Биография джона сквайра

Блестящий публицист

Открытая публикация в 1709 году памфлета «Соображения английского церковника относительно религии и правительства» спровоцировала кризис в отношениях с вигами, ведь его автор призывал выйти из войны за испанское наследство, которая была краеугольным камнем внешней политики этой партии.

В 1710 году Свифт появляется в Лондоне с очередными денежными хлопотами. К своему удивлению он обнаружил полное понимание со стороны главного казначея Р. Харли. На самом деле тот просто решил использовать талантливого публициста в своих целях, предложив ему писать по заказу английского правительства. Свифт согласился и вскоре получил ответную любезность, став деканом дублинского собора св. Патрика. В результате Свифт становится идеологом консерваторов, а роль официального рупора играл издаваемый им журнал «Экзаминер». В 1713 году за свои старания по прекращению войны с Францией он был назначен настоятелем дублинского собора св. Патрика, хотя мечтал о епископстве.

Финальный аккорд

Как ни прискорбно, но пристрастие к табаку и алкоголю пагубно отразилось на здоровье Уэйна. В середине шестидесятых звезде диагностировали рак легкого, только справившись с которым, врачи обнаружили у Джона онкологию желудочно-кишечного тракта. За это десятилетие Дюк успел перенести операцию на сердце, удаление ребра и великое множество осложнений, которые, тем не менее, не отгородили его от любимого ремесла – он продолжал сниматься в фильмах старой закалки с поистине титаническим рвением.

Уэйна не стало 11 июня 1979 года. Его пылкий нрав и противоречивые убеждения так и норовили поставить крест на карьере, особенно в эпоху Нового Голливуда, когда стареющие студийные лицедеи вынужденно уступили бразды правления молодым артистам из народа. За душой Дюка скопилось немало грешков, однако глупо отрицать тот неоценимый вклад, что он внес в американский кинематограф. На его работах выросло ни одно поколение патриотов, а ценности, что он проповедовал в массы, благоприятно влияли на шебутную молодежь. Уэйн – не самый выдающийся актер, но однозначно один из самых искренних и продуктивных стахановцев, что когда-либо озирались на нас с киноэкрана.

Однажды в фильме «Самый меткий» от Джона Уэйна потребовали выстрелить злодею в спину. Шестидесятидевятилетний Джон несколько раз прочитал сценарий и настоял на его тотальной переработке, так как за все свои сто шестьдесят фильмов он ни разу не атаковал плохих парней исподтишка. Только так, по его мнению, поступает настоящий мужчина и смелый ковбой – смотрит в лицо опасностям и никогда не лукавит, когда дело пахнет жареным. В этом был весь старина Дюк. Этим нам и запомнился легендарный Джон Уэйн.

https://youtube.com/watch?v=OkP9CZd8MLA

Филадельфия и армия

Джон окончил школу в 1943 году и сразу переехал в Филадельфию. Здесь он искал работу и параллельно поступил в музыкальную школу. Филадельфия тех лет — это идеальное место для джазового музыканта, так как там находилось множество джаз-клубов. Колтрейн работал на рафинадном заводе, а в свободное время посещал те самые клубы, где учился у своих кумиров: саксофониста Чарли Паркера, трубача Диззи Гиллеспи, пианистов Бада Пауэлла и Телониуса Монка и барабанщика Макса Роуча. Эти музыканты были основоположниками стиля под названием бибоп. Молодой Колтрейн как раз поймал эту волну и активно крутился в местной тусовке.

В 1945 г. Джон стал постепенно зарабатывать музыкой. Тогда же он впервые услышал, как играет его будущий кумир и идол — Чарли Паркер. 8 августа 1945 года, как раз в день ядерной бомбардировки Японии, Колтрейн пошел служить на флот. Кстати, 21-м годом позже, во время тура по Японии, Джон посетил ядерный мемориал в Нагасаки.

В армии он провел год на Гавайях, где играл в военном оркестре. Там же, на базе в Перл-Харбор, получил и первый опыт работы в студии.

