Эдит пиаф, биография, новости, фото

Музыка и театр

В 1936 году певица дебютировала в одном из самых важных театров Парижа, и есть упоминания, которые, по-видимому, убедили Ассо в постановлении театра. Его презентация прошла успешно, и его карьера сделала большой шаг вперед.

В том же году он участвовал в Парень, более известный какЛа Гарсон: его первый фильм, которым руководил французский режиссер, сценарист и актер Жан де Лимур.

Некоторые предполагают, что четыре года спустя, в 1940 году, Пиаф познакомилась с актером Полем Мериссом, с которым, как предполагается, у нее были романтические отношения.

В том году певица победила в парижском театре «Бобино» благодаря написанной для нее и Мериссу песне Жана Кокто, названной в честь Le Bel Indiférent, или Бел равнодушный как это известно по-испански.

По разным источникам, это произведение позволило Пиафу продемонстрировать свой театральный талант.

В 1941 г. вместе с Мериссом снялся в фильме.Монмартр-сюр-СенРежиссер Жорж Лакомб. Во время создания художественного фильма Эдит Пиаф познакомилась с Анри Контетом, лириком, кинокритиком и актером, который стал одним из главных авторов песен певца.

Карьера

Несчастная личная жизнь и безукоризненный, — хотя и драматический стиль, подчеркнули выразительный голос певицы! Она и сама смогла взволновать публику своим страстным исполнением песен, которые часто были о потерях и о любви…

Помимо пения она выпустила две автобиографические книги: «Au bal de la random» (1958) и посмертно опубликованную «Ma vie» (1964). Помимо этого, персона певицы была предметом нескольких биографий, а также пьес и фильмов…

Что касается Америки, то Пиаф дважды выступала в Карнеги-холле (в 1956 и 1957 годах). Она же открыла крупнейший в мире рынок более чем за десять лет до Битлз (лишь в 1998 году ей была вручена награда Зала славы Грэмми)! Это является большим подвигом для европейского артиста, ведь такие артисты, как правило, пели в основном на французском.

По сути — она популяризировала французский язык за границей! Её колоссальное влияние распространилось на многих, широко известных сегодня артистов: от Марианны Фейтфулл и Анны Кальви до Элтона Джона!

Личная жизнь великой Пиаф и память о ней

Обаянию этой неказистой женщины завидовали современницы. Она не имела прекрасного личика или сногсшибательной фигуры, не обладала высоким ростом или густой копной волос, но ее голос буквально сводил с ума окружающих мужчин. Она сгорала, словно комета, в пылу каждых своих отношений. Возможно, именно потому фото Эдит Пиаф в старости не увидит никто и никогда – ее жизнь оборвалась задолго до этого.

  • Первым любимым мужчиной стал Луи Дюпон, за которого она выскочила замуж в семнадцать. После смерти дочери пара развелась.

  • В период своего расцвета Эдит помогала начинающим музыкантам, среди которых был Ив Монтан. Эти отношения продлились всего несколько месяцев, после чего ветреная Пиаф нашла себе новый объект для любви.

  • В сорок восьмом она близко сошлась с боксером алжирского происхождения по имени Марсель Сердан. Менее чем через год, по пути в Америку, где она выступала с гастролями, парень погиб в авиакатастрофе.

  • Последней любовью великой французской певицы стал молодой греческий стилист-парикмахер Теофанис Ламбукас, более известный под именем Тео Сарапо, двадцати семи лет от роду. Она даже отреклась от католической веры, чтобы выйти за него замуж.

Кончина французского воробушка

Официальная причина смерти Эдит Пиаф – онкологическое заболевание (рак). Последние месяцы ее были полны ломками и болью, но рядом всегда был любимый, и это держало несчастную на плаву. Современные исследователи считают, что это только часть правды, а на самом деле у певицы был целый букет болезней, усугубленный длительным приемом наркотических средств. Десятого октября 1963 года она скончалась на руках рыдающего супруга в возрасте сорока семи полных лет, не дожив до дня рождения меньше двух месяцев.

Тело было тайно перевезено в столицу, чтобы избежать излишнего ажиотажа. Только на следующий день официальные источники сообщили о ее смерти. Попрощаться с любимой певицей пришло более сорока тысяч человек. Через семь лет ее возлюбленный Тео разбился на автомобиле и был похоронен рядом с ней. Фамильный склеп находится на парижском кладбище Пер-Лашез.

Вечная память великой певице

Имя Эдит Пиаф не носят горы, леса или озера, но она навсегда останется в истории мировой музыки, а в две тысячи третьем году на одноименной парижской площади был установлен памятник великой певице. Существует также малая планета с таким же названием, открытая в восемