Самые большие концерты в мире, горячая десятка (с видео)

Нью-Хэмпшир: Backstabbers Incorporated

Да, Джи-Джи Аллин родился в Ланкастере, но, во-первых, он не музыкальная группа, а во-вторых, ассоциируется исключительно с нью-йоркской сценой. Тем временем вот уже на протяжении двух десятилетий хардкорщики Backstabbers Inc. наводят шороху в родном штате, жонглируя разными жанрами: грайндкором, кроссовер-трэшем, постхардкором и дэт-металом. Основанная братьями Брайаном и Мэттом Сервенами (оба совмещают обязанности вокалистов и гитаристов), группа долгое время невольно была тесно связанна со стрейтэдж-сценой, – все из-за того, что братья ведут трезвый образ жизни и не едят продуктов животного происхождения. Однако лучше, конечно же, судить о портсмутских трэшерах исключительно по их музыке.

Обязательно к прослушиванию: «Kamikaze Missions» (2004)

Айдахо: Septic Death

Музыка Septic Death звучит так, будто мусоровоз на заднем ходу въезжает в дюжину мусорных баков, – все это записано, зациклено и ускорено в три раза. Если вас не привлекает такое описание, вы возненавидите Septic Death, однако, если это вам по душе – познакомьтесь со своей новой любимой группой. Эти ребята из Бойсе, игравшие трэшкор (т.е. ускоренный хардкор, но не такой хаотичный, как пауэрвайоленс — прим. автора, мы не сомневаемся, что бы знаете, что такое трэшкор) под предводительством Брайана Шредера по прозвищу Пусхэд («Гнойная башка»), выступали всего несколько раз за пять лет своего существования, но успели вдохновить такие ключевые музыкальные коллективы, как Infest, Rorschach и Integrity на долгие годы вперед.

Обязательно к прослушиванию: Need So Much Attention (1984)

Флорида: Culture

Если пытаться проследить корни металкора во Флориде, становится ясно, что все нити ведут к группе Culture. Всего за шесть лет они сильнейшим образом повлияли на хардкор-сцену, кроме того после распада на руинах Culture возникли Poison the Well и Shai Hulud (команды, ответственные за 2 позиции в списке лучших американских металкор-альбомов всех времен). В отличие от музыки вышеупомянутых коллективов, композициям Culture присуще чистое хардкор-звучание с совсем небольшими вкраплениями метала: это отчетливо заметно на их единственном лонгплее 1995 года «Born of You».

Обязательно к прослушиванию: «Born of You» (1995)

Монтана: Deranged Diction

Deranged Diction удостоились чести быть не только первой хардкор-бандой штата Монтана, но и первой группой, в которой играл басист Pearl Jam Джефф Амент (кроме того, гитарист Deranged Diction Брюс Фейрвезер вместе с Джеффом потом играли в знаковых сиэтлских гранж-командах Green River и Mother Love Bone). Их первый и единственный альбом «No Art, No Cowboys, No Rules» стал ответной реакцией на политику рейгановского режима. На этот релиз в равной степени повлияли как оголтелый хардкор бостонской школы, которым увлекался Амент, так и шумные и хаотичные Flipper, – калифорнийскую команду обожал вокалист и основатель Deranged Diction, Том Киппс.

Обязательно к прослушиванию: «No Art, No Cowboys, No Rules» (1983)

Lynyrd Skynyrd

Как кажется, традиция южных рок-групп, Lynyrd Skynyrd подчеркивает мастерство гитары и, как и у Allman Brothers, имеет двух барабанщиков. Их хваленая «атака с тремя гитарами», подобная атаке Outlaws, была особенно ошеломляющей для рок-гимна «Free Bird», гитарное соло которого считалось одним из величайших за все время. В 1970-х группа выпустила еще много хитов, таких как «Sweet Home Alabama» и «That Smell». Затем произошла трагедия, когда 20 октября 1977 года в Миссисипи потерпел крушение самолет, на котором находилась вся группа, в результате чего погибли три участника группы и были серьезно ранены другие участники. Понятно, что в течение следующих десяти лет группа была в перерыве, а затем воссоединилась с выздоравливающими участниками и участниками до крушения, в конечном итоге выпустив концертный набор из двух альбомов Southern, «Благодать Божья»: Турнир-дань Leonard Skynyrd 1987. В настоящее время, солдаты группы, хотя многие участники прошли. Но все участники будут навсегда., , свободен как птица.

