Музыка
В первом составе группа записала три альбома. Но настоящий успех «свалился» на музыкантов в 1970 году с альбомом «Deep Purple in Rock». Именно эта пластинка вывела коллектив в ряд популярнейших рокеров столетия. Альбом сразу же попал в топы хит-парадов, а они отправились на гастроли. Несмотря на постоянные разъезды, в тот год им все же удалось записать пластинку «Fireball».
https://youtube.com/watch?v=ikGyZh0VbPQ
Песня «Smoke on the Water» группы «Deep Purple»
А уже через пару месяцев они отправились в Швейцарию для записи альбома «Machine Head». Именно там и родился их легендарный хит «Smoke on the Water». Это произошло, когда во время концерта неожиданно начался пожар. Впоследствии Гловеру приснился этот пожар и дым, расстилающийся над Женевским озером. Утром он встал со строчкой на устах:
На волне небывалой популярности они отправились в турне по Японии. После гастролей музыканты записали не менее успешный концертный сборник «Made in Japan», который позднее стал платиновым.
Логотип группы «Deep Purple»
Их крайне удивила японская публика. На концертах зрители сидели и слушали, не шевелясь и не издавая звуков. И только по окончании песни они взрывались овациями. «Deep purple» привыкли к более «громкому» зрителю. И в США, и в Европе во время их выступлений все кричали, вскакивали с мест, кидались к сцене.
После ухода Гиллана группа записала альбом «Burn». А представить новые песни «Deep purple» решили на знаменитом шоу «Калифорния Джем». Фестиваль собрал свыше 400 тысяч человек. В мире музыки – это поистине уникальное событие. Но в тот год оно запомнилось зрителю еще и выходкой Ричи Блэкмора.
https://youtube.com/watch?v=06j9QR7XjLA
Песня «Soldier Of Fortune» группы «Deep Purple»
У «Deep purple» было запланировано пиротехническое шоу, группа должна была выйти на сцену последней, после заката солнца. Но так вышло, что кто-то из участников не приехал, и их попросили выступить раньше. Гитарист категорически отказался выходить и просто закрылся в гримерке. Чтобы Ричи вышел на сцену, организаторы прибегли к помощи полицейских.
Разумеется, Ричи был так разгневан, что во время выступления разбил гитару, ударил ею по видеокамере оператора, устроил на сцене взрыв и пожар. Такой феерии на фестивале еще не бывало. От полиции группа «бежала» на вертолете, правда, им все же пришлось заплатить штраф за сломанное оборудование.
Песня «Perfect Strangers» группы «Deep Purple»
В 1984 году, после воссоединения «классического» состава, «Deep purple» записала альбом «Perfect Strangers» и отправилась в мировое турне. Билеты на их концерты выкупались мгновенно. В 1987 году они выпустили пластинку «The House of Blue Light». В 1990 году уже с новым вокалистом Джо Ли Тернером был записан «Slaves & Masters».
Накануне 25-летия коллектива вернулся Иэн Гиллан. Тогда же был выпущен альбом «The Battle Rages On…», что в переводе означает «Бой продолжается». Это был некий намек на постоянную «битву» между Ричи и Иэном.
Песня «Love Conquers All» группы «Deep Purple»
За свою карьеру группа выпустила 20 студийных альбомов, 34 концертных альбома и несчетное количество синглов. В 2016 году «Deep purple» включили в Зал славы рок-н-ролла.
Свою последнюю работу на сегодня музыканты представили совсем недавно – в 2017 году они подарили поклонникам пластинку «Infinite». Тогда же объявили, что в поддержку нового альбома отправляются в тур «The Long Goodbye Tour», который продлится около трех лет.
Phoenix Rising
Одно из недавних архивных изысканий — комплект CD+DVD, вышедший в 2011 году. На DVD — видеоверсия альбома 1977 года «Last Concert in Japan» (одинарный винил выходил на японском Warner и был плоховато сведен), пересведенный со звуком 5.1 и в HD-качестве. Этот концерт, сыгранный 15 декабря в знаменитом спортивном зале «Будокан», действительно последний концерт в Японии состава Mark IV, то есть с Девидом Кавердейлом, Гленом Хьюзом и — что самое интересное — Томми Болином.
https://youtube.com/watch?v=lTHvFu9DWw0
Интересно, что выступление зачем-то снималось на кинопленку, чего тогда не делал никто — дорого и не окупалось: рынка домашнего видео почти не существовало, в кино музыку показывали редко. DP снимали концерт, видимо, для какой-то промоушн-схемы, вроде бы включавшей и грядущий сольник Роджера Гловера «The Butterfly Ball and the Grasshopper’s Feast», но группа распалась, и материал десятки лет пролежал в архиве.
На CD записи нескольких концертов, 27 февраля 1976 года в Лонг-Бич (Калифорния) и в «Будокане». Музыка — прекрасна. Болин со своей джаз-роковой школой (до того он записывался аж с самим Билли Кобэмом) и Хьюз со своими порочными соул-аренби-наклонностями — они нашли друг друга. При активном содействии Лорда и попустительстве ритм-секции качают местами просто джаз-рок. Как в «Getting Tighter», например. Есть, что особенно интересно, сольная композиция Болина «Homeward Strut».
Состав Deep Purple 1992-93: Ричи Блэкмор / Джон Лорд / Иэн Пейс / Иэн Гиллан / Роджер Гловер
И вот, некогда хваленый, состав Мk.II вернулся на третий и, к счастью, последний круг. Результаты 1993 года с соответствующим названием The Battle Rages On… отразили непримиримые музыкальные и личные разногласия, компрометирующие всех в Deep Purple, но особенно Блэкмора и Гиллана. Последовавшее за этим мировое турне должно было ознаменовать 25-летие группы, но праздновать было нечего. Погрязший в смешанной реакции фанатов и абсолютно ужасных отношениях внутри группы, Блэкмор внезапно ушел в отставку после ноябрьского концерта в Хельсинки. Оставшимся четырем коллегам по группе пришлось сделать довольно большое одолжение, чтобы выполнить оставшиеся гастрольные обязательства.
Deep Purple — The Battle Rages On (from Come Hell or High Water)
Предыстория…
Первая половина 70-х годов считается одной из прекраснейших эпох в истории мировой музыки. Именно в этот период английская рок-сцена была солидна и совершенна, как никогда. Во многом этому поспособствовали только начинающие расцветать в те годы жанры — арт, хард, глэм и несравненные рок-оперы… Чего только стоит работа Эндрю Ллойда Уэббера, который в 22-летнем возрасте сотворил легендарный оперный шедевр под названием «Jesus Christ Superstar».
Именно в этот период популярность блюзовых музыкантов постепенно сходит на нет и начинается новая эра — мощного рок-н-ролла с элементами, казалось бы, такого недоступного ещё пару лет назад стиля — хард. Каждая из ведущих «тяжёлых» групп имела свой фирменный, уникальный подход к этому жанру. Работавшими на полную мощность лидерами данного направления по праву считаются Led Zeppelin, Black Sabbath и Deep Purple. Эти молодые, но, безусловно, очень талантливые коллективы достаточно быстро создали себе мировые имена и репутацию. Но сегодня мы поговорим именно о последней команде, вневременные хиты которой продолжают звучать и по сей день.
Под конец 60-х молодая и амбициозная британская группа Deep Purple уловила, что начинается эра нового жанра — хард, и быстро переориентировалась с попсового рок-н-ролла на монументальную тяжёлую классику с элементами барокко. Ещё будучи в своём «золотом» составе — с вокалистом в лице Иэна Гиллана и басистом Роджером Гловером — коллектив издал четыре потрясающих хард-роковые пластинки: «Deep Purple In Rock»; «Fireball»; «Machine Head»; «Who Do We Think We Are». В этот же период группой был выпущен шикарный двойной альбом с концертными записями, под названием «Made In Japan». Именно эта мощная работа во многом и предопределила дальнейшее развитие тяжёлых стилей, которые постепенно — со второй половины 70-х по начало 80-х — стали неотъемлемой частью рок-н-ролла.
Идея создать группу посетила барабанщика Криса Кёртиса в 1966 году, после ухода из The Searchers.
Первоначально группа называлась иначе — не Deep Purple. К тому, что необходимо сменить имя команды, все участники пришли единогласно. Слово Джону Лорду:
Что касается ныне легендарного «гитариста-волшебника», то уже тогда, совсем молодой Блэкмор мастерски владел гитарой! До Purple он успел зарекомендовать себя, выступая с: Джин Винсент, Mike Dee And The Jaywalkers, Скримин Лорд Сатч и другие!
