Gimme love (песня joji) — gimme love (joji song) — wikipedia

Смысл песни «On»

Песня повествует о сложных душевных терзаниях лирического героя. Члены группы, словно осколки от зеркала, формируют цельный образ персонажа. То есть слова каждого — продолжение потока мыслей и поиска пути героя. Именно поэтому веселый аудиоряд песни не гарантирует подобное содержание. Давайте же ознакомимся с текстом.

В первом куплете, который исполняют Чимин и Ви, создается ощущение человека, не знающего смысла своей жизни. Каждое утро он встает без цели, он не понимает, что происходит вокруг. Эти строки заставляют задуматься над своим предназначением в жизни.

Второй куплет продолжает эту же тему. Герой жалуется, что он боится изменений. Из-за этого ему попросту не для чего жить. Он просто плывет по течению, да и то не очень уверенно. Однако можно заметить, что именно здесь у героя рождается надежда на счастливый конец.

В распевке все плавно переходит к тому, что герой решает бросить все и жить своей жизнью. Сейчас это называется «выйти из зоны комфорта». Он уходит из своей тюрьмы ради новой жизни. Этим характеризуется желание персонажа найти себя в этом мире.

А припев не отдает этой нотой романтизма. Герой понимает, что сейчас ему будет больно, но он готов к этому. Ведь выход из зоны комфорта — это всегда испытание характера человека, его моральной силы

Но важно отметить то, что молодой человек жаждет боли, он понимает, что она наступит, поэтому лучше встретить ее с гордо поднятой головой

Третий куплет показывает, что герой полностью готов к своему сложному пути. Он буквально кричит об этом. Лирический персонаж даже готов упасть, но после падения он несомненно встанет. Ничто не сможет помешать ему совершить задуманное.

Четвертый куплет является кульминацией всего развития героя. Здесь он предстает уже как полностью уверенная в себе личность. Он не боится упасть, ведь сможет подняться. Победа любой ценой — эта фраза становится неким девизом героя. Однако словами зрелой личности являются не они

Конечно же, важно идти к своей цели, но фраза «мне все равно, что бы вы не говорили» звучит наиболее взросло

К слову, одна из версий о смысле этой песни как раз говорит об этапах взросления. Изначально человек всего боится, однако со временем крепнет и становится самостоятельнее и отдаленнее от мнения общества. Но это, конечно же, только догадки.

Как я уже отметил в начале — In the End на концертах группы присутствовала всегда.

Linkin Park играли ее в разных версиях на протяжении семнадцати лет. В ходе тура в поддержку One More Light, последнего альбома банды, музыканты максимально вовлекали в исполнение песни толпу. 

Позже, уже после смерти Честера Беннингтона, эту идею развил Майк Шинода, на своих сольных концертах он играл песню на пианино, оставляя пение припева фанатам. 

И, разумеется, на песню сделано миллион отличных каверов и ремиксов в самых разных стилях — сейчас мы вспомним десяток моих любимых. А начать стоит с официальных «переделок» песни, их две и обе хороши. Первая — Enth E Nd. Это ремикс на In the End от самих Linkin Park с уже классического альбома ремиксов Reanimation, вышедшего в 2002 году.

Вторая версия In the End — это мэшап с треком Izzo от JAY-Z. Вышла песня на совместном альбоме мэшапов JAY-Z и Linkin Park — Collision Course. в 2004 году. Она, конечно, не так известна, как Numb/Encore, но все же звучит отлично, хоть и теряет свой двойственный смысл.

А вот In the End, исполненная в двадцати разных стилях — от Korn до Backstreet Boys. Канал Ten Seconds Songs вы наверняка знаете, а если нет — обязательно зацените. Там таких каверов полно, залипать можно долго.

Постхардкор-кавер от группы Serene. Подобных каверов на In the End довольно много, есть и более жесткие, близкие к дэткору, но на мой вкус именно Serene справились лучше всех.

Душевный акустический кавер от Us the Duo, закрывающий сразу все поп-версии этой песни.

«Слишком позитивный» кавер, который звучит круто и без всякой иронии.

Прокаченный ню-метал-кавер с женским голосом от индонезийской группы KOBE.

Синтвейв-ремикс от Fury Weekend.

Кавер под струнные и пианино от Адель Робин. Обязательно задержитесь на канале этой девушки — у нее много подобных каверов и на другие культовые песни.

«Теплый» гитарный эмбиент-кавер без вокала. На этом канале также есть шикарные каверы и на другие песни Linkin Park.

