Новое звучание Green Day
Однако нельзя всегда быть на вершине, и к концу 90-х популярность Билли Джо и его музыки постепенно идет на убыль. Большинство новых альбомов не достигают популярности Dookie, и постепенно расползаются слухи о скором распаде группы.
Однако на 10-ю годовщину выхода этого судьбоносного альбома, Green Day выпускают еще один — American Idiot. Тематики песен в этом издании кардинально отличаются от раннего творчества группы. Здесь имеет место критика религии, политического уклада США и размышления о жизни, своем месте в ней. Данный альбом позволяет Билли Джо и его группе не просто вернуть былую известность, но и возносит их выше, чем они были ранее.
Green Day получает массы наград и с успехом гастролирует по всему миру. На основе альбома на Бродвее выходит одноименный мюзикл, а фанаты просто носят на руках Билли и его коллег.
Более того, к выходу клипа на песню American Idiot Армстронг кардинально меняет свой имидж: из разноцветного панка превращается в чертенка с красным галстуком.
На волне успеха Билли пишет много новых композиций и практически ежегодно выпускает по одному альбому, но постепенно интерес к творчеству его группы вновь падает.
В 2012 г. во время одного из концертов у музыканта случается нервный срыв, и он в прямом эфире разбивает гитару и произносит речь, пестрящую нецензурной лексикой.
Несмотря на эту выходку (за которую он потом не раз извинялся), Армстронг через несколько месяцев сумел вернуться на сцену и продолжить карьеру музыканта. К сожалению, былой славы пока он так и не достиг, но зато публика по прежнему любит его, и концерты Green Day собирают десятки тысяч зрителей по всему миру.
Детство и юношество
Нина Симон – псевдоним певицы, который она придумала, сопоставив свое прозвище с именем популярной на тот момент кинодивы Симоны Синьоре.
Настоящее имя женщины – Юнис Кетлин Ваймон. Родилась будущая Нина Симон 21 февраля 1933 года в семье священника в штате Северная Каролина. Семья жила очень бедно, но в доме был старенький рояль, на котором малышка с трехлетнего возраста давала свои мини-концерты.
Нина Симон в детские годы
Выступая на своем дебютном концерте, юная Ваймон столкнулась с проявлениями расизма. Ее родителей не допустили в первые ряды, посадив туда белых людей. Это очень затронуло маленькую певицу, существенно повлияв на формирование гражданской позиции афроамериканки.
Достать деньги на образование было нелегко, но будущая джазовая певица не сдавалась, подрабатывая аккомпаниатором у одного из педагогов по вокалу.
Biography
London artist Paul Simonon is a painter, musician, and designer. He was born in London in 1955.
Simonon took up a scholarship at the prestigious Byam Shaw School of Art in Kensington (now part of Central Saint Martin’s College of Art and Design) .It was at this time that he bumped into Mick Jones who asked him if he wanted to form a band. As an aspiring painter who had never previously played bass, he first took a lead role in the band’s visual identity, rapidly learning to play the instrument as he went along. Vocalist Joe Strummer decided to join up with the two on sight and The Clash went on to become one of the most iconic and influential bands of the last 40 years. The Clash, styled by Simonon were recently cited as a key influence in Punk: Chaos to Couture at NY’s Metropolitan Museum of Art.
Simonon has always been passionate about art, and since the band split in the mid-1980s, painting has become as important as his music career. His passion for painting began as a boy, his father was an avid amateur painter and Paul spent a lot of time in his studio, often sleeping there. It was here, surrounded by books and pictures pinned to the walls that he first encountered the works of nineteenth and twentieth-century masters, from Impressionism to Cubism and beyond.
Introduced to an artist friend of his father, Paul began assisting him on projects at an inner city London school, where he learnt the basics of using paint, supplemented by teaching himself at home. Using his days off when on tour with the band to visit museums and galleries, his enthusiasm for, and knowledge of, the history of art has continued to grow ever since.