В 1946 году Колтрейн вернулся из армии и окунулся в музыкальную жизнь Филадельфии. Он обучался в нескольких музыкальных школах, набирался опыта у множества именитых преподавателей, играл в клубах и оркестрах. В 1947 году Джону впервые повезло устроить джем-сейшн со своим кумиром Чарли Паркером.

История создания и смысл песни Fools Gold

Ее авторами являются вокалист группы Йен Браун и гитарист Джон Сквайр. По словам Брауна, источником вдохновения для них стала приключенческая драма 1948 года «Сокровища Сьерра-Мадре» (The Treasure of the Sierra Madre) режиссера Джона Хьюстона.

Выдержки из интервью Йена помогут нам понять смысл песни Fools Gold:

Q, 2009

Демо-верия песни состояла из простенькой партии ударных, позаимствованной из Funky Drummer Джеймса Брауна, и подключившегося к ней тамбурина. Под этот нехитрый аккомпанемент не то пел, не то нашептывал текст Йен Браун. Позже он рассказывал, как возник замысел композиции:

Q

В том же интервью Сквайр поделился своими воспоминаниями об истории создания песни:

Q

Релиз и достижения

Окончательная версия была записана в конце лета 1989 года в Sawmills Studios под руководством продюсера Джона Леки. На студийную работу ушло две недели.

Участники группы The Stone Roses хотели разместить ее на обороте сингла, выделив side А композиции What the World Is Waiting For. Однако боссы Sawmills увидели в Fools Gold потенциальный хит и убеждали музыкантов поменять их местами. В итоге, все сошлись на том, чтобы выпустить сингл с двумя треками на лицевой стороне. Он вышел весной 1989 года и добрался до восьмой позиции UK Singles Chart.

Журнал NME включил ее в список «50 величайших инди-гимнов всех времен».

Намерения на воссоединение Stone Roses

После ухода из Stone Roses Сквайр долго враждовал с бывшим товарищем по группе. Ян Браун, причем пара не выступала более десяти лет с момента ухода Сквайра из группы. В 2005 году Журнал Q В статье Сквайр обрушился на Брауна, заявив: «Когда его (Брауна) побили камнями, он был в лучшем случае безмолвным рычагом, а в худшем — параноидальным беспорядком» (это было ответом на вопросы о том, что пошло не так с Второй приход записи, а также состояние вокала Брауна благодаря его каннабис потребление). Хотя Браун и Сквайр исполнили песни Stone Roses на своих сольных концертах, воссоединение группы казалось маловероятным. В июне 2007 года Сквайр дал интервью Дэйву Хасламу на радио XFM в Манчестере и обсудил свою текущую работу в качестве артиста и заявил, что даже если Браун позвонит ему и предложит воссоединение Stone Roses, он отклонит это предложение. Но в интервью на Культурное шоу в 2008 году Сквайр заявил: «Я пошел на это Лед Зеппелин воссоединение шоу, и на обратном пути в машине я подумал, что было бы хорошо однажды сделать что-нибудь подобное ».

В марте 2009 года Сквайр, казалось, положил конец спекуляциям вокруг воссоединения Stone Roses, испортив одно из своих произведений текстом «У меня нет никакого желания осквернять могилу известной манчестерской поп-группы Stone Roses». Также 19 марта 2009 года Сквайр появился на BBC Newsnight, и когда его спросили, произойдет ли воссоединение когда-либо, он ответил, что «совершенно определенно не произойдет». Он сказал, что вышел в эфир, чтобы раз и навсегда обратиться к фанатам, а также «чтобы не звонили телефоны». Он также заявил, что верит, что музыка — это игра для молодых людей.

