Самые популярные музыкальные группы всех времен

The Rolling Stones

Старички из The Rolling Stones до сих пор способны легко собрать миллион зрителей на свой концерт. Ветераны сцены держат марку долгие 50 с лишним лет. Популярность рок-группы при этом не спадает ни на один пункт.

«Роллингов» любят и стар, и млад. Популярность рок-группы подтверждается тем фактом, что даже альбом кавер-версий старых блюзовых песен, записанных британцами рвет чарты по всему миру.

Во многом успех коллектива связан с талантом двух лидеров: Мика Джаггера и Кита Ричардса. Оба музыканта давно всем доказали и свой композиторский талант, и соответствие званию настоящей рок-звезды.

Мик и Кит совместными усилиями создали несколько нетленок, которые до сих пор находятся в топах самых разных музыкальных чартов.

Radiohead (1985)

«Radiohead»

Otro grupo de rock británico, pero de Oxfordshire. La formación permaneció inalterada durante toda la existencia del grupo, pero el estilo de la banda estuvo sujeto a constantes cambios. Se dice que la banda ha actuado rock alternativopero a veces el sonido era más como brit-pop o arte de la roca.

La banda se hizo popular en los años 90 con la publicación de dos álbumes: «Pablo cariño». и «The Bends». «Pablo honey» presenta la ya clásica composición de la banda — «Creep».

Sin embargo, el propio álbum fue criticado por su excesivo sonido grunge. Sin embargo, el resto de los álbumes de la banda fueron muy bien recibidos por los fans y la crítica.

Aerosmith — Get A Grip (1993)

(opens in new tab)

This follow-up to their mega-selling Pump sees Aerosmith (opens in new tab)’s sights set firmly on the charts once more; you couldn’t call it experimental. 

Riffs? Check. Hooks? Check. Tracks like Livin’ On The Edge strut and swagger as you’d expect. But there is a surprise later on (which we used to call Side 2): radio smash Crazy finds Steven Tyler reinvented as an unlikely torch song crooner. 

But anyone who saw Aerosmith perform stand-out track Livin’ On The Edge at the ’94 Grammy Awards was left in no doubt about their ongoing potency. 

Buy on Amazon (opens in new tab) | Listen on Spotify (opens in new tab)

Рейтинг лучших фронтменов рок-музыки

10 место. Роджер Долтри

• Группа: The Who
• Жанры: поп-рок, пауэр-поп, рок

Просто крутой дядька, который помимо участи во всемирно популярной рок-группе успел засветиться в кино, выделить время для сольных проектов и даже принять участие в театральных постановках.

9 место. Эксл Роуз

• Группа: Guns N’ Roses
• Жанры: хард-рок, хеви-метал

Один из крутейших вокалистов всех времен, чей голос превращал концертные выступления группы в настоящий праздник. Сейчас американскому музыканту уже 53 года.

 8 место. Джими Хендрикс

• Группа: The Jimi Hendrix Experience
• Жанры: блюз-рок, фолк-рок, рок

Хотя Джими Хендрикс запомнился в большей мере как сольный артист, формально у него была группа (целых 5 лет), которая скрылась в его тени. Хендрикс стал настолько популярен, что мало кто из современников в курсе о его коротком жизненном пути. Джими умер в возрасте 27 лет (в 1970 году) — то ли от наркотиков, то ли от передозировки снотворным.

7 место. Оззи Осборн

• Группа: Black Sabbath
• Жанры: дум-метал, глем-метал, блюз-рок

Этот знаменитый британец был лидером «Блэк Саббат» в ее лучшие годы. После ухода из группы Оззи сделал довольно успешную сольную карьеру. За все время во всем мире было продано более 100 миллионов альбомов Озборна. Согласитесь, значительное число.

6 место. Стивен Тайлер

• Группа: Aerosmith
• Жанры: блюз-рок, поп-музыка, хеви-металл

Стив Тайлер стал популярен благодаря «Аэросмит». Или «Аэросмит» стали популярны благодаря Тайлеру? Никто не знает. Но факт остается фактом: Стив умеет отлично «зажигать» на концертах, поднимая публику и взрывая зал своей энергией. Кроме этого, Стивен умудрился заслужить славу человека, имеющего склонность к нелепым падениям. В последний раз бедняга Тайлер умудрился упасть в собственной ванной и выбить себе 2 зуба.

5 место. Джон Леннон

• Группа: The Beatles
• Жанры: блюз-рок, поп, рок

Скажу честно, выбор между Полом МакКартни и Джоном Ленноном был непрост. Но есть веские причины все-таки почтить в этот раз Джона. Один из величайших гитаристов, один из величайших британцев, один из величайших общественных деятелей и, без сомнения, один из величайших очкариков. И фронтменов тоже (чуть не забыл!)

4 место. Джим Моррисон

• Группа: The Doors
• Жанры: блюз-рок, кислотный рок, рок

Моррисон, без преувеличения, является одним из самых лучших фронтменов в истории рок-музыки. Неповторимый голос и своя особая сценическая линия поведения стали его отличительной визиткой. Как и многие рок-музыканты того времени Джим вел далеко не лучший образ жизни и, по примеру, Харрисона, ушел из жизни в 27 лет. Официальная версия — передозировка героином. Но любители теорий заговоров, само собой, официальным версиям не верят…

 3 место. Роберт Плант

• Группа: Led Zeppelin
• Жанры: блюз-рок, фолк-рок, рок

Еще один крутой британский рокер… хотя, можно ли говорить «еще один» о том, кто вошел в первую тройку нашего рейтинга самых классных фронтменов в рок-музыке всех времен? После распада «Зеппов» Плант начал не плохую сольную карьеру, которая успешно продолжается до наших дней.

2 место. Мик Джаггер

• Группа: Rolling Stones
• Жанры: блюз-рок, танцевальный рок, рок

Джагер умудрился создать свой собственный, уникальный сценический образ. Петушиная походка, перемены голоса от грубого до женственного, энергичность и кривлянья, а также много других его собственных «фишек» сделали Мика одним из лучших фронтменов всех времен. Заслуги Джагера не были оставлены без внимания — королева Елизавета II, в честь его 60-летия, посвятила Мика в рыцари.

Да, Мик умудрился засветиться даже в «Симпсонах» в славной серии о летнем рок-лагере.

1 место. Фредди Меркьюри

• Группа: Queen
• Жанры: поп-рок, рокабилли, рок

Журнал «Роллинг Стоунз» отправил Меркьюри на 18-е место своего опроса «100 лучших рок-вокалистов». Канал ВВС включил его в сотню лучших британцев. Этот человек известен всем, даже людям, далеким от музыки — его эксцентричная и оригинальная манера поведения на сцене снискала широкую популярность.

Широко распространено мнение, что Меркьюри был гомосексуалистом. Если быть точным, как утверждают некоторые приближенные к певцу авторитетные источники, Фредди был бисексуалом. Сам же Меркьюри, обычно, отшучивался в интервью на эту тему и никаких заявлений по этому поводу не делал. Умер вокалист Queen в 1991 году (в возрасте 45 лет) от СПИДа, а точнее от бронхопневмонии, которая развилась на фоне этой болезни.

 Загрузка …

Black Sabbath

Многие справделиво считают, что до Black Sabbath не существовало тяжелой музыки. Огромная заслуга в появлении металла принадлежит гитаристу этой рок-группы Тони Айомми. Величие музыканта подтверждает тот факт, что он считается лучшим сочинителем гитарных риффов всех времен.

Золотая эпоха Black Sabbath закончилась с уходом из рок-группы вокалиста Оззи Осборна. Хотя коллектив не распался, о прежней славе они уже мечтать не могли. Воссоединившись с Осборном, Black Sabbath триумфально вернулись в 2013 году с альбомом 13.

Последний концерт ветераны тяжелой сцены отыграли 4 февраля 2017 года в родном Бирмингеме (Англия).

Как появились первые «наброски» рок-музыки?

Началом рок-музыки следует считать появление такого жанра, как рок-н-ролл, который вобрал в себя черты буги-вуги, блюз, ритм-энд-блюз и кантри музыки.

Сильное влияние на зарождение рок-н-ролла оказали следующие блюзовые исполнители: Мадди Уотерс, Роберт Джонсон и Лидбелли. Само название «рок-н-ролл» происходило из давних песен госпел исполнителей 40-х годов. Это слово обозначало призыв к танцу. Впервые выражение было использовано в песне Роя Брауна «Good Rockin Tonight» в 1947 году. В 1949 году вышла песня «Rock and Roll» легендарного музыканта Уайлда Билла Мура.