Развлекательная карьера

Шоу Грязного Фрэнка (2011–2017)

Миллер создал персонажа «Грязный Фрэнк» во время своего пребывания на своем канале DizastaMusic на YouTube, на котором он создавал скетч-комедийный контент. Канал начал набирать популярность после того, как в 2012 году он представил Filthy Frank, персонажа, которого Миллер описал как анти-влогера YouTube. Первое известное видео на этом канале (до того, как он создал персонажа Фрэнка) было загружено 19 июня 2008 года и называлось «Маленький Джон падает со стола». Канал DizastaMusic имеет более 977000 подписчиков и 170 миллионов просмотров по состоянию на сентябрь 2020 года.. 15 августа 2014 года Миллер загрузил видео на канал DizastaMusic, объявив, что он больше не будет размещать видеоконтент на этом канале, рискуя потерять канал из-за полученных им многочисленных заявлений о нарушении авторских прав и сообщества.

На канале Миллера TVFilthyFrank у него было много разных сериалов, таких как «Еда» (和 食 ラ ッ プ), «Японский 101», «Дикие игры» и «Неудачник читает комментарии ненавистников». В настоящее время у этого канала 7,35 миллиона подписчиков и 1,05 миллиарда просмотров по состоянию на сентябрь 2020 года.. Миллер открыл третий канал, TooDamnFilthy, 1 июля 2014 года. На этом канале у него было два сериала: «Японский 101», который также транслируется на его основном канале, и «Cringe of the Week», который обычно сокращается до «COTW». По состоянию на сентябрь 2020 г., У TooDamnFilthy 2,25 миллиона подписчиков и 300 миллионов просмотров.

27 сентября 2017 года Миллер объявил о выпуске своей первой и пока единственной книги под названием Фрэнсис Скверны, который касается вещей, обнаруженных в Шоу Грязного Фрэнка, и служит кульминацией серии.

29 декабря 2017 года Миллер опубликовал в Твиттере заявление, в котором объяснил, что он прекратил продюсировать комедию, в том числе «Грязного Фрэнка», как из-за «серьезного состояния здоровья», так и из-за своего личного отсутствия интереса к продолжению сериала. В сентябре 2018 года Миллер заявил в интервью BBC Radio 1, что у него нет другого выбора, кроме как прекратить производство комедии по состоянию здоровья.

Наследие

Шоу Миллера «Filthy Frank» оказало глубокое влияние на интернет-культуру, создавая множество интернет-мемы. Шоу Миллера было названо «воплощением странности».

Видео Миллера оказали широкое влияние, в том числе начало вирусного увлечения танцами, известного как гарлемская встряска еще в 2013 году, что стало непосредственной причиной дебюта Baauer «s»гарлемская встряска » песня на вершине Рекламный щит Горячий 100. Сотрудник YouTube и друг Миллера Итан Кляйн (также известный под псевдонимом h3h3Продукция ) описал Грязного Фрэнка как величайшего ютубера всех времен в интервью 2017 г. Сначала мы пируем.

Джей Хоуп

В БТС Чон Хосок отвечает не только за ведущую позицию рэпера, но и за сногсшибательные танцы. Свой сценический псевдоним парень использует с самого начала деятельности в группе. Несмотря на то что Джей Хоуп всегда выглядит так, словно не покидает спортзалов, к тренировкам он не питает особой страсти.

Согласно биографии БТС, Хосок родился в городе Кванжу. Будучи вторым ребенком в семье, парень с детства работал над тем, чтобы иметь возможность обеспечивать родителей.

До дебюта в BTS Джей Хоуп занимался танцами в коллективе под названием Neuron. После победы на престижном национальном конкурсе в 2008 г., парень стал относиться к своему таланту с большей уверенностью. Через 4 года он попадает в агентство BigHit Entertainment, которое на тот момент занималось поиском новых участников для группы BTS. Пройдя жесткий отбор, Хосоку удалось закрепить за собой место в коллективе.

Помимо танцев и рэпа, парень проявляет большой интерес к творческому процессу создания песенных текстов.

Свой псевдоним Хосок интерпретирует как «надежду группы». Поклонники БТС очень любят это объяснение и считают, что именно Джей Хоуп является эдакой «витаминкой» в коллективе, заряжая остальных участников позитивной энергией.

В свободное от работы время Хосок любит занимать себя сборкой конструктора «Лего».

Рей Кавакубо

Рей Кавакубо — отважный самурай. Она родилась в Токио, в 1942 году. В университете изучала литературу и изящные искусства, но со временем решила уйти в дизайн. Свою карьеру Кавакубо начала с работы в рекламном отделе компании, которая занималась выпуском синтетических тканей. Но так как подходящей одежды для съемок Рей найти не могла, то стала придумывать вещи сама. Так в 1969 году и появился бренд Comme des Garçons, что в переводе означает «Как мальчишки». Рей не умела шить, но это не мешало ей объясняться с портными.

Comme Des Garcons SS 2016

В 1981 году Кавакубо приезжает в Париж, чтобы презентовать первую собственную коллекцию, и приводит публику в шок. В своих изделиях дизайнер переосмыслила общепринятые идеалы красоты и представила не элегантные платья, а рваную, многослойную, геометрическую одежду. Все модели были исключительно в черном, за что были прозваны «воронами», а стиль Рей Кавакубо стал известен как «Хиросима-шик».

