Музыкальное видео
Отличительный вид музыкального видео был вдохновлен заглавной серией « Семь» (1995), и был достигнут режиссером Сэмюэлем Байером, вырезавшим, пропитав и царапая негатив пленки .
Музыкальный клип на «Stupid Girl» был снят 16 января 1996 года на складе в Лос-Анджелесе режиссером Сэмюэлем Байером . Четырехчасовые съемки проходили после съемок музыкального клипа «Only Happy When It Rains». Клип «Stupid Girl» получил меньший бюджет, поскольку Almo Sounds считал, что «Only Happy When It Rains» будет более коммерчески успешным, чем «Stupid Girl». По словам Мэнсона, остальные участники группы были пьяны и измучены после трех дней съемок первого клипа.
Видео «Stupid Girl» дебютировало на международном уровне 1 февраля 1996 года и в Северной Америке 5 мая. MTV добавило видео на неделе 13 мая и сертифицировало «Stupid Girl» как Buzz-клип . Это было третье видео группы подряд, которое гарантированно транслировалось в сети. VH1 добавил видео в начале сентября и включил его в эпизод Pop-Up Video .
Видео на «Stupid Girl» — это перформанс, вдохновленный заголовком из фильма Дэвида Финчера » Семь » 1995 года . Клип снимался на складе, украшенном листами оргстекла, на которых были написаны тексты песен. Байер разрезал пленку на кусочки и замочил в ванне, намеренно нанося отпечатки пальцев и ссадины на отснятый материал, прежде чем собрать его вручную. «С пленкой обычно обращаются как с этим нетронутым холстом», — объяснил позже Байер. «Если он поцарапан, он считается испорченным. Я хотел добавить к волнению« Глупая девочка »действительно органичное видео, сделанное вручную». Для этого «Байер» продемонстрировал некоторые аспекты самого процесса кинопроизводства; Мэнсон изображен за хлопушкой, и катушки заметно катятся за рамкой, в то время как видны начертанные отметки, отверстия для звездочек, пятна и ссылочные номера. В какой-то момент кадр покачивается, как будто предполагая, что оператор потерял контроль над камерой. Колорист Байера использовал сепию, синий, зеленый и красный цвета, чтобы предположить, что каждый кадр индивидуально окрашен вручную. Виг хвалил видео за то, что оно отражает звучание группы: «Некоторые из них выглядели красиво, некоторые выглядели искаженными и вроде как испорченными — и это вроде как визуально описывало нашу музыку». Позже Байер отредактировал вторую версию видео с альтернативными кадрами из оригинальной съемки для версии ремикса «Stupid Girl» Тодда Терри.
Видео «Stupid Girl» принесло Garbage номинацию на лучший новый исполнитель в видео на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 1996 года , проиграв » Ironic » Аланис Мориссетт .
Видео «Stupid Girl» было сначала коммерчески выпущено на VHS и Video-CD на Garbage Video 1996 года , вместе с отснятым материалом » made -of» . Обновленная версия была позже включена в DVD с лучшими хитами Garbage 2007 года Absolute Garbage и в том же году была доступна для цифровой загрузки через онлайн-музыкальные сервисы. Видео было официально загружено на YouTube в ноябре 2013 года.
Вариант 2
Музыка является одним из древнейших видов искусства, сопровождавшей человека на протяжении его существования.
Прежде всего, музыка служит, конечно же, для развлечения. Наиграв свою или чужую мелодию, легко выразить свое душевное состояние. В силу этого, страсть к музицированию постоянно охватывает все новых и новых людей, вне зависимости от пола, возраста, воспитания и национальности. Можно сказать, что музыка является универсальным языком, с помощью которого можно не только донести свое настроения и чувства до окружающих, но и выразить то, что не до конца понятно самому себе. Таким образом, музыка может служить для внутреннего самоанализа и рефлексии.
