Фредди меркури: биография, личная жизнь, причина смерти

Ранний Pink Floyd

Первоначальный состав:

•  Сид Барретт (англ. Syd Barrett) — гитарист, вокалист (1965 — 1968);
•  Роджер Уотерс (англ. Roger Waters) — бас-гитарист, вокалист (1965 — 1985, 2005);
•  Ричард Райт (англ. Richard Wright) — клавишник, вокалист (1965 — 1981, 1987 — 1994, 2005);
•  Ник Мейсон (англ. Nick Mason) — барабанщик (1965 — 1994, 2005).
•  Дэвид Гилмор (англ. David Gilmour) — вокалист, гитарист (1968 — 1994, 2005).

 Для начала следует отметить, что первыми были не Сид Барретт и не ныне здравствующий Роджер Уотерз, а блюзовые музыканты Пинк Андерсон и Флойд Каунсил. Именно они подтолкнули Барретта, чтобы выдать такое странное, психоделически ненормальное, но такое красивое название для группы.

Потом были однокурсники по архитектурному колледжу Ричарда Райта (ну ладно, не колледжу, институту), которые из ритм-блюзовых хитов делали что-то свое. Так появилась даже не группа, а «Blackhill Enterprises» — корпорация, состоящая из четырех музыкантов и двух менеджеров.

В 1967-м году появился первый плод их совместных усилий — The Piper At The Gates Of Dawn Pink Floyd. В переводе это звучит как «Трубач у врат рассвета» и представляет собой лучший образец британской психоделической музыки конца шестидесятых годов. Многое можно ожидать от четверки по сути подростков, но то, что альбом занял шестое место в британском чарте, это по-настоящему достойно восхищения. И удивления.

Что случилось с Сидом Барреттом?

Но были и минусы полученного успеха. Не зря же психоделия называлась именно вот так «кислотно». Что случилось с Сидом Барреттом, остается доныне лишь темой для мистических сплетен и сумасбродных аналогий. Что было раньше: психоделики, которые довели его до шизофрении, или шизофрения, которая обрела свое обличье в психоделиках? Это было время, когда диагноз «шизофрения» ставился врачами при малейшем соприкосновении с неизведанным. Он же студентом был, ему бы выспаться для начала надо было, а уже потом… а что потом?

Я же говорю, ему надо было выспаться хорошенько, но из-за плотного гастрольного графика у него стали проявляться постоянные нервные срывы и психозы,  он становился все более невыносимым субъектом, что выводило из себя и других, и Роджера в частности. Иногда Сид «уходил в себя» прямо на сцене. Поэтому в 1968-м году Сид Барретт был отправлен в отставку, а на его замену был взят Дэвид Гилмор.

Сид сочинил большую часть первого альбома, поэтому изначально планировалось, что он станет не музыкантом, а композитором группы, но увы, из этого ничего толкового не получилось. В альбоме, который вышел в 1968-м году, звучит всего лишь одна его композиция.

Поэтому история раннего Pink Floyd разделяется на два периода: с Сидом и без оного. Шизофреник в семье, это всегда слишком печально, чтобы не постараться его прикончить если не буквально, то хотя бы фигурально.  Но именно этот шизофреник и прославил банду на всю страну.

В 1969-м году группа написала саундтрек  к фильму More, после чего выпустила альбом Ummagumma. Его запись производилась отчасти в Бирмингеме, а отчасти – в Манчестере. Поэтому было решено издать его в виде двойного альбома. Первый диск представлял собой первую и единственную запись живого выступления группы (что не менялось на протяжении двадцати последующих лет), а на втором диске звучало четыре раздельных части, каждую из которых написал следующий участник группы. То есть получилось четыре миниатюрных сольных диска.

Этот диск занял пятое место в британском чарте, а также попал в хит-парады США, на далекое-далекое семидесятое место.

А вот третий альбом, которым группа наглядно продемонстрировала, в каком направлении она стала развиваться, назывался «Atom Heart Mother». Он занял уже первое место. Чтобы реализовать замысел музыкантов, был использован хор и симфонический оркестр. Также привлекли к процессу профессионального аранжировщика, который к тому же сделал всю оркестровку альбома.

