Мы понимали, что все может закончиться так же неожиданно, как и началось, такова жизнь. Поэтому мы жили сегодняшним днем и не думали ни о чем. Мы наслаждались настоящим, а будущее нас не волновало. В глубине души каждый из нас грезил о всемирной славе и денежных купюрах, но мы старались не углубляться в эти мысли
Думая постоянно о деньгах, можно упустить что-то важное, забыть самого себя, а это самое плохое, что может случиться с артистом
Современный этап развития группы
В феврале 2006 года проект издает уже 20-й студийный альбом Hello Young Lovers, который отличался интеллигентностью, проницательностью и циничностью одновременно. Некоторые песни оказались достаточно провокационными, поэтому их не пригласили на шоу BBC. К 2008 начинается плотная работа над следующим изданием, которое получило название Exotic Creatures of the Deep. Здесь издавалось предварительно несколько синглов, которые получили широкое распространение и популярность.
Начало 2010-х годов отличалось изданием целого ряда ремиксов, а также издано пару cover-версий. Среди прочего проводятся крупные концертные даты на территории США. В 2013 году появляется первый концертный альбом, который состоял из треков европейского турне. С 2015 по 2017 год проект стал частью новой группы FFS, которая работал совместно с Franz Ferdinand.
К 2017 появляется первый альбом, который получил название Hippopotamus, при этом его первоначальное продвижение соотносилось с Британией. Публикация оказалась популярной и смогла добраться до 7 стройки английских чартов. Для поддержки проводится достаточно крупный тур, а после перерыв. В 2020 году пишется еще один LP A Steady Drip, Drip, Drip. Последний имел меньшую популярность, но достойным туром.
Одиночные игры
1970-е годы
| Год | Одинокий | Позиции на графике | Альбом | |||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| нас | Австралия | DEU | FR | IE | NL | SWI | Великобритания | |||
| 1972 | «Чудо-девочка» | 112 | – | – | – | – | – | – | – | Искры |
| 1974 | «Этот город маловат для нас обоих « | – | 69 | 12 | 15 | – | 4 | 7 | 2 | Кимоно Мой Дом |
| «Девушка из Германии» | – | – | – | – | – | – | – | – | Низкочастотный динамик в одежде твитера | |
| «Любительский час « | – | – | 12 | – | 19 | 6 | – | 7 | Кимоно Мой Дом | |
| «Талант — это актив» (Только для США и Новой Зеландии) | – | – | – | – | – | – | – | – | ||
| «Никогда не отворачивайся от Матери-Земли « | – | – | 40 | – | – | – | – | 13 | Пропаганда | |
| «Пропаганда / Дома, на работе, в игре» (Только FR) | – | – | – | – | – | – | – | – | ||
| 1975 | «Что-то для девушки со всем» | – | – | – | – | – | – | – | 17 | |
| «Аху» (Только США) | – | – | – | – | – | – | – | – | ||
| «Садись на качели» | – | – | – | – | – | – | – | 27 | Нескромный | |
| «Смотрит, Смотрит, Смотрит» | – | – | – | – | – | – | – | 26 | ||
| 1976 | «Я хочу держать тебя за руку « | – | – | – | – | – | – | – | – | — |
| «Большой мальчик» | – | – | – | – | – | – | – | – | Big Beat | |
| «Я люблю девушек» | – | – | – | – | – | – | – | – | ||
| 1977 | «За лето» (Только США) | – | – | – | – | – | – | – | – | Представляем Sparks |
| «Большой сюрприз» | – | – | – | – | – | – | – | – | ||
| 1979 | «Сладкая жизнь» | – | – | – | – | – | – | – | – | № 1 на небесах |
| «Песня номер один на небесах « | – | 85 | – | – | 5 | – | – | 14 | ||
| «Бить часы « | – | – | – | – | – | 16 | – | 10 | ||
| «Испытания для человеческой расы» | – | – | – | – | – | – | – | 45 |
1980-е
Год
Одинокий
Позиции на графике
Альбом
Горячие США 100
США D-P
США D-S
Австралия
FR
Великобритания
1980
«Когда я с тобой »
–
–
–
14
16
–
Терминал Джайв
«Молодые девушки»
–
–
–
–
55
–
1981
«Советы для подростков»
–
–
–
–
–
–
Whomp That Sucker
«Забавное лицо»
–
–
–
–
–
–
1982
«Я предсказываю »
60
–
–
–
–
–
Тоска в штанах
«Тоска в штанах» (Только DEU)
–
–
–
–
–