Впоследствии Джон Лорд вспоминал:
Deep Purple в Квебеке. Corbeau забирает себе шоу.
Подпись под снимком: экс-гитарист Ричи Блэкмор будет обязательно уведомлён о появлении группы, которая порочит его имя!
Вторник, 12 августа, час дня: узнав, что все билеты на шоу проданы, возрастной ценз понизился с четырнадцати до двенадцати, всё ещё без билетов, я решил покинуть Монреаль и двинуть в сторону театра Капитоль. Концертный зал находился в старом Квебеке и вмещал полторы-тысячи человек.
Квебек, 5 часов вечера: К счастью, театр находится всего в 8 минутах ходьбы от здания вокзала. Некоторые люди уже спрашивали лишний билет. В зависимости от везения, он стоил им 15, 20, 25 и даже 50 долларов за билет с изначальной стоимостью от 9.5 до 12.5 долларов. В тот момент никто не знал, кто из старого состава будет играть этим вечером.
7 часов вечера: Мне разрешили пройти и «в стенах заведения» встретится с организатором концерта Робертом Буле и роуди группы. Они и дали мне столь долгожданную ясность — группа состояла из первого вокалиста Deep Purple Рода Эванса (времён хита Hush). После своего участия в группе Captain Beyond, он решил перезапустить «корабль» в феврале 1980-го вместе с Тони Флинном (ex-Steppenwolf) на лид-гитаре, Джефом Эмери (ex-Steppenwolf и Iron Butterfly), клавишные и бэк-вокал, Дик Юргенс (ex-Association) на ударных и Томом де Ривьера, басс и бэк-вокал. После шоу они отправляются в турне по США, затем Японии и наконец в Европе. Новый альбом планируется к выходу в Октябре.
Разогрев, группа Corbeau. 15 минут десятого: Группа выходит на сцену и даёт отличное шоу. Особенно хорош гитарист Жан Миллэр. Вокалистка Мархо и два её бэквокалиста, также хороши. Публика отреагировала отлично.
Новый Deep Purple: После долгого перерыва «новый Deep Purple» с Родом Эвансом начинают в 11 вечером. Реакция разная, начинаются разговоры, что в афише обман. С самого начала, на «Highway Star» со звуком происходят проблемы. Микрофон вокалиста срабатывает 1 раз из десяти. Гитарист — настоящая карикатура на Блэкмора в том, что касается его игры и внешнего вида. В ударнике больше блёсток, чем он выбивает из тарелок, органист похоже скучает по маме. Группа продолжает с «Might Just Take Your Life» с альбома Burn. Следущая вещь времён, когда Эванс был в составе. Эта вещь в сетлисте всего одна и она инструментальная. Гитарист выдаёт длинное соло полное клише. Его сменяет клавишник с худшим органным соло, которое я слышал за последние 10 лет. В тот момент Лорда должно быть пробрала синкопа. «Space Truckin» также инструментальная, так как микрофоны всё ещё не работают. Соло на ударных вызывает осуждающее мычание аудитории. На пятой вещи, «Woman From Tokyo», наконец можно расслышать какой-то вокал. Но это последняя вещь. Гитарист заявляет, что если мы не хочтим их видеть, они будут вынуждены покинуть зал. Они играли 30 минут ил 90 положенных по контракту. На сцену начинают лететь разные предметы. Аудитория возмущается и требует возврата денег. Один парень решает поджечь свитер, который он купил на входе за 7 долларов. На концерт прибывает полиция и эвакуирует всех присутствующих.
В заключение: Это «Облом 80», надеюсь больше их не будет. Я отправился в сторону Монреаля с двадцатью-пятью молодыми людьми в соврешенно шоковом состоянии. Жители Квебека ждут объяснений от промоутеров. Эрик Жан, расстроеный читатель, возвращается в Лак Сан-Жан.
Ив Монаст, 1980
3 октября 1980 года, Род Эванс и компания были приговорены судом к выплате 168 тысяч долларов судебных издержек и 504 тысяч долларов штрафа. После чего Род исчез из музыкального бизнеса и больше не общался с репортёрам.
В дополнение к вышеперечисленным штрафам, Род Эванс потерял права на роялти с продаж первых трёх альбомов Deep Purple.