«Meddle», вышедший в следующем году, напоминал предыдущий альбом лишь по длительности и количеству композиций. Звучание стало совершенно иным. Запись производилась на шестнадцатидорожечные магнитофоны, использовался синтезатор VCS3. А в одной из композиций вокал записала русская борзая по кличке Симус. Кстати, эту песню так и назвали по ее имени.

«Obscured by Clouds» был выпущен как саундтрек, а потому остался менее известен. Хотя, если честно, то мне он кажется ближе, чем предыдущий альбом. Почему,  не знаю. Он занял в Британии почетное шестое место.

Факты о Queen

Факт №2770

В ходе турне 1978-го года «Куин» играли в Западном Берлине, и Роджер Тэйлор с Брайаном Мэем воспользовались возможностью пересечь Берлинскую стену через знаменитый КПП «Чарли» и побывали туристами в в Восточном Берлине. Находясь там Брайан Мэй заметил нарисованное кем-то изображение на стене: слово «джаз» и много концентрических кругов вокруг него. Мэй сразу же подумал, что этот символ отлично ложится на музыку, которую группа планировала записать.

Позже, доработанный художником студии «Крим», этот образ стал обложкой альбома группы «Jazz».

Факт №5023

У Фредди Меркьюри был ужасный прикус с раннего детства. У него было четыре лишних зуба (полиодонтия), и из-за этого резцы торчали наружу. Будучи молодым парнем, музыкант хотел исправить этот серьезный дефект, но так и не нашел времени. По другим данным, он просто боялся стоматологов.

Еще Меркьюри боялся, что операция повлияет на его вокальные данные. По этой же причине он не стал избавляться от полипов на голосовых связках. Также Меркьюри сохранил голос, несмотря на то, что он был заядлым курильщиком.

Добавил: Андрей Домненко

Факт №5024

Басист Джон Дикон — единственный из группы музыкант, который женился в юном возрасте. В браке у него родилось шестеро детей.

Добавил: Андрей Домненко

Факт №5049

Гитарист группы Брайан Мэй играет на гитаре английской монетой в 6 пенсов вместо обычного медиатора. «Я чувствую, что это даёт мне более близкий контакт со струнами и больше контроля над ними во время игры. Я держу её свободно между большим и указательным пальцами, причём указательный согнут», — рассказывает Брайан Мэй в интервью журналу «Guitar Player» за январь 1983 года. Иногда музыкант использует зазубренный край монеты для скрежета по струнам.

Эта монета была изъята из обращения в начале 1970-х годов. А в 1993 году Королевский Монетный Двор отчеканил специальную партию монет, похожих по размеру на ту самую шестипенсовую, но с изображением самого Брайана Мэя. Такую монетку гитарист использовал в своём первом сольном туре.

Добавил: Тань

Факт №5620

Группа учёных из Австрии, Чехии и Швеции провели исследование голоса Фредди Меркьюри. В ходе исследования выяснились некоторые интересные подробности. Учёные подняли архивные записи, а также снимали горло певца, имитировавшего Меркьюри на высокоскоростную камеру (4000 кадров в секунду). Выяснилось, что особенность голоса Меркьюри заключается в том, что певец мог издавать особые субгармоники. Специально напрягая голосовые связки и складки преддверия (ложные голосовые складки) он добивался искажения голоса. Эти искажения похожи на те, которые создаёт перегруженная аудиоаппаратура. Похожей техникой обладают народные певцы Монголии.

Также у певца была очень высокая скорость вибрато: больше 7 Герц. Обычно у певцов частота вибрато в районе 6 Герц.

Факт №5783

Художник Фрэнк Келли Фрис (1922—2005) специализировался на иллюстрациях к фантастическим произведениям и был награжден главной премией фантастов «Хьюго» рекордное число раз — десять. В 1977 году его попросили нарисовать картинку для нового альбома группы Queen. За основу была взята идея, которую Фрэнк Келли Фрис уже использовал несколько лет назад в одной из книжных иллюстраций — там робот держал тело усопшего человека.