Вообще, развитие раннего рок-н-рола неразрывно связано именно с американскими исполнителями, но на сегодняшний день, к сожалению, невозможно установить, какая же пластинка или песня стала первой в подобном жанре. Среди возможных вариантов называют сингл 1950 года «Fat Man» Фэтса Домино. В других версиях встречается записанная в 1951 году «Rocket 88».

Рок 90-ых – расцвет гранжа и инди-рока

До 1991 года гранж развивался как некое андерграундное являние сцены Сиэтла.  Громкий успех альбома гранж-коллектива Nirvana стал поворотным моментом в музыке 1990-х. Именно тогда инди-музыка начала воспроизводиться на американских теле- и радиоэфирах, а лидер группы Курт Кобейн был признан «голосом поколения». Музыка этих парней вобрала в себя основы гранжа – тягучесть, отчаянность, депрессивность, которая построена на загадочных повторяющихся риффах и смеси панк и альтернативного рока. Несмотря на это, музыка Nirvana была более мелодичной, нежели у ее предшественников.

Развитие альт-рока в 90-е продолжалось не только на основе гранжа и брит-попа, но и за счет развития классических идей 80-х. Вообще, переход многих альтернативных артистов на более крупные лейблы вызывал возмущения и недовольства среди фанатов. Поклонники называли подобную музыку «ненастоящим инди».

We Will Rock You! – популярные жанры рок-музыки

Рок-музыка родилась в 1950-х и вобрала в себя множество популярных в то время течений от поп до кантри, от блюза до джаза. Рок считается младшим, но гордым братиком рок-н-ролла: он потяжелел и отделился, став самостоятельной музыкальной единицей.
Царицей рока сразу стала электрогитара, а его гимном – протест против государственного режима, политических тенденций, родителей, школы, всего подряд. Тексту в то время уделялось не меньше внимания, чем инструментальной и вокальной части. История развития этого музыкального направления интересна и динамична, наполнена громкими именами и зубодробительными гитарными запилами. Продолжая развиваться, рок перешагнул через рубеж веков и сейчас охватывает массу направлений. Самые интересные и популярные перечислены прямо здесь!

Музыка русских думеров

Как у практически любой субкультуры, у русских думеров есть своя музыка. Чаще всего это рок советской и постсоветской эпох, пропитанный атмосферой меланхолии — от Виктора Цоя до молодой группы Ssshhhiiittt!. Их песни дополняют уже устоявшиеся образы вроде мрачного и депрессивного думера, одинаковых потрёпанных панелек и зимней ночи. И в сети они получили объединённое название — Russian Doomer Music.

Летом 2020 года в других соцсетях получила известность белорусская группа «Молчат дома» — их песня «Судно» с припевом «жить тяжело и неуютно, зато уютно умирать» набрала 26 миллионов прослушиваний в Spotify и стала основой для тысяч тиктоков. В июне издание Pitcfork провозгласило творчество «Молчат дома» одним из гимнов музыки русских думеров. Сами музыканты узнали о такой известности ещё в 2019 году.

Действительно, за два года на YouTube появилось множество подборок «Russian Doomer Music», куда попадали и песни «Молчат дома». Некоторые из этих сборников набирают сотни тысяч просмотров, и иностранцы так узнают об исполнителях постсоветского пространства, чья музыка подходит под эстетику думеров.

Своеобразным лидером среди авторов миксов стал JustMyFavStrangeMusic. 20 мая 2019 года он опубликовал сборник «Russian Doomer Music vol.1» — семь русскоязычных грустных песен, включая «Спокойную ночь» группы «Кино» и «Зеленоглазое такси» Михаила Боярского. Неожиданно для автора получасовой ролик получил популярность, набрав за полтора года 900 тысяч просмотров.

За первым сборником последовал второй (750 тысяч просмотров), третий (4,8 миллиона просмотров) и остальные — сейчас «Russian Doomer Music» состоит из 15 частей. К известным исполнителям добавились андеграундные групп вроде «Где Фантом?», Corn Wave и Karlův Týn, но общее направление не поменялось — это грустная русскоязычная гитарная музыка, чаще всего пост-панк. Видеоряд: ночные виды панелек и периодически появляющееся лицо думера.

За ником JustMyFavStrangeMusic скрывается 20-летний житель Нижнего Новгорода. О думерах он узнал весной 2019 году, наткнувшись на YouTube-ролик про персонажа мемов и проникнувшись антуражем образа. По его мнению, думер — не тип характера, а, скорее, временное состояние: «Для меня образ думера — это человек, который устал и вынужден какое-то время быть в соответствующем настроении».

Автор сборников не считает себя думером, но признаёт, что особенности жизни в России могли повлиять на популярность персонажа в стране: «Думерская меланхолия есть везде, но возможно, Россия действительно более мрачная страна, как и по менталитету, так и по климату — из-за этого всё немного острее ощущается».

Помимо сборников, JustMyFavStrangeMusic выпускает Doomerwave-миксы. Крупнейшая энциклопедия мемов Know Your Meme называет Doomerwave музыкальным поджанром, вдохновлённым культурой думеров. В основном он сводится к тому, что авторы ремиксов берут и так довольно депрессивные рок-песни, а потом замедляют их, придавая композициям ещё более меланхоличную атмосферу.

Поджанр зародился в феврале 2019 года, когда YouTube-блогер blazeaster опубликовал ролик «Один день из жизни думера»: персонаж мемов закупается пивом и сигаретами в супермаркете, затем садится в автомобиль, едет по дождливому городу и в итоге проводит весь вечер в одиночестве перед компьютером. Фоном звучит замедленный трек группы The Smiths «There Is a Light That Never Goes Out».

Нижегородец JustMyFavStrangeMusic создал большинство из топа самых прослушиваемых Domerwave-миксов на YouTube. Под редактирование попали «Creep» группы Radiohead, «Somebody That I Used To Know» Gotye, «Wake Me Up When September Ends» Green Day и многие другие. «Doomerwave — обработка песни с намеренным „ухудшением“ качества песни. Они приобретают более депрессивный, спокойный и иногда даже ламповый оттенок настроения», — объясняет TJ автор.

В отличие от стандартных сборников думерской музыки, под ремиксы в основном попадает западная музыка. Но без исключений не обходится: у Doomervawe-версии «На заре» группы «Альянс», к примеру, 750 тысяч просмотров. Один из самых популярных комментариев под роликом: «Я бы повесился, но завтра на работу».

Личная жизнь и семья Бориса Гребенщикова

Один из самых популярных российских рок-музыкантов всегда был любимцем женщин. За свою жизнь он покорил немало сердец – не могли устоять перед ним даже жёны его друзей. Борис Гребенщиков ещё в юности отличался ветреностью, результатом которой стал не один роман. Так, в 1976 году музыкант женился на Наталье Козловской. Пара сыграла пышную свадьбу, однако вскоре отношения между супругами ухудшились, и уже через 4 года они расстались.

Следующей избранницей Гребенщикова стала Людмила Шурыгина. Примечательно, что на момент начала их романа Людмила состояла в отношениях с Всеволодом Гаккелем — одним из музыкантов «Аквариума». Узнав о связи своей дамы с собственным другом, Гаккель решил отойти в сторону. В 1980 году Борис и Людмила поженились, однако и этот брак закончился разводом спустя 9 лет. Причиной разрыва послужила неверность Бориса.

В 1989 году Гребенщиков женился в третий раз на девушке Ирине Титовой — бывшей супруге Александра Титова, бас-гитариста группы «Аквариум». Тем не менее, и в этот раз Борису удалось сохранить отношения с товарищем, и новый брак никак не сказался на деятельности группы. От первого мужа Ирина имеет двоих детей — сына Марка и дочь Василису. Последняя была удочерена Гребенщиковым и получила его фамилию. Пара состоит в браке по сей день.

У музыканта есть дети от предыдущих браков. Так, в первом из них у него родилась дочь — актриса кино и театра Алиса Гребенщикова, а во втором браке появился на свет сын Глеб. Гребенщиков-младший унаследовал от отца интерес к музыке. Свою творческую карьеру он начал в качестве диджея, однако в 2014 году стал играть на перкуссии в составе «Аквариума». Кроме того, сегодня у Бориса Гребенщикова есть двое внуков — Алексей и Алиса.