–
«Съеден чудовищем любви» (Только США)
–
–
–
–
–
–
«Пьесы скромности»
–
–
–
–
–
–
—
1983
«С ума сойти» / «Горячий выстрел» (Малькольм МакДауэлл ) (Сплит сингл)
–
–
–
–
–
–
Обезуметь (OST)
«Классные места »
49
13
–
–
–
–
В космическом пространстве
«Все, о чем вы когда-либо думали, это секс» (Только США)
–
–
–
–
–
–
«Пожалуйста, детка, пожалуйста» (Только FR)
–
–
–
–
–
–
1984
«Притворяться пьяным»
–
60
–
–
–
–
Вытаскивание кроликов из шляпы
«Изо всех сил»
104
28
–
–
–
–
«Прогресс» (Только для США 12 дюймов)
–
–
–
–
–
–
1985
«Брось это» (Эвелин «Шампанское» Кинг )/ «Армии ночи» (Сплит сингл)
–
–
–
–
–
–
Музыка, под которую можно танцевать
«Изменять»
–
–
–
–
–
85
1986
«Музыка, под которую можно танцевать»
–
6
11
–
–
–
«Кончики пальцев / Сцена» (Только для США 12 дюймов)
–
38
–
–
–
–
1987
«Бутон розы» (Только для Великобритании)
–
–
–
–
–
–
1988
«Очень важно»
–
8
–
–
–
–
Дизайн интерьера
1989
«Мадонна» (Только FR)
–
–
–
–
–
–
«Только что вернулся с небес»
–
7
24
–
–
–
«Пение в душе» (Лес Рита Мицуко и Искры)
–
24
–
–
37
–
Марк и Роберт
1990-е годы по настоящее время
| Год | Одинокий | Позиции на графике | Альбом | |||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| США D-P | Австралия | DEU | NL | SWI | Великобритания | |||
| 1993 | «Национальная неделя осведомленности о преступности» | – | – | – | – | – | – | — |
| 1994 | «Когда я буду петь «My Way» « | 9 | – | 7 | 35 | 22 | 38 | Беспричинный саксофон и бессмысленные скрипки |
| 1995 | «Когда я целую тебя (я слышу, как играет Чарли Паркер) « | 24 | – | 61 | – | – | 36 | |
| «Когда я буду петь «My Way» » (Переиздание в Великобритании) | – | – | – | – | – | 32 | ||
| «Теперь, когда я владею BBC» | – | – | 81 | – | – | 60 | ||
| 1997 | «Песня номер один на небесах» | 28 | – | – | – | – | 70 | Плагиат |
| «Этот город маловат для нас обоих» (с Больше не верю ) | – | 69 | – | – | – | 40 | ||
| 1999 | «Больше, чем секс-машина» (Только DEU) | – | – | – | – | – | – | Мячи |
| 2000 | «Затишье перед бурей» | – | – | – | – | – | – | |
| «Ангелы» (Только DEU) | – | – | – | – | – | – | ||
| 2003 | «Пригородный Хозяин» (Только для Великобритании) | – | – | – | – | – | 142 | Маленький Бетховен |
| 2006 | «Духи» (Только для Великобритании) | – | – | – | – | – | 80 | Привет, молодые любовники |
| «Дик вокруг /Водонепроницаемый» | – | – | – | – | – | 139 | ||
| 2008 | «Доброе утро» | – | – | – | – | – | 147 | Экзотические существа глубин |
| 2009 | «Осветись, Моррисси» (Только для Великобритании) | – | – | – | – | – | – | |
| 2015 | «Джонни Бредовый « | – | – | – | – | – | – | FFS |
| «Девушка по вызову « | – | – | – | – | – | – | ||
| «Встречи с полицией « | – | – | – | – | – | – | ||
| «Рождество без молитвы» | – | – | – | – | – | – | Не альбомный сингл | |
| 2017 | «Бегемот» | – | – | – | – | – | – | Бегемот |
| «Что, черт возьми, на этот раз?» | – | – | – | – | – | – | ||
| «Эдит Пиаф (Сказал лучше, чем я)» | – | – | – | – | – | – | ||
| «Я желаю тебе повеселиться» | – | – | – | – | – | – | ||
| 2019 | «Пожалуйста, не облажайся мой мир» | – | – | – | – | – | – | Устойчивое капельное, капельное, капельное |
| 2020 | «Самоуничтожение» | – | – | – | – | – | – | |
| «Я тост» | – | – | – | – | – | – | ||
| «Один для веков» | – | – | – | – | – | – | ||
| «Газонокосилка» | – | – | – | – | – | – |
Творческая деятельность в 70-х и 80-х годах
Успех в Британии стал причиной их переезда сюда, где они начали работать с лейблом Island Records. Меняется состав, но это немного ограничило работу. Также представленный период отличается существенной жарой и полным отсутствием кондиционеров. Если бы музыканты смогли бы воспользоваться услугами https://service-eco.by/, то альбом Kimono My House появился гораздо быстрее. Представленный релиз появился для продажи в 1974 году, где располагалось сразу несколько хитов.
