Тони айомми: никогда не сдавайся! преодоление трудностей и правильный вариант риффа paranoid

Занимательные факты

Обычно среди любопытной информации о любимом артисте, Тони, публикуются какие-то подробности ее карьеры или детали биографии. Мы же предлагаем 10 фактов о том, как исполнительница стала известной:

Чтобы начать карьеру певицы, девушка решилась на отчаянный шаг, бросила работу. Для выступлений на улицах городка Байрон-Бэй она туда переехала. А точнее – поселилась в трейлерном парке, посвящая все свое время уличному пению.
Как позже вспоминала девушка, это были лучшие времена ее жизни. Любительские видеоролики, снятые на импровизированных концертах, наводнили сеть. Авторы не знали, кто она и о чем поет, но восхищались искренностью исполнения. Заработанных денег девушке хватило на порцию пива.
«Первенец» исполнительницы, названный «Johny Run Away», появился на свет ранней весной 2019 года. Ему посчастливилось попасть в ротацию австралийской национальной радиостанции «Triple J». На родине трек вышел на верхние строчки, позже стал платиновым.
«Dance Monkey», следующий трек исполнительницы, не только раскручивался большинством мировых радиовещательных компаний, но и оказался на лидирующем месте в сервисе «Shazam». Сингл стал золотым, набрал несколько миллионов просмотров.
Композиция «Dance Monkey» (точнее видео к ней) получила эмоциональный отклик у пользователей сети. Поклонники исполнительницы считают, что с такими песнями день становится ярче. А сам клип вызывает желание плакать от счастья, настолько красив видеоряд.
Весной 2019 года Тони попадает на фест «Big Pineapple». Это было первое серьезное выступление девушки. Через 2 месяца певица ставит своеобразный рекорд, собрав на площадке «Splendour in the Grass» наибольшее количество зрителей.
О популярности певицы свидетельствует тот факт, что из 25 концертов Тони на 18 билеты разобрали за каких-то 2 дня!
Исполнительница не очень-то любит общаться с прессой. Поэтому в открытом доступе так мало информации о Тони. С медиаресурсом «India Marx» девушка общалась в телефонном режиме. Так общественность узнала, что основная тема ее песен – о себе самой, собственной жизни.
Тони пока еще не свыклась с ролью звезды. Даже ее Инстаграм ничем не напоминает аккаунт поп-идола. Там обычные снимки, бытовые сцены, искрение комментарии. В частности, певица признается, что никогда не станет писать текст о своей прическе, заднице, крутых тачках и тому подобном.
У исполнительницы вышел пока единственный мини-альбом – «The Kids Are Coming». Но его популярность бьет все рекорды.

Тони никогда не делится данными о родителях, близких, семейном положении. На данный момент на первом плане у девушки творчество, музыкальная карьера. Этому Тони посвящает все свое свободное время без остатка.

Известность

Тони Уотсон долгое время вела простую жизнь, даже представить не могла, что когда-нибудь станет знаменитой, а музыкальные композиции записывала у себя дома, ради удовольствия. Первые сдвиги в сторону популярности произошли в 2018-ом. Уотсон решила, что хватит сидеть, пора действовать, и уехала в Мельбурн. Там выступала на оживленной Бурк-стрит, ежедневно пела песни собственного сочинения, чем активно привлекала публику

Для девушки было важно не столько заработать деньги, сколько развить и отточить певческий талант

Однажды к закончившей выступление Тони подошел незнакомый мужчина, протянул визитку, представился менеджером продюсерской студии. Выступление талантливой исполнительницы зацепило его, он оценил в Уотсон не только певческий талант, но и мощную харизму – то, что нужно для становления мировой звезды.

Уотсон положила визитку в карман, несерьезно восприняв предложение мужчины встретиться и поговорить. Однако интуиция подсказывала, что именно от этого незнакомца зависит дальнейшая судьба. Тони решила позвонить по указанному в визитке номеру.

Менеджер был рад, что Уотсон откликнулась на его предложение сотрудничать, однако подсказал, что торопиться не стоит. Голос у будущей Tones and I поистине очаровывающий, но девушка не была профессионалкой, у нее был опыт пения лишь на улице большого города. Менеджер посоветовал в течение года пройти обучение вокальному мастерству, отточить уникальный голос, сделать его подходящим для большой сцены.