История создания
Образовалась группа в 1968 году. Главным инициатором создания коллектива был барабанщик Крис Кертис. В 1966 году он покинул «The Searchers», но планировал продолжить музыкальную карьеру. В то же время в поисках находился и клавишник Джон Лорд. Они познакомились случайно, но сразу же нашли общий язык. Кертис дал новому коллективу название «Roundabout», что в переводе означало «карусель».
Джон Лорд
Оказалось, что у Лорда есть на примете талантливый гитарист – речь шла о Ричи Блэкморе, который тогда жил в Германии. Ему предложили место в команде, и он согласился.
Именно в этот момент пропадает главный инициатор создания группы, ходили слухи, что это исчезновение было связано с наркотиками. Разумеется, проект в этот момент был под угрозой. Но дело в свои руки взял Джон Лорд.
Ричи Блэкмор
Уже во время первых гастролей музыканты решили переименовать группу. Каждый написал на бумажке свой вариант. Наибольшие споры вызвали названия «Fire» и «Deep purple». В итоге остановились на «Deep Purple» – «темный пурпур». Его предложил Ричи Блэкмор, это было название любимой песни его бабушки – романтической баллады Билли Уорда.
«Speed King» (1970)
Особенностью альбома «In Rock» было то, что его материал был предварительно обкатан на концертах. И одной из первых вещей, отрепетированных группой, стала композиция о «Короле Скорости». Поначалу она называлась «Kneel & Pray» («Похоронный звон и молитва»), а основной рифф был придуман Роджером Гловером под впечатлением от композиции Джими Хендрикса «Fire».
Гиллан вспоминал, что его дядя — джазовый пианист, впервые услышав «Speed King» на репетиции, просто выбежал из комнаты с возмущёнными криками, что это не музыка, а какофонический набор звуков.И правда: песня начиналась с сумбурной импровизации Блэкмора на гитаре (оно звучало настолько шумно, что из американской версии альбома его нагло вырезали). Затем шёл обманчиво спокойный орган Лорда, после чего песня также внезапно взрывалась истошным визгом Гиллана и далее уже неслась на всех парах. «Speed King» до сих пор поражает своей энергетикой, а в те времена это была сверхскоростная композиция.
Недаром в тексте Гиллан использует много цитат из песен ещё одного знатного рок-крикуна 1950-х — Литтл Ричарда (упоминаются, например, его «Good Golly Miss Molly» и «Tutti Frutti»).
Я. Гиллан:«Я просто свалил в кучу все крылатые фразы из песен Элвиса Пресли, Литтл Ричарда, Чака Берри, какие только смог вспомнить. И, кстати, „Speed King“ — об ощущениях, когда ты быстро поёшь. И никакого отношения к наркотикам не имеет. …Для меня главным была энергия».
Заслуги
Группа «Deep Purple», несмотря на ее регулярную изменчивость, смогла создать 20 студийных работ, провести сотни концертов и занять свое почетное и заслуженное место в Зале славы.
Звездный путь Deep Purple:
Пик славы Deep Purple пришелся на в семидесятые годы прошлого столетия, но его до сих пор любят и ценят, ведь коллектив стоял у истоков современного рока. Зимой 1968 года Джон Лорд, органист и поклонник джаза, Ричи Блэкмор, с дошкольного возраста не расстававшийся с гитарой и талантливый барабанщик Ян Пейс придумали проект под названием Deep Purple.
Как вокалиста пригласили Рода Эванса, обладающего восхитительным балладным голосом, а на бас-гитару — Ника Симпера. В таком составе коллектив выпустил диск «The Shades of Deep Purple», который произвел эффект разорвавшейся бомбы в Соединенных Штатах — американцы приняли британский коллектив на «ура», и он сразу вошел в пятерку лучших. Успех преследовал и следующие два альбома — The Book of Taliesyn» и «Deep Purple».
Число поклонников группы неумолимо росло, коллектив провел два грандиозных турне по городам США. Только вот на родном Туманном Альбионе его упорно не замечали. Тогда Лорд, Блэкмор и Пейс прибегли к кардинальным переменам: Deep Purple покинули Эванс и Симпер, которые, по мнению товарищей, достигли своего предела и не хотели развиваться дальше. Их место заняли бас-гитарист и клавишник Роджер Гловер и вокалист и автор текстов Иэн Гиллан. В таком составе Deep Purple появился на сцене лондонского Альберт-холла вместе с Королевским филармоническим оркестром.