По словам художника, он специально не слушал группу Queen, пока рисовал картинку, так как был уверен, что группа паршивая и испортит ему все вдохновение. Когда альбом «News of the World» уже вышел, Фрэнк его послушал и с удивлением обнаружил, что Queen ему понравились.

Учёба в колледже

Молодость Фредди прошла в Илингском колледже искусств, где он попал «под чары» гитарного виртуоза Джими Хендрикса. Именно во время посещения этого учебного заведения Фредди подружился с таким же начинающим музыкантом, басистом Тимом Стаффеллом, который был участником местной группы под названием Smile. Вскоре Фредди начал посещать репетиции коллектива и завёл дружбу с другими участниками группы, гитаристом Брайаном Мэйем и барабанщиком Роджером Тейлором.

Вдохновлённый новыми друзьями, он сам начал играть в группах (таких как Ibex, Wreckage, Sour Milk Sea и др.). Но вместо того, чтобы просто играть на пианино, как в Занзибаре, он начал петь. Чтобы оплатить счета, он открыл с Тейлором киоск Пикадилли, где продавал одежду, ориентированную на других рок-музыкантов. К 1970 году Фредди был разочарован тем, что его музыкальная карьера не развивается, и когда он услышал, что Стаффелл оставил свою группу, то быстро занял его место, наконец-то объединившись с Мэйем и Тейлором.

Создание легендарных Queen

В своём колледже Фредди знакомится с одной ливерпульской группой, которая называлась «Ibex». Через 10 дней после знакомства, Фредди уже наизусть знает все песни группы. Талантливый музыкант очень быстро пополняет их список песен своими написанными текстами. В это же время он отправляется на свой самый первый концерт, который был организован в Болтоне в рамках блюз-фестиваля. Концерт прошёл весьма успешно, но, даже несмотря на это, группа распадается. Причиной этому становится то, что большинство участников группы вернулись к учёбе в колледже.

В 1970 году, когда Фредди было 24, он присоединился к молодежной рок-группе «The Smile». Членами этой группы являлись Брайан Мэй и Роджэр Тейлор. В следующем году к ним присоединяется и бас-гитарист, которого звали Джон Дикон. Именно в таком составе началась легендарная двадцатилетняя история группы «Queen».

Название группы предложил сам Фаррух. Когда группа уже полностью сформировалась, Фредди нарисовал их знаменитый символ. В его основе был британский герб и изображения знаков зодиака всех членов группы: рака, девы и двух львов.

Фредди играл главную роль в создании и формировании группы. Он написал множество песен, например, «We Are The Champions», «Love Of My Life» и самую известную — «Bohemian Rhapsody». Спустя несколько лет «We Are The Champions» становится гимном многих спортивных болельщиков.

Детство и юность

Каким был Фредди Меркури? Биография говорит о том, что родился он 5 сентября 1946 года в Каменном городе. Скончался певец 24 ноября 1991 года. Но все по порядку. Где же корни Фредди Меркури? Национальность его – парси. Родителей звали Джер и Боми Булсара. Новорожденного ребенка назвали Фаррух, что в переводе означает «счастье». Когда мальчику исполнилось шесть лет, у него родилась сестра Кашмира. Глава семейства трудился в должности кассира при верховном суде.

В 1954 году родители отдали своего сына в школу Святого Петра, расположенную на расстоянии полукилометра от Бомбея. Каким учеником был Фредди Меркури? Биография его рассказывает о том, что во время учебы мальчик начал увлекаться музыкой, благодаря певице Лате Мангешкар. В Панчгане парень жил с дядей и тетей. Его настоящее имя сложно было выговаривать сверстниками, и тогда они начали называть его Фредди. С тех пор это имя привязалось к нему. После недолгих раздумий певец и взял себе такой псевдоним.