Тони Уотсон в течение 2018-го послушно занималась вокалом, в этот же период создавала новые композиции. Почти все время проводила в студии. Изредка выбиралась на привычные открытые площадки, чтобы выступить перед соскучившейся публикой.

Начало карьеры

Музыкой Джахид стал увлекаться еще в подростковом возрасте. Именно тогда он впервые стал изъявлять серьезное желание построить карьеру на сцене.

Но строгий отец запретил сыну заниматься подобными глупостями и поспособствовал поступлению Джахида в местный университет на финансиста.

Молодому человеку приходилось совмещать учебу с тремя подработками, чтобы хоть как-то помогать семье и зарабатывать деньги на собственные нужды. Но даже в таких условиях Джахид не бросал увлечение музыкой, которой занимался все свободное время.

Для продвижения своей музыки исполнитель Jony использовал социальные сети. В частности, его первые треки были выложены в открытый доступ в Инстаграме. Но слава пришла к нему лишь после выпуска трека «Звезда», после чего Джахид проснулся знаменитым. Аудитория слушателей возросла многократно, что послужило мотивацией для дальнейших творческих свершений. Jony продолжил сочинять музыку, после чего заключил контракт с крупной компанией по продвижению молодых артистов.

С тех самых пор его армия фанатов неуклонно растет. Поклонники с нетерпением ждут каждую новую работу кумира, которого можно услышать не только в интернете, но и на радио и даже на телевидении. Сложно поверить, что еще совсем недавно о Jony практически никто не знал. Но упорство и вера в свою мечту позволили Джахиду достичь заветной славы по всей стране.

10 фактов о Тони Роббинсе

У каждого в биографии есть моменты, которыми можно гордиться или которые стали важными на жизненном пути. Причем в биографии Уоррена Баффета вы тоже найдете такие факты. Говоря же о Тони Роббинсе, хочу остановиться на таких интересных моментах:

Свой первый миллион автор книг заработал в 24 года.
Одним из заметных желаний была покупка особняка Del Mar Castle за 1,7 млн. долларов.
Тренинги Роббинса проходили Бил Клинтон, Михаил Горбачев, Андре Агасси и другие.
Является основателем более 30 компаний из разных сфер на разных континентах.
Вместе с фондом Feeding America ведет кампанию по обеспечению питанием 200 млн. человек по всей планете. Каждый день 100 тыс. жителей Индии получают питьевую воду благодаря его финансовым вложениям.
Важная часть семинаров для участников — хождение босиком по раскаленным углям. Этому его научил наставник, тренер НЛП Джон Гриндер.
Как и Ричард Брэнсон имеет неоднозначную репутацию, но при этом получает в год порядка 5 млрд. долларов.
У героя статьи нет высшего образования. Он закончил лишь Глендорсскую старшую школу.
Первая рабочая должность — швейцар.
Тони Роббинс часто критикуют, особенно в том, что цены на билеты и полученные знания на тренингах не сопоставимы; так было и в Москве, когда в минувшем году вход на «Олимпийский» стоил от 20 тыс. до полумиллиона рублей.

К слову: в этом году оратор должен был приехать в РФ, но в Питер в рамках сотрудничества с бизнес-школой «Синергия». Но компания решила отменить его выступление, намечено на 1 сентября. Достаточно много критики в сторону того, что его лекции навеяны мормонскими выступлениями и похожи на сеансы экстрасенсов, когда курсы начинающего инвестора или личностного роста должны точно отвечать на вопросы и показывать клиентам конкретный алгоритм действий.

С чем не поспоришь — так это с харизмой. Именно она во многом определяет успешность ораторов и коутчей. Например, Роберт Кийосаки также выделяется умением держать публику, но автор «Богатый папа, бедный папа», участник войны во Вьетнаме, торговый агент и коммерсант дает точные практичные рекомендации. Читая же отзывы о выступлениях Тони Роббинса, можно заметить еще одну тенденцию: понимание того, что контент малозначимый, начинается по окончанию встреч, что говорит о возможном использовании техники гипноза. А вот очередь из селебрити и богачей на его индивидуальный коутчинг растянулась на 2 года.

За время его публичных выступлений, лично на семинарах побывали более 3 млн. человек.