Такой успех сделало ребят популярным в регионе, а также позволило отправиться покорять Европу. Многие поп-журналы сделали их кумирами публики, так как Sparks появлялись на их обложках. Среди наиболее узнаваемых треков периода выделяется Never Turn Your Back on Mother Earth и Amateur Hour. В течение 1975 года проводится крупный тур, который захватывал также США. Несмотря на широкую узнаваемость в Британии, коллектив возвращается домой. Этот период отличался поиском нового звучания, так как постоянно было ощущения устаревания. В 1977 они остались на распутье, при этом выбрали путь объединения с Джорджио Мородером (Giorgio Moroder).
Представленный союз оказался весьма впечатляющим. Так как появилось существенное количество хитовых синглов в Европе и США. Чтобы путешествовать и давать концерты требовалось приобретение новых инструментов. Наиболее удачными композициями считаются Cool Places.
Сотрудничество и вклад
- 1979 — спродюсировал и написал альбом под названием Есть ли в жизни что-то большее, чем танцы? для певца по имени Ноэль.
- 1979 — спродюсировал альбом Pas Dormir для французской группы Bijou.
- 1979 — выпустил сингл Адриана Манси «C’est Sheep».
- 1981 — написал текст к альбому Секс к Телекс.
- 1982 — работал с Лио в ее альбоме Люкс Sixtine, который был сборником французских раритетов и английских версий (переведенных Sparks) треков из ее первого альбома.
- 1984 — соавтор песни «Да или нет » за Гоу-гоу альбом Ток-шоу.
- 1988 — «Пение в душе», «Концерт в Лас-Вегасе» и «Модный комплект» с Лес Рита Мицуко из Марк и Роберт.
- 2001 — «Кимоно» с Пиццикато Пять из À et là du Japon.
- 2001 — «La nuit est là» и «Yo quiero màs dinero» с Футбольный клуб Гранд Попо из Шампунь для жертв.
- 2004 — «Кислотные штаны» с Орбитальный из Синий альбом.
- 2005 — ремикс Моррисси песня «Замшевый «, для компиляции Будущее ретро
- 2010 г. — сделал ремикс на песню «Дай мне что-нибудь » к Йоко Оно
- 2011 г. — сделал ремикс на песню «Счастливое место » к Кэти Мелуа в качестве Спаркс против Кэти Мелуа
- 2012 — произведено Джемма Рэй кавер-версии песен Спаркса «How Do I Get to Carnegie Hall» и «Eaten by the Monster of Love»
Закат карьеры. Финал
Редко бывает так, что в коллективе все тихо-мирно, и нет разногласий. Творческие люди всегда амбициозны и имеют свой взгляд на происходящее. Разные оценки вызывают разногласия, возникают проблемы, ведущие к кризису. Так произошло и в L7. Коллектив не спас даже последующий успешный сборник.
«Hungry for Stink», который оказался на 26 строчке в британском хит-параде. Уйти из группы решила Финч. Фест Lollapalooza (97 г.) оказался финальным, сыгранным в привычной команде. Публично о том, что группа распадается, никто не заявлял, но последующий альбом «The Beauty Process: Triple Platinum» записали с другим составом.
После чехарды меняющихся бас-гитаристок постоянно осталась Дженис Танака, с которой записывали следующий сборник – «Slap Happy». Однако он оказался гораздо слабее предыдущих. Конечно, назвать его полностью провальным нельзя, но успеха он не принес.
Никто не оценил примеси хип-хопа и замедленного темпа музыки. Критики и фанаты отмечали, что творческий пыл девчонок канул в Лету. Последний сборник «The Slash Years» состоял из ретро-песен, новыми композициями девушки не отметились. Начался творческий кризис, который, в итоге привел к распаду группы.
Эпоха до музыкальных видео
Визуальные презентации музыкальных произведений существовали со времен первых звуковых кинофильмов. На самом деле, первым голливудским полнометражным фильмом с использованием озвучивания синхронных реплик стала картина «Певец джаза» 1927 года с певцом Элом Джолсоном в главной роли.
До изобретения видеокамер было снято множество музыкальных короткометражных фильмов, показывающих процесс создания песен, например, «Мой дом – это Америка» (The House I Live In — That’s America To Me) Фрэнка Синатры.