Кроме того, музыка имеет важную социальную функцию. Недаром с древних времен по наши дни продолжают петь гимны (как религиозные, так и государственный). Когда человека подхватывает знакомую мелодию гимна или же патриотической песни, то даже если он один, чувствует себя частью большого сообщества. Схожую функцию выполняют церковные песнопения. Впрочем, подобный эффект дают не только гимны, которые необходимо исполнять «стоя навытяжку». Если человек подхватывает даже шуточную песню, вроде тех, что любят туристы, то он, желает этого ли нет, но вливается в коллектив.
Следует также упомянуть о серьезной симфонической музыки, которая составляла ил будет составлять важный компонент мировой культуры. Твоерия гениальных композиторов делают нас более одухотворенными и позволяют через восприятие шедевров, прикоснуться к наследию прежних поколений, ощутить себя частью своего народа или человечества, как такового.
Однако важную и все более значимую роль в наше время играет и популярная музыка. Она носит практически полностью развлекательный характер и мало, что дает уму и сердцу. Однако через нее происходит трансляция современной массовой культуры. Незатейливые мелодии, а особенно, барабанный ритм настраивают человека на восприятие жизни под определенным углом. Разумеется, авторы подобных песен и композиций не ставят своей целью нести деградацию и упрощение, но пишут то, что проще продать. Однако общая тенденция к примитивизации общества прослеживается достаточно четко.
В целом можно сказать, что музыка будет сопровождать человека на протяжении всей его истории, решая разные по значимости задачи. Стремление к гармонии, которое выражается через песню или игру на музыкальных инструментах, останется популярным всегда, так как отвечает природе человека.
Gojira много лет аккуратно развивают звук и идеи, заложенные еще на первом альбоме
И это частично вытекает как раз из постоянства состава банды. Проще всего «Годжиру» описать как смесь техничного дэт-метала и «интеллектуального» прогрессива — в духе Opeth и Mastodon, с которыми французов сравнивают постоянно. На первых двух альбомах все, как водится, было куда тяжелее — с перекосом в сторону именно дэта. Но уже на концептуальном диске From Mars to Sirius 2005 года группа нащупала практически идеальный баланс тяжести, сложности и атмосферности. С тех пор более-менее резкие перемены произошли только на альбоме Magma 2016 года — в целом формула на нем старая, но тяжелая составляющая стала более качающей, более риффовой, в духе грув-метала. Свежий альбом Fortitude пошел по тому же пути.
У такого аккуратного эволюционного развития есть свои плюсы. Группа вроде и легчает, становится доступнее, наращивает аудиторию, но в то же время сохраняет свою металлическую сердцевину. Gojira каждый раз звучит как Gojira, в самом хорошем смысле. Тот же Fortitude — очень прогрессивный, современный альбом, но с первых же треков не возникает сомнения, что это рубят те же мужики, что записали пробивной диск Terra Incognita в 2001-м. В этом плане лично для меня (и таких как я много) Gojira в какой-то момент подвинули и самих Mastodon. Их я тоже все еще люблю, но слушая новые треки — скучаю по старым. С Gojira такого не происходит.
Оставаться самими собой «Годжире» помогает и постоянство лирических тем. Группа уже двадцать лет поет о духовности и природе, уделяя особенно много внимания проблемам изменения климата и загрязнения Земли. В этом плане на мировоззрение братьев Дюплантье сильно повлияло детство в маленьком курортном городе. Как и в случае с личными темами, популярными сейчас в мейнстримовом метале, тут решает честность. Банда затрагивает эти темы, потому что они их реально волнуют — это отпечатывается в музыке. Вокалист Джо даже как-то говорил, что если бы не музыка, он занимался бы экологическим активизмом.
Личная жизнь
Личная жизнь Ширли Мэнсон началась со знакомства с симпатичным молодым человеком в одном из клубов Эдинбурга. У возлюбленного девушки часто «сносило крышу». Их связь была опасной. Несмотря на постоянные измены бойфренда Ширли от него долго не уходила.