В итоговой части своей статьи хочу отметить: относиться в Тони Роббинсу можно по-разному, но очень много отзывов о том, что его лекции «пустышки» и точно не стоят таких денег. При этом большинство этой же информации можно узнать из книг, или посмотрев фильм. Но пример героя сегодняшнего материала показывает: нет ограничений в способе заработка денег, и порой важна не только интеллектуальная составляющая, а сколько харизма. Желаю, чтобы вы попали на его публичные лекции, не заплатив ни копейки, и сами проверили, насколько он мотивирующий и вдохновляющий коутч.

Творческая деятельность

Ее первой официально выпущенной работой стал сингл «Johnny Run Away», вышедший в феврале 2019 года. В создании трека ей помог известный американский продюсер Константин Керстинг. Практически сразу за первым последовал и второй ее сингл под названием «Dance Monkey». Этот трек практически сразу стал лидером в чартах многих стран Европы, таких как:

Швеция;
Норвегия;
Дания;
Ирландия;
Германия.

В Новой Зеландии композиция долгое время держалась в десятке лучших песен этого года.

Оценить ее можно на Ютубе:

В этом же году Тони Уотсон была также приглашена в шоу Toasted TV, которое выходит на детском американском телеканале. Там она исполнила свою хитовую композицию «Dance Monkey». Ее популярность увеличивалась с каждым днем.

В мае 2019 года она была одним из приглашенных артистов на известном крупном фестивале «Big Pineapple Music Festival». Там она буквально взорвала танцпол, тысячи людей танцевали и хлопали в ладоши под ее музыкальный сет.

Сегодня Тони Уотсон продолжает писать музыку и проводить эксперименты со звучанием, пытаясь найти самый лучший стиль для себя. Все свободное время она тратит на выступления и работу в студии звукозаписи.

Теперь девушку не интересует ничего, кроме занятий музыкой

Тони Уотсон смогла доказать всем, что можно меньше чем за год добиться небывалой популярности и превратиться из никому не известного персонажа в популярную исполнительницу. Ее треки находятся на верхушках музыкальных чартов, а сама девушка не перестает работать над собой и развивать карьеру. Поклонники уверенны, что у певицы все самое лучшее еще впереди.

Загрузка …

Нравится человек7Не нравится

Как пришла популярность

Чтобы продвигать свою музыку, Тони Уотсон начала выступать в местных ночных клубах. Такая работа не приносила ей желаемой известности, но она смогла зарабатывать себе на жизнь.

В 2018 году у Тони состоялось одно из самых крупных выступлений за всю ее карьеру – она смогла поучаствовать в масштабном Американском музыкальном фестивале. Именно это выступление позднее стало визитной карточкой Уотсон. Ее заметили представители городского центра Мельбурна, и обратились к ней с предложением сыграть уличную программу. Параллельно с этим Tones and I съездила выступить в Байрон-Бей. Впоследствии это место стало практически ее вторым домом, настолько много работы ей предлагали там. Немногим позже в 2018 году Тони Уотсон стала победительницей в битве уличных музыкантов.

Дискография

с Джетро Таллом

20 лет Джетро Талл (1988); играет в «Stormy Monday Blues» и «Love Story» (прямой эфир на BBC, 5 ноября 1968 г.)
«Песня для Джеффри «(проигрывается при воспроизведении на The Rolling Stones Rock and Roll Circus, 11 декабря 1968 г.)

Гость и другие выступления

Различные исполнители — (1981)
Различные исполнители — Rock Aid Армения (1990)
Queen и разные артисты — (1992)
Diamond Head — Death and Progress (1993)
Оззи Осборн — Live Loud (1993)
Собор — The Carnival Bizarre (1995)
Различные исполнители — Twang! — Дань Хэнку Марвину и Тени (1996)
Оззи Осборн — Озман приходит (1997)
Drain STH — Freaks of Nature (1999)
Некроманд — Орексис смерти (1999, запись 1973)
Различные артисты — ( 2002)
Ян Г иллан — Gillan’s Inn (2006)
Иэн Гиллан и Тони Айомми (WhoCares) — Иэн Гиллан и Тони Айомми: WhoCares (2012)
Candlemass — Дверь to Doom (2019)

Детство

Родился Джахид Афраил оглы Гусейнли в Баку, в уникальный день – 29 февраля, в високосном 1996 г. Поэтому день рождения звезда празднует раз в 4 года. Отец мальчика в столице Азербайджана владел бизнесом. Когда Джахиду исполнилось 4 годика, вся семье переехала в Москву.