Выставка Rei Kawakubo/Comme des Garcons: Art Of The In-Between, 2017

Рей также произвела революцию, выпустив одеколон Odeur 53. Он состоит из 53 неорганических запахов, которые ранее никто не использовал: жженая резина, металл, кислород, песок и многие другие.

Сейчас Кавакубо продолжает развивать собственный бренд и создает коллекции, полагаясь на личные принципы.

Название группы

За все время существования коллектива его название перетерпело несколько изменений. В самом начале группа продвигалась как Bulletproof Boys Scouts («Пуленепробиваемые бойскауты»). Позже название сменилось на более лаконичное Bangtan Boys. Кстати, сами участники группы долгое время считали название довольно нелепым и смешным, однако это не мешало им вести свою обычную деятельность. У них даже было свой логотип, который был нарисован в виде пуленепробиваемого жилета.

Согласно биографиям участников BTS, группа продолжала продвигаться таким образом до 2017 г. После этого коллектив решает оставить прежнюю аббревиатуру однако меняет расшифровку. Теперь название группы выглядит как Beyond The Scene (англ. вариант «Вне сцены»). Со сменой названия БТС пришлось выбирать и новый логотип. Сейчас на нем изображены молодые люди, которые с уверенностью открывают двери. По мнению самих участников, эти крупные изменения повлекла за собой смена концепции группы. Парни выросли, и теперь они больше не те бойкие пуленепробиваемые бойскауты, выступающие в смелых бунтарских образах и исполняющие дерзкую хореографию. Теперь они стали мудрее и опытнее. Вместе с ними выросли и их сценические образы. Это своеобразный новый виток в биографии группы BTS.

Что касается творчества, то участники стараются оставаться верными своим изначальным посланиям. Они по-прежнему стремятся поднимать в своих песнях темы философии, отношений, доброты и любви к себе.

Интересные факты о песне «Стена»

К сожалению, их не так много, однако некоторые интересные моменты все же можно выделить:

  • Песня «Стена» была составлена в ходе всего одной репетиции. Исполнители понимали, что репертуара не хватает, поэтому соединили 2 старые зарисовки. Так и получилась «Стена»;
  • Участник группы, Александр Красовицкий, считает песню лучшей в репертуаре «Zero people»;
  • Как уже было сказано выше, каждая песня — некая исповедь, обращение к реальным проблемам общества и отдельно исполнителей. «Стена» — не исключение. Именно поэтому стоит искать в ней реальные проблемы, которые заслуживают право на то, чтобы освещать их в песнях.

Этим, пожалуй, и займемся! Давайте проанализируем смысл песни «Стена» группы «Zero people»!

Иссей Мияке

Иссей Мияке родился в городе Хиросима в 1938 году. Когда мальчику было 7 лет, произошла атомная бомбардировка и почти все его родные погибли. Мияке окончил художественную школу, а позже поступил на факультет графического дизайна в Токийский университет. В 1964 году он приезжает в Париж, чтобы углубить свои знания в школе при Синдикате высокой моды. Спустя год Мияке оканчивает обучение с отличием и получает работу у Юбера Живанши.

Через некоторое время дизайнер посещает США, знакомится с местной культурой и вдохновляется поп-артом. Иссея тянуло на родину, поэтому он принимает решение вернуться и открыть свое дело.

Issey Miyake FW 2014-15

Так в 1969 году появляется фирма Issey Miyake Design Studio, а вслед за ней и собственный бренд. В коллекциях Иссея Мияке можно заметить отсылки к искусству оригами: дизайнер стремится придавать форму одежде исключительно с помощью сгибов ткани. Он также создавал объемные вещи из непривычных материалов. Например, делал корсеты из ротанга и виниловые бюстье. Прославиться дизайнеру помогло гофрирование шелка. До него это казалось невозможным, ведь натуральный шелк не поддается такой технике и при малейшем попадании влаги гофре попросту расходится. Но у Мияке есть секретная технология, которую он не выдает и по сей день.

Issey Miyake SS 2020

Музыка

Джордж Миллер увлечен музыкой и начал сочинять музыку задолго до того, как пришел на YouTube. Он также планировал использовать свой канал для продвижения своих музыкальных творений. В интервью сайту Pigeons and Planes Джоджи сказал: «Я всегда хотел писать простую музыку. Я просто создал канал на YouTube, чтобы придать ему импульс. Но после того, как материал с Filthy Frank и Pink Guy стал намного больше, чем я представлял, мне пришлось в некотором роде с этим справиться » .

Розовый парень (2014-2015)

Под именем Pink Guy, рэпер, одетый в розовую лайкру , Джордж Миллер выпустил два микстейпа и EP  : Pink Guy , Pink Season и Pink Season: The Prophecy .

Джоджи (с 2017 г.)