Потом у Мэнсон в кармане появился похожий на рыбку миниатюрный ножичек, которым девушка резала свое тело, получая от этого сомнительное удовольствие. В такие моменты Ширли становилось легче. Она чувствовала свое «могущество».
Самоистязание стало одержимостью девушки. От этой привычки Мэнсон следовало избавиться, так как она с каждым разом все более мастерски уродовала свое тело. Новая влюбленность помогла Ширли справиться с этой проблемой. Она бросила своего предыдущего бойфренда и выкинула ножик.
В личной жизни девушки произошли изменения, когда она влюбилась в Мартина Меткалфа из группы «Goodbye Mr. Mackenzie». После разрыва отношений певица не ушла из коллектива.
Ширли Мэнсон и Мартин Меткалф
Первым официальным мужем Ширли Мэнсон стал скульптор Эдди Фаррелл. Вместе они прожили семь лет, но потом расстались. Затем у рок-звезды начался роман со звукорежиссером группы «Garbage» Билли Бушем. В 2010 году они поженились, но детей у Ширли Мэнсон нет. Сейчас ее семья живет в одном из районов Лос-Анджелеса вместе со смешным и сумасшедшим терьером Вилой.
Ширли Мэнсон с мужем Билли Бушем
Певица очень любит вкусно и сытно кушать. Она давно борется с собственным чревоугодием, но никак не может его победить.
Ширли считает обжорство своим главным грехом.
Основные этапы творчества…
Джей Кей в своём фирменном головном уборе…
Всё началось с сингла «When You Gonna Learn?»: это дебютный сингл Jamiroquai, выпущенный звукозаписывающей компанией Acid Jazz. Вскоре трек снискал большой успех, а за ним последовал и долгосрочный и прибыльный контракт с Sony. Так, в 1993 году Jamiroquai выпустили Emergency on Planet Earth — свой полнометражный дебют, ставший главным хитом в своей родной Англии (достигнув позиции номер один в чартах)! Альбом породил такие хит-треки, как «Too Young to Die» и «Blow Your Mind» (оба вошли в десятку лучших!)
Второму релизу, The Return of the Space Cowboy 1995 года, удалось уберечь Jamiroquai от так называемого «проклятия второкурсников», от которого страдает так много начинающих групп: он превзошёл продажи своего предшественника в Европе и стал большим хитом в Японии!
Уже к 1996 году большая часть мира танцевала под ритмы Jamiroquai… И вот, выпущенный в этом году третий альбом Traveling Without Moving покорил Америку! Альбом также породил всемирный хит «Virtual Insanity», для которого было снято отмеченное наградами музыкальное видео (во многом, именно оно и помогло альбому достичь платинового статуса в Штатах к концу года).
Но несмотря на прорывной успех, басист Зендер решает покинуть группу прямо во время сессий… На его место приходит Ник Файфф. К слову: в это время Кей отказался от новых треков, чтобы начать с нуля с новым басистом… Однако — уже в 1998 году вышел «Deeper Underground», трек из саундтрека к культовому фильму «Годзилла».