Южная Дакота: Souls

Нельзя сказать, что Южная Дакота знаменита развитой панк-сценой, но тем не менее вот уже на протяжении шести лет Souls выпускают по релизу в год, – и с каждым разом материал получается все мощнее и напряженнее. Фанатам Trap Them, Full of Hell или даже Pig Destroyer эта группа придется по вкусу. При этом, как и всякой уважающей себя хардкор-группе, Souls случается ездить в туры себе в убыток: так, в апреле 2018 года во время гастролей с Barbarian наши герои оказались в минусе на несколько тысяч долларов и даже были вынуждены бросить по пути свой вэн. Обязательно послушайте музыку Souls, – а если захотите поддержать группу, закажите какой-нибудь мерч в их онлайн-магазине.

Обязательно к прослушиванию: «Forever In Bloom» (2017)

Американские рок-группы и их начало

Американский рок вышел в свет в 60-е годы XX столетия. США являются одним из ярких поставщиков этого жанра, песни которого поют во всех уголках мира.

К развитию родоначального жанра (рок-н-роллу) абсолютно точно приложили руку американские музыканты, но кто сделал это первым — неизвестно.

В 1950 году выходит трек Fat Man, исполнителем которого является Фэтс Домино — один из основателей и лучших исполнителей рок-н-ролла.

Через год, в 1951-м, пишется сингл Rocket 88 под руководством Джеки Бренстона.
Чак Берри (один из авторитетных музыкантов) внедряет рок-жанр уже в текстовую сферу, а также в стиль человека в целом и, конечно же, в гитарное исполнение.

Ранний рок-н-ролл принадлежал афроамериканским деятелям, но позднее этот интерес разделили и европейцы («белые»).

Однако любой из нас знает, кого считали и считают до сих пор «королем рок-н-ролла»:

Элвис Пресли — первейший, кому удалось подняться на один уровень с афроамериканскими исполнителями. Он поставил высочайшую планку, которую так и не смогли перерасти.

ZZ Top

ZZ Top, прототип трио мощного хард-рока, рвёт его на 45 лет. Что касается этих троих мужчин из Техаса, Билли Гиббонс играет ведущую гитару, с Dusty Hill на басу и Frank Beard на барабанах. Все они делают вокал — в сущности, в тройке. Третий альбом ZZ Top, Tres Hombres, представлял очень популярные мелодии «La Grange» (представляющие их наиболее заметный рифф) и «Jesus Just Left Chicago», еще один фаворит фанатов. В начале 1980-х ZZ Top обновил свой акт, создавая высокотехнологичный звук с использованием таких устройств, как синтезаторы и драм-машины, что, безусловно, подходит для десятилетия новой волны. Однако они никогда не уходили далеко от своих блюзовых корней 1960-х. В эти дни ZZ Top планирует вернуться к звучанию до 1980-х годов. Это хорошая новость для фанатов рока, потому что они всегда оценят чистый, чистый рифф.

Теннесси: His Hero Is Gone

Всего за каких-то четыре года His Hero Is Gone успели выпустить три фантастических альбома, три EP, а также сплит с Union of Uranus. Эта краст-панк-команда конца 1990-х из Мемфиса имела легко узнаваемое звучание: сильно перегруженные гитары и хаотическую, но при этом виртуозную музыкальную динамику. His Hero Is Gone повлияли на большое количество музыкантов, подготовив почву и для скримо/постхардкор-формаций вроде City of Caterpillar, и разномастных металкорщиков, таких как Converge. Интересно, что трое их четверых участников His Hero Is Gone в дальнейшем основали Tragedy – пожалуй, еще более знаменитую группу (в настоящий момент базируются в Портленде).