Несмотря на проживание в России, «домашний мальчик» Джахид плохо говорил по-русски. Бизнесмен хотел отдать младшего сына в престижную гимназию № 1925. Но директор поставил жесткое условие: или мальчик через 3 месяца заговорит по-русски, или его не примут. Джахид проявил упорство и поступил в гимназию.

В первом классе ребенок поразил управляющего школьным хором музыкальным слухом и великолепным голосом. Джахид хотел заниматься в художественной школе, но отец не желал слышать о музыке. Будущее сыновей мужчина видел лишь в бизнесе. Но мама была на стороне Джахида.

Псевдоним «JONY» дала мальчику мама. В детстве ребенок обожал мультфильм «Джонни Браво». Псевдоним пригодился мальчику в гимназии, ведь одноклассники никак не могли правильно запомнить настоящее имя нашего героя.

Семья певца Джонни

Правильный вариант “Paranoid”

В любом случае, хватит о моих пальцах, лучше закончить эту статью музыкой. За годы многие гитарные издания снимали главный рифф композиции “Paranoid”, но почти все они делали это неправильно. Недавно я видел еще один вариант, но с той же ошибкой. Почти все (включая большинство профессиональных музыкантов) предполагали, что я играю аккорд E5, на котором построен весь рифф, на пятой и четвертой струнах на VII ладу. Но это не так! Я играю аккорд на пятой и шестой струнах на XII ладу. Для моего слуха аккорд на XII ладу звучит более зловеще и темнее, чем на VII (cравните их оба, играя попеременно, и вы поймете, что я имею в виду). Таким образом, правильный вариант вступительного риффа “Paranoid” выглядит так, как показано в ПРИМЕРЕ 1.

Теперь относительно трех восходящих легато, которые присутствуют в первой части риффа и исполняются на пятой струне. Они точно играются на слух, и будут звучать фальшиво, если их играть медленнее или быстрее, чем требуется. Для того, чтобы точно определить, как их надо играть, тщательно прослушайте запись и запомните, как звучит эта часть риффа. Как говориться в поговорке: «Если можешь напеть, значит, можешь и сыграть».

Счастливо! Увидимся на этих же страницах через месяц!

&nbsp

1988 by GuitarWorld.
Данная статья переведена и опубликована с официального авторского разрешения. Воспроизведение данной статьи целиком или частично
без письменного разрешения издателя запрещается. Оригинальная версия статьи доступна на GuitarWorld
(http://www.guitarworld.com/).

Презентация дебютного альбома коллектива

В 70-м году состоялся релиз дебютного лонгплея группы. Пластинку тепло приняли не только поклонники, но и музыкальные эксперты. Треки, которые были пропитаны нотками хард-рока и блюз-рока окончательно влюбили в себя меломанов. Айомми самостоятельно сочинил оригинальный рифф, используя интервал тритон, который в Средневековье называли дьявольским.

На волне популярности артисты презентовали второй по счёту студийник. Речь идёт о сборнике Paranoid. Пластинка повторила успех дебютной работы. Музыканты оказались на вершине музыкального олимпа. Через год их дискография стала богаче ещё на один сборник. Он получил название Master of Reality. В последнюю пластинку вошли песни, пропитанные провокационными темами.

Далее музыканты порадовали «фанов» релизом лонгплея Black Sabbath Vol. 4. При записи этого сборника ребята экспериментировали не только с музыкой, но и запрещёнными препаратами.

Работа над студийником Sabbath Bloody Sabbath проходила в замке. Ходят слухи, что он кишит приведениями. Сами музыканты не прочувствовали настроение страха и загадочности.

В середине 70-х годов прошлого столетия Тони был признан лучшим гитаристом. Рост популярности и востребованности в негативном ключе сказались на атмосфере, царившие внутри коллектива. Так, на закате 80-х годов группу покидает Озборн. Место выбывшего занял Ронни Джеймс Дио.

Свежие новости о певице

Тони продолжает стремительное восхождение на музыкальный Олимп. 2019 год у исполнительницы прошел в записи новых треков, работе над профессиональными качествами. Сейчас девушка готовится к гастролям. В феврале у нее запланировано выступление в Лондоне, на «O2 Forum Kentish Town». Затем исполнительница перемещается в Ирландию, а в марте будет уже в Бельгии, ФРГ и Нидерландах.