Долгая пауза между альбомами, казалось, убила импульс Jamiroquai в США, заметно ослабевший за несколько лет: их новый альбом Synkronized был в значительной степени проигнорирован американскими слушателями (хотя на родине и по всему миру это был ещё один крупный коммерческий успех!) Впоследствии казалось, что большая часть внимания американских СМИ касаемо Jamiroquai была сосредоточена на событиях, не связанных с музыкой: таких, как отказ группы от предложения за миллион долларов выступить на концерте в канун Нового 1999 года, и когда Кей был обвинён в нападении на фотографа-таблоида (впоследствии обвинения были сняты)…
Jamiroquai не потребовалось много времени, чтобы выпустить ещё один альбом: A Funk Odyssey вышел на рынок двумя годами позже, в 2001 году. После этого группа провела следующие два года, собирая материал для шестого студийного альбома Dynamite, который, наконец, был выпущен в 2005 году! Что касается седьмого студийного Rock Dust Light Star, то он послушно соединил диско и электронную музыку предыдущего выпуска с органичной, основанной на корнях интонацией дебюта 1993 года выпуска…
В 2013 году Jamiroquai отметили своё 20-летие переизданием ремастированных версий своих первых трёх альбомов. Примерно в это же время они объявили, что начали работу над новым альбомом и отыграли несколько коротких европейских туров. В 2017 году они вернулись со своим восьмым Automaton, в который вошли синглы «Automaton» и «Cloud 9».
Спродюсированный Кеем вместе с клавишником Мэттом Джонсоном, альбом показал, что группа исследует темы развития технологий и ухудшения человеческого взаимодействия, хотя и со всеми атрибутами электро-фанка, которыми Jamiroquai так хорошо известна…
Творческая карьера
В молодости будущая солистка «Garbage» активно тусовалась в эдинбургских клубах, куда приносила бесплатные образцы из «Miss Selfridge». Так она стала стилистом некоторых музыкальных коллективов города.
Ширли Мэнсон
Творческая биография Мэнсон стартовала на заре восьмидесятых, когда девушка попала в группу «Goodbye Mr. Mackenzie», где играла на клавишных и пела на бэк-вокале. Коллектив сотрудничал с лейблом «MCA Records», который предложил Ширли начать сольную карьеру.
Ширли Мэнсон
Когда группа распалась, некоторые музыканты «Goodbye Mr. Mackenzie» занялись созданием нового коллектива «Angelfish». Мэнсон стала его основной солисткой.
Ширли Мэнсон
Творческая биография Ширли круто изменилась, когда клип «Suffocate Me» группы «Angelfish» попал в поле зрения музыкантов «Garbage». Они предложили Мэнсон стать их вокалисткой. В середине 90-х коллектив выпустил свою дебютную пластинку, продажи которой перевалили за четыре миллиона дисков. Самыми успешными синглами из этого альбома стали песни «Stupid Girl» и «Only Happy When It Rains».
Когда «Garbage» записывали свой второй альбом «Version 2.0», тексты к новым песням сочинила Ширли. Эта пластинка была такой же успешной, как и дебют группы.
В конце 90-х музыканты «Garbage» записали песню, которая стала основной темой очередной части «бондианы» — «И целого мира мало».
На третьем альбоме группы «Beautiful Garbage» были песни с душевными текстами вокалистки. В это же время у нее пропал голос. Ширли пришлось срочно прооперировать связки, с которых удалили кисту.
Ширли Мэнсон
В середине 2000-х вышел четвертый альбом группы «Bleed Like Me» с текстами Ширли политической направленности. Потом музыканты решили сделать перерыв в совместном творчестве, который затянулся на пять лет.
Группа «Garbage»
Солистка «Garbage» решила записать сольный альбом. Ей в этом помогли Бек, Билли Корган, Джек Уайт и Пол Бьюкэнан. В то же время в качестве модели Мэнсон сотрудничала с брендом «Calvin Klein».
Солистку «Garbage» пригласили в сериал «Терминатор: Битва за будущее», в котором ей досталась роль Кэтрин Уивер. Также с нее создали персонажа компьютерной игры «Guitar Hero 5».
В 2010 году состоялось воссоединение группы «Garbage» в оригинальном составе.