Прозвучавший тогда «Концерт для рок-группы и симфонического оркестра», написанный Джоном Лордом, сплотил вокруг коллектива поклонников рока и классики. А в 1970 году свет увидел очередной альбом — «Deep Purple in Rock». Это был абсолютно новый продукт: мощный вокал и тяжелые риффы, высокая громкость и серьёзные ударные. Сейчас этим никого не удивишь — любая «металлическая» группа использует такие приемы. Но в те годы Deep Purple взбудоражил весь мир.
Затем коллектив отправился в турне по странам Европы, Лорда пригласили написать музыку к фильму, а Гиллана пригласили исполнить главную партию в величайшей рок-опере всех времен — «Иисус Христос — Суперзвезда». Но через пару лет боевой настрой группы пошел на спад. Сначала коллектив покинули Гловер и Гиллан, потом ушел Блэкмор. Их заменили другими исполнителями, а спустя год великолепный Deep Purple прекратил свое существование.
И лишь в 1986-м Лорд, Блэкмор, Пейс, Гиллан и Гловер сошлись вновь и выпустили диск «The House of Blue Light», в который вошли лучшие хиты группы.
«Fireball» (1971)
Отличные показатели были и у альбома «In Rock» (№ 4 в Британии). Группу, наконец-то, полюбили на родине, но… разлюбили в США, где они до этого имели стабильную аудиторию.Успех сразу уплотнил концертный график, поэтому материал нового альбома сочинялся и записывался урывками во время и между концертами. Может, поэтому Блэкмор считал следующую пластинку «Fireball» неудачной. И, правда, она вышла не столь роковой, как «In Rock», но лично мне понравилась больше. Кстати, и Гиллан до сих пор называет «Fireball» своим самым любимым альбомом. Слушатели тоже проголосовали «за» — это был первый альбом DP, занявший 1-е место в Британии.
Несмотря на стилистическое разнообразие пластинки, открывалась она традиционно — забойным скоростным треком с одноименным названием. Дословно «Fireball» — это «огненный шар», но в данном случае подразумевается комета или метеор, что видно и по обложке диска. На текст песни Гиллана вдохновила неразделённая любовь к девушке, о которой он сказал: «Она была для меня полной загадкой»
Впрочем, текст у DP редко имел важное значение. То ли дело музыка…
Открывалась песня странным звуком. Хотя музыканты долгое время говорили журналистам, что это «особый синтезатор», на самом деле они просто записали гудение включающегося кондиционера (ох и громкие тогда были кондиционеры!).Затем шла неистовая барабанная дробь Яна Пейса. В детстве я слышал одну меломанскую легенду о том, что Пейс был способен ударами палочек удерживать монету на стене. Не знаю, как там с монетой, но любопытные подсчитали, что в начале «Fireball» он выбивает 240 ударов минуту!
По энергичности песня ничем не уступала «Speed King», даже казалась более энергичной из-за отсутствия традиционного гитарного соло (редкий случай!). Вместо него в конце энергично наяривают: Гловер на басу, Лорд — на органе и Гиллан — на бубне.
Первый состав «Deep Purple» (1968-1969)
Изначально у коллектива не было точного решения, в каком стиле они бы хотели играть. Но позднее перед ним появился маятник в лице группы Vanila Fudge (психоделический рок).
Первое крупное выступление выпало на апрель 1968 года в Дании. Несмотря на обговоренное новое имя, группа провела концерт под старым никнеймом. Судя по реакции публики, их «проба сцены» закончилась невероятным успехом.
Дебютный альбом группы под названием «Shades of Deep Purple» записали всего за 2 дня. В июне этого же года рождается песня «Hush», которую решили использовать в качестве старта. В Соединенных Штатах треку удалось занять четвертое место.
Второй альбом «The Book of Taliesyn» был менее успешен. В отличие от США, Британия не была заинтересована в коллективе. Но несмотря на невезение группе удалось подписать договор с американским лейблом Tetragrammaton Records.
В 1969 году записывается третья работа, в которой музыка носит более жесткий и сложный характер. Однако внутренние взаимоотношения не клеились, что достаточно наглядно сказывалось на деятельности группы (в последнем выступлении их освистали), в ходе чего состав Deep Purple снова претерпевает изменения.