В марте 2011 года Браун и Сквайр встретились на похоронах Мани мать, что привело к предположению, что группа реформируется, хотя в то время это было опровергнуто Мани. Однако 18 октября 2011 г. в лондонском Сохо Отель, The Stone Roses объявили, что они воссоединятся впервые за пятнадцать лет, отыграв три концерта в Хитон Парк, Манчестер, 29 и 30 июня и 1 июля 2012 года в рамках обширного Реюньон тур, а 2 декабря 2011 года Браун и Сквайр выступили вместе вживую впервые с 1995 года. Они присоединились к Мик Джонс из столкновение, ферма и Пит Уайли на Манчестер Ритц в помощь Правосудие для Хиллсборо кампания. Они исполнили «Elizabeth My Dear» дуэтом, прежде чем к ним присоединились Мик Джонс и Ферма для исполнения «Clash’s»Грабитель банков «и» Armagideon Time «с Яном Брауном, который взял на себя ведущий вокал для трех песен. Stone Roses отыграли европейский тур летом 2012 года. Группа выступала по всему миру, отыграла свой последний концерт в 2017 году. Затем Джон вернулся к Painting, и стал активным в твиттере в 2019 году, получив много подписчиков после твита о covid19. Он призвал своих подписчиков продолжать носить маски для лица и оставаться в безопасности в ответ на твит Иэна Брауна «Anti Vax».

Книги Джона Стейнбека

За свою карьеру Стейнбек написал 31 книгу. Среди его наиболее известных романов — «О мышах и людях» (1937), «Гроздья гнева» (1939) и «К востоку от рая» (1952).

«О мышах и людях «(1937)

Два бедных рабочих-мигранта, Джордж и Ленни, работают на американскую мечту в Калифорнии во время Великой Депрессии. Ленни, страдающий легкой умственной отсталостью, непоколебимо предан своему другу Джорджу, но у него есть привычка попадать в неприятности. Их цель-владеть Акром земли и лачугой. После того, как они оба получили работу на полях долины Салинас — родного города Стейнбека, — их мечта кажется более достижимой, чем когда-либо. Однако склонности Ленни в конечном итоге снова приводят его к неприятностям, что приводит к трагическому финалу для обоих мужчин. Позже книга превратилась в бродвейскую пьесу и три фильма.

«Гроздья гнева» (1939)

Эта книга рассказывает о судьбе раскулаченной семьи и их борьбы, чтобы создать новую жизнь в Калифорнии, в самый разгар Великой Депрессии, книга захватила настроение и хлопоты нации в этот период времени. На пике своей популярности «Гроздья гнева» продавались тиражом 10 000 экземпляров в неделю.

«Жемчужина» (1947)

Эта история, основанная на мексиканской народной сказке, исследует человеческую природу и потенциал любви. Кин, бедный ныряльщик, который собирает жемчуг со дна океана, живет со своей женой Хуаной и их маленьким сыном Койотито у моря. В тот же день, когда Койотито ужалил скорпион и городской врач отвернулся от него, потому что они не могут позволить себе уход, Кин находит самую большую жемчужину, которую он когда-либо видел во время одного из своих погружений. Жемчужина, несущая в себе потенциал большой удачи, разжигает зависть соседей, со временем становясь опасным агентом зла.

«К востоку от рая» (1952)

Действие этой истории происходит в родном городе Стейнбека ,Салинасе, штат Калифорния и следует за пересекающимися историями двух фермерских семей, Трасков и Гамильтонов, начиная с Гражданской войны и заканчивая Первой мировой войной, когда их жизнь воспроизводит падение Адама и Евы и соперничество Каина и Авеля. Позже книга была адаптирована в 1955 году режиссером Элией Казан и снята в главной роли Джеймсом Дином в его первой главной роли в кино. Позже Дин был номинирован на премию «Оскар» за свое выступление, которую получил посмертно.

Некоторые из других работ Стейнбека включают «Золотая чаша» (1929), «пастбища небес» (1932) и «К неизвестному Богу» (1933), все из которых получили прохладные отзывы. Только после выхода в свет юмористического романа «Квартал Тортилья-Флэт» (1935) о жизни Пайсано в Монтерее писатель добился настоящего успеха.