Все дисциплины, которые проводились в школе, были исключительно британскими. Больше всего парень увлекался такими видами спорта, как спринт, бокс и хоккей. А вот такие занятия, как бег и крикет, ему не нравились. В спорте этот человек преуспевал, находясь на школьной скамье. В десять лет его признали чемпионом среди школьников по теннису, через два года он получил кубок за многоборье. Когда ему было 12 лет, директор учебного заведения вручил Фредди грамоту за успехи в искусстве и точных науках.

Несмотря на свою занятость, он успевал и в учебе. Вот чем занимался будущий певец в школьные годы:

• выступал с хором;
• рисовал;
• составлял сценарии и участвовал в спектаклях;
• успешно учился.

Но больше всего он увлекался музыкой. Именно этому занятию мальчик и посвятил свое детство. Припоминаются и такие случаи, когда это увлечение было в ущерб учебе

На то, что у парня талант, первым обратил внимание директор школы. Тогда он написал обращение его родителям с предложением о том, чтобы те отдали сына заниматься на фортепьяно за символическую плату

Родители были не против, они тоже радовались успехам своего ребенка. Фредди начал обучаться игре на музыкальном инструменте и получал от этого удовольствие. Результатом его работы можно назвать четвертую степень, как на практике, так и в теории.

Пел мальчик не один, у него были единомышленники. Так в 1958 году небольшой компанией парни создали музыкальную группу, которая исполняла рок. Она состояла из пяти человек, и ее название в переводе означало «психи». Стоит отметить, что это идеальное название для такой команды, которое было вполне оправданным. Но это имя не смутило администрацию школы, и ребята выступали на мероприятиях разного рода.

В 1962 году певец окончил учебное заведение. Тогда ему было шестнадцать лет. В этом же году он вернулся в свой родной Занзибар. Но в 1964 году страна, в которой проживало семейство, претерпела серьезные политические изменения. Править Занзибаром стал арабский султан. И тогда семья за несколько дней собралась и переехала в Великобританию.

Смерть от СПИДа

23 ноября 1991 года Меркьюри выпустила заявление: «Я хочу подтвердить, что я прошла тестирование на ВИЧ и у меня СПИД. Я чувствовала, что правильно держите эту информацию в секрете на сегодняшний день, чтобы защитить конфиденциальность тех, кто меня окружает.настало время, чтобы мои друзья и поклонники по всему миру узнали правду, и я надеюсь, что все присоединятся к моим докторам и всем людям во всем мире в борьбе с этой ужасной болезнью ». На следующий день Фредди Меркьюри умер от СПИДа. бронхиальная пневмония в его лондонском особняке. Ему было всего 45 лет.

Давний друг и коллега по группе Роджер Тейлор дал некоторое представление о решении Меркьюри сохранить свою битву со СПИДом в тайне. Он не хотел чтобы его воспринимали как объект жалости и любопытства, и он не хотел, чтобы над его головой кружили стервятники», — сказал Тейлор, согласно сообщению в Entertainment Weekly. Рок-мир оплакивал потерю одного из своих самых универсальных и увлекательных исполнители.

Чтобы почтить его память, Дань Фредди Меркьюри:Концерт по информированию о СПИДе состоялся в апреле 1992 года на стадионе Уэмбли. Разнообразные рок-группы от Деф Леппард до Элтона Джона выступил, чтобы отпраздновать Меркурий и продвинуться в борьбе с болезнью, унесшей его жизнь. В том же году, ложный оперный шедевр Меркурия, «Богемская рапсодия», вернулся в поп-чарты, иллюстрируя его вневременную привлекательность.

Перед своей смертью Меркурий проделал некоторую работу в студии с Queen. Эти усилия были выпущены в 1995 году на Made In Heaven, последнем альбоме группы со всеми оригинальнымиОбразцовый оперный шедевр Меркурия «Богемская рапсодия» вернулся к популярным хит-парадам, иллюстрируя их вневременную привлекательность.

Перед своей смертью Меркурий проделал некоторую работу в студии с Queen. Эти усилия были выпущены в 1995 году на Made In Heaven, последнем альбоме группы со всеми оригинальнымиОбразцовый оперный шедевр Меркурия «Богемская рапсодия» вернулся к популярным хит-парадам, иллюстрируя их вневременную привлекательность.