Эти фильмы до сих пор иногда показывают в кинотеатрах перед сеансом. В 1960-х годах такие музыканты, как Rolling Stones и The Beatles начали снимать краткие киноистории об отдельных песнях для продвижения своих альбомов. Но рассвет того, что мы сейчас называем музыкальным видео, начался в 1970-х годах. Так, в 1975 году группа Queen заказала производство видео для своего нового тогда сингла Bohemian Rhapsody с целью его трансляции на одном популярном британском телешоу. А в 1979 году на телевидении США была создана первая национальная музыкальная программа под названием Video Concert Hall, нацеленная на демонстрацию музыкальных видео.
Успешная карьера. Продолжение
В 92 году трек «Pretend We’re Dead» впервые попадает в чарты. И с этого момента начинается сумасшедший успех. 21 место для женской панк-группы – это достижение. Начинается другая жизнь, непрерывные гастроли и вызывающие выходки на сцене. Америка, Европа, Япония, Австралия – девчата побывали практически во всех странах мира. Скандальные поступки участниц будоражат умы и занимают первые полосы газет.
L7 то разыгрывают на аукционе ночь со своей участницей, то прямо со сцены бросают в зрителей окровавленный «Тампакс». Репутация ненормальных девиц прочно закрепляется за группой. При этом они играют качественную музыку, подкрепленную социально-значимыми текстами. Такая взрывная смесь по вкусу фанатам и шокирует обывателей.
L7 (Л7): Биография группы
Филантропия и личная жизнь
Помимо своих писем, Спаркс посвятил себя благотворительной деятельности. Он является основным спонсором своей альма-матер Нотр-Дам, где он предоставляет ежегодные стипендии, стажировки и стипендию для программы творческого письма. В 2011 году Спаркс и его жена Кэти создали Фонд Николаса Спаркса, некоммерческую организацию, приверженную делу улучшения культурного и международного взаимопонимания с помощью глобального образовательного опыта для студентов всех возрастов.
Автор также поддерживал свою связь с легкой атлетикой; его старший сын, Майлз, соревнуется в спорте, и Спаркс тренировал его местную команду средней школы. Кроме того, Спаркс входит в совет директоров Фонда легкой атлетики США.
Спаркс женился на своей жене Кэти 22 июля 1989 года и переехал в Нью-Берн, штат Северная Каролина. У них пятеро детей сыновья Майлз, Райан, Лэндон и дочери-близнецы Лекси и Саванна. В январе 2015 года Спаркс объявил, что он и его жена расстались.
Влияющий
Многие исполнители новой волны , синти-попа, а также альтернативного рока заявляют о наследии братьев Маэль. Среди электронных музыкальных групп Дэйв Гэхан и Мартин Гор из Depeche Mode назвали группу одним из основных источников их внимания в первые годы своего существования. Затем Мартин Гор возобновил сериал «Never Turn Your Back on Mother Earth» в « Counterfeit» , как и Никола Сиркис из Индокитая в своем альбоме « In the moon …» .
Группа New Order была вдохновлена альбомом № 1 in Heaven, спродюсированным Джорджио Мородером, для записи его первых электро / рок треков под названием Temptation в 1982 году . Les Mancuniens также перепели When I’m with You на сцене в 1982 году.
Альтернативная рок-группа Siouxsie and the Banshees сделала кавер на хит This Town Ain’t Enough for Both of Us в качестве вступительного трека для своего кавер-альбома Through the Looking Glass .
Sonic Youth в Терстона Мур также отметил это название Sparks в «его все время список любимых .
Бьорк также была отмечена этим первым успехом группы, который она описала как «самое освежающее событие в ее жизни» в молодости: «они были экзотикой» , «Рассел пела как гейши, и, кроме того, они носили японские костюмы и , в детстве я любил эту культуру » .
Моррисси отметил, что « Kimono My House» оказал большое влияние. Джонни Марр также назвал песни Sparks эпохи глэма «завоевательными синглами» . Автор песен Smiths также сказал: «Нет ничего лучше песни с коммерческим потенциалом, порожденным интересным духом», взяв в качестве примера Sparks.
Музыканты Faith No More также были отмечены этой эпохой: их клавишник Родди Боттум сразу же заполучил Indiscreet, увидев их по телевизору.
В 2004 году Алекс Капранос , вокалист группы Franz Ferdinand , разделил статью, опубликованную в NME и озаглавленную «Почему я люблю Sparks», в которой он, в частности, говорит: «Только после нескольких прослушиваний вы можете по-настоящему насладиться их музыкой. музыка тогда ты влюбляешься, и такие группы меняют твою жизнь. Теперь я не представляю свою жизнь без них » .