Наконец, в августе девушка будет участвовать в «Osheaga fest» в парке «Jean-Drapeau» (Монреаль, Канада). С такой насыщенной программой у исполнительницы не будет ни минуты отдыха. Зато фанаты получат возможность воочию увидеть любимого артиста, услышать музыку Тони.

Наследие и влияние

Black Sabbath

Тони Айомми широко считается одним из величайших рок-гитаристов всех времен. В 2005 году журнал Metal Hammer поставил его на первое место в опросе «Riff Lords», высоко оценив его «очень характерный стиль игры на ладони, который экономичен, но невероятно эффективен». В 2007 году журнал Classic Rock поставил его под шестым номером в своем списке «100 самых смелых гитарных героев». В 2011 году журнал Rolling Stone поставил его под номером 25 в своем списке «100 величайших гитаристов всех времен». Джоэл МакИвер поставил его на 6 место среди величайших метал-гитаристов всех времен. В 2012 году читатели Guitar World назвали Айомми 7-м величайшим рок-гитаристом всех времен. Редакция того же журнала назвала его величайшим гитаристом хэви-метала всех времен.

Айомми выиграл ряд наград. К ним защит Q Awards (Премия Гибсона Лес Пола, 2015), Kerrang! Награды (Icon, 2018), а также три премии Грэмми выиграны в качестве участника Black Sabbath.

Ян Андерсон из Джетро Талл сказал: «Тони удалось превратить свое физическое нарушение в нечто такое, что сделало его одним из гитарных легенд — если не за его ловкость игры, но, по крайней мере, за то, что его вклад в рок-музыку уникален ». Джин Симмонс из Kiss считает его «человеком, который придумал риффы, которые создали армию гитаристов»; Оззи Осборн называет его «мастером металлическим риффов», а Ронни Джеймс Дио называл его «непревзойденным мастером риффов».

Кроме того, многие признают Айомми главным создателем тяжелой музыки. метал. Брайан Мэй из Королева считает его «истинным отцом хэви-метала», Эдди Ван Хален заявлено, что «без Тони хэви-метала не было бы. Он творец тяжелый! «и Джеймс Хетфилд из Metallica, на которого глубоко повлиял Айомми, определяет его как« короля тяжелого риффа ». Роб Хэлфорд, вокалист Judas Priest, заменяя Оззи Осборна во время концерта в августе 2004 года в Филадельфии, представил Айомми публике как «человека, который изобрел хэви-метал рифф». Майкл Эмотт из Carcass и Arch Enemy считает Айомми своим «гитарным героем» и величайшим гитаристом мира, «потому что он изобрел тяжелый тон и злые риффы». По словам Lamb of God певца Рэнди Блайта, «Айомми — причина существования хэви-метала».

Его считают предшественником других стилей: Мартин Попофф определяет его как «крестного отца стоунер-рока »; Джефф Киттс и Брэд Толински из Guitar World утверждают, что «Архитектура, гот, трэш, промышленный, смерть, гибель… что угодно. и Айомми «. Согласно Общественного радио Гавайев : «Трудно представить себе Нирвану, Soundgarden, Pearl Jam или Алису в цепях без Black Sabbath и без Тони Айомми. Judas Priest, Iron Maiden, Scorpions, Metallica, Slayer, Pantera и Многие известные люди оказали большое влияние на их собственную игру; некоторые из них включают в себя Джеффа Ханнемана (Slayer ), Даймбэга Даррелла (Pantera ), Slash (Guns N ‘Roses, Velvet Revolver ), Скотт Ян (Anthrax ), Закк Уайлд (Оззи Осборн, Black Label Society ), Том Морелло (Rage Against the Machine ), Билли Корган (The Smashing Pumpkins ), Ким Тайил (Soundgarden ) и Ник Оливери (Кьюсс, Королевы Камня Возраст ). Джерри Кантрелл из Алиса в цепях находился под сильным регионом темных Айомми, которые он часто использует Энди ЛаРок из King Diamond сказал, что чистая гитарная партия «Sleepless Nights» из альбома Conspiracy вдохновлена игрой Айомми на Never Say Умереть!.