Обязательно к прослушиванию: «Monuments To Thieves» (1997)

Выступлени His Hero Is Gone в Колумбусе, 1997 год

ТОП-4. Led Zeppelin (1987 год, «Pontiac Silverdome», США)

В 1973 году английская группа Led Zeppelin, первооткрыватели хард-рока, в ходе своего турне, на втором по счету концерте, собрали 56800 зрителей. Их выступление проходило в США на стадионе «Тампа», штат Флорида. Тем самым они продолжили традицию, начатую бессмертными Битлами, проводить концерты на стадионах. Уже в 1977 году Led Zeppelin в «Pontiac Silverdome», штат Мичиган, побила свой собственный рекорд посещений. Тогда данный стадион вместил 76300 поклонников рок-группы. Большее количество зрителей на «Pontiac Silverdome» было зарегистрировано в 1987 году в ходе визита в США Папы Римского, Иоана Павла 2. На стадионе присутствовало 200000 человек.

Братья Аллман

The Allman Brothers Band стала сенсацией после выпуска концертного альбома At Fillmore East в 1971 году, их блюзовый рок-звук наиболее очевиден в шедевре «Whipping Post». Но спустя несколько месяцев после выхода альбома ведущий гитарист Duane Allman погиб в аварии на мотоцикле. Затем, только через год, басист Берри Оукли также погиб в аварии на велосипеде. Такие катастрофические потери могли бы уничтожить многие группы, но группа продана вместе с клавишником / певцом Греггом Оллманом и Дики Беттсом на гитаре. (Беттс по прозвищу Мистер Клин, из-за его точного, незапятнанного выражения.) Кроме того, группа разработала новый элегантный, южный рок-стиль. Основными примерами этого нового звука были мега-радио-хит «Ramblin ‘Man» и инструментальная композиция Дики Беттса «Jessica». В 1989 году к группе присоединился ведущий гитарист Уоррен Хейнс, а позже к группе присоединился гитарист Дерек Тракс. Интересно, что в течение десятилетий в группу входили одни из лучших ведущих гитаристов рока.

Пожалуйста, посмотрите следующие видео для 15 лучших южных рок-н-ролльных групп:

Мокрый Вилли (группа)

Wet Willie родом из Mobile, Alabama, является южной соул-группой, в состав которой входят певец, гитарист и саксофонист Джимми Холл и его брат-басист Джек Холл, оба из которых объединили группу в 1969 году. был «Keep on Smilin ‘», который попал в десятку на американском Billboard Hot 100 в 1974 году. Они выпустили другие синглы Billboard, включая «Country Side of Life», «Все, что вы делаете» и «Leona». Возможно, их самый популярный альбом того времени — Drippin ‘Wet (1973). В настоящее время трое или более участников по-прежнему выступают с так называемым Wet Willie Band. А в 2012 году группа выпустила концертный CD Miles of Smiles.

Обзор

Расцвет южного рока в 1970-е годы начался с выпуска в 1973 г. Группа Allman Brothers Band С Братья и сестры альбом с его главным хитом «Ramblin ‘Man» и другими южно-ориентированными мелодиями, такими как «Jessica». Этот альбом был отходом от предыдущей работы Allman Brothers, которая до смерти лидера группы Дуэйна Оллмана в конце октября 1971 г. блюз рок. Песня Дики Беттса «Blue Sky», вышедшая в 1972 году. Съесть персик Альбом, был единственной песней, записанной в эпоху Дуэйна Оллмана, которую в ретроспективе можно было рассматривать как мост к южному року. Восхождение Беттса на пост лидера группы после смерти Оллмана, а затем Берри Окли, первоначального басиста группы, повернуло направление группы — и американской поп-музыки в целом — в сторону более южного звучания.