Перевод песни Burn – Deep Purple
Красное небо, я не понимаю: Уже за полночь, а все вокруг видно Говорят, эта женщина проклята, Она может сжечь тебя взмахом руки Город пылает, город в огне Языки ее пламени поднимаются все выше Мы были глупцами, мы называли ее лгуньей И я слышу лишь: «Гори!»
Я не верил, что она – дьявольское семя Она сказала: «Будьте все прокляты, вы ничему не научитесь! Когда я уйду, возврата не будет» Люди смеялись, пока она не сказала: «Гори!» Все было наплевать на предупреждение Земля содрогнулась, мы стояли и смотрели Когда это случилось, не спасся никто Я все еще слышу: «Гори!»
Знаешь, у нас не было времени, Мы даже не попытались Знаешь, у нас не было времени
Состав
Состав группы «Deep Purple» за 50-летнюю историю существования неоднократно менялся. В общей сложности в группе побывали 14 человек. И только единственный участник – барабанщик Ян Пейс – был в коллективе с момента его образования и по сей день. Для удобства определения составов было принято их нумеровать Mark X, где X – номер состава.
Ян Пейс
Первые концерты группа дала в Дании. Вокальные партии исполнял Род Эванс, на гитарах играли Ричи Блэкмор и Ник Симпер, Джон Лорд – на клавишах, Ян Пейс – на ударных. Примечательно, что в родной Англии их творчество мало кто слушал. А вот в США они собирали огромные площадки.
Вскоре фронтмены группы – Блэкмор и Лорд – познакомились с Иэном Гилланом. Он пел в группе «Episode Six», и музыканты были поражены его вокалом. На прослушивание в «Deep purple» он пришел с басистом Роджером Гловером, с которым они были на тот момент сформировавшимся авторским дуэтом.
Иэн (Ян) Гиллан
Им сразу же предложили присоединиться к группе, правда, не сообщили об этом Роду Эвансу и Нику Симперу. Некоторое время Род и Ник были в неведении о том, что без них уже активно проходят репетиции. Они продолжали выступать на концертах с коллективом. Но длилось это недолго.
В итоге Эвансу и Симперу была выплачена денежная компенсация, а также полагались ежегодные отчисления от продажи пластинок в размере 15 тысяч фунтов. Но Ник решил поступить иначе – он подал в суд, отсудил 10 тысяч фунтов, но лишился отчислений. Это решение было крайне странным.
Роджер Гловер
Самые главные хиты и альбомы были записаны в составе Mark 2, в который вошли Иэн Гиллан, Джон Лорд, Ричи Блэкмор, Роджер Гловер и Ян Пейс.
В 1973 году в группе все чаще стали возникать непонимания и разногласия. В середине года, после окончания работы над очередным альбомом, коллектив покинули Гиллан и Гловер. По настоянию Блэкмора группа продолжила работу, а ее состав пополнился Дэвидом Ковердэйлом и Гленном Хьюзом.
Дэвид Ковердейл
Последующие альбомы были не столь успешны, Ричи был этим недоволен и в мае 1975 года тоже решил покинуть «Deep purple». На его место пригласили гитариста Томми Болина, но его стиль игры мало подходил для хард-рока, плюс ко всему, он увлекся наркотиками.
Глен Хьюз
Так что уже в 1976 году менеджеры группы объявили о ее роспуске. Спустя всего пару месяцев после распада «Deep purple» от героиновой передозировки скончался Болин.
В 1984 году Гиллан решил воссоединить команду. Классическим составом они отправились в мировое турне и записали два альбома.
Джо Линн Тёрнер
Пластинка «Perfect Strangers» быстро стала платиновой. Но между Блэкмором и Гилланом вновь начались «разборки», и Иен был вынужден уйти.
Ричи пригласил на его место бывшего вокалиста группы «Rainbow» Джо Ли Тёрнера, но другие участники отнеслись к этому негативно. Вскоре он был отправлен в отставку, и в команду вернулся Гиллан.
Джо Сатриани
В этот раз не выдержал Блэкмор. Его заменил Джо Сатриани. Но в таком составе им не удалось записать ни единого альбома. Некоторые поклонники коллектива считали, что без Блэкмора группа не будет существовать, но они оказались не правы. Да и Ричи без дела не сидел. У него был коллектив «Rainbow». А в 1997 вместе со своей женой Кэндис Найт основал группу «Blackmore’s Night».