Технические особенности

Тони Айомми представляет собой уникальное путешествие: он чуть не упустил свою карьеру гитариста в 17 лет. Когда он работал на заводе слесарем, ему отрезали концы двух пальцев (среднего и безымянного) в правой руке гидравлическим прессом (будучи левшой, то правая рука находится на нем. гриф, левая рука играет на струнах гитары).

В то время как он думал, что упустил свою карьеру гитариста, друг поставил ему пластинку Джанго Рейнхардта , гитариста, который потерял способность использовать два пальца. Это дает надежду Тони, который снова попробует взять гитару. Он начнет с попытки играть только двумя пальцами, но быстро откажется от этой техники и снова начнет играть всеми пальцами. Тем не менее, упражнение оказывается болезненным, потому что на концах его двух отрезанных фаланг больше нет плоти; ее ослабленная кожа была быстро повреждена веревками. Однажды ночью он расплавляет пластик бутылки для выжимания и формирует шар, который затем обрабатывает наждачной бумагой, чтобы получить наконечник в форме наперстка. Наклеив на него кожу, он сможет снова использовать два изуродованных пальца и играть на гитаре практически, как раньше. Благодаря этим самодельным протезам у него разовьется неповторимый стиль игры и звук. С тех пор он использует силиконовые протезы, которые придают ему больше гибкости и чувствительности.

Кроме того, он оснастит свои гитары чрезвычайно мягкими струнами (струны банджо, пока мягкие струны не станут для гитары) и будет играть на полтона ниже (чтобы уменьшить натяжение струн), чтобы не оказаться в затруднительном положении из-за пластиковых игральных костей. мест на его пальцах, что придаст звучанию Black Sabbath особый цвет, который повлияет на многие хэви-металлические группы .

Оборудование

Тони Айомми использует электрогитару Gibson SG . Его часто считают вместе с Ангусом Янгом самым культовым гитаристом этой модели. Несколько лет назад Gibson также выпустил «фирменную» модель в награду за лояльность к бренду. Он также использует гитару Jaydee , сделанную на заказ английским мастером (идентичная по форме SG). В нем также используется педаль марки Wha Tycobrahe Parachute .

Айомми использует усилители Laney Gh100TI (его фирменная модель), а также иногда играет с фирменным Epiphone (во многом как SG от Gibson).

Эффекты

Tycobrahe Octavia
Педаль Tycobrahe Wah
Korg Rackmount Delay Model SDD1000
Педаль Boss Chorus
Многоканальная задержка Korg DL8000R
Пиви Аддверб III
Разделитель октавы босса
Компрессор Drawmer LX22
Dallas Rangemaster Treble Booster — усилитель высоких частот

Развитие музыкальной карьеры

TATAR UBIZABITA и Jakomo.

Сколько потенциальных звезд спотыкаются в самом начале: на трудностях в учебе, непонимании, личных проблемах – и ломается их жизнь на корню, летит в небытие будущее! Так чуть не случилось и у Jakomo. Цитата из Циклопедии: «После школы поступил в филиал ВГИКа, на третьем курсе покинул вуз из-за конфликта с преподавателями». Вот так его образование по профессии «Звукорежиссер» прервалось по причине вспыльчивого характера…

Арам поступил в вуз позднее, в экономический, и получил диплом с мудреным названием «Организация и право социального обеспечения». Но не в экономику пошел Jakomo после окончания вуза в 2018-м – зачем? Уже они с TATAR были популярны в рэп-сообществе, выступили успешно на московском фестивале «Голос улиц», имели массу совместных записей. Годом позднее вышел мини-сборник друзей «NO LIMIT».

Можно бесконечно перечислять синглы, релизы, альбомы Арама (кстати, он успешно сотрудничает не только с TATAR). Коротко так: Байталов не заставляет долго ждать поклонников, не делает пауз в творчестве. Крайне редко всего на несколько дней может случиться задержка, и тогда артист обязательно про это проинформирует фанатов: «Простите, Насти, трек выйдет в конце декабря», – обращение к подписчикам по поводу «Эй, братик», где упоминается в тексте имя «Настя».