Стейнбек взял более серьезный тон в «Сомнительная битва» (1936) и «Долгая долина» (1938), сборнике рассказов.

В 1940 году Стейнбек получил Пулитцеровскую премию за «Гроздья гнева». В 1962 году автор получил Нобелевскую премию по литературе — «за свои реалистические и образные произведения, сочетающие в себе сочувственный юмор и острое социальное восприятие.» Получив награду, Стейнбек сказал, что долг писателя — » выкапывать на свет наши темные и опасные мечты с целью улучшения.”

«Путешествия Гулливера»

Это главное произведение Свифта. Сегодня «Путешествия Гулливера» в основном воспринимаются как литературная сказка. Но Дж.Свифт писал свою книгу совсем не для детей и менее всего хотел порадовать публику легкомысленными выдумками. Под видом простодушных рассказов корабельного врача Лемюэля Гулливера писатель изложил собственные соображения относительно общественно-политической жизни Англии и развития человечества вообще. Аллегорическим содержанием сюжета «Путешествий Гулливера» было сатирическое изображение современной автору действительности.

Книга состоит из четырех частей. В каждой из них писатель выбирает новый предмет для критики. Схематически сюжет можно представить так:

1. Страна лилипутов. Низость и бессмысленность общественных порядков.
2. Страна великанов. Страшная сила власти, обратная кровавая сторона человеческой истории.
3. Лапута, Бальнибарбы, Лагнегу и др. страны. Бесплодие науки, оторванной от жизни.
4. Страна гуингнмов (разумных лошадей) и еху (одичавших людей). Неразумное и аморальное поведение человеческого сообщества.

Каждая часть книги содержит критику определенной сферы человеческой жизни, и в конце повествования создается впечатление, будто писатель не оставляет камня на камне от обычных представлений об обществе, политике, государстве, власти, науке, морали. Осмеяние писатель считал лекарством от моральных и общественных болезней человечества.

• «Путешествия Гулливера», краткое содержание по главам романа Джонатана Свифта
• «Путешествия Гулливера», художественный анализ романа Джонатана Свифта

По писателю: Свифт Джонатан

Финал жизненного пути

В последние годы жизни писателя преследовало постоянно прогрессирующее психическое расстройство, а в 1742 году он перенес инсульт. Фактически после этого он полностью потерял дееспособность и доживал свои последние дни, будучи обездвиженным и лишенным речи. В 1742 году над ним было установлено опекунство по причине его сумасшествия, хотя его рассудок вполне отражал происходящее. Еще в 1731 году Свифт написал поэму «Стихи на смерть доктора Свифта», где есть такие строчки, точно отражающие его жизненное кредо:

Поставил автор цель благую — Лечить испорченность людскую Мошенников и плутов всех Хлестал его жестокий смех…

Скончался Джонатан Свифт 19 октября 1745 года в Дублине.

Детство солиста группы Уильяма Брюса

Детство музыканта прошло в семье, где по воле случая его воспитанием
занимался отчим, которого мама во всём поддерживала. С 5 лет мальчик с братом и
сестрой пел по воскресеньям в церковном хоре. Слушать рок-н-ролл, так
нравившийся будущему знаменитому вокалисту, ему категорически запрещали.

К 15 годам Эксл (настоящее имя Уильям Брюс) стал лидером для местных хулиганов и частым посетителем полицейского участка.

Увлечение рок-музыкой стало тогда его отдушиной. Он много занимался, организовал в школе группу, мечтал стать солистом рок-группы.

Для осуществления своей мечты Эксл Роуз выбрал Лос-Анджелес. Его уникальный голос позволил певцу возглавить верхнюю позицию среди обладателей широчайшего вокального диапазона, беря практически 6 октав.

Первым его коллективом стала группа Hollywood Rose, созданная с другом детства. Через год они уже работали в основанном ими коллективе.