Наряду со своим юмористическим рэпом Джордж Миллер также сочиняет более серьезную и традиционную музыку под псевдонимом Joji. Под этим псевдонимом у него более 30 миллионов прослушиваний на SoundCloud . Он сказал, что хочет выпустить полный альбом под названием Chloe Burbank: Volume 1 . Вянварь 2016, он выпустил два сингла с этого альбома, Thom and You Suck Charlie . Еще один сингл, я не хочу тратить свое время , выходит вапрель 2017под лейблом 88rising. Он также выпустил еще один сингл на17 октября 2017 г.по имени Will He под лейблом EMPIRE.

Полный альбом под названием In Tongues  (in) был выпущен3 ноября 2017 г. под лейблом EMPIRE.

В будущем Джордж Миллер планирует «долгожданный» тур , а также второй EP Joji inфевраль 2018.

Он выпустит свой настоящий первый альбом под названием Joji the 26 октября 2018 г., альбом трезво назван Ballads 1 . После публикации на YouTube таких клипов, как Yeah Right и Slow Dancing in the Dark , Джоджи удастся «заставить забыть» пародийный и юмористический образ, которым был Грязный Фрэнк или Pink Guy, что позволило Джорджу Миллеру быть «наконец-то» признанным настоящий художник. Рассмотрение также достигается благодаря реальным присутствием featurings на этом альбоме, в частности , с моллюсками казино ( не могу получить над вами ), Shlohmo ( Почему я до сих пор в Лос — Анджелесе ) или американский рэпер Trippie Redd ( RIP ). Альбом выпускается на лейблах 88rising  (in) и 12 Tone Music и занимает 1- е место в рейтинге Billboard R&B в США.

16 апреля 2020 года Джордж Миллер выпустил новый сингл Gimme Love под своим именем исполнителя (Joji), одновременно он объявил о выпуске своего следующего альбома под названием Nectar, выпущенного 25 сентября 2020 года.

Чимин

Следующий участник является единственным из коллектива, кто не использует никаких псевдонимов, а выступает под своим настоящим именем. Так же как и Чонгук, Пак Чимин родился на свет в городе Пусане. Будучи старшим ребенком в семье, Чимин с детства принимал активное участие в воспитании своего брата.

Во время обучения в школе он проявлял большой интерес к танцам и демонстрировал неплохие успехи на занятиях. Через несколько лет упорных тренировок Чимину удалось в совершенстве овладеть классическими и современными танцами.

Окончив школу, Пак Чимин продолжил образование в местной высшей школе искусств. После этого ему удалось пробиться уже в Korean Arts High School, поступив на музыкальное отделение. Один из преподавателей хореографии посоветовал Чимину посетить кастинг в продюсерское агентство. Парень прошел свое первое прослушивание и был принят на стажировку.

Свою биографию с БТС и участниками группы парень связал в 2012 г. Присоединился он самым последним несмотря на то, что на тот момент коллектив считался уже почти сформированным. Во время активной подготовки к дебюту Чимину пришлось выложиться на все сто процентов, чтобы показать достойное выступление и оправдать возложенные на него надежды. Параллельно с постоянными тренировками юноша усердно работал над своими хореографическими данными и совершенствовал физический облик. К радости фанаток, Пак Чимин всегда готов продемонстрировать плоды твоих трудов во время концертов.

На этом мы заканчиваем рассказ о биографиях всех участников BTS. В следующей части статьи мы решили остановиться подробнее на группе в целом.

Клип к песне ‘Life Goes On’

Клип к заглавному треку альбома ‘BE (Deluxe Edition)’ — ‘Life Goes On’ вышел вместе с альбомом 20 ноября. Альтернативный хип-хоп с сентиментальными звуками акустической гитары. Ребята воплотили в этом клипе все свои идеи, которые обсуждали во время трансляции на YouTube. Яркие кадры настоящих дней, когда BTS вынуждены оставаться дома в условиях пандемии, забыв о прогулках на велосипеде, но всегда вместе и весело проводя время, несмотря ни на что. Приглушённые кадры, частично снятые на плёночную камеру, с совместной поездкой, весельем на улице. И чёрно-белые кадры выступления без зрителей, снятые во время проведения последнего онлайн-концерта BTS MAP OF THE SOUL ON:E.