Никогда не сдавайся

Хотя мои проблемы были достаточно освещены за долгие годы, люди удивляются, когда узнают, что у меня не хватает двух кончиков пальцев на моей правой руке (я левша). Конечно, это серьезный недостаток для гитариста. Если точнее, то я потерял кончики среднего и безымянного пальцев при несчастном случае на работе – они попали в станок. Забавно и то, что день, когда произошло это происшествие, был последним на этой работе перед моим превращением в профессионального музыканта, так как я был уже готов отправиться в тур по Германии с группой. Не было менее подходящего момента, чем этот – хотя существует ли подходящий момент для того, чтобы лишиться пальцев? Как вы можете представить, это было жутко, и я пережил страшный период депрессии, так как считал, что мои гитарные деньки остались в прошлом. Я обращался к массе разных докторов, и все они говорили: «Забудь про это. Ты никогда не сможешь снова играть на гитаре». Пока я так размышлял, мой друг, который был моим сменщиком на работе, принес мне запись всемирно известного цыганского джазового гитариста Джанго Рейнхарта (Django Reinhardt), о котором, к тому же, я ни разу до того не слышал. Мой друг сказал: «Послушай, как играет этот парень», — а я ответил, — «Ни за что! Слушать, как кто-то играет на гитаре, это последнее, что мне хочется!» Но он настаивал, и закончилось тем, что я прослушал запись. Я сказал ему, что это действительно неплохо и потом он ответил: «Знаешь, а ведь он играет всего двумя пальцами из-за травмы, полученной при пожаре». Я был просто ошеломлен этим открытием и находился под таким впечатлением от услышанного, что почувствовал прилив сил и начал играть снова.

Я пробовал некоторое время играть левой рукой, но у меня это плохо получалось, так что я связал свои поврежденные пальцы вместе, и снова стал играть правой, используя только указательный палец и мизинец. Потом я решил пойти дальше и вернуть в игру поврежденные пальцы. Вот что я сделал: расплавил бутылку «Fairy liquid» (английское моющее средство), сделал пару шариков из пластика, потом сел с паяльником и проделал в них углубления для поврежденных пальцев, получилось что-то типа наперстков. Когда я добился, чтобы они хорошо «сидели», я надел их на свои пальцы и обработал наждачной бумагой так, чтобы они были примерно того же размера, что и нормальные кончики.

Некоторое время пришлось потратить на предельно точное их изготовление, ведь они не могли быть слишком тяжелыми или толстыми, но должны были быть достаточно прочными, чтобы играя не ранить пальцы. Когда я «слепил» наперстки нужного размера, то убедился, что их концы не прижимают струны, так что я вырезал кусочки кожи и прикрепил их к наконечникам. Я потратил много времени, натирая кожаные кусочки до блеска и пропитывая разными маслами, чтобы было легче зажимать струны. Я обработал края, чтобы они ни за что не цеплялись, и это сработало!

Когда я покончил с этим, потребовалось немного времени, чтобы научиться делать бенды и вибрато этими пальцами, ведь ими я ничего не чувствовал. Трудно было даже знать, где находятся пальцы и куда они движутся. Это было лишь делом практики и упорства, использовать слух взамен утраченного осязания.

За годы, прошедшие с тех пор, как моя история была впервые опубликована, многие музыканты, имеющие схожие проблемы, говорили мне, что моя позиция «никогда не сдаваться» вдохновила их на продолжение деятельности. Как бы плохо иногда ни казалось в начале, вы должны попытаться преодолеть трудности, потому что иногда и невозможное возможно. Сначала была депрессия, но, послушав Джанго, я просто не принял поражения. Я был уверен, что у моей проблемы есть решение.

Сольная карьера и “Грэмми”

В 80-х Тони с сестрами — Трейси, Тоуандой, Триной и Тамар создали группу, которую назвали “The Braxtons”: тогда таким способом можно было заявить о способностях самого талантливого ребенка в семье (например, то же можно сказать о Майкле и Дженет Джексонах). “The Braxtons” подписали контракт “Arista Records”. Но через некоторое время стало очевидно: старшей из сестер Брэкстон лучше начать сольную карьеру. Песни из первого альбома, названного ее именем, покорили музыкальные чарты: певица получила три премии “Грэмми”. “Un-Break My Heart” из следующего альбома стала популярной и известной во многих странах мира. После очередных полученных пары “Грэмми” Тони Брэкстон назвали самой успешной чернокожей исполнительницей девяностых годов.

Уроки guitar world