In recent years, his fascination with French fin-de-siècle painting has literally taken him on the trail of Paul Gauguin, to the islands of French Polynesia. In addition to French modernist painting of the late nineteenth century. Simonon’s painting practice has been heavily influenced by twentieth-century realism, particularly the American Ashcan School, which documented New York’s working class life at the turn of the century, and the British ‘Kitchen Sink’ school of painters of the 1950s. The latter formed a part of the wider social realism movement, both in the arts and popular culture. The difficult financial and domestic situations of many of the urban poor in Britain at this time served as a backdrop to the emergence of Ted, Biker and Rocker subcultures that first appeared in these years, subcultures that actually spanned economic and class divides.
Growing up in London in the 1960s, his first experiences of this came in the form of the clash between the Mods and Rockers subcultures, a tension which fuelled into the wider dynamics of the ‘angry young man’ attitude and social unrest that came to define youth culture of this period, and which were the genesis of Punk culture in the 1970s.
While Simonon is cautious about drawing parallels between his music and his painting, it is clear that British subculture of the 1950s, 1960s and 1970s has been, and remains, essential to both aspects of his life and work.
Simonon lives and works in London.
Первые успехи Армстронга
Когда Билли достигает совершеннолетия, он решает не идти в колледж, а заняться своей музыкальной карьерой. Вместе со своей группой они колесят по США и выступают в ночных клубах, на ярмарках и прочих людных мероприятиях. Также они записывают несколько композиций и выпускают 2 небольших альбома.
Однако все это не помогает добиться признания. Параллельно Билли Джо Армстронг пытается играть в составе других коллективов: Pinhead Gunpowder и Rancid, но позже концентрируется на продвижении Green Day.
В 1994-м наступает долгожданный прорыв: третий альбом группы Dookie становиться настоящим событием в американской музыкальной среде и даже приносит его создателям «Грэмми».
В будущие годы на две песни из альбома снимаются клипы When I Come Around и Basket Case, а Билли и его друзья становятся неимоверно популярными. В будущие годы их альбомы раскупаются, а билеты на концерты становятся настоящим дефицитом.
Личная жизнь
В ранней молодости у Пола был роман с англичанкой Кэтлин Мэри Читти, продававшей билеты в клуб, где концертировал Саймон. Фото возлюбленных украсило обложку альбома The Paul Simon Songbook, открывшего персональную дискографию музыканта.
Первая законная супруга Пегги, подарившая в 1972 году сына Харпера, вдохновила мужчину на написание нескольких композиций для сборника Hearts and Bones. Однако альбом вышел уже после развода, последовавшего в 1975-м.
Второй женой Пола стала падчерица Элизабет Тейлор — актриса и прозаик Кэрри Фишер. В России артистка известна преимущественно благодаря роли принцессы Леи Органы в киноэпопее «Звездные войны». По книге Фишер в 1990 году Майк Николс снял комедийную драму «Открытки с края бездны», главную героиню в которой сыграла Мерил Стрип.
В промежутке между Пегги и Кэрри мужчина встречался с актрисой Шелли Дюваль. Возлюбленные вместе появились в картине Вуди Аллена «Энни Холл», получившей 4 «Оскара». Режиссер, исполнивший в ленте главную мужскую роль, воспользовался для сюжета элементами своей биографии. Однофамилец Пола, писатель и кинокритик Джон Саймон, скончавшийся в 2019 году, называл фильм бесформенным, скучным и бесцельным.
Счастье в личной жизни музыкант обрел с певицей Эди Брикелл, которая младше него на четверть века. В этом браке родились 3 детей: Адриан, Лулу и Габриэль. В 2014-м супругов обвинили в нарушении общественного порядка — семейная ссора артистов переросла в драку. В суде штата Коннектикут муж и жена, держась за руки, сообщили, что конфликт исчерпан и они не видят друг в друге угрозы.
Пол Саймон сейчас
В августе 2019-го Пол Саймон принял участие в фестивале Golden Gate Park, проходившем в Сан-Франциско. Фото афиши музыкального форума выложено в «Инстаграме» певца. 23 ноября 2019 года он в качестве специального гостя участвовал в концерте в New York City’s Town Hall (Ратуше Нью-Йорка).
В феврале 2020-го на официальном сайте артиста появились слова прощания с южноафриканским певцом Джозефом Шабалалой, скончавшимся в Претории в возрасте 79 лет, и совместный снимок с ним. Музыка «черного континента» вдохновила Пола на создание альбома Graceland. В 1989 году исполнители вместе приезжали в СССР и давали концерт в Москве на подмостках Зеленого театра Парка имени Горького.