Joji — Run (Official Video)

74087550

1589345

62187

00:04:37

06.02.2020

‘SMITHEREENS’ album out November 4th: 🤍
Pre-order Official ‘SMITHEREENS’ merch: 🤍

NECTAR OUT NOW: 🤍

Follow Joji
🤍
🤍
🤍

Follow 88rising
🤍
🤍
🤍
🤍

Join the community
🤍

Video Credits:
Director — Aisultan Seitov
🤍
Creative Producer — Daniel Yaro
Executive Producer — Sara Nix
Production Company — Partizan Entertainment
Director of Photography — Xiaolong Liu
Production Designer — Brielle Hubert
Casting Director — Sarah Benjamin
Casting Director — Gustavo Oliver
BG Wardrobe Stylist — Cody Allen
Hair & Makeup — Melissa Anchando
Editor — Miles Trahan
Color — Joseph Bicknell 🤍 Company 3
VFX — Yelaman Buralkiev, Allan Amirkulov & Muhitdinov Nozim 🤍 Buralqy

Рэп Монстр

Считается неофициальным лидером коллектива, который заботится о своих одногруппниках. Намджун был самым первым участником, которого рассматривали на добавление в группу. Свой сценический псевдоним, Рэп Монстр, юноша начал использовать в 2012 году. Очень часто поклонников, особенно только пришедших в фэндом, интересует вопрос, а откуда взялось это прозвище? Ответ можно отыскать в биографии Рэп Монстра из БТС. Дело в том, что когда-то давно Ким Намджун использовал это словосочетание в одной из своих песен.

Место рождения участника — провинция Ильсан.

Свою музыкальную карьеру Ким Намджун начинал в другой группе под названием Daenamhyup. Тогда он работал с другим корейским исполнителем и будущим айдолом под псевдонимом ZICO.

В 2010 г. Намджун получил приглашение пройти прослушивание в компании, готовящейся к выпуску хип-хоп артистов. На тот момент парень уже имел определенную репутацию на андерграундной сцене. Во время прохождения прослушивания представители агентства остались очень довольны талантом юного музыканта. Так Намджун и получил свой пропуск в группу BTS, которая на тот момент должна была стать хип-хоп проектом.

Каждый участник имеет свою неофициальную роль внутри коллектива «БТС». Биография Рэп Монстра, например, раскрывает его как мудрого и начитанного лидера. Он также выступает на позиции лид-рэпера и помогает группе в качестве автора лирики для песен и музыкального продюсера.

Намджун известен тем, что преподносит себя как «разрушительную силу». Он считает себя неспособным выполнять даже самую простую хореографию и не испытывает большой страсти к танцам (хотя поклонники и уверены, что он преувеличивает). Парень любит заниматься саморазвитием, прекрасно владеет английским и японским языками.

Что можно посмотреть с участниками БТС?

Возможно, кому-то покажется это удивительным, но эти парни действительно талантливы во всем. Помимо музыкальной деятельности, некоторые участники пытаются пробовать силы и в других сферах, например в кино. В основном это различные дорамы, которые транслируются на местном телевидении в Южной Корее. Дорамами называют обычные сериалы, снимающиеся в азиатских странах. Очень часто в них можно увидеть популярных айдолов, которые идут в актерство обычно по двум причинам: дополнительное продвижение или смена деятельности.

Мы подготовили список дорам, в которых когда-то засветились участники BTS (в качестве актеров или же авторов саундтрека). Наверняка с ним будет интересно ознакомиться всем поклонникам творчества этих замечательных парней.

  • «Гоблин»;
  • «Золушка и четыре рыцаря»;
  • «Хваран»;
  • «Алые сердца»;
  • «Лунный свет, влекомый облаками».

Надеемся, что в будущем у парней будет еще больше возможностей проявить свой актерский талант.

Развлекательная карьера

Шоу Грязного Фрэнка (2011–2017)

Миллер создал персонажа «Грязный Фрэнк» во время своего пребывания на своем канале DizastaMusic на YouTube, на котором он создавал скетч-комедийный контент. Канал начал набирать популярность после того, как в 2012 году он представил Filthy Frank, персонажа, которого Миллер описал как анти-влогера YouTube. Первое известное видео на этом канале (до того, как он создал персонажа Фрэнка) было загружено 19 июня 2008 года и называлось «Маленький Джон падает со стола». Канал DizastaMusic имеет более 977000 подписчиков и 170 миллионов просмотров по состоянию на сентябрь 2020 года.. 15 августа 2014 года Миллер загрузил видео на канал DizastaMusic, объявив, что он больше не будет размещать видеоконтент на этом канале, рискуя потерять канал из-за полученных им многочисленных заявлений о нарушении авторских прав и сообщества.

На канале Миллера TVFilthyFrank у него было много разных сериалов, таких как «Еда» (和 食 ラ ッ プ), «Японский 101», «Дикие игры» и «Неудачник читает комментарии ненавистников». В настоящее время у этого канала 7,35 миллиона подписчиков и 1,05 миллиарда просмотров по состоянию на сентябрь 2020 года.. Миллер открыл третий канал, TooDamnFilthy, 1 июля 2014 года. На этом канале у него было два сериала: «Японский 101», который также транслируется на его основном канале, и «Cringe of the Week», который обычно сокращается до «COTW». По состоянию на сентябрь 2020 г., У TooDamnFilthy 2,25 миллиона подписчиков и 300 миллионов просмотров.

27 сентября 2017 года Миллер объявил о выпуске своей первой и пока единственной книги под названием Фрэнсис Скверны, который касается вещей, обнаруженных в Шоу Грязного Фрэнка, и служит кульминацией серии.