Борис Гребенщиков и Ирина Титова в молодости

Общее о хард-роке и история появления

Hard rock – форма рок-музыки, которая сопровождается агрессивным вокалом, применением ударных и электрической гитары с искажающим эффектом. Для создания ритма используются повторяющиеся риффы с различной сложностью. Ударные совмещаются с бас-гитарой, поддерживая ритмичности гитар. Вокал создается криком, воплями или фальцетом.

Понятие ввели в конце 60-х, хотя первые композиции в стиле хард-рок создавались  раньше. Корни относятся к 50-м годам. Основой для стилистики стал рок-н-ролл и блюз, откуда перенимали риффы и ритм. Экспериментаторами и прародителями hard rock оказались Electric Blues, которые практиковали искажённые гитарные соло и силовые аккорды.

60-е годы

Время принадлежит «британскому вторжению», когда во все двери проникали талантливые артисты из Англии.

Самые яркие примеры, которые невозможно не упомянуть:

• The Beatles — «британская четверка» и эталон групп всех времен;
• The Zombies — 1961 год;
• The Kinks со своим тяжелым началом с 1963 года;
• The Who славилась необычными выступлениями, работала с 1964 года, открыли жанр пауэр-поп;
• The Rolling Stones — одна из самых успешных и авторитетных групп начиная с 1962 года.

Однако наряду с Британией на сцене теснились и такие популярные американские группы:

• The Turtles — играла в стиле поп-рока с волнами фолка, 1963 год.
• The Velvet Underground — одни их первых исполнителей альтернативы и экспериментала с 1964 года.
• The Byrds — группа датируется 1964 годом. Известна своими каверами, а также смогла войти в список 50 лучших исполнителей всех времен.
• The Monkees — знаменитый квартет 1964 года.

• The Doors — один из самых мистических и парадоксальных коллективов своего времени, основанный в 1965 году.
• Love — американская рок-группа 1965 года, сочетавшая стили психоделики с гаражным роком и фолком.
• Buffalo Springfield — группа, заложившая основы кантри, основана в 1966-м.

Nirvana (1987)

«Nirvana»

«Nirvana es una banda estadounidense formada en 1987 en Seattle, uno de los grupos musicales más influyentes de la historia del rock. Kurt CobainEl fundador de la banda, sigue siendo uno de los más reconocible de músicos en el mundo.

Gracias a Nirvana. alternativa La música está ganando mucha popularidad. El segundo álbum, titulado «No importa» cambió literalmente la relación de la humanidad con la música. Resumen Textosel verdadero espíritu punk rock — atrajo a los jóvenes cansados de la vida de los años 90. Incluso en el siglo XXI, las composiciones de la banda no han perdido su popularidad e influencia en los jóvenes.

Револьвер

Револьвер — это, пожалуй, одна из немногих успешных рок-групп родом из Петрозаводска. Она была основана в 1988 году вокалистом Максимом Кошелевым и гитаристом Никитой Власовым. Пик успеха группы, судя по официальной биографии на «Википедии», приходится на 1998 год.

В тот год «Револьверы» выпускают ретро-поп альбом «Соки-Воды» и прилагающийся к нему ретро-поп сингл «Любовь, комсомол и луна». Песни в ротации «Нашего радио», группа выступает в программе Дмитрия Диброва, принимает участие в фестивале «Нашествие», записывает песню с участием Сергея Шнурова и активно гастролирует.  Дальше рок-группа выпускает еще 6 альбомов, которые, правда, были не так широко известны публики. Тем не менее «Револьвер» гастролировал вплоть до 2013 года.

В 2014 году на базе группы возникает ещё один сайд-проект — «Громыка», который сейчас гремит по всей России. Название новой группы и колоритный образ для концертных выступлений были придуманы при записи первого альбома. На концертах и клипах в обязательном порядке, как атрибутика группы, присутствует портрет Андрея Андреевича Громыко, фамилия которого созвучна с названием группы, музыканты одеты в строгие серые костюмы, накрашены «брежневские» брови.

Сами музыканты определяют свой жанр как «тяжелый психоделический твист», а гитарист группы Никита Власов уточняет, что группа хотела как можно дальше уйти от понятия «рок-музыка». «Громыка» выпустила уже 4 студийных альбома и продолжает покорять сердца слушателей.