Состав группы несколько раз менялся, в результате команда выглядит таким образом: солист — Эксл Роуз, гитарист — Слэш, ритм-гитарист — Иззи Стрэдлин, басист — Дафф Маккаган, ударник — Стивен Адлер.

Биография[ | код]

Сквайр родился 24 ноября 1962 года. Сквайр вырос на Сильван-авеню в Тимперли (Большой Манчестер), в одном квартале от Иэна Брауна. После окончания начальной школы Хейес-лэйн, он продолжил обучение в Альтринхэмской гимназии для мальчиков. Ещё будучи ребёнком, Джон Сквайр проявлял талант к рисованию. В течение последних двух лет в школе он стал дружить с Иэном Брауном, во многом благодаря общей любви к панк-року, в частности The Clash.
После окончания гимназии Браун и Сквайер поступили в Траффорд Колледж. Хотя Сквайр брал несколько уроков игры на гитары, он считает себя, в основном, самоучкой.

Личная жизнь

Первый раз Джон вступил в брак, еще будучи студентом. Наличие жены и детей (сыновей Брэндана и Колина) уберегло начинающего литератора от призыва в армию и ужасов войны во Вьетнаме, пережитых героем романа «Молитва об Оуэне Мини». В 1981-м Ирвинг развелся. Через 4 года Колин Ирвинг исполнил в оскароносной экранизации романа отца «Правила виноделов» эпизодическую роль майора Уинслоу. Сам писатель сыграл в фильме смотрителя станции.

Джон Ирвинг и его жена Джанет / Фейсбук

Второй избранницей прозаика стала канадка Джанет. В честь гражданства жены Джон сделал на ключице татуировку в форме кленового листа, которую можно увидеть на фото, размещенных в Интернете. Союз с Джанет подарил Джону третьего сына Эверетта.

Литератор дружит с королем ужасов Стивеном Кингом. В 2006 году писатели призывали литературную маму Гарри Поттера не убивать юного мага.

Джон Ирвинг и его жена Джанет / Фейсбук

В 2007-м у Ирвинга диагностировали рак предстательной железы, однако своевременно проведенная операция сохранила жизнь прозаика. В 2010 году кузина романиста – доцент Алабамского университета Эмми Бишоп – расстреляла на заседании кафедры шестерых коллег, трое из которых погибли. Женщину приговорили к пожизненному заключению.

Личная жизнь

Драматург был в браке всего один раз. Свою жену Уильям Шекспир встретил в 1582, когда ему было 8 лет. Ее звали Энн Хатауэй. Она была старше него. У супругов родилось трое детей.

Первой была дочка по имени Сьюзен. Она слыла любимицей писателя. Даже после того, как чуть позже на свет появились сын Хемнет Шекспир и дочь Джудит.

Энн Хэтэуэй жена Шекспира

Дети литератора не пошли по стопам своего знаменитого родителя. Их судьбы были очень разными. Единственный сын и наследник четы трагически скончался, когда ему было всего 11 лет. Дочери вышли замуж и вели сравнительно простую жизнь.

Сегодня законных потомков у Шекспира не осталось. Род прервался намного раньше: сын скончался до достижения зрелости, Джудит пережила своих троих детей, а единственная дочь, появившаяся на свет у Сьюзен, оказалась бесплодной. Все ныне существующие члены рода — это правнуки сестры литератора.

Был в личной жизни писателя еще один интересный момент. Больше половины многочисленных сонетов, Уильям Шекспир посвящал некоему светловолосому юноше.

Любовная лирика от мужчины к мужчине натолкнула исследователей на мысли о гомосексуальной ориентации литератора. Достоверных доказательств нет, но это вполне возможно.