Коммерческая деятельность
«Stupid Girl» впервые появилась в австралийском чарте синглов ARIA за неделю, закончившуюся 4 февраля 1996 года, дебютировав под номером 99 и достигнув пика под номером 47 24 марта 1996 года. Сингл попал в чарты в течение двух недель подряд. Топ-40 Новой Зеландии , достигнув 32-й строчки в феврале. В Исландии «Stupid Girl» дебютировала под номером 18 в начале апреля, а на следующей неделе поднялась до места 4, где оставалась в течение трех недель. В Испании «Stupid Girl» достигла 40-й строчки в чарте трансляции. В Ирландии «Stupid Girl» достигла 16 места. Во Франции «Stupid Girl» достигла 38 строчки в чарте синглов .
4 марта 1996 года «Stupid Girl» дебютировала под номером 48 в британском чарте Airplay. Две недели спустя песня дебютировала как самая высокая новая запись в британском чарте синглов под номером четыре, став самым пиковым синглом Garbage в Великобритании на сегодняшний день. На второй неделе «Stupid Girl» опустилась на 10. В чарте трансляций «Stupid Girl» достигла пятой позиции и весь следующий месяц провела в первой десятке. «Stupid Girl» проводит семь недель в топ-75 и продано 120 000 копий. В августе 2007 года сингл снова вошел в британский чарт синглов под номером 194, основываясь на цифровых продажах альбома лучших хитов Garbage Absolute Garbage .
В Северной Америке 20 мая Almo Sounds передала «Stupid Girl» на альтернативное радио, где после первой недели в эфире она дебютировала в чарте Modern Rock Tracks под номером 38. Две недели спустя она вошла в топ-20 модерн-рока с рейтинг «Airpower» означает, что песня впервые получила более 900 прослушиваний на альтернативном радио. Песня дебютировала под номером 66 в чарте Hot 100 Airplay . В конце месяца «Stupid Girl» попала в топ-10 чарта современного рока, достигнув пика на втором месте в августе и не покидая топ-10 до сентября. Ремиксы были включены в список Hot Dance Breakouts, так как «Stupid Girl» дебютировала под номером 46 в Hot 100 .
К августу «Stupid Girl» продолжала оставаться в чартах, дебютировав под номером 68 в чарте Hot 100 Singles Sales , под номером 47 в чарте Top 40 Mainstream и под номером 46 в чарте Hot Dance Music / Club Play . Альбом ремиксов достиг 30 -й строчки в чарте продаж Hot Dance Music / Maxi-Singles . В середине августа «Stupid Girl» достигла 26-го места в чарте Hot 100 Airplay и получила достаточно массовых рок- эфиров, чтобы провести две недели на 39-м месте в чарте Mainstream Rock Tracks . В начале сентября «Stupid Girl» стала популярной как на альтернативных, так и на современных хитах радио , и достигла 25 места в чарте Top 40 Mainstream. Две недели спустя песня стала самым успешным синглом Garbage в Hot 100, когда достигла 24-й позиции. Она также достигла 33-й позиции в чарте Hot 100 Singles Sales и пятой позиции в чарте Hot Dance Music / Club Play. «Stupid Girl» продолжала набирать популярность в течение октября, дебютировав в Adult Top 40 . Песня покинула чарт Modern Rock в середине ноября через 25 недель и оставалась в Hot 100 в течение 20 недель до начала декабря.