Личная жизнь певца
Личная жизнь Принса была яркой и насыщенной. Ухоженному мужчине приписывали романы с престижными звёздами шоу-бизнеса. В частности, у Принса были отношения с Мадонной, Ким Бейсингер, Кармен Электрой, Сьюзан Мунси, Анной Фантастик, Сюзанной Хофс.
Сюзанна чуть не довела Принса до ЗАГСа. Пара объявила о скорой помолвке. Однако за несколько месяцев до официального бракосочетания молодые люди рассказали о том, что они разошлись. Но Принс совсем недолго ходил в статусе холостяка.
Звезда женилась в 37 лет. Его избранницей стала бэк-вокалистка и танцовщица Майта Гарсиа. Пара расписалась в один из самых знаменательных дней — 14 февраля 1996 года.
Вскоре их семья стала больше на одного человека. У пары родился общий сын Грегори. Спустя неделю новорождённый умер. Некоторое время супруги поддерживали друг друга морально. Но их семья оказалась не такой крепкой. Пара рассталась.
В начале 2000-х годов стало известно о том, что Принс женился повторно на Мануэле Тестолини. Отношения продлились 5 лет. Женщина ушла к певцу Эрику Бенету.
Журналисты говорили о том, что Мануэла ушла от Принса из-за того, что он попал под влияние организации «Свидетели Иеговы». Артист настолько проникся верой, что не только каждую неделю посещал общие собрания, но и ходил по домам посторонних людей, чтобы обсудить вопросы христианской веры.
С 2007 года он встречался с Бриа Валенте. Это были противоречивые отношения. Завистники говорили о том, что женщина использует певца для обогащения. Принс был, как «слепой котёнок». Он никогда не жалел на свою возлюбленную денег.
Prince (Принс): Биография артиста
Краткая биография
- В 19 лет молодой человек добровольно отправился в Соединённые Штаты и присоединился к борьбе за независимость североамериканских колоний. За 5 лет службы молодой офицер проявил храбрость и решительность, за что был награждён орденом и получил чин полковника. Но уже возвращавшийся домой Анри был взят в плен англичанами.
- По окончании войны он был освобождён, после чего поехал в Мексику. Там Анри предложил проект строительства канала для соединения Тихого и Атлантического океанов. Но его идею приняли без энтузиазма. Осуществлена она была через 100 лет.
- Затем граф вернулся во Францию, где стал комендантом крепости в Меце. Также он начал брать уроки у математика Гаспара Монжа.
- После выхода в отставку Сен-Симон совершил поездки в Голландию и Испанию с новыми амбициозными проектами, но не преуспел на этом поприще.
- В 1789 г. во Франции вспыхнула революция, которую Анри встретил с воодушевлением. Он вернулся на родину и примкнул к якобинцам. Из солидарности к восставшим Анри отказался от графского титула.
- Из-за сложного финансового положения Сен-Симон начал заниматься спекуляцией. Вместе с компаньоном бароном Редерном они скупали конфискованные у церкви и роялистов земли, делили на небольшие участки и перепродавали крестьянам.
- Во время якобинской диктатуры Сен-Симона посадили в тюрьму, где он провёл около года. А Редерн успел скрыться за границей.
- В июле 1794 г. после Термидорианского переворота Анри вышел на свободу.
- Вскоре колоссальное состояние, заработанное на спекуляциях, граф потерял из-за своей доверчивости. Все операции совершались от имени Редерна, и тот, вернувшись в Париж, предъявил права на все деньги, оставив Анри лишь небольшие отступные.
- В итогах революции Сен-Симон разочаровался. Он уверовал, что должен преобразить философию и создать единую универсальную науку об обществе. С этой целью он увлечённо взялся за изучение естественных наук. В своём доме граф устраивает салон, где принимает известных научных и культурных деятелей.
- В 1802 г. он совершил путешествие по Европе, посетил Францию и Англию, после чего остался без средств к существованию.
- В том же году во время пребывания в Женеве было издано первое сочинение мыслителя «Письма женевского обитателя к современникам», в котором он воспевает роль науки и искусства в организации общества.
- Философ устроился переписчиком в ломбард. За ежедневную 9-часовую работу он получал совсем небольшое жалованье.