Библиография

Poems and Baudelaire flowers (1909)

Imaginary Speeches And Other Parodies in Prose And Verse (1912)

William the Silent (1912)

Steps to Parnassus: and other parodies & diversions (1913)

The Three Hills and Other Poems (1913)

The Survival of the Fittest: and other poems (1916)

Twelve poems (1916)

The Lily of Malud and Other Poems (1917)

The Gold Tree (1917)

Books in general (1919)

Poems: First Series (1919)

The Moon (1920)

Books in general: Second Series (1920)

The Birds and Other Poems (1920)

Tricks of the trade (1920)

Books in general: Third Series (1921)

Selections From Modern Poets (1921)

The Collected Poems of James Elroy Flecker (1921)

A Book of Women’s Verse (1921)

Collected Parodies (1921)

Poems: Second Series (1921)

Life and letters: essays (1921)

Books reviewed (1922)

Essays at Large (1922)

Poems about birds: from the Middle Ages to the present day (1922)

American poems, and others (1923)

Essays on Poetry (1923)

The Grub Street Nights Entertainments (1924)

Poems in One Volume (1926)

Robin Hood: a farcical romantic pastoral (1928)

Apes and Parrots: An Anthology of Parodies (1929)

Life at the Mermaid (1930)

If It Had Happened Otherwise (1931)

Younger poets of to-day (1932)

A face in candlelight: & other poems (1932)

Flowers of speech: being lectures in words and forms in literature (1935)

Reflections and memories (1935)

Shakespeare as a Dramatist (1935)

Water-Music: Or a Fortnight of Bliss (1939)

Collected Poems (1959)

Текст песни Fools Gold – The Stone Roses

The gold road’s sure a long roadWinds on through the hills for fifteen daysThe pack on my back is achingThe straps seem to cut me like a knifeThe gold road’s sure a long roadWinds on through the hills for fifteen daysThe pack on my back is achingThe straps seem to cut me like a knife

I’m no clown I won’t back downI don’t need you to tell me what’s going downDown down down down da down down downDown down down down da down down down

Chorus:I’m standing aloneI’m watching you allI’m seeing you sinkingI’m standing aloneYou’re weighing the goldI’m watching you sinkingFools gold

These boots were made for walkingThe Marquis de Sade don’t wear no boots like theseGold’s just around the cornerBreakdown’s coming up round the bend

Sometimes you have to try to get along dear I know the truth and I know what you’re thinking Down down down down da down down down

Guitar Hero World Tour (IV) (PS2, PS3, Xbox 360, Nintendo Wii, PC)

Все части, вышедшие на «больших» платформах после четвёртой части, поддерживают ударную установку. В России версия для Wii не издавалась.