Перед своей смертью Меркурий проделал некоторую работу в студии с Queen. Эти усилия были выпущены в 1995 году на Made In Heaven, последнем альбоме группы со всеми оригинальнымиугольки. Прошедшая, но явно не забытая, эта коллекция финальных выступлений Меркурия достигла вершины британских чартов. В 2001 году Меркьюри и остальные участники группы получили особое признание за их вклад в историю американской музыки, когда они были включены в Зал славы рок-н-ролла.

Любовь всей его жизни

Этой женщине завидовали все девочки, девушки и даже бабушки

Все знают, что у Фредди было много бойфрендов, но мало кто знает, что его первые долгие и серьёзные отношения были с женщиной. Этой счастливицей была Мэри Остин, они прожили вместе шесть лет и Фредди даже сделал ей предложение, но свадьба так и не состоялась. Фредди и Мэри познакомил Брайян Мэй, когда группа Queen уже сформировалась. Фредди пригласил Мэри на свидание только через полгода после первой встречи. До самого последнего дня они были не разлей вод, Фредди стал крёстным отцом её первенца и даже завещал ей свой особняк с условием, что его любовник сможет жить там столько, сколько ему будет нужно. Мэри первой узнала о том, что Меркьюри болен, ей же он доверил тайно захоронить его прах, артист боялся, что его могилу могут осквернить. Мэри до сих пор живёт в его доме в Лондоне и держит в секрете место захоронения праха музыканта.

4.

Слева – 12-летний Фредди со своим почетным трофеем. Справа – с сестрой | Фото: soyuz.ru

Это была элитная англоязычная школа в городе Панчгани. Именно там одноклассники начали называть его на английский манер Фредди, и это имя ему пришлось по душе. О школьных годах он рассказывал немного: «Я был в интернате девять лет, так что я не слишком часто видел родителей. Этот опыт очень помог мне, потому что научил меня стоять за себя»

Рождение звезды Фредди Меркьюри было связано не только с появлением нового имени: учитель музыки обратил внимание на его способность воспроизводить на фортепиано любую мелодию, услышанную по радио, и посоветовал заниматься музыкой. Вскоре Фредди начал выступать на школьной сцене вместе со своей первой группой – «The Hectics»

А в 12 лет он был награжден кубком «за всестороннюю одаренность».

3.

Певец в детстве участвовал в зороастрийских обрядах | Фото: soyuz.ru

Родители растили сына и дочь в национальных традициях, и с юности они посещали зороастрийский храм и участвовали во всех обрядах и торжествах огнепоклонников, первым из которых стала церемония посвящения в зороастрийскую веру. Уже тогда у Фарруха проявился музыкальный талант. Его мать рассказывала: «Мы посещали церемонии и праздники, и он всегда пел… И он был так горд, что умел делать всех счастливыми, даже в таком возрасте». Родители хотели дать ему хорошее образование, но на Занзибаре не видели такой возможности, и когда Фарруху было 8 лет, его отправили учиться в Индию.

Музыка

Дебютный альбом, получивший название «45» (по продолжительности минутах), вышел в свет из студии Андрея Тропилло в 1982 году. Барабанщика, которого пока так и не нашли, заменила драм-машина. Первое детище, впрочем, не оценили критики, да и сам автор позже назвал запись сырой. А вот слушатели прониклись творчеством новичка, «Кино» набрала популярность, и вскоре стартовали первые концерты.

Этой же осенью Цой записал ряд композиций в Малом драматическом театре и спрятал в долгий ящик. Лишь через 10 лет работу обнародуют под заголовком «Неизвестные песни Виктора Цоя». Борис Гребенщиков, выступивший продюсером первого альбома, помог в продвижении и второй пластинки. В создании первых дисков участвовал коллектив «Аквариум». В 1984 году меломаны получили сборник новых треков под названием «Начальник Камчатки».