Группа Маршалла Такера было также известно, что они использовали такие инструменты, как флейта и саксофон, в их звучании кантри-рока. Другие действия, связанные с первой волной южного рока, были Элвин Бишоп, Мокрый Вилли, ZZ Top и Lynyrd Skynyrd. В начале 1970-х годов новая волна Тяжелый рок Возникли южные группы. Их музыка подчеркнула буги-вуги ритмы и быстрые гитарные партии с текстами, превозносящими ценности, стремления — и излишества — молодых людей из рабочего класса Юга, таких как страна вне закона движение. Сама музыка находится под сильным влиянием рок-сцены конца 60-х.

90-е годы также ощутили влияние южного рока. Черные вороны, которые были из Атланты, штат Джорджия, смешали звучание таких групп, как Лед Зеппелин и катящиеся камни с южным оттенком оркестра Allman Brothers Band. Дополнительно, альтернативный рок группы вроде Короли Леона сочетать южный рок с гараж рок, альтернативная страна, и блюз рок. Некоторые из оригинальных ранних 1970-х Тяжелый рок Южные рок-группы по-прежнему выступают сегодня, такие как Lynyrd Skynyrd, The Marshall Tucker Band, Молли Хэтчет, ZZ Top, и Мокрый Вилли. Члены Allman Brothers Band решили прекратить играть в 2014 году и продолжить различные проекты, такие как Правительственный мул и Группа Tedeschi Trucks Band. Примерно с 2017 года группа Allman Betts Band с сыновьями Девон Оллман и Дуэйн Беттс Первоначальных участников группы Allman Brothers Band Грегг Оллман и Ричард К. (Дики) Беттс начали гастролировать, таким образом, эстафета передалась следующему поколению.

Обзор

Молли Хэтчет

Как и многие южные рок-группы, Molly Hatchet, секстет, который сформировался в Джексонвилле, штат Флорида, в 1971 году, начал с звучания в стиле южного рока, а затем переключился на более распространенный стиль рок-н-ролла, акцентированный на продвинутых производственных ценностях. Более того, в первые дни в этой группе из шести человек было три ведущих гитары, но в 1984 году они заменили одну гитару клавишником Джоном Гэлвином. Популярность Molly Hatchet, популярной у другой южной группы, Lynyrd Skynyrd, изменилась за годы и десятилетия, и для отслеживания ее изменений необходима блок-схема. Молли Хэтчет выпустила три платиновых студийных альбома, лучший из которых, возможно, Flirtin ‘с Disaster, выпущенных в 1979 году, а также много живых альбомов, сборников и радиопостановок (включая несколько бутлегов).

Вермонт: Drowningman

Вермонт, самый хиппарский штат в Америке, подаривший миру группу Phish и мороженое Ben & Jerry’s, также является родиной одной из самых недооцененных хардкор-команд – Drowningman. Хоть коллектив и назван в честь песни U2, звучание его похоже на что угодно, кроме Боно и компании: это техничный приметаленный хардкор, в котором неожиданные смены ритма сочетаются с эмоциональными мелодическими хуками. В родном Берлингтоне почти не было хардкор-сцены, и Drowningman в основном заработали известность, давая концерты в Бостоне вместе с Converge, Cave In и Piebald. Кроме того, они часто ездили в туры с The Dillinger Escape Plan.

Обязательно к прослушиванию: «Rock And Roll Killing Machine» (2001)

Альтернативный рок в Великобритании[править]

Готик-рок образовался из британского постпанка конца 1970-х. Окончательно готик-рок сформировался в начале 1980-х с появлением ночного клуба The Batcave и образованием субкультуры готов. В середине 1980-х готические рок-группы The Sisters of Mercy. The Mission и Fields of the Nephilim достигли успехов в британских хит-парадах.