29 декабря 2017 года Миллер опубликовал в Твиттере заявление, в котором объяснил, что он прекратил продюсировать комедию, в том числе «Грязного Фрэнка», как из-за «серьезного состояния здоровья», так и из-за своего личного отсутствия интереса к продолжению сериала. В сентябре 2018 года Миллер заявил в интервью BBC Radio 1, что у него нет другого выбора, кроме как прекратить производство комедии по состоянию здоровья.

Наследие

Шоу Миллера «Filthy Frank» оказало глубокое влияние на интернет-культуру, создавая множество интернет-мемы. Шоу Миллера было названо «воплощением странности».

Видео Миллера оказали широкое влияние, в том числе начало вирусного увлечения танцами, известного как гарлемская встряска еще в 2013 году, что стало непосредственной причиной дебюта Baauer «s»гарлемская встряска » песня на вершине Рекламный щит Горячий 100. Сотрудник YouTube и друг Миллера Итан Кляйн (также известный под псевдонимом h3h3Продукция ) описал Грязного Фрэнка как величайшего ютубера всех времен в интервью 2017 г. Сначала мы пируем.

Не менее известен и клип на In the End, срежиссированный Нэйтаном Коксом и ди-джеем Linkin Park Джо Ханом.

Группа снимала видео в 2001 году, в перерыве тура Ozzfest 2001. У клипа на сегодня уже почти миллиард просмотров — больше только у видео на Numb. А в 2002 году ролик выиграл награду Best RockVideo на MTV Video Music Awards.

Забавно, что лейбл хотел, чтобы группа сделала обычное перформанс-видео, но Кокс, хоть и с трудом, протолкнул его с Ханом идею. В итоге мы получили куда более концептуальный ролик. В нем группа выступает на короне, возложенной на голову огромной женской статуи, стоящий в безжизненной пустыне. В финале видео начинается дождь, и пустыня расцветает. 

Съемки проходили в павильоне в Калифорнии и значительная часть декораций в видео — настоящая. Проектировать их помогал Патрик Тотополус, известный работой над фильмами «Я, робот», «Хроники Риддика», «Сайлент Хилл» и многими другими. Ну а в плане визуального дизайна группа вдохновлялась аниме Хаяо Миядзаки «Принцесса Мононоке» и картинами чешского художника Альфонса Мухи, одного из самых ярких представителей стиля ар нуво.

Работы Альфонса Мухи из серии «Драгоценные камни».

Для своего времени ролик был очень крутым — сейчас, конечно, устаревшие CG-эффекты бросаются в глаза, но видео все равно смотрится легко и почти без кринжа. Но самым запоминающимся (и все еще работающим) моментом был плывущий по небу кит — этот эпизод придумал Джо Хан и он даже объяснял его смысл:

Joji — Gimme Love (Official Video)

73812498

1549391

56057

00:03:46

16.04.2020

‘SMITHEREENS’ album out November 4th: 🤍
Pre-order Official ‘SMITHEREENS’ merch: 🤍

NECTAR OUT NOW: 🤍

Follow Joji
🤍
🤍
🤍

Follow 88rising
🤍
🤍
🤍
🤍

Join the community
🤍

Video Credits

Part 1 — Produced by 88rising
Directed by: George Miller
Director of Photography — Jason Ano
Editor — George Miller
Producer — Christopher Heinrich, Jesse Chorng
Production Designer — Racheal Stephens
Set Dresser — Sami DeMars
Wardrobe Stylist — Kaitlyn Vitug
Stylist Assistant — Erin Zhang
Hair Assistant Swins Jean-Charles

Part 2 — Produced by Invisible Inc
Directed by Andrew Donoho
Editor — Miles Trahan
Producer — Ian Blair
Director of Photography — Nicholas Wiesnet
Production Manager — Valerie Bush
Production Designer — Arae Webner
Art Director — Eldad Sharon
Production Coordinator — Chris Fish
1st AD — Jeff Cobb
2nd AD — Annie Lilieholm
Stylist — Ken Law
Stylist Assistant — Nikeisha Wilson, Heather Harris