- Вскоре граф повстречал своего бывшего слугу Диара, и тот предложил ему кров. В 1808 г. на средства Диара была напечатана вторая работа философа «Введение к научным трудам XIX века», в которой он говорит о необходимости создания общей науки о человеке. Эту же мысль учёный развивает в следующих своих статьях.
- В 1810 г. Диар умер, и Сен-Симон вновь оказался на улице. Он страшно нуждался, но продолжал упорно работать: писал статьи для журналов, издавал брошюры. Свои сочинения мыслитель из-за нехватки денег часто переписывал вручную и рассылал по почте видным учёным, но ответа обычно не получал.
- В 1815-1818 гг. философ издал несколько брошюр на политические темы. Он пришёл к выводу, что в современном обществе развитие промышленности играет ведущую роль, и будущее за людьми, занятыми физическим и умственным трудом, а не за аристократией.
- Эти идеи автор развил в знаменитом «Катехизисе индустриалов», опубликованном в 1823 г.
- Рассуждения Сен-Симона об изменении социальной системы и путях выхода из общественного кризиса не находили отклика у правящего класса. Его идеи замалчивались, и это тяготило философа. В 1823 г. он совершил попытку самоубийства, но она оказалась неудачной. В результате Сен-Симон лишился одного глаза.
- Постепенно жизнь графа стала налаживаться. У него появились ученики, среди которых можно выделить Огюста Конта, Огюстьена Тьерри, Олинда Родрига, Сент-Амана Базара, Бартелеми Проспера Анфантена. На его имя была открыта подписка, люди жертвовали средства, чтобы учёный мог продолжать свою работу.
- В 1825 г. была издана последняя книга философа – «Новое христианство». В ней он рассматривает вопросы нравственности.
- 19 мая 1825 г. в возрасте 64 лет Клод Анри Сен-Симон скончался.
Карьера
Саймонон выступает с Clash в New York City Palladium в 1979 году.
Он познакомился с Миком Джонсом в 1976 году, а шесть месяцев спустя, когда к ним присоединился Джо Страммер с Джонсом на соло-гитаре, была сформирована группа Clash . Саймонон выучил свои басовые партии наизусть у Джонса в первые дни The Clash и все еще не знал, как играть на басу, когда группа только записывалась. Ему приписывают название группы, и он в основном отвечал за визуальные аспекты, такие как одежда и декорации для сцены. Саймонон был изображен на обложке двойного альбома группы London Calling : изображение Пенни Смита , на котором он разбивает свою бас- гитару Fender Precision во время концерта 1979 года в Нью-Йорке; изображение стало одним из знаковых картин эпохи панка.
Саймонон играл на басу почти во всех песнях Clash. Записи, на которых он не играл, включают: «Великолепную семерку» и «Удары молнии (не один раз, а дважды)» на Sandinista! (играет Норман Ватт-Рой ), » Rock the Casbah » на Combat Rock (играет Топпер Хедон ) и 10 из 12 треков на Cut the Crap (играет Норман Ватт-Рой). Сандинистка! На бас-гитаре играли Джонс или Страммер, некоторые, но, возможно, не все из которых Саймонон позже перезаписал, когда он снова присоединился к сессиям после съемок « Дамы и господа», The Fabulous Stains . Кроме того, когда он исполнял » The Guns of Brixton » вживую, он поменял инструменты с Джо Страммером, потому что ему было легче петь на гитаре, а не на басу, когда он поет на этом треке ведущий вокал.
Simonon — х контрапунктическая регги / ска -influenced линии отличало его от основной массы других панк — рок — басистов эпохи в их сложности и роли бас — гитаре в группе.
Саймонон продвигает группу Havana в 3 часа ночи в Токио, Япония.