Британский инди-рок и инди-поп вышел из традиции шотландских групп постпанка, таких как Orange Juice и Aztec Camera, игравших на дребезжащих гитарах и использовавших в текстах песен остроумную игру слов. Самой популярной из первых инди-рок групп стала группа The Smiths. Звук их гитар в эпоху синтезаторов обозначил конец новой волны в Британии. The Smiths имела множество последователей, в том числе и в США. Инди-рок группы The Housemartins, James и The Wedding Present тоже последовали по пути The Smiths. The Wedding Present также поучаствовала на вышедшем в 1986 сборнике C86. Представленные на кассете C86 группы оказали большое влияние не только на субжанр тви-попа, но и на весь британский инди-рок в целом.

В то же время, под влиянием таких групп, как The Jesus and Mary Chain, дрим-попа Cocteau Twins и спейс-рока Spacemen 3 появилось новое музыкальное движение — шугейзинг. Такие шугейзинг-группы, как My Bloody Valentine, Slowdive, Ride, Lush довольно часто появлялись на страницах британской музыкальной прессы. В конце 1980-х — начале 1990-х в английском городе Манчестер, появилось новое альтернативное направление под названием «мэдчестер». Мэдчестер-группы (The Stone Roses, Happy Mondays) смешивали инди-рок и танцевальную музыку.

Американский гранж не успел получить такую же степень влияния и популярности в Великобритании как в США. С упадком мэдчестера и шугейзинга к середине 1990-х сформировалось новое музыкальное течение, названное брит-попом, возглавляемое такими группами, как Oasis, Blur, Suede и Pulp. Жанр достиг своего расцвета в 1995 году, когда за первые места в хит-парадах боролись две главные группы брит-попа — Oasis и Blur.

Популярность брит-попа ослабела после того, как вышедший третий альбом Oasis «Be Here Now» был назван не слишком успешным, а группа Blur начала движение в сторону американского инди-рока. В то же время группа Radiohead, творчество которой отличалось от традиционного брит-попа, начала набирать популярность, особенно после выхода в 1997 году альбома «OK Computer». В последующие годы Radiohead, и такие постбритпоп-группы, как Travis, Muse и Coldplay становятся основными на английской рок-сцене. Возрождение британского инди-рока началось после того, как успех американской группы The Strokes достиг Великобритании. Такие группы постпанка, как Joy Division, Wire и Gang of Four оказали большое влияние на многие современные британские инди-рок группы (Franz Ferdinand, The Libertines, Bloc Party, Arctic Monkeys). Современный инди-рок представляют также The Killers, Gelousy, и Snow Patrol.

ТОП 7. Michael Jackson, 1997 год, Прага

Мировое статистическое агентство недавно провело опрос по всей планете – кто является самым узнаваемым человеком в мире? Оказалось, самый известный на Земле – король поп-музыки Майкл Джексон.

Свою музыкальную карьеру он начал в далеком 1969 году в группе, которую создал его отец. Именно в этой группе он сумел показать себя и уже в середине 70-х начал давать сольные выступления. В семье, помимо Майкла, было еще 8 детей, все выступили с ним на сцене.

Большой популярности добились и две его сестры – Джанет Джексон и ЛаТойя Джексон. Выпущенный им в 1982 году альбом «Thriller» принес Майклу невиданную славу. По всему миру он разошелся тиражом в 105 миллионов копий – это до сих пор является рекордом Гиннеса. Его клипы также были успешны – именно на них раскрутился популярный ныне телеканал MTV.

В том же 1982 году с кожей Майкла стали происходить некоторые изменения – она стала становиться более светлой. Сам певец говорил, что это все из-за достаточно редкой болезни – «витилиго», другими словами – пигментация тела. Одновременно с этим изменилась внешность лица – его нос стал более тонким. Пластические хирурги до сих пор не рассказывают об этих тайнах. После данных событий Майкл не появлялся на публике и вел затворнический образ жизни в своем поместье «Неверленд».

В 1996 году Майкла организовал легендарный тур под названием «History world tour» по всем континентам мире. Такое турне запомнилось как самое масштабное из всех, которые когда-либо проходили до него. Майкл посетил 58 городов, 35 стран и 5 континентов. Самый первый концерт прошел в Праге и собрал 125000 зрителей. В общей сложности Майкл отыграл 82 концерта и собрал 4.5 миллиона человек.

Преступники

Outlaws — это еще одна южная рок-группа, которая подчеркивает виртуозность гитары, хотя их вокал тоже не плохой, еще один длинный костюм, чтобы быть уверенным. В первом альбоме Outlaws, выпущенном в 1975 году, были представлены два их величайших хита, «There Goes Another Love Song» и «Green Grass and High Tides», последний из которых, пожалуй, самая зажигательная и впечатляющая мелодия южного рока за все время. В этом опусе ведущие гитаристы Хьюги Томассон и Билли Джонс обмениваются завораживающими гитарными риффами, поистине рок-гитарным туром по силе! В 1980 году кавер-версия Outlaws «Ghost Riders in the Sky» стала их самой сильной синглом на сегодняшний день, достигнув 31-го места в чарте Billboard Pop Singles. Похоже, что преступники никогда не будут пойманы правоохранительными органами. Как Джесси Джеймс и его банда, они навсегда останутся в сердцах своих многочисленных поклонников!

Северная Каролина: Catharsis

Catharsis всегда были хардкор-группой, однако просто следовать устоявшимся канонам жанра казалось им слишком скучным. С тех пор как вышла первая полноформатная пластинка команды, и вплоть до окончательного ухода со сцены в 2002 году Catharsis постоянно испытывали слушателей – например, внедряя элементы дэт-метала, краст-панка или построка. Но самая дерзкая выходка коллектива – рэггей-трек Deserts Without Mirages на их последнем LP «Passion». Брайан Динглдайн, гитарист и вокалист группы, в интервью INDY Week объяснил это так: «Единственный способ сохранить традицию – неустанно испытывать каждую ее составляющую на прочность, без этого она прекратит свое существование».

Обязательно к прослушиванию: «Passion» (1999)

Самые популярные в мире песни

«Every breath you take» заработала около 20,5 миллионов долларов

Песня вошла в альбом «Synchronicity» английской рок-группы The Police. А создан хит был другой английской музыкальной легендой – Стингом. Когда песня появилась в 1983 году, она провела 8 недель в топ-листе Hot Billboard 100.

Это был такой успех, что композицию включили в список Billboard ста лучших песен всех времён. По словам бывшего менеджера Стинга, певец-композитор зарабатывает не менее 2000 долларов в день в виде роялти только на этой песне.

7) «Santa Claus is comin’ to town» заработала около 25 миллионов

Ещё одна рождественская песня считается одной из самых прибыльных композиций всех времён. Эта песня, авторами которой стали Фредерик Кутс (Frederick Coots) и Хавен Джилеспи (Haven Gillespie), впервые появилась на радио в 1934 в рамках шоу Эдди Кантора (Eddie Cantor).

Спустя десятилетия песня остаётся популярной, и многие известные исполнители, такие как, к примеру, Марайя Кери, делают интересные кавер версии композиции.

6) «Stand By Me» заработала около 27 миллионов долларов

Эту классическую песню исполнил Бен Кинг (Ben E. King), которую он написал вместе с Джери Лейбером (Jerry Leiber) и Майком Столером (Mike Stoller). «Stand By Me» тут же стала хитом, как только вышла в 1961 году.

Два десятилетия спустя в 1986 году песня стала саундтреком к одноимённому фильму, который стал экранизацией романа Стивена Кинга «Тело».

Юта: Clear

Группа Clear, продвигавшая веганство и стрейтэдж, возникла в небольшом, но весьма опасном панк-эпицентре – Солт-Лейк-Сити. Парни были известны своими агрессивными концертами в очень агрессивной тусовке (само собой – втисни в один город достаточно мормонов, и обязательно начнутся беспорядки). Clear многое переняли у метализированных команд а-ля Earth Crisis и Hatebreed, но при этом имели уникальное хардкор-звучание. К сожалению, эту группу чаще вспоминают в связи с трагическим событием: их гитарист Мик Моррис (МикДэт), страдавший от болезни сердца, умер во сне в 2013 году в возрасте 35 лет. Последние семь лет своей жизни он играл на басу в Eighteen Visions.

Обязательно к прослушиванию: «Deeper Than Blood» (1999)

SPECIAL BONUS!

Point Blank

Появившись в Ирвинге, штат Техас, Point Blank образовался в 1974 году и выпустил шесть альбомов, которые были популярны среди рок-радиостанций, ориентированных на альбомы. Их первоначальными членами-основателями были Расти Бернс, Ким Дэвис, Джон О’Дэниел и Ричард Хитон. Два самых популярных сингла группы были «Николь» и «Жесткий путь». По сути, это южно-рок / техасский блюз / хард-рок, который когда-то давал до 200 концертов в год, а Point Blank распался в 1984 году. Но позже он реформировался в 2005 году и выпустил еще три альбома, включая Reloaded (2006), концертный концерт. альбом. Хотя все участники-основатели скончались, Point Blank по-прежнему выступают с разными потрясающе хорошими музыкантами.

Обзор

Вирджиния: Scream

Хотя Scream и известны прежде всего, как «та группа, в которой Дейв Грол играл до Nirvana», они достойны места в Зале Славы Хардкора　исключительно благодаря своим музыкальным заслугам. Собравшись в 1981-м, Scream мощно тряхнули сцену чистейшим DC-хардкором на своем классическом дебютном альбоме 1983 года (ассистентом звукорежиссера выступил Ян Маккей; также пластинка является первым LP-релизом Dischord Records). На следующем альбоме звук Scream стал меняться в сторону мелодичного рока, а с годами эволюционировал и привел группу к созданию пластинки «No More Censorship» в 1988-м (a.k.a. «Альбом с Дейвом Гролом») и заложил основу для появления всего гранж-движения.

Обязательно к прослушиванию: «Still Screaming» (1983)

Миннесота: Hüsker Dü

Hüsker Dü – это хардкор для поклонников классического рока. Прежде чем с головой погрузиться в альт-рок с радиоформатными синглами вроде Makes No Sense At All, Hüsker Dü были грубыми и малопонятными широкой публике хардкорщиками. Сторонники чистого жанра могут поспорить, что на своем втором альбоме «Zen Arcade» группа идеально балансирует между мелодией и тревогой, в то время как истинные панки, которые, как известно, имеют слабость к приятному классическому року, больше ценят их третий альбом «New Day Rising». Ну а нам нравится все.

Обязательно к прослушиванию: «Zen Arcade» (1984)

Выступление Hüsker Dü, 1985 год

Оклахома: N.O.T.A.

None of The Above (N.O.T.A.) собрались в 1979-м, и тогда их музыка была тяжелее всего, что создавалось в Оклахоме до этого момента. Максимально сырые и агрессивные, N.O.T.A. были самим воплощением жесткого, прямолинейного и политизированного хардкор-панка середины 80-х. Поклонники группы, как правило, больше ценят мини-альбом «Moscow» (1984), но по-настоящему N.O.T.A. выкрутили шум и скорость на максимум на своем одноименном лонгплее 1985 года, – это настоящий шедевр хардкора Среднего Запада. Группа распалась в 1987-м, затем воссоединилась в 1993-м, спустя некоторое время записала крайне недооцененный альбом «Give ‘Em Enough Dope», после чего окончательно сгинула первом году нового тысячелетия.

Обязательно к прослушиванию: «N.O.T.A.» (1985)

Grinderswitch

Grinderswitch записывал и исполнял с 1970-х до 80-х годов и далее. Исполняя блюзовый стиль блюза, который, как правило, срывает двери любого джонки джонки-тонка, их первые четыре альбома считались первоклассными. Часто по сравнению с такими супергруппами, как Allman Brothers, Marshall Tucker Band и английскими блюзовыми группами, такими как Cream и Bluesbreakers Джона Мейалла, Grinderswitch не добились большого коммерческого успеха, но привлекли много преданных поклонников, которые их не забыли. В их состав вошли: Dru Lombar (вокал и гитара), Larry Howard (гитара), Stephen Miller (клавишные), Joe Dan Petty (бас) и Rick Burnett (ударные).