#GIMMELOVEJOJI

Category News

Alternativo

  • Lyrics Måneskin – THE LONELIEST
  • Letra Mile Brasil – Bebê Chorão (part. Brenda Brasil)
  • Letra Majo Aguilar – No Te Apartes De Mí
  • Lyrics Guih Terrence – Forever In My Life
  • Lyrics Cut Worms – Song Of The Highest Tower
  • Lyrics Runner and Bobby – Fall for Her (Nobody Else)
  • Jessie Reid – Give Me Love
  • outskrts – Born For This
  • Sr. Grosso – Uma Pérola na Superfície
  • The dB’s – Love Is For Lovers
  • rouri404 – unsaid
  • Cyré – Last Chance
  • Marissa – 365 Days (feat. EMO)
  • Nikki Idol – The Devil In I
  • W.E.T – Losing All We Knew
  • The Beauty Of Gemina – Haddon Hall
  • iamamiwhoami – changes (feat. ionnalee)
  • The Beauty Of Gemina  – Rumors
  • Emma Remelle  – Better
  • The Beauty Of Gemina  – Kings Men Come
  • The Beauty Of Gemina  – June 2nd
  • The Beauty Of Gemina  – Dark Revolution
  • Lantern By Sea – The Stone
  • Lantern By Sea – Eastern Sun
  • Lantern By Sea – Fisherman Song
  • Lantern By Sea – Rim Of The World
  • Lantern By Sea – Newbury Park
  • Lantern By Sea – Withering Sign Of The Lamb
  • The Beauty Of Gemina  – Endless Sleep
  • The Beauty Of Gemina – Black Cat Nights
  • The Beauty Of Gemina – End Of All
  • The Beauty Of Gemina – Sacrificed To The Gods
  • Chloe Moriondo – Werewolf
  • Austin Ward – Let Me Go
  • Aron D’alesio – Diamond Ring
  • Jimena Amarillo – No Te Voy a Mentir
  • Campusanis – Dear Joja Corporation
  • Electric Enemy – Voices
  • Hugs & Valleyheart – Without a Doubt
  • Callaway Martin – Dude In a Romantic Way
  • No Vacation – Waltzing Back
  • Beach Goons – Tar
  • Sarah and the Sundays – You Might Not See Me Again
  • Kid Kapichi – Death Dips
  • The Weather Station – Loving You
  • The Weather Station – Sleight Of Hand
  • The Weather Station – Sway
  • The Weather Station – Song
  • Cryogeyser – Angry
  • Divine Love Mission – Rabbit Hole
  • Interpol – Something Changed
  • Agustín Vázquez – Besaré Tu Boca
  • Agustín Vázquez – Ausencia
  • Agustín Vázquez – Quiero Volar Contigo
  • Chico e o Mar – Vem Cá (part. Belina)
  • The Undercover Dream Lovers – Maybe It’s Just Rare
  • Marcellus Love – Movie Screens
  • Monét Ngo – Lonestar
  • Alex Roma – A Thousand Lives
  • The Charm Park – It’s Not The Same
  • Axel Flóvent – You Stay By The Sea
  • iamamiwhoami – Canyon (feat. ionnalee & Lars Winnerbäck)
  • Tahiti 80 – Jokers
  • Tahiti 80 – Turning
  • Tahiti 80 – Strung
  • Tahiti 80 – To Anyone
  • Tahiti 80 – Wonderboy
  • Tahiti 80 – My Groove
  • Tahiti 80 – Sound Museum
  • This Cold Night – Atom Bomb! (feat. Gawby Weinstein)
  • Tahiti 80 – Natural Reaction
  • Tahiti 80 – Let Me Be Your Story
  • Tahiti 80 – 7 Seas
  • This Cold Night – Dark place
  • Tahiti 80 – T.D.K.
  • Tahiti 80 – Love By Numbers
  • Tahiti 80 – 4:00 Am
  • Tahiti 80 – The Past
  • This Cold Night – Obelisk
  • Tahiti 80 – Want Some?
  • Tahiti 80 – Solitary Bizness
  • Tahiti 80 – Defender
  • Rainbow Kitten Surprise – Work Out
  • Guerilla Toss – Land Where Money’s Nightmare Lives
  • Guerilla Toss – Moth Like Me
  • Guerilla Toss – Future Doesn’t Know
  • Guerilla Toss – Plants, Guerilla Toss
  • Guerilla Toss – What Would The Odd Do?
  • Guerilla Toss – Doll Face On The Calico Highway
  • Ally Hills – If I Don’t
  • Guerilla Toss – Perfume
  • Guerilla Toss – Jackie’s Daughter
  • Guerilla Toss – Walls Of The Universe
  • Guerilla Toss – Come Up With Me
  • Hostage – Vanitas
  • The Hip Abduction – Garden Grove
  • Assistir Flamengo e Atletico MG ao vivo online HD 30/10/2021
  • VISTO UM SORRISO – JÉSSICA GRACELLI
  • MARQÔ – Anseios
  • Fito & Fitipaldis – A quemarropa

Творческий путь

Джордж ещё с раннего возраста мечтал стать музыкантом, однако благодаря блогерской деятельности он обрёл первый успех. Под псевдонимом Filthy Frank он снимал комедийные скетчи, выпускал несколько видеорубрик. В 2013 году Joji, одетый в розовое боди из лайкры, запустил танцевальную тенденцию Harlem Shake, которая «взорвала» интернет.