После распада Clash в 1986 году Саймонон основал группу под названием Havana 3am . Перед распадом они записали один альбом в Японии. Он также участвовал в сеансе Боба Дилана вместе со Стивом Джонсом из Sex Pistols , который стал частью альбома Дилана Down in the Groove . Кроме того, Саймонон работает художником — его первое увлечение до присоединения к Clash. У него было несколько выставок в галереях, и он разработал обложку для альбома Big Audio Dynamite , Tighten Up, Vol. , а также кавер на » Herculean » из альбома The Good, the Bad & the Queen , проекта с Дэймоном Албарном, в котором Саймонон играет на басу. Пол воссоединился с Дэймоном Албарном и Миком Джонсом на альбоме Gorillaz Plastic Beach , а также был басистом концертной группы Gorillaz, разогревавшей Plastic Beach , вместе с Миком Джонсом на гитаре. Группа возглавила фестиваль Coachella в 2010 году , а в конце апреля 2010 года поселилась в Camden Roundhouse на две ночи.
В 2011 году Саймонон провел время на борту судна Greenpeace Esperanza incognito под видом «помощника повара Пола» в ответ на бурение нефтяных скважин в Арктике в Гренландии компанией Cairn Oil . Он присоединился к другим активистам Гринпис в незаконной посадке на одну из нефтяных вышек Кэрна; действие, которое принесло ему две недели в тюрьме Гренландии. Его личность была раскрыта другим членам экипажа после путешествия, и он присоединился к Дэймону Олбарну и другим членам Good, the Bad & the Queen на выступлении в Лондоне, посвященном 40-летию Гринпис.
Актер Пит Морроу играет Саймонона в фильме « Лондонский город» 2016 года . Фильм был встречен неоднозначными отзывами.
Музыка
Профессиональным музыкантом Принс стал в 19 лет, когда вошел в группу своего родственника 94 East. А уже через год свет увидел первый сольный альбом певца For You, для которого юноша сам написал, аранжировал и исполнил все песни
Важно отметить звучание дебютных композиций исполнителя. Он произвел революцию в ритм-энд-блюзе, заменив стандартные духовые сэмплы оригинальными синтезаторными секциями
В конце 70-х годов благодаря артисту такие стили, как соул и фанк, смешались воедино.
Embed from Getty ImagesПринс в молодости
На второй пластинке Prince оказался первый суперхит певца — I Wanna Be Your Lover. Огромный ажиотаж возник вокруг третьего альбома Dirty Mind, который ошарашил слушателей более чем откровенными текстами. Не меньше, чем песни, удивлял и имидж артиста: он выходил на сцену в ярких сапогах на огромных каблуках, в бикини и военной шинели.
В 1982 году Принс издал антиутопическую пластинку «1999», которая позволила мировому сообществу назвать его вторым после Майкла Джексона поп-музыкантом планеты. Две композиции с этого альбома — заглавная песня, а также эротическая Little Red Corvette — вошли в список величайших хитов всех времен. Еще больший успех ожидал певца после выхода диска Purple Rain. Этот альбом 24 недели возглавлял главный чарт США Billboard, а две песни — When Doves Cry и Let’s Go Crazy — соперничали между собой за право называться лучшим хитом года.
Во второй половине 80-х годов Принс полностью перестал задумываться о коммерческой выгоде и пустился в откровенные музыкальные эксперименты. Он создал психоделическую тему Batdance для фильма «Бэтмен», обескураживающий альбом Sign O’ The Times и первый сборник своих песен, на котором поет не он, а Рози Гейнс. Также артист сделал несколько дуэтных записей, наиболее известной из которых является совместная с Мадонной Love Song.
Яркой вехой в творческой биографии певца стал трек Nothing Compares 2 U. Принс написал эту песню еще в 1984-м, однако композиция оставалась незамеченной вплоть до 1989-го, когда Шинейд О’Коннор представила оригинальный кавер на нее. Баллада тут же взорвала мировые хит-парады. Узнав о бешеном успехе сингла, его автор также начал исполнять «Ничто не сравнится с тобой» на сцене, а позднее включил в концертные выступления.
В 1993 году артист снова шокировал публику, поменяв сценическое имя на значок, который представляет собой сочетание мужского и женского начала. Этот ход оказался не просто вычурной идеей. Дело в том, что таким образом исполнитель показывал внутренние изменения: если раньше он был агрессивным и эпатажным, то теперь стал кротким и лиричным. Под этим «значком» Принс выпустил несколько разных по стилю пластинок, а ярким хитом того времени стала чувственная песня Gold.