Французский дуэт электронной музыки Justice цитирует «эпическую атмосферу» их музыки: «на нас огромное влияние оказали Sparks , у которых действительно оперное звучание» .
Альбомы
Студийные альбомы
| Год | Детали альбома | Позиции на графике | Сертификаты(пороги продаж ) | ||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| нас | Австралия | CA | GER | NL | SWE | Великобритания | |||
| 1971 |
Halfnelson (как Halfnelson)
|
– | – | – | – | – | – | – | |
| 1973 |
Низкочастотный динамик в одежде твитера
|
– | – | – | – | – | – | – | |
| 1974 |
Кимоно Мой Дом
|
101 | 22 | 58 | – | 10 | – | 4 | |
Пропаганда
|
63 | 75 | 81 | 49 | – | 50 | 9 | ||
| 1975 |
Нескромный
|
169 | – | 86 | – | 19 | 6 | 18 | |
| 1976 |
Big Beat
|
– | – | – | – | – | 24 | – | |
| 1977 |
Представляем Sparks
|
– | – | – | – | – | 41 | – | |
| 1979 |
№ 1 на небесах
|
204 | 63 | – | – | – | 43 | 73 | |
| 1980 |
Терминал Джайв
|
– | 96 | – | – | – | – | – | |
| 1981 |
Whomp That Sucker
|
182 | – | – | – | – | – | – | |
| 1982 |
Тоска в штанах
|
173 | – | – | – | – | – | – | |
| 1983 |
В космическом пространстве
|
88 | – | – | – | – | – | – | |
| 1984 |
Вытаскивание кроликов из шляпы
|
202 | – | – | – | – | – | – | |
| 1986 |
Музыка, под которую можно танцевать
|
– | – | – | – | – | – | – | |
| 1988 |
Дизайн интерьера
|
– | – | – | – | – | – | – | |
| 1994 |
Беспричинный саксофон и бессмысленные скрипки
|
– | – | – | 29 | – | – | 150 | |
| 1997 |
Плагиат
|
– | – | – | – | – | – | – | |
| 2000 |
Мячи
|
– | – | – | – | – | – | – | |
| 2002 |
Маленький Бетховен
|
– | – | – | – | – | – | – | |
| 2006 |
Привет, молодые любовники
|
– | – | – | – | – | 48 | 66 | |
| 2008 |
Экзотические существа глубин
|
– | – | – | – | – | – | 54 | |
| 2009 |
Соблазнение Ингмара Бергмана
|
– | – | – | – | – | – | – | |
| 2015 |
FFS (в качестве FFS )
|
– | – | – | 22 | 13 | – | 17 | |
| 2017 |
Бегемот
|
– | – | – | 88 | 38 | 45 | 7 | |
| 2020 |
Устойчивое капельное, капельное, капельное
|
75 | – | 32 | 24 | 88 | – | 7 |
Концертные альбомы
| Год | Детали альбома | Позиции на графике | Сертификаты(пороги продаж ) | |||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| нас | CA | GER | NL | SWE | Великобритания | |||
| 2013 |
Две руки, один рот: жить в Европе
|
– | – | – | – | – | – |
Сборники альбомов
- Низкочастотный динамик в одежде твитера (1968, самовыпущенный) (Сборник демо-записей)
- 2 Оригиналы искр (1975, Bearsville) — Двойной LP набор, состоящий из Halfnelson и Низкочастотный динамик в одежде твитера
- Лучшее из искр (1978, Island Records)
- История Искры (1981, Каррере)
- Mael Intuition (Лучшее из искр 1974-76) (1990, Остров)
- Профиль: Коллекция Ultimate Sparks (1991, Носорог)
- Коллекция Heaven (1993, Underdog / Sony France)
- Адская коллекция (1993, Underdog / Sony France)
- В качелях (1993, Spectrum / Karussell)
- 12-дюймовые миксы (1996, киоск)
- 12 «миксы (1999, Oglio Records)
- Лучшее из искр (2000, отчеты репертуара)
- Этот альбом достаточно большой… Лучшее из искр (2002, Музыкальный клуб)
- Ярлыки — 7-дюймовые миксы (1979-1984) (2012, отчеты репертуара)
- Расширенный — 12-дюймовые миксы (1979-1984) (2012, отчеты репертуара)
- Real Extended: 12-дюймовые миксы (1979 — 1984) »(2012, Repertoire Records), улучшенная и исправленная версия выше
- Новая музыка для больных амнезиаком: The Essential Collection (2013, Lil Beethoven Records)
- Прошедшее время — Лучшее из искр (2019, BMG Rights Management UK)