История появления

Рок — достаточно молодое направление в музыке. Оно появилось в США примерно в середине прошлого века. Немного раньше в стране обострилась расовая вражда. Чернокожее население было сильно ограничено в правах. Появление жанра рок-н-ролл немного смягчило негативные чувства.

Новое направление основалось на трех видах музыки:

• кантри;
• ритм;
• блюз.

В 1964 году появилась песня You Really Got Me группы The Kinks. В ней впервые были использованы утяжеленные бит-саунды, но дело было не только в них. Музыканты начали петь на остросоциальные темы. Появились и другие рок-группы The Rolling Stones, The Who и другие.

Постепенно стали появляться ответвления в жанре рок-музыки. Среди них особо выделялся так называемый гаражный стиль. Он отличался грубым и небрежным исполнением. Песни посвящались узкому кругу тем — травля в школе, лживые девчонки, предательства. Название же стиля произошло оттого, что его исполнители репетировали в гаражах.

В 1970-х годах появился панк-рок. Он отличался агрессивной направленностью, музыка исполнялась на минимальном наборе инструментов. Тексты были социализированными и направленными против власти имущих. В отличие от других направлений, панк наполняла злость и ненависть, нежелание следовать нормам. Один из первых представителей — группа Sex Pistols. Своим лозунгом она сделала фразу «Будущего нет».

Панк-рок

Это направление появилось в 1970-е годы как громкий протест против пафосного мейнстримного жанра рока. Музыканты создавали короткие и динамичные треки с грубым вокалом и текстом, резкой мелодикой и большой ненавистью. Панк предпочитал оставаться в андеграунде, держался подальше от ненавистного мейнстрима, однако его популярность всё росла. Возникла уникальная панк-культура, которая живёт до сих пор. Это и кожаные куртки, и яркие ирокезы, и шипованные браслеты и ошейники. С течением времени панк распадался на жанры и поджанры, дал рождение альтернативному движению, а сам влился в мейнстрим в 1990-е годы и стал проще ради коммерциализации. Представители поп-панка – Offspring, Green Day, Blink-182. Однако не все фанаты истинного, true панка считают эти группы своими.
До сих пор в тёмных подвалах андерграунда бродят некоммерческие, политизированные панк-группы, поющие против политических и социальных веяний современности.

1.Кино

Виктор Цой, за короткие годы собственной жизни успел оставить огромный след в отечественной музыки. Его группа, лидер рейтинга и заслуженно — самая лучшая русская рок-группа, была новатором в отечественной музыке: начав использовать драм-машины, она смогла привлечь огромное количество слушателей, что дало Виктору возможность высказывать собственное мнение и разделять его с миллионами поклонников. Несмотря на раннюю смерть солиста, усилившую популярность группы и создавшую целую субкультуру, с его творчеством стремятся ознакомиться даже люди, не заставшие эпоху пика популярности «Кино». «Пачка сигарет», «Группа крови», «Восьмиклассница», «Перемен» — являются любимыми композициями для каверов не только начинающих гитаристов, но и современных поп-групп, пытающихся «выехать» на популярности известных текстов.

Появление glam metal: смена культурных ориентиров (80-е)

В начале 80-х произошли серьёзные изменения в свете хард-рок активности. Умер Бон Скотт (Bon Scott) из AC/DC, не стало Джона Бонэма (John Bonham) из Led Zeppelin. В 1979 пропадает Black Sabbath, который разделяется надвое. Часть коллективов просто уходят от родного хард-рока, к поп-року (Queen, KISS).

В 1982 году всё больший интерес приобретают хард-метал группы, которые используют элементы панка. Metallica, Megadeth, Slayer и Anthrax этому подтверждение. К 1984 обретает  популярность glam metal с живыми выступлениями и яркими образами. К середине 80-х появляются клипы, которые позволили восстановить успешность модернизированного хард-рока. К 1986 на сцену восходят Bon Jovi, Europe, Cinderella, Poison. Коммерческий успех и сохранение стилистики закрепилось за Whitesnake, Mötley Crüe, Guns N Roses. Последняя группа записала самый продаваемый альбом в стиле глэм-метал – Appetite for Destruction.