Стив Морс
На смену Сатриани пришел американский гитарист Стив Морс. Таким составом они выступили вплоть до 2002 года – тогда Джон Лорд решил покинуть коллектив. На его место пришел Дон Эйри. В 2011 году стало известно, что Лорд болен раком поджелудочной железы. Музыкант скончался 16 июля 2012 года.
Члены
Текущий
| Фотографий | Имя / Возраст / Ориг. | Годы деятельности | Метки | Инструменты | Вклады в дискографию |
|---|---|---|---|---|---|
|
|
|
|
||
|
|
|
низкий |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
гитара |
|
|
|
|
клавиатуры |
|
Выпускников
| Фотографий | Имя / Возраст / Ориг. | Годы деятельности | Метки | Инструменты | Вклады в дискографию |
|---|---|---|---|---|---|
|
|
|
|
||
|
|
|
гитара |
|
|
|
|
пение |
|
||
|
|
|
|
||
|
|
|
|
|
|
|
|
|
пение |
|
|
|
|
|
|||
|
|
пение | |||
|
|
Состав Deep Purple 1993-94: Джон Лорд / Иэн Пейс / Иэн Гиллан / Роджер Гловер / Джо Сатриани
Эта услуга состояла в краткосрочной помощи со стороны Джо Сатриани, который присоединился к Deep Purple, чтобы покрыть уже забронированный японский тур в декабре 1993 года. А затем Сатриани остался в турне по Европе следующим летом. Но любой шанс на то, что Сатриани присоединится к группе навсегда, в конечном итоге был ограничен его неизменной приверженностью к Epic Records, и он никогда не записывался как участник Deep Purple. Тем не менее, его недолгое пребывание дало группе достаточно времени, чтобы обдумать свой следующий шаг и найти долгосрочное решение для своей известной гитарной позиции.
Highway Star — Deep Purple with Joe Satriani in Saarbrucken 1994
Состав Deep Purple 1973-75: Ричи Блэкмор / Джон Лорд / Иэн Пейс / Дэвид Ковердейл / Гленн Хьюз
Входит еще одна пара дополняющих друг друга музыкантов – бывший басист и вокалист Trapeze Гленн Хьюз и относительно неизвестный вокалист по имени Дэвид Ковердейл. Вместе, Мk. III сразу же восстановили свою высшую форму c альбомом Burn (1974) и выступили перед, возможно, самой большой аудиторией в истории в качестве хедлайнеров знаменитого фестиваля California Jam.
К сожалению, знакомые межличностные препирательства, подпитываемые растущим употреблением наркотиков, снова всплыли бы к концу года, о чем свидетельствует менее вдохновленный Stormbringer (1974). На этот раз речь шла о Блэкморе, которого не волновали новые музыкальные влияния (в первую очередь фанк-рок), пронизывающие Deep Purple. Блэкмор решил начать все заново с Rainbow и оставшиеся участники столкнулись с самой сложной задачей.
Deep Purple — Burn 1974 Live Video HQ
Deep Purple with Orchestra. Live at Montreux-2011
Deep Purple увековечили городок в швейцарском кантоне Во в песне «Smoke on the Water». Ну а для директора джазового фестиваля в Монтре Клода Нобса (‘Funky Claude’, как поется про него в песне) они всегда желанные гости. В 2011 для «Дипапла» там организовали особое выступление — с симфоническим оркестром, чего с группой, считающейся одним из пионеров симфо-рока, не случалось очень давно.
Скажу честно, когда мне этот альбом выдал на прослушку местный российский издатель, я долго не решался его слушать: а ну как севший голос Гиллана и навязшие в зубах риффы утопят в невнятной оркестровой сахарной вате? Получилось между тем не так уж и плохо. Я бы даже сказал — хорошо! Во-первых оркестр практически везде идет эдаким приятным фоном, кроме, разумеется, чисто оркестровой открывашки «Deep Purple Overture». А например, «Knocking at your Back Door» с настоящим большим оркестром зазвучала совсем мощно — чуть ли не лучше, чем на альбоме «Perfect Strangers»! Ну и музыканты группы явно счастливы зарядиться соревновательным духом. «Concerto для группы с оркестром» (1969), а «concerto» — это состязание в переводе с итальянского, кстати.