Списки треков
Австралийский CD-сингл №1 / кассетный сингл №1
Австралия CD # 2 / кассетный сингл # 2
Британский CD-сингл # 1
|
7-дюймовый сингл в Великобритании
США CD сингл / кассетный сингл
США 12-дюймовый сингл
|
Немецкий CD-сингл
Австралийский CD-сингл (The Remixes)
Британский 12-дюймовый сингл (ремиксы)
|
Музыкальный стиль, влияние, наследие…
Джей Кей
Что касается музыкального стиля Jamiroquai, то он объединяет хаус, соул, диско, фанк, эйсид-джаз и даже R&B! Их уникальное звучание есть результат смелых экспериментов, которые позволяют группе быть открытой ко всему новому… В творчестве этого коллектив преобладает атмосфера 70-х, что делает их музыку необыкновенно нежной и волшебной… Можно сказать — что они объединили фанк старой школы, струнные соул-филадельфии, чёткое звучание клавишных 70-х и даже намёки на джазовый фьюжн… Основным автором треков с самого начала остаётся Джей Кей. Кстати: некоторые критики утверждают группу, что она нагло копирует стиль чёрных артистов. Но у Кея на этот счёт есть своё мнение:
Джей Кей…
Говоря же о лирике песен, стоит отметить, что Кей всегда стремится затронуть какой-нибудь глобальный вопрос… Например — в дебютном Emergency on Planet Earth это экология и война, в The Return of the Space Cowboy это бездомность и протесты, а в Travelling Without Moving — развитие технологий до того, что человечество скоро сможет воспроизводить жизнь и моделировать её…
Факты о группе Jamiroquai…
1 из 5
О любви к окружающей среде…
О вокалисте…
Об успехе…
О Джее Кее…
Про состав…
У группы также имеется яркий визуальный стиль, который многие критики описывают как «научно-фантастический и футуристический». Когда же ждать от Jamiroquai новых студийных работ? Всё зависит только от вдохновения Кея… В одном из своих интервью музыкант заявил:
Начало пути…
Джей Кей, лидер Jamiroquai
Основатель группы — Джей Кей — всегда испытывал страсть к музыке… В 80-х он записывал свои первые треки: Кей находился под сильным влиянием американских индейцев и их философии… Всё началось, когда Кей записывал песню When You Gonna Learn: он поссорился с продюсером, который убрал приличную часть текста из-за того что она не походила на «классические хиты в чарте»… Эта ситуация натолкнула Джея Кея на мысль, что для успеха ему необходима своя команда музыкантов с живым звучанием… Позже Кей подписал контракт с Acid Jazz Records. Постепенно он набирал участников того, что вскоре получит название Jamiroquai…
Своё восхождение Jamiroquai начали с выступлений в клубах. Позже вышел «When You Gonna Learn» — их дебютный сингл, который вошёл в национальный топ-50! Так, за несколько лет Jamiroquai накопили поток хитов в своей родной Великобритании и добились успеха в чартах практически во всех других регионах мира! Их неотразимая смесь хаус-ритмов и соула / фанка 70-х восхитила как публику, так и критиков… И несмотря на то, что за свою карьеру группа претерпела несколько изменений в составе, на протяжении всего этого времени их лидером оставался Джей Кей: собственно, было бы непростительно не рассказать о нём более подробно!
Джей Кей (он же JK) — британский певец и автор песен, основатель и солист Jamiroquai. Кей родился 30 декабря 1969 года в Стретфорде, Манчестер. Его мать — Карен — была джазовой певицей, которая регулярно выступала в ночных клубах, а в 70-х вела собственное телешоу! Джей покинул дом в возрасте 15 лет: тогда он по сути оказался бездомным и имел проблемы с законом (ему приходилось совершать мелкие преступления, чтобы выжить). После почти смертельного опыта (когда на него напали и ударили ножом) он был арестован за преступление, которого он не совершал. Тогда Кей решил вернуться домой, где он решил продолжить развивать законную музыкальную карьеру и завязать наконец-таки с преступлениями. У Кея не было группы, которая бы поддерживала его, но он быстро придумал название своего будущего проекта: Jamiroquai. Ну а дальнейшую историю вы уже знаете!
Тексты
Разнообразие поэзии аналогично снизилось. Исследователи применили к текстам популярных песен, написанных с 2005 по 2014 год индекс удобочитаемости Флэша-Кинкейда. Алгоритм показывает сложность произведения для восприятия и измеряет литературное мастерство. За выбранный период значение индекса упало на полпункта, количество повторений одних и тех же слов увеличилось, а сами тексты стали короче.