При создании альбомов «Это не любовь» (1985) и «Ночь» (1986) группа уже заняла прочное место в советской рок-тусовке и сердцах фанатов. До середины 80-х репертуар Цоя отличался лиричностью и романтикой, но к 1987 году солист поменял курс. Дискография наполнилась нотами героизма, тексты приобрели стальную жесткость, музыкальное сопровождение сместилось в сторону минимализма.

Группа «Кино» — «Группа крови»

Рассуждая о жанре «Кино», меломаны спорят. Одни поклонники отчетливее слышат элементы пост-панка, другие относят к «классическому русскому року», а третьи даже подмечают эстрадные мотивы.

В карьере команды присутствовало сотрудничество с певицей Джоанной Стингрей (будущей супругой Каспаряна). Благодаря американке «Кино» узнали за пределами Советского Союза: женщина выпустила в США двойную пластинку, одну сторону которой полностью посвятила группе. На этом артистка не остановилась: Джоанна записала клипы на песни «Видели ночь» и «Фильмы».

Прорывом в творчестве Виктора Цоя и «Кино» называют альбом «Группа крови» (1987), ставший одним из лучших рок-творений в истории России. Знакомство с Юрием Белишкиным открыло невероятные гастрольные возможности. Мужчина устраивал для коллектива туры не только по городам и весям СССР, но и за границей – ребят тепло встречали Америка, Германия, Франция.

Группа «Кино» — «Кукушка»

В 1987-м «Кино» гремела нас весь Союз, градус популярности увеличила картина «Асса», которую представил зрителям Сергей Соловьев. Фильм заканчивался песней «Перемен!». После премьеры Виктор Цой проснулся знаменитым. А год спустя вышла артхаусная драма «Игла» с солистом в главной роли.

В 1989 году поклонники рока наслаждались композициями из альбома «Звезда по имени Солнце». Диск примечателен тем, что впервые «Кино» записывала треки в условиях профессиональной студии, которую любезно предоставил в аренду Валерий Леонтьев.

Вскоре Виктор Цой с «Кино» попали в управление гениального музыкального директора Юрия Айзеншписа. Лидер группы не переставал восхищаться деловыми качествами нового продюсера. В 1990 году Юрий Шмильевич организовал для команды грандиозные гастроли по России с невозможным графиком – 2-3 мероприятия в день. После тура парни собирались работать над новой пластинкой и съездить к фанатам в Японию. Однако жизнь распорядилась иначе.

Детство

Фредди Меркьюри родился 5 сентября 1946 года на острове Занзибар (Танзания). Джер и Боми – родители Фредди, которые исповедовали зороастрийскую веру. Кстати, настоящее имя всем известного музыкального исполнителя Фаррух Булсара. Отец парня был набожным человеком, поэтому мальчик рос впечатлительным и с богатым воображением. История о богах запомнилась ему на всю жизнь, а сами родители стремились дать первенцу хорошее образование и отдали его в школу-интернат Святого Петра возле Бомбея.

Поначалу парень тяжело переживал разлуку со своими родными, но потом увлекся двумя предметами: музыка и рисование. Первый учитель Фарруха помог с поступлением в музыкальную школу, где тот стал лучшим учеником и научился играть на рояле. Родители увидели в парне перспективу, поэтому отправились в город Фелтем, что находится всего в паре километров от столицы Англии. Еще одной причиной отъезда семьи считается политический конфликт в Танзании, который мог воплотиться в гражданскую войну.

В 60-е годы 20-го века столица Великобритании была Меккой для творческих личностей любого направления. Кстати, имя Фредди известный музыкант получил еще от друзей в школе Святого Петра. При этом Барсар-старший оплачивал изучение английского языка, математики и истории парня ради того, чтобы он занимался с ним совместным бизнесом. Отец был уверен, что торговля пряностями или аренда пункта по обмену валюты – это их цель, но Фредди уже тогда увлекался музыкой и все другое его не интересовало. Из-за этого он прекратил общение с родителями, поддерживая связь только через друзей.

В 1966 году Фредди Меркьюри поступил в художественный колледж Илинг и начал рисовать, продавая свои работы на Кенсингтонском рынке. Воспользовавшись идеей отца, он смог зарабатывать на продаже своих картин, зарабатывая на свою жизнь. В это же время он познакомился с группой Ibex и стал частью их коллектива.

Детство и юность

Фаррух Булсара (таково настоящее имя артиста) родился в Танзании в 1946 году. Родители Боми и Джер были по национальности парсами, представителями иранского народа, исповедующего учение Зороастра. Позднее в семье появилась и дочь Кашмира. На тот момент семья переехала в Индию и остановилась в Бомбее. 6-летнего Фарруха отправили в школу в городе Панчгани. Там жили дед и тетя мальчика, у которых он обитал. В школе англоязычные одноклассники начали называть Фарруха Фредди.

Тот оказался прилежным учеником, увлекся спортом, выбрав для себя хоккей, теннис и бокс. А еще мальчик заинтересовался музыкой и живописью. Он неплохо рисовал, раздавая рисунки друзьям и родственникам. Но больше всего Фаррух любил петь. Занятия в школьном хоре забирали у него много времени.

На отменный вокал ученика обратил внимание школьный директор и предложил родителям мальчика развивать способности наследника на курсах игры на фортепиано, пообещав похлопотать о небольшой цене. Таким образом Булсара начал посещать уроки музыки и по их окончании был отмечен как лучший ученик

Embed from Getty ImagesФредди Меркьюри в молодости

В 12 лет Фредди вместе с друзьями организовал рок-группу, назвав ее The Hectics. Ребята играли и пели на школьных дискотеках и всюду, где их принимали. В 1962 году будущий лидер Queen, которому исполнилось 16 лет, окончил школу в Индии и вернулся на родину, куда снова переехали родители. Через 2 года власть на острове поменялась: Занзибар провозгласил независимость от Великобритании, начались беспорядки. Семья Булсара переехала в Лондон.

В молодости парень стал студентом престижного колледжа Илинг, где изучал живопись и дизайн, а также продолжил заниматься музыкой и балетными танцами. Своими кумирами Меркьюри называл Джими Хендрикса и Рудольфа Нуреева.

Ключевые достижения

Кроме сольного творчества, Фредди Меркьюри создал такие хиты:

• Bohemian Rhapsody;
• Killer Queen;
• Seven Seas of Rhye;
• Somebody to Love;
• We Are the Champions;
• Don’t Stop Me Now;
• Crazy Little Thing Called Love.

2002 г. — занял 58-ю строчку в списке «100 величайших британцев» от канала BBC.

2005 г. — в журнале Blender по итогу опроса среди читателей занимает второе место как любимый вокалист (среди мужчин — лидер).

2008 г. — в журнале Rolling Stone находится на 18-й позиции в рейтинге «100 величайших вокалистов всех времен по версии журнала».

Компания Allmusic характеризует его так: «Величайший рок-певец, это один из наиболее харизматичных легендарных голосов за всю музыкальную историю».

Первые шаги в музыке

В то время в Индии особой популярностью пользовалась болливудская певица Лата Мангешкар, песни которой напевали все вокруг. Её творчество занимает особое место в биографии Меркьюри, поскольку композиции этой певицы оказали огромное влияние на формирование музыкальных вкусов будущего певца.

Учителя были очень довольны смышлёным учеником, и в 12 лет он получил грамоту за преуспевание во всех науках. Больше всего мальчика интересовали музыка и рисование, он рисовал портреты и прочие рисунки, которые дарил родным и друзьям. Творческая натура привела парня в школьный хор и театральную студию, где все отмечали его актёрский талант.

Первым, кто обратил пристальное внимание на любовь Фредди к музыке, был директор школы. Он заметил, что ученик так много поёт, что это плохо сказывается на успеваемости

Именно директор решил направить эту одержимость в правильное русло, поэтому написал родителям мальчика письмо, в котором предложил подумать о музыкальном образовании сына. С его лёгкой руки Фредди начал заниматься игрой на фортепиано, что стало переломным моментом в его биографии. Он посещал занятия с большим удовольствием, всецело отдаваясь страстной игре на инструменте.