Майкл Джексон и Принс / @MasonVersluis
К первоначальному псевдониму исполнитель вернулся в начале 2000 годов. Альбом Musicology снова вернул певца на музыкальный олимп. Следующий диск «3121» примечателен тем, что в некоторых упаковках были спрятаны бесплатные пригласительные билеты на концерт предстоящего мирового турне. Эту идею Принс позаимствовал из сказки «Чарли и шоколадная фабрика». В последние годы артист выпускал по два альбома в год. В 2014-м вышли lectrumelectrum и Art Official Age, а в 2015-м — две части диска HITnRUN.
В июле 2021-го поклонников артиста обрадовала новость о выходе новой студийной пластинки, ставшей 40-й по счету и получившей название Welcome 2 America. Оказалось, что альбом записали еще в 2010-м перед стартом одноименного тура, однако по нераскрытым причинам выход релиза много лет откладывался. Некоторые треки, вошедшие в диск, успели прозвучать еще при жизни исполнителя.
Elements and Modes for Paul Simonon
Paul Simonon, Fire is dominant in your natal chart and endows you with intuition, energy, courage, self-confidence, and enthusiasm! You are inclined to be passionate, you assert your willpower, you move forward, and come hell or high water, you achieve your dreams and your goals. The relative weakness of this element is the difficulty to step back or a kind of boldness that may prompt you to do foolish things.
Like the majority of Earth signs, Paul Simonon, you are efficient, concrete and not too emotional. What matters to you is what you see: you judge the tree by its fruits. Your ideas keep changing, words disappear, but actions and their consequences are visible and remain. Express your sensitivity, even if it means revealing your vulnerability. Emotions, energy and communication must not be neglected; concrete action is meaningless if it is not justified by your heart, your intellect or your enthusiasm.
Air is under-represented in your natal chart, with only 6.76% instead of the average 25%. Air symbolizes the values of communication, exchanges with others, but also adaptability and flexibility abilities: if you don’t get out of your cocoon to talk, to show interest in others, and to socialize, you may have problems understanding others. Because of your lack of flexibility or of your refusal to adapt yourself, you may be suddenly overwhelmed by events. You should get into the habit of talking, of phoning, and of thinking in terms of «mobility, flexibility, adaptability, change» in every circumstance. It will spare you so many troubles!
The twelve zodiacal signs are split up into three groups or modes, called quadruplicities, a learned word meaning only that these three groups include four signs. The Cardinal, Fixed and Mutable modes are more or less represented in your natal chart, depending on planets’ positions and importance, and on angles in the twelve signs.
The Mutable mode is the most emphasized one in your natal chart, Paul Simonon, which indicates a mobile character that is curious and thirsty for new experiences and evolution. You are lively and flexible, and you like to react quickly to solicitations, but don’t confuse mobility with agitation, since this is the danger with this configuration — and with you, stagnation is out of the question. Security doesn’t matter as long as you are not bored. You optimize, you change things, you change yourself… all this in a speedy way.
Advertisements
The Moon in Capricorn: his sensitivity
Your sensitivity is withdrawn, Paul Simonon: more than anyone, you tend to lock yourself in your ivory tower, as you are aware of a kind of superiority that may be real, though overrated. Your moods are not perceptible because you control them with a tight fist. It is difficult to know if you are happy or upset because you show nothing. You avoid situations which compel you to reveal your emotions because you are not demonstrative. Please, be aware that it is not your amorous behaviour that is being analyzed, but the daily expression of your sensitivity. You dread the crowd and you need calm, and even solitude, to feel comfortable. You are well-equipped to remain balanced in all circumstances, but it may prove beneficial if you progressively take a relaxed attitude and show more dedication, as you are worth it; it is easier for you to exteriorize your feelings when your projects or your ambitions justify that you do so. You do not practice gratuitous outpourings, particularly when your are with a group, because you are afraid to open up, as if you were on the defensive, without any reason most of the times.
Предпосылки к рождению «зовущего Лондона»
Накануне создания песни The Clash «London Calling», в 1979 году, группа находилась в кризисном состоянии. На участников одновременно давили ссоры со звукозаписывающим лейблом из-за денег, нравоучения продюсера Бернарда Родса и угасание британского панк-движения.
Все это заставило коллектив искать новые решения. Музыканты стали черпать вдохновения в жанрах джаз, рокабилли, регги – последний будет заметно прослеживаться в песне о зовущем Лондоне, которую группе еще предстояло записать. А вместо Родса для продюсирования нового альбома пригласили Гая Стивенса.