Видеоблогингом парень занимался с 2008 по 2017 гг. Из-за провокационного контента продолжительное время в медиа он скрывал настоящее имя. Joji не хотел, чтобы его деятельность мешала работе и учёбе. Кроме съёмки видео, исполнитель захотел заниматься созданием музыки. Освоить написание мелодии он смог в программе GarageBand, после того как услышал хит Лила Уэйна A Milli (2008) и захотел воссоздать ритм. 

«Я пробовал уроки игры на барабанах в течение месяца, но ничего не получилось выучить. Я банально не смог», — признался артист. Он также пытался освоить игру на укулеле, фортепиано и гитаре. Однако в один момент Joji признался в том, что его сила в способности к необычному исполнению, а не в создании инструментальной музыки.

Каналы на YouTube Joji изначально создавал, как средство для «продвижения» своих композиций. В одном из интервью артист отметил:

Joji начал выпускать первые композиции под псевдонимом Pink Guy. Песни были исполнены в комичном стиле, соответствующем контенту на канале. Первым полноценным студийным альбомом стал Pink Season, выпущенный в 2017 году. Работа смогла попасть в Billboard 200, заняв 70-ю позицию в рейтинге.

Joji (Джоджи): Биография артиста

Joji выступал на South by Southwest, даже хотел отправиться в тур с альбомом Pink Season. Однако в декабре 2017 года он принял решение попрощаться с комедийными персонажами Filthy Frank и Pink Guy. Контент-мейкер написал об этом в Twitter. По его словам, главные причины ухода с YouTube — банальное снижение интереса к блоггингу и возникшие проблемы со здоровьем.

О сюжете подробно

В клипе есть несколько сюжетных линий. Мы видим поле боя после битвы. Посреди него растерянно стоит один из участников группы (Сокджин)

Внимание акцентируется на том, как он смотрит на белого голубя, проткнутого стрелой – безвинную жертву сражения

Второй герой, Чонгук, весь в белом, откуда-то убегает. Он сбежал из плена: он явно чего-то боится, а его руки связаны терновым браслетом. Образ Чонгука связан с образом голубя – как мы помним, голубь – это символ Святого Духа, всепрощения, любви и в общем всего самого хорошего. Смысл его сюжетной линии вот в чем: светлый чистый дух страдает в заточении (системы/предрассудков: подставьте свой вариант) и стремится на волю. В конце концов, он действительно оказывается на свободе – как и стая белых птиц, которые улетают вдаль в конце клипа.

Кадр из клипа

Сюжетная линия с затопленным кораблем и экзотическими животными на заднем плане – аллюзия к Ноеву ковчегу. Только в трактовке BTS ковчег потерпел крушение. Это альтернативный вариант библейского сюжета, в котором спасение, судя по всему, не удалось. Но история продолжается, и борьба за свободу еще не окончена.

Девочка с завязанными глазами и остальные дети в клипе – символ «внутреннего ребенка» из психологии. В повседневной жизни нашему «внутреннему ребенку» действительно часто приходится «завязать глаза». Взрослые серьезные дела, рутина повседневности, а иногда и сделки с совестью – это то, что забирает силы и время взрослого человека, не давая волю его детской, беззаботной части.

В клипе герой в конце концов развязывает девочке глаза, и тогда же перед ними расступается стена. И правда, для того, чтобы обрести внутреннюю свободу, иногда стоит только посмотреть на мир более простым, доверчивым, «детским» взглядом.

Во второй части клипа кадр резко меняется: мы оказываемся в темном пространстве с пугающими декорациями, где весь состав BTS исполняет потрясающий танец. Очевидно, что в этом эпизоде постановщики вдохновлялись серией фильмов «Голодные игры»: стилистика точь-в-точь оттуда.

В конце мы видим сцену обретения свободы. Полный состав BTS и их последователи выходят за пределы своего заточения. А затем всемером они поднимаются на возвышение, как пророки и победители.

Маска для Instagram с лого альбома BTS ‘BE (Deluxe Edition)’

23 октября 2020 была выпущена маска для Instagram с лого альбома BTS ‘BE (Deluxe Edition)’. Маску вы сможете найти по ссылке. После анонса в течение нескольких дней каждый из участников продемонстрировал её использование. Каждый отвечал на вопрос с использованем этой маски.

  • Ви: Какая последняя мысль пришла тебе? — Я хочу съесть сливу.
  • Чимин: Какая песня BTS заставляет тебя чувствовать больше всего «собой»? — FILTER
  • RM: Что заставляет тебя чувствовать себя живым? — Когда я пою.
  • Чонгук: Что заставляет тебя чувствовать красивым? — Это АРМИ
  • Джин: Что заставило тебя сегодня улыбаться? — Когда я дразнил Чимини
  • Шуга: Что зажигает в тебе пламя? — Музыка!!
  • Джей-Хоуп: Что заставляет чувствовать тебя особенным? — АРМИ. Вы моя надежда
  • BTS: Вы предсохранили сегодня BTS ‘BE’? — ДАААА!!

https://vk.com/video_ext.php

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Im-music
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: