Общее представление об инди-рок
Термин indie rock полностью соотносится со словом независимость от коммерции. Из-за низкого бюджета треки часто отличались слабым звуком. Не меньшие сомнения возникали относительно талантов музыкантов. Но такой подход позволил сохранить возможность реализации творческой подачи, прославиться через собственные наработки.
Стилистика и манера исполнения разнообразна, в мелодиях используются элементы панка, психоделии, поп-рока. Поэтому разграничивать и разделять жанры проблемно. Понятие альтернативного рока и инди-рока взаимосвязано, а движение началось с момента появления группы Nirvana.
Большинство проектов не достигало узнаваемости, единицы запомнились широкой аудитории. Ещё одной особенностью музыки в стиле indie rock является постоянное экспериментирование с музыкальным сопровождением, использование нестандартной или эмоциональной лирикой. Музыку часто исполняют женщины, среди которых Bikini Kill, Huggy Bear. Последние боролись за равноправие полов через песни и постоянные выступления на сцене.
Упоминания и развитие жанра в 80-х
Первыми музыкантами в числе инди-рок исполнителей стали Buzzcocks. Ребята из Великобритании записали пластинку Spiral Scratch на независимом лейбле. Неплохие результаты и освещение жанра в СМИ стало причиной развития. Но не все эксперты относят коллектив к indie rock, оставляя их первенство в punk.
В США в этот период появляется инди-рок сцена, не связанная с Великобританией. Возникает множество коллективов в колледжах, отдельные из них дошли до профессионального уровня. Ключевыми группами считаются R.E.M., Husker Du. В 1986 появляется интерес к жанру и большого количества лейблов.
Видными студиями звукозаписи стали Dischord Records, Matador Records, Touch Records. В конце 1980 пользовался популярностью панк-рок с громкими и искаженными звуками электрической гитары с сильным доминированием барабанов и абразивным вокалом. В начале 1990 подход к созданию инди-рок музыки преобразился.
Музыкальные инструменты Индии
Бансури
Когда-то на этой удивительной флейте бансури играли незамысловатые мелодии только лишь индийские пастухи, сейчас же ситар обрел поклонников по всему свету, ее часто «берут на вооружение» ведущие западные оркестры. Эта флейта отличается от остальных тем, что состоит из двух трубок, у каждой из которых свое предназначение. Первая трубка «наигрывает» основную мелодию, вторая «ответственна» за звуковой фон.
Индийская флейта бансури
Джалтаранг
Игра на джалтаранге
Есть в Индии и свои ударные инструменты. К примеру, джалтаранг. Многие его сравнивают с ксилофоном. Действительно, формой они похожи, только в классическом джалтаранге применяются шары из глины, в которых находится жидкость, в ксилофоне же используются пластины. Звуки, издаваемые джалтарангом, просто чаруют, они звонкие и необычные.
Раванхата
Инструмент раванхата
Это скрипка, у которой всего лишь две струны. Но какой красивый звук она воспроизводит! Волнующие мелодии, исполняемые на этой скрипке, вызывают целую гамму эмоций своими нежными и плавными переливами.
Музыка древней Индии связывалась с появлением мира, именно поэтому индусы с таким благоговением к ней относились. Древние люди возвеличивали музыкантов, называли их пророками. Такое почтительное отношение не удивительно, ведь в древней Индии считалось, что музыка может вывести душу слушателя за пределы земной, обыденной жизни.
Классический стиль – вокал и ситар
Более пяти тысяч лет назад музыка, которой дано название «этнической», не отличалась сложностью. Она была проста как по содержанию, так и по форме. В ее основе лежало подражание крикам животного и звукам природы.
Через пару тысячелетий на смену этнической пришла так называемая религиозная музыка, ее созидательные или разрушительные силы в те далекие времена не подвергались никакому сомнению. Музыка считалась всеобщим языком – языком людей и животных, то есть, – языком всего существующего на Земле.
Современная музыка в стиле indie rock
В 2000-х жанр выходит на следующий уровень развития, что стало возможным благодаря использованию новых технологий, появление интернета. Молодые исполнители продвигали собственные творения в сети, добиваясь успеха. Коммерческая составляющая возрастала, что приобретало угрозу и причину снижения значимости инди-рока.
Исполнители пытались возрождать забытые стили, использовали гранж, рок-н-ролл, панк и паб-рок. На рок сцене среди популярных исполнителей выделяются Electric Six, Detroit Cobras, The Buff Medways. Часть поджанров развивались собственным путем, оставляя эмоциональность.
Среди прародителей эмо-культуры находятся коллектив Weezer, Sunny Day Real Estate, Panic!, My Chemical Romance. Музыка выходила за пределы панк-рока и раскрывала позиции индивидуальности и нестандартности людей.
Unminus Music
Это — свежий аудиоархив от композитора Райана Мартина. Он планирует превратить ресурс в своеобразный «Unsplash для музыки», куда разработчики видеоигр и контент-мейкеры смогут приходить за треками для своих проектов
Сайт уже привлек внимание сообщества и получил награду «Продукт дня» на Product Hunt
Стоит заметить, что пока библиотека Unminus насчитывает всего несколько десятков аудиозаписей. При этом ряд работ принадлежит самому Райану — например, вот его трек «Majesty». Каких-либо фильтров для поиска на сайте нет, но можно отсортировать музыку по настроению — грустная, веселая, энергичная или расслабляющая. Учитывая объем доступных композиций, такой подход не вызывает дискомфорта. Стоит отметить, что их все можно найти на SoundCloud.
Как быть с лицензиями. Треки на площадке можно бесплатно использовать как для личных, так и коммерческих проектов — получать разрешение автора необязательно. Аудиозаписи разрешено модифицировать, но нельзя перепродавать as is.
Инди-стиль в кинематографе
Если вы желаете стать настоящим знатоком инди-стиля, вам не помешает посмотреть несколько независимых фильмов. Такие картины нередко оказываются номинантами и победителями конкурсов и фестивалей, а имена некоторых режиссёров давно на слуху. Например, уважаемые многими кинокритиками, Квентин Тарантино и Джим Джармуш — успешные, независимые режиссёры, на счету которых уже не одна престижная награда. Первый снимает нетривиальное, остроумное кино с обилием кровавых сцен и длинными, но не скучными диалогами. Второй — эстетские, глубокие киноновеллы с необычными персонажами. Одним из ярких примеров такого кино можно считать фильм «Мертвец» с ещё молодым Джонни Деппом в главной роли.
Вещи подобраны, с плейлистом определились и даже парочка картин уже просмотрена. Теперь самое время подвести итог. Итак, в чём же преимущества инди-стиля одежды по сравнению с другими:
- Он позволяет вам не зависеть от модных тенденций. Вы можете сочетать современные вещи с теми, что уже давно вышли из моды и выглядеть при этом отлично.
- Вам не нужно тратить много денег на покупку одежды. В инди-стиле не приветствуется роскошь и дорогие бренды. Скорее, наоборот, предпочтение отдается вещам, купленным в обычных сетевых магазинах.
- В такой одежде вы всегда будете чувствовать себя комфортно. Не будет никаких сковывающих движения вещей или высоких шпилек. Этот стиль хорошо подходит жителям мегаполиса.
- Вы легко можете выделиться из толпы и произвести впечатление с помощью необычных винтажных аксессуаров или принта на футболке.
Хотите продемонстрировать окружающим свою индивидуальность и чувствовать себя при этом комфортно, тогда этот стиль для вас.
cchound
Еще один проект, авторы которого стремятся создать качественный музыкальный сток, представляет собой поисковый движок, который находит треки на других ресурсах с музыкой. В списке есть ccTrax, ccMixter, Jamendo, о котором мы рассказывали в одном из предыдущих материалов, и многие другие. Сайт существует всего три года, но за это время вокруг него уже сформировалось сообщество — в частности, проект нашел положительный отклик от резидентов Hacker News.
На площадке присутствуют фильтры по жанру (от эмбиента и глитча до хип-хопа и драм-энд-бейс), настроению, типу музыкального инструмента. В выдаче сразу отражено имя автора, источник трека и лицензия.
Как быть с лицензиями. Поиск cchound выдает треки только с лицензией CC BY (иногда CC BY-SA) — она считается одной из наиболее свободных и разрешает использовать аудиозаписи для любых проектов с указанием авторства (например, в титрах вашей игры).
Где еще искать музыку для игр:
Музыка народов
Народная музыка Индии включает в себя не один десяток видов. У каждого региона имеется свой неповторимый музыкальный стиль. Различия прослеживаются во всем: в ритме, в инструментальном оформлении, в звучании. Естественно, что песням придает самобытность и само исполнение, ведь каждый народ поет на своем неповторимом языке. Можно легко понять, насколько различна народная музыка в Индии, прослушав песни народов гималайского региона и сравнив их с остальными.
Видео танца бхангра
Народная музыка звучит на всех праздниках современной Индии. Особенно популярно музыкальное направление бхангра, берущее свое начало в Пенджабе. Сейчас танцевальные мелодии бхангра исполняются повсеместно в будние и праздничные дни – на свадьбах, на дискотеках, просто на улицах. Сейчас не только Индия, но и весь продвинутый мир с удовольствием выплясывает под зажигательные ритмы бхангра.
Инди-музыка
Инди-стиль неразрывно связан с музыкой. На его появление оказал влияние альтернативный рок, став его своеобразной визитной карточкой. Поэтому, чтобы стать настоящим инди-кидом, одной одежды недостаточно. Нужно ещё иметь представление о том, каких исполнителей эти ребята слушают.
Независимых артистов и групп очень много. Среди них, например, известные современному слушателю, Placebo, Hurt и Radiohead. Они исполняют инди-рок и хорошо подходят для тех, кто только начинает своё знакомство с этим музыкальным стилем.
Из более старых коллективов стоит выделить Joy Division. Их мрачная, меланхоличная музыка иногда ассоциируется с готической субкультурой. Вначале своего появления, в 1970-х, Joy Division очень отличались от остальных панк-рок исполнителей. Они казались странными, непонятными, будто пришедшими из иного мира. Но, со временем, группа завоевала большую популярность и приобрела культовый статус. Многие, появившиеся позже коллективы, исполняющие альтернативный рок, вдохновлялись именно их музыкой.
В России к инди-музыкантам часто относят тех, кто начал свою карьеру в поздний период СССР. Одним из таких можно считать Бориса Гребенщикова. Его группа «Аквариум» появилась в далеком 1972 году и продолжает своё существование до сих пор. Песни Бориса отличаются от других глубиной своего содержания. Они наполнены светлой грустью и очень медитативны. Музыка часто завораживает, а тексты напоминают мантры или притчи.
IndieGameMusic
Сайт принадлежит инди-разработчику и композитору Роальду Штрауссу, который еще в 80-х годах писал музыку на восьмиразрядном компьютере Amstrad CPC. Он запустил эту площадку, чтобы помочь коллегам по цеху найти треки для собственных проектов — бесплатно или за разумную цену. Сегодня аудиобиблиотека насчитывает сотни композиций в форматах MP3, FLAC, MIDI, S3M и других.
Большинство треков представлены начинающими композиторами, однако встречаются и довольно известные в узких кругах имена — например, Майк Петтри, который написал музыку для игр Double Dynamo и Epic Dumpster Bear, а также аранжировку пьесы «Невесомая принцесса» (её ставила труппа Американского репертуарного театра). Разумеется, в библиотеке также есть работы создателя IndieGameMusic Роальда Штрауcса — меланхоличная композиция для титров, динамичный трек для платформера и саундскейп для фона.
На сайте реализован удобный поиск по лицензиям, ключевым словам, стоимости и даже целевой платформе, под которую ведется разработка: PC, PlayStation, Xbox, Sega Dreamcast и десятки других. Также есть поиск по исполнителю, если вам понравился трек, и вы хотите подробнее изучить дискографию его автора. Но что неудобно, так это отсутствие встроенного плеера. Чтобы прослушать трек, его необходимо скачать, в результате просмотр библиотеки превращается в длительное испытание.
Как быть с лицензиями. Треки на сайте royalty free, но есть три вида лицензий:
-
Freeware — музыка только в бесплатных игр без монетизации.
-
Non-exclusive — неисключительная лицензия, которая разрешает коммерческое использование. Она стоит примерно $10 за одну композицию.
-
Exclusive — покупатель получает эксклюзивные права на произведение. Вопрос цены решается в индивидуальном порядке, но она может достигать $250.
Стоит отметить, что модифицировать аудиозаписи запрещено, и перед добавлением их в игру нужно обязательно связаться с автором (если условия использования не прописаны в его профиле) и получить разрешение. Пообщаться с музыкантами и обсудить с ними лицензирование можно на официальном Discord-сервере.
Музыка Болливуда
Без музыки в Индии не обходится ни один художественный фильм. В каждой ленте Болливуда используется с десяток песен. В основном это, конечно же, песни эстрадного жанра, хотя классику и религиозную музыку индийские кинематографисты также не обходят стороной.
5 самых известных танцевальных песен Болливуда
https://www.youtube.com/watch?v=TBAj4nbdLEU
Многие исполнители становятся популярными в Индии только лишь потому, что их песни прозвучали в том или ином фильме. Взаимосвязь кино и музыки привела к тому, что все знаменитые индийские студии звукозаписи расположены поблизости от центров кинопроизводства.
«Родной звук»
Резиденты: «Космос на потолке», «Даша и Сережа», Parks, Squares and Alleys, Starcardigan и другиеКто делает: основатель блогов «Родной звук» и Indie Music
Вадим Чувашев
глава лейбла и основатель блога «Родной звук»
Что делают для артиста«Мы предлагаем дистрибуцию музыки на всех цифровых площадках. Вплотную работаем с редакциями стриминг-платформ „ВКонтакте“, Boom, Apple Music, „Яндекс.Музыки“ и других. Помогаем красиво оформлять карточки артистов. Работаем с медиа — сайтами, пабликами во „ВКонтакте“, телеграм-каналами, а также размещаем релизы в нашей сети пабликов. Помимо самого „Родного звука“, это еще Indie Music, „Другая Музыка“ и несколько сообществ поменьше. В команде лейбла также есть юрист, специалист по работе со стриминг-сервисами и технической частью, а также СММщик.
Еще мы помогаем артистам составлять маркетинговый план и писать пресс-релизы, согласовываем и подбираем оптимальную дату релиза. В стандартный договор, помимо цифровой дистрибуции, также входят синхронизация, сбор публички в ОКУПах и защита прав (при необходимости)».
Что артист должен лейблу«С артистами договариваемся на процент от дохода, полученного в результате реализации прав. С каждым артистом индивидуальная договоренность. Процент с выступлений и мерча мы не берем. Но мы можем договориться по продвижению отдельно взятого концерта либо выступить организаторами события. Физические носители мы пока не выпускаем, но в планах есть производство винила и кассет. Выплата со стримингов происходит раз в квартал — по банковским реквизитам. С каждым музыкантом договоренность индивидуальная, не можем раскрывать детали».
Правовые моменты«Артисты остаются правообладателями, мы работаем с ними по договору исключительной лицензии. Условия использования авторских прав и моменты по смежным правам проговариваются в индивидуальном порядке с каждым артистом в приложении к договору. Артисты остаются правообладателями, но мы получаем разрешение на использование их музыки на определенных условиях.
О правах, которые есть у музыкантов
Особенность нашего договора в том, что артист может его расторгнуть в любой момент. Обычно у лейблов прописано расторжение договора по соглашению сторон (и если сторона лейбла против, то придется ждать окончания срока действия договора). А еще часто бывают хитрые автопродления, и если артист за определенное количество дней до срока окончания договора не напишет запрос (тоже по определенной форме) о том, что он не хочет продлевать договор, то договор продлевается еще на год. У нас не так. Мы считаем, что если артисту что-то не нравятся, то он имеет право уйти в любой момент».
Космос на потолке , фото: Степан Визион
Даша и Серёжа
Parks, Squares and Alleys , фото: Дарья Трофимова
starcardigan , фото: Саша Перова
Паблишинг и дистрибуция«Работаем c иностранными паблишером и дистрибьютором, названия которых не раскрываем. Также мы регистрируем произведения в РАО (в России) и в зарубежных обществах коллективного управления правами».
Как происходит отбор артистов«В паблике лейбла можно оставить заявку через функцию „Предложить новость“. Также работаем с дружественными артистами, с которыми знакомы лично. Ограничений по жанрам музыки нет».
Зачем нужен лейбл в 2020 году«Лейбл нужен по нескольким причинам. Начнем с административных: загрузка музыки, правильное оформление релиза, составление и подготовка плана выпуска, составление договоров, решение всех возникающих юридических и технических задач. Многие российские музыканты, которые загружают музыку сами, в итоге даже не монетизируют свою музыку во „ВКонтакте“ и лишаются части дохода и многих промоинструментов. Далее — продвижение, связь с пулом журналистов и блогеров, связь со стриминг-платформами (сейчас даже между лейблами достаточно большая конкуренция, чтобы попасть в редакционные плейлисты, а про артистов без лейбла я даже не говорю). Музыкант в идеале должен заниматься только творческими задачами».
Контакт Сообщество во «ВКонтакте»
Яркие представители инди-рока
Можно выделить несколько наиболее успешных проектов жанра инди-рок среди большого разнообразия творческих коллективов. Следует упомянуть о группе Oasis из Великобритании. Данный коллектив, основанный в 1991 году, получил широкую известность и коммерческий успех среди инди-групп периода 90-х. Команда представляет собой типичную рок-группу, активно использующую живые электрогитары и другие инструменты.
Oasis
Следующим хорошо известным представителем стиля инди новой волны становятся Arctic Monkeys. Группа представляет британскую сцену. Была образована в 2002 году. Особенностью команды можно считать нежелание заключать контракты с известными лейблами и ориентировку на работу с независимыми представителями индустрии. Музыкальный материал активно распространяется фанатами коллектива через сеть Интернет.
Метки
Fender Jaguar
Fender Stratocaster
Fender Telecaster
Gibson Flying V
Gibson Les Paul
Gibson SG
Guitar Rig
Бас гитара
Джо Сатриани
Закк Уайлд
Как создать рок группу
Советы начинающим группам
Стив Вай
Уроки игры на гитаре
аккорд am
аккорд c
аккорд d
аккорд dm
аккорд e
аккорд f
аккорд f на гитаре
аккорд gm
аккорды для гитары
аккорды ноты
аккорды фото
активные звукосниматели
арпеджио
бемоль
вибрато
гитарные аккорды
гитарные примочки
гриф бас гитары
гриф гитары
двуручный тэппинг
джаз фанк
диез
директ бокс
длительность нот
как научиться играть на гитаре
легато
медиатор для гитары
приемы игры на электрогитаре
сустейн
экранирование гитары
электрогитара
Инди-стиль в одежде и независимая мода
Инди стиль одежды иногда можно спутать с другими, такими как, например, стиль гранж или бохо. Но, всё же, он имеет свои отличительные признаки: потёртые, зауженные джинсы, свободный свитер или рубашка, надетая поверх футболки с броским принтом, шляпа и кеды. Так чаще всего выглядят инди-киды — свободолюбивые парни и девушки, чем-то похожие на современную версию хиппи.
Приверженцам данного направления характерны:
Любовь к винтажным вещам. Они коллекционируют старые предметы и ностальгируют по времени, когда у всех ещё были плёночные кассеты и фотоаппараты.
Принты на футболках
Это могут быть названия музыкальных коллективов, имена знаменитостей или необычные, привлекающие внимание, надписи.
Сочетание узких джинсов чёрного, синего или любого другого цвета с кедами.
Ношение объёмных шарфов и шляп.
Интерес к независимому, авторскому кино и альтернативным рок-группам.
Стиль одежды инди-кидс во многом напоминает стиль бохо. В нём также присутствуют простые на вид, недорогие вещи. Купить такую одежду можно в обычных, сетевых магазинах, вроде H&M, Pull&Bear, TopShop, NewYorker и других.
Ещё одно сходство со стилем бохо — использование винтажных вещей, которые выглядят так, будто их достали из бабушкиного сундука. Это могут быть юбки, платки, шарфы, палантины и шляпы. Инди-киды всегда бережно относятся к старым вещам и не выбрасывают те из них, которые ещё могут пригодиться.
Инди-стиль одежды сейчас пользуется популярностью у молодых людей, предпочитающих недорогие и комфортные наряды. Девушки, кроме джинсов, иногда носят шорты, длинные юбки и рубашки оверсайз, которые выглядят так, будто бы они их одолжили у бойфренда. Парни дополняют свой образ винтажной шляпой, шапкой, иногда вешают на шею старый фотоаппарат.
Такой образ подойдёт вам, даже если вы уже давно вышли из подросткового возраста
Не важно, сколько человеку лет. Главное — любовь к свободе
Правильно подобранные вещи в винтажном стиле, без чересчур ярких цветов и броских элементов, подойдут многим людям, независимо от возраста. Кстати, инди-стиль одежды для девушек, умеющих шить, может иметь дополнительный интерес. Некоторые вещи, сшитые своими руками, вы сможете органично вписать в свой повседневный образ. Так что, если любите рукоделие, присмотритесь к этому модному и актуальному направлению.
«Домашняя работа»
Резиденты: «Пасош», «Увула», «Працтал Фрактал», «Ушко», Botanichesky Sad и другие Кто делает: группа «Пасош» и Катя Пирогова
Кирилл Городний
сооснователь лейбла и гитарист «Пасош»
Что делают для артиста«Мы не просто вываливаем альбом на стриминги. Хочется все делать красиво; промостратегию разрабатываем вместе с музыкантами. Лейбл помогает музыканту сделать так, чтобы его музыку услышало максимальное количество людей, до которых мы можем дотянуться, от первого журнала до последнего паблика или телеграм-канала. В первую очередь мы обеспечиваем какой-то уровень организованности. Безусловно, мы хотим и будем стараться помогать с букингом на фестивали, концертами и не только
Другой вопрос, что важно сохранять индивидуальный подход: кому-то нужна помощь с изготовлением мерча и съемками видео, а кому-то — нет».
Интервью Кирилла Городнего о лейбле «Домашняя работа»
Что артист должен лейблу«Никто никому ничего не должен. Ни с кем подписывать контракты на десять альбомов вперед у нас планов нет, все вольны уйти, когда им захочется. Речь идет все-таки об эксклюзивном сотрудничестве. Стандартно мы берем со стриминга 20–30%, все зависит от ситуации.
Есть случаи как официального сотрудничества с артистами, так и доверительных договоров — по дружбе. Чтобы сделать самый простой договор, потребуется 20 страниц с кучей деталей, которые нужно заполнить, касательно прав на каждый крошечный файл, который нам прислали, на каждую картинку и промофотографию. И если речь идет, например, о группе, которая хочет перевыпустить бэк-каталог из 7 альбомов, это катастрофический объем работы. Но если артист хочет все сделать официально, мы всегда идем навстречу».
Правовые моменты«Авторские права принадлежат артистам, договоренности со всеми индивидуальные. Больше ничего сказать не можем».
Как происходит отбор артистов«Мы работаем с теми, кто нам интересен, близок и находится в зоне доступа. Поэтому мы не ставим себе цель собрать максимальное количество интересных групп — мы хотим ограничить себя кругом тех артистов, которые нам действительно нравятся, не ставить ничего на конвейер. Постепенно, наверное, у лейбла будут выкристаллизовываться общие черты — в плане звучания и стиля, например. Нам нравятся вещи, сделанные порой на коленке, порой — не совсем профессионально с каких-то ортодоксальных точек зрения. Во многом отсюда и название лейбла — „Домашняя работа“. Нам нравится слышать в музыке удовольствие авторов от процесса. Не хотелось бы ничего выхолощенного, безжизненного или чересчур помпезного. В конечном счете мы просто ориентируемся на свой вкус».
Працтал Фрактал
увула
botanichesky sad
Пасош
ушко
Паблишинг и дистрибуция«Наш дистрибьютор — The Orchard».
Зачем нужен лейбл в 2020 году«Важно понимать, что музыкальная индустрия за последние пару лет изменилась радикальным образом. В эпоху доминирования пабликов „ВКонтакте“ (большая часть из которых теперь либо находится в полузаброшенном состоянии, либо стала кладовкой для рекламных постов) независимые артисты обладали пусть меньшим охватом, но гораздо большим уровнем контроля над ситуацией
Сегодня же „русская независимая музыка“ оформилась в полноценную индустрию, где центры принятия решений — не музыканты, а институты: фестивали, стриминговые сервисы, интернет-ресурсы, площадки. И далеко не всегда они учитывают интересы артистов. У нас есть амбиция поучаствовать в создании института, который учитывал бы реальные интересы музыкантов и решал бы их проблемы, а не фокусировался на финансовой целесообразности тех или иных форм сотрудничества».
Контакт Cайт
«НИША»
Резиденты: «Деревянные киты», «Интурист», «Въ**и ему, Донателло!», «Порез на Собаке», «ШТАДТ», «луни ана» и другиеКто делает: агентство Connected Agency (Степан Казарьян, Игорь Шумов, Александр Старшинов)
Игорь Шумов
сотрудник лейбла
Что делают для артиста«„Ниша“предлагает, не побоюсь этих слов, дружбу. Артисты на лейбле — наши хорошие, близкие люди, которых мы давно знаем. С кем-то пиво пили, с кем-то по городам катались. Стриминги вещь популярная, растущая и… западло многим в это вникать
Музыкант занимается музыкой, а мы берем на себя процессы за кадром, чтобы не волновались и не отвлекались от самого важного
Перед выходом и в день релиза мы рассылаем различным медиа информацию: короткий пресс-релиз, ссылку на закрытое прослушивание, дату выхода. Решение о публикации редакция того или иного медиа принимает, естественно, сама. Тут от релиза к релизу — интересно ли это аудитории, подходит ли жанр и так далее».
Что артист должен лейблуМы берем вознаграждение за свою работу, но в других областях артист нам ничего не должен. Коммерции в наших отношениях немного. Мы также не вмешиваемся в мастеринг, сведение и художественный процесс».
Правовые моменты«Музыка принадлежит артистам».
Как происходит отбор артистов«Артистов мы ищем самостоятельно. Присылать нам что-либо почти бессмысленно, но попытка не пытка, присылайте. Всех слушаем. Насколько эта музыка, по нашему мнению, уместна во времени. Может это один большой современному звучанию или выжимка из всего, что нам когда-то нравилось. На нашем лейбле нет музыки, от которой мы не получаем удовольствия».
Деревянные киты
Интурист , фото: Даша Почерк
Въ**и ему, Донателло! , фото: Мо Немо
Порез на Собаке
ШТАДТ
Паблишинг и дистрибуция«Паблишером является у нас та компания, которая предоставляет нам лучшие условия на данный момент. Дистрибьютора не раскрываем».
Зачем нужен лейбл в 2020 годуКучкование и коллективизация. Лейбл — не что иное, как способ объединения с другими людьми и символ доверия. Вот мой кореш подписан на „Х“, значит, и мне стоит это сделать, потому что „Х“ проблем не вызывает. С другой стороны, лейбл — это знак качества, как и связанные с ним ассоциации».
Контакт Cообщество «ВКонтакте»
Альтернативный рок преображается: вхождение в 90-е
В 90-х альтернативная сцена пережила значительные изменения. Повальное использование гранжа, смягчение мелодий и более яркая лирика. Отражение этому наблюдается в росте популярности Pearl Jam, Alice in Chains, Nirvana, Soundgarden. Ребята добились успеха с записью композиций.
Альтернативные проекты оказались мейнстримом, а термин «альтернатива» утратил первоначальное значение
В творчестве больше проявляется коммерческая сторона, привлекшая внимание крупных студий. Композиции выстраиваются вокруг синтезаторов, драм-машин, компьютерной обработки звука
Инди-рок после придания нового значения разбили на поджанры, где выделяется lo-fi, noise pop. Музыка отличалась использование различной лирики, вокала и инструмента. Космический рок наполнен минималистическими актами из музыкальных вставок, а пост-панк – эмоциональными переживаниями ставшие причиной появления emo-культуры.
Indiemono: Найти часто обновляемые инди-плейлисты на Spotify
Снимок экрана Indiemono.com
Что нам нравится
Нам нравится, что эти плейлисты относятся только к Spotify и что мы получаем описание для каждого из них, а также включенные жанры и частоту обновления. Также здорово получить список связанных плейлистов для последующего прослушивания.
Что нам не нравится
Треки некоторых исполнителей вообще не могут считаться инди-музыкой для некоторых слушателей. Большинство людей, вероятно, не думают инди, когда они слышат безумно популярных артистов, таких как Эд Ширан, или таких известных стариков, как Pink Floyd.
Indiemono — отличный сайт, чтобы проверить, хотите ли вы использовать Spotify в качестве основной платформы для потоковой передачи музыки. Сайт составляет списки воспроизведения, используя потоковую службу Spotify, так что вы можете воспроизводить треки непосредственно на сайте и следить за ними в своей учетной записи Spotify.
Каждый плейлист указывает, как часто он обновляется (например, еженедельно , каждую среду или периодически ), и включает плейлисты в зависимости от настроения или активности, аналогичные тем, которые вы можете найти в разделе просмотра Spotify — например, в субботу утром , самоанализ , перекрестный подход , хиты возврата и многое другое.
История и зарождение инди-рока
Первые упоминания термина инди-рок можно отнести к началу 1980-х. Понятие затрагивало те лейблы, которые имели отношение к пост-панку. Главной сценой, активно развивающей данное направление, стало рок-музыкальное движение из Великобритании. Этот период послужил точкой отсчета для панк-рока, пост-панка и поп-рока. Популярные инди-рок группы того времени: американская R.E.M., британские The Smiths, The Stone Roses. Эти команды, работающие в гитарном стиле джэнгл-поп, составили противовес набирающему обороты электронному синти-попу с его простыми композициями и незамысловатым вокалом.
The Stone Roses
Стоит отметить, что в США под понятием «инди» пользовался популярностью своеобразный стиль «колледж-рока», который отличался от британской сцены резким и более агрессивным звучанием. Такая музыка инди-рок больше напоминала энергичный и грязноватый панк. В подобной музыке того времени преобладала концепция «сделай это сам». Гитарный звук, вокал и текстовое наполнение не отличались особенным качеством сведения и обработки, главный упор был сделан на живые экспрессивные выступления. Популярным исполнителем была группа Pixies.
Pixies
Результатом многочисленных музыкальных поисков среди различных коллективов стало появление музыкального жанра под названием инди-поп. Это позволило более четко разграничить простые мелодичные композиции поп-рока и более тяжелое направление в стиле пост-панк.
BIRP: получите ежемесячный плейлист из 100+ новых инди-треков
Скриншот Birp.fm
Что нам нравится
BIRP очень щедро включает ссылки для доступа к своим ежемесячным спискам воспроизведения на других музыкальных платформах, включая Spotify, SoundCloud, Apple Music, YouTube и Deezer. Также приятно, что ZIP-файлы и торренты доступны для их загрузки.
Что нам не нравится
Мы должны ждать целый плейлист целый месяц, но мы предполагаем, что оно того стоит, если мы можем ожидать более 100 качественных треков.
Каждое первое число BIRP дает независимым фанатам список более 100 новых треков от инди-артистов. Фактически, вы можете просматривать каждый месяц с момента создания сайта в 2009 году, чтобы прослушать каждый плейлист, созданный с того времени, и свободно прослушивать каждый трек непосредственно через сайт.