График сравнения текстов с помощью индекса Флэша Кинкида
Одна из причин ー авторство большинства мировых хитов последних двадцати лет принадлежит двум людям ー Максу Мартину и Лукашу Готвальду. Они писали для Бритни Спирс, Тейлор Свифт, Джастина Бибера, Кэти Перри и многих других.
LiveInternetLiveInternet
Воскресенье, 16 Октября 2011 г. 05:18 + в цитатник «Из множества неразгаданных тайн мира самой глубокой и сокровенной остается тайна творчества.» Стефан Цвейг «Музыка воодушевляет весь мир, снабжает душу крыльями, способствует полету воображения….» Платон. На серебряной тонкой бумаге Под серебряной мглой облаков Музыканты — извечные маги Вызывают виденья веков. И проходят века вереницей, И валторна и скрипки звучат: То былое в мелодиях снится, То в грядущее тянется взгляд. И то грозно, то ласково медлят, Словно вечность заполнят собой, Вздохи бронзы и выдохи меди И напевы струны золотой. А всего-то в высокой отваге Мгле забвения наперекор На серебряной тонкой бумаге Образ музыки вывел гравер. Б.Дубровин. Все о музыке и музыкальных инструментах Вы найдете здесь — моя музыкальная кладовочка. Интересные статьи и музыкальные произведения не оставят Вас равнодушными. Не проходите мимо! Музыка – это вид искусства. У каждого искусства имеется свой язык: живопись говорит с людьми при помощи красок, цветов и линий, литература – при помощи слов, а музыка – с помощью звуков. В мир музыки человек погружается с детства. Музыка оказывает большое влияние на человека. Совсем еще маленький ребенок может вдруг заплакать под грустную мелодию и засмеяться под веселую, или весело запрыгать, хотя он еще не знает, что такое танец. Какие только чувства не выражает человек с помощью музыки! Нередко, рассматривая различные картины и всматриваясь в них, мы можем внутренним слухом услышать ту или иную музыку, звучащую в нашем воображении, где зрительный образ переходит в музыкальный. В литературе, в свою очередь, многие стихи писались для того, чтобы потом на них была положена музыка. Писателями и поэтами создано множество литературных произведений, в которых рассказывается о музыке. На этих простых примерах мы видим, что музыка оказывает огромное влияние на другие виды искусства. Музыка – частица нашей жизни. Она прежде всего рассказывает о человеке, о людях в целом, выражает их чувства и мысли, рисует их характер – воплощает все то, что связано с человеком. Жизнь рождает музыку, а музыка воздействует на жизнь. Музыка может изменить отношение человека к жизни, укрепить его силу воли, воспитать в нем благородство, доброту; под влиянием музыки в человеке может возрасти или, наоборот, упасть трудовая энергия. Прекрасная музыка может украсить жизнь, сделать человека. лучше, добрее, разделить с ним и горе, и радость. Музыка хранит в себе много загадок и тайн. Интересно, что одно и то же произведение мы воспринимаем по-разному, каждый по-своему. Мы выделяем для себя более доступные и близкие произведения, которые легко слушаются и понимаются. Это запоминающиеся мелодии и зажигательные ритмы. А также серьезная музыка, которая требует к себе особого отношения, — например, симфонии Бетховена или реквием Моцарта. Самая разная и при самых разных условиях звучит в нашей жизни музыка. Без нее нет радио, телевидения, кино, музыкой наполнены концертные залы. Мы слышим ее везде: в детских садах и школах, на спортивных соревнованиях, в цирке, в местах для отдыха, в парках, дома, в поездах, в самолетах. Ее любили, любят и будут любить всегда, ведь музыка – это часть нашей жизни. https://49640.lovetime.ru/117462.htm — источник
| Рубрики: | ЗАКАЧАЙ!!!!/музыка |
Метки: музыка
Процитировано 1 раз
Нравится Поделиться
Нравится
- Запись понравилась
- Процитировали
- Сохранили
- Добавить в цитатник
- Сохранить в ссылки