Последний отличался слишком, даже для панков, нестандартно-анархическими методами работы. И испытывал страсть не только к музыке, но также к алкоголю и наркотикам. Кроме того, его первое сотрудничество с группой, в 1976 году, оказалось неудачным.
Но то, что Гай был продюсером и менеджером Mott The Hoople, любимого коллектива гитариста и вокалиста The Clash Мика Джонса, сыграло решающую роль.
Правда, одновременно с продюсером пришлось сменить и студию, переселившись из уютного помещения в районе Камден в переоборудованный под студийник церковный зал Wessex Studios.
Зато новая студия находилась в центре Лондона, а позже ее облюбовали еще несколько известных групп. В том числе и Sex Pistols.
К записи пластинки группа приступила летом 1979. А впервые послушать хит The Clash «London Calling» фанаты смогли в декабре того же года.
Главным толчком к написанию композиции стали впечатления участников группы от крупнейшей ядерной катастрофы Америки – на АЭС Three Mile Island (март 1979).
О чем эта песня
Авторами хита являются вокалисты/гитаристы The Clash Джо Страммер и Мик Джонс. В ней нашли отражение проблемы группы, темы национальных конфликтов, безработицы и целого ряда актуальных в тот период событий в мире и Британии.
Дословный перевод The Clash «London Calling» – «Лондон вызывает» или «Лондон зовёт». Название было заимствовано из позывного станции BBC – «This is London calling…». С этой фразы ди-джеи радио начинали вещание во времена II-й мировой.
Текст «London Calling» – наглядное отражение совета не читать газет, если нужно сохранить спокойствие и здоровье. Все строки взяты из тревожных новостных заголовков и переведены в поэтику.
Слушая песню, неизбежно создается ощущение надвигающегося апокалипсиса. Здесь и проблемы произвола полицейских, и глобальных климатических изменений, и наркомании, и даже выхода Темзы из берегов и затопления города.
Популярность и коммерческий успех
Эта песня вместе с одноименным альбомом (изначально его планировали озаглавить «The Last Testament») стала одним из успешнейших проектов группы.
Это подтверждают факты о The Clash «London Calling» из Википедии: пластинка разошлась пятимиллионным тиражом, ей присвоили статус «золотой» в Великобритании и «платиновой» в Америке; а трек вошел в список «500 Greatest Songs of All Time» журнала Rolling Stone (15-я позиция) и аналогичные ТОПы Зала славы рок-н-ролла и New Musical Express (32 строчка). В 2002 году трек прозвучал в рекламе автомобилей Jaguar, а через 10 лет открывал Олимпийские игры в Лондоне.
Как и бывает с большинством хитовых песен известных рок-групп, каверов на «London Calling» было сделано немало. Один из самых заметных и «свежих» был записан панк-рок группой BRUTTO в 2015 году и включен в состав их второго альбома «Родны край» со слегка видоизмененным названием («Moscow calling») с явным намеком на повторение пика неспокойных времен. Это, возможно, положило начало традиции белорусской группы – в следующий альбом BRUTTO «Рокі» тоже был включен кавер на известную британскую песню («Cambodia») примерно из тех же времен.
Песня The Clash «London Calling» стала символом не только самого коллектива, но и всего британского анархического движения конца 70-х – начала 80-х – настоящим панк-маршем. До сих пор она остается самой узнаваемой «вещью» группы.
ссылки
- «Биография Сен-Симона». В биографии Получено 12 ноября 2018 г. из Биографии: biografia.org
- «Граф Сен-Симон» в биографиях и жизнях. Биографическая энциклопедия онлайн. Получено 12 ноября 2018 года из Биографии и Жизни: biografiasyvidas.com
- «Клаудио Энрике Сен-Симон» в Философии на испанском языке. Получено 12 ноября 2018 года из Философии на испанском языке: filosofia.org
- «Анри де Сен-Симон» в Британской энциклопедии. Получено 12 ноября 2018 г. из Британской энциклопедии: britannica.com
- «Сен-Симон, предшественник социализма» в Муйской истории. Получено 12 ноября 2018 года с сайта Muy Historia: muyhistoria.es