Нью-Йорк: Agnostic Front

Без олдскульных хардкорщиков Agostic Front не было бы ни Gorilla Biscuits, ни таких кроссовер-трэш-команд, как Cro-Mags, ни группировок второй волны нью-йоркского хардкора вроде CIV и Madball. Дебютный альбом Agnostic Front «Victim in Pain» заложил основу для целой сцены, сердцем которой стал легендарный клуб CBGB, и развил музыкальные идеи, заложенные Black Flag и Minor Threat. Через группу прошло немало музыкантов, но бессменные вокалист и гитарист команды, Роджер Мирет и Винни Стигма соответственно, до сих пор не оставили своих постов, – флаг Agostic Front и по сей день реет высоко и гордо.

Обязательно к прослушиванию: «Victim In Pain» (1984)

Мэн: Cruel Hand

Группа возникла в Портленде в 2006 году, изначально в качестве сайд-проекта музыкантов из Outbreak, и немедленно устроила разнос на местной хардкор-сцене. Но по-настоящему наделал шума их второй альбом «Prying Eyes», вышедший в 2008, – это бескомпромиссная работа, из-за которой коллектив часто сравнивают с командой No Warning из Торонто. Хотя со временем музыка Cruel Hand и стала довольно мелодичной, полной запоминающихся певучих припевов (особенно на последних релизах), ребята так же, как и раньше, любят сочные риффы и тяжелые брейкдауны.

Обязательно к прослушиванию: «Prying Eyes» (2008)

Тридцать восемь специальных

Родом из Флориды, которая является частью Юга, не так ли? — участники Thirty-Eight Special сформировали группу в 1974 году, когда их звучание имело явно южный рок-оттенок. Затем, в 1980-х годах, Thirty-Eight Special несколько перешли на более мейнстримовый стиль арена-рок, выпустив множество хитовых синглов, включая «Hold On Loosely», «Если бы я был один» и «Caught Up in You». Затем, в 1990-х годах, группа продолжала выпускать хиты, такие как Bone Against Steel (1991) и Resolution (1997). Тридцать восемь Специальных продолжают гастролировать, хотя большая часть оригинального состава ушла в отставку или ушла в другое место.

Висконсин: Die Kreuzen

Сможете выговорить это название? Произносится, как «ди кройцен», это искаженное написание немецкого «кресты». Но пусть европейская обертка не вводит вас в заблуждение: Die Kreuzen собрались в Милуоки, штат Висконсин в 1981-м. Скрипучий визгливый вокал, скоростная ритм-секция, чудные гитарные риффы, ломавшие правила традиционного панк-рока – группа действительно звучала новаторски. Как и их современники Hüsker Dü, с каждым новым альбомом в 80-х Die Kreuzen все больше отдалялись от хардкор-звучания – то уходили в сторону постхардкора, то вообще в альтернативный рок. Впрочем, их поздние работы тоже заслуживают внимания.

Обязательно к прослушиванию: «Die Kreuzen» (1984)

Миссисипи: The Grumpies

По общепринятым меркам The Grumpies с их запоминающимися мелодиями и сладким вокалом, похожим на писк бурундука, можно легко отнести к категории «панк-рок». Однако взрывной и грязный звук на одноименном мини-альбоме и единственном лонгплее, будто бы записанный на кассету с бумбокса, а затем перезаписанный c помощью музыкальной игрушки из магазина Fisher Price, получился настолько грубым, что The Grumpies должны быть классифицированы как хардкор. Говорят, что басистка Эми (ее фамилия нигде не упоминается) впервые взяла в руки бас всего за полгода до того, как присоединилась к группе. Ну, мы бы не удивились.

Обязательно к прослушиванию: «Who Ate Stinky?» (1998)