• «Beautiful Disaster» —
• «The Kill» — 30 Seconds To Mars
• «Too Much Too Young» — Airbourne
• «Ramblin’ Man» — The Allman Brothers Band
• «Good God» — Anouk
• «Never Too Late» — The Answer
• «One Armed Scissor» — At The Drive-In
• «No Sleep Till Brooklyn» — Beastie Boys
• «Hail to the Freaks» — Beatsteaks
• «Rebel Yell» — Billy Idol
• «Stillborn» — Black Label Society
• «Weapon of Choice» — Black Rebel Motorcycle Club
• «Dammit» — Blink-182
• «One Way or Another» — Blondie
• «Hollywood Nights» — Bob Seger & The Silver Bullet Band
• «Livin’ On A Prayer» — Bon Jovi
• «Scream Aim Fire» — Bullet For My Valentine
• «Shiver» — Coldplay
• «Up Around The Bend» — Creedence Clearwater Revival
• «Love Removal Machine» — The Cult
• «Feel The Pain» — Dinosaur Jr.
• «Love Me Two Times» — The Doors
• «Pull Me Under» — Dream Theater
• «Hotel California» — The Eagles
• «Aggro» — The Enemy
• «Hey Man, Nice Shot» — Filter
• «Go Your Own Way» — Fleetwood Mac
• «Everlong» — Foo Fighters
• «American Woman» — The Guess Who
• «You’re Gonna Say Yeah!» — Hush Puppies
• «Obstacle 1» — Interpol
• «Mountain Song» — Jane’s Addiction
• «Purple Haze» — Jimi Hendrix
• «The Wind Cries Mary» — Jimi Hendrix
• «The Middle» — Jimmy Eat World
• «Satch Boogie» — Joe Satriani
• «Vinternoll2» — Kent
• «Freak On A Leash» — Korn
• «Our Truth» — Lacuna Coil
• «Are You Gonna Go My Way» — Lenny Kravitz
• «What I’ve Done» — Linkin Park
• «Prisoner of Society» — The Living End
• «La Bamba» — Los Lobos
• «Rooftops (A Liberation Broadcast)» — Lost Prophets
• «Sweet Home Alabama (Live)» — Lynyrd Skynyrd
• «L’Via L’Viaquez» — Mars Volta
• «Kick Out The Jams» — MC5’s Wayne Kramer
• «Trapped Under Ice» — Metallica
• «Beat It» — Michael Jackson
• «Float On» — Modest Mouse
• «Overkill» — Motörhead
• «Assassin» — Muse
• «Nuvole e Lenzuola» — Negramaro
• «About a Girl (Unplugged)» — Nirvana
• «Spiderwebs» — No Doubt
• «Soul Doubt» — NOFX
• «Some Might Say» — Oasis
• «Crazy Train» — Ozzy Osbourne
• «Mr. Crowley» — Ozzy Osbourne
• «Misery Business» — Paramore
• «Heartbreaker» — Pat Benatar
• «The One I Love» — R.E.M.
• «Escuela De Calor» — Radio Futura
• «Re-Education Through Labor» — Rise Against
• «Pretty Vacant» — Sex Pistols
• «Lazy Eye» — Silversun Pickups
• «Today» — Smashing Pumpkins
• «Do It Again» — Steely Dan
• «The Joker» — Steve Miller Band
• «Demolition Man (Live)» — Sting
• «Love Spreads» — The Stone Roses
• «Toy Boy» — Stuck In The Sound
• «Santeria» — Sublime
• «Eye of the Tiger» — Survivor
• «B.Y.O.B.» — System of a Down
• «Stranglehold» — Ted Nugent
• «Monsoon» — Tokio Hotel
• «Parabola» — Tool
• «Schism» — Tool
• «Vicarious» — Tool
• «Antisocial» — Trust
• «Hot For Teacher» — Van Halen
• «On The Road Again» — Willie Nelson
• «Band on the Run» — Wings

История создания

Впервые роман был опубликован в 1847 году. В то время Шарлотта Бронте писала книги под псевдонимом Коррер Бель. Произведение вышло в свет под названием «Джейн Эйр: Автобиография». В России было опубликовано в 1849 году в журнале «Отечественные записки».

Однажды Шарлота Бронте задумалась: «Почему всех персонажей романов делает невообразимо прекрасными и красивыми?». На что ее сестры сказали ей, что иначе читателя не привлечёшь. Писательница возразила им, сказав, что сделает свою героиню непривлекательной внешне, но абсолютно захватывающей свои умом и личными качествами. Именно такой стала Джейн Эйр.

Весь сюжет романа полностью реален, ни капли не выдуман и разве что немного дополнен. Эту историю госпожа Бронте услышала, будучи учительницей в школе Маргарет Вулер в Роу Хеде. Она была глубоко тронута случившимся. Ходило огромное количество слухов насчет бедной гувернантки, которая осталась в бедственном положении с ребенком, являясь как бы женой и в тоже время не женой богатого человека. Данные факты описаны в книге Элизабет Гаскелл «Жизнь Шарлотты Бронте», 1857.

Также ранние события романа, где Джейн попадает в школу с плохими условиями, тоже не выдуманы. Шарлотта Бронте описала свой жизненный опыт, когда она вместе со своими сестрами училась в подобном месте. Две ее сестры умерли в детстве из-за ужасных условий в школе в Коуэн-Бридже. Прототипом подруги Джейн Эйр, Элен Бернс, стала старшая сестра писательницы — Мария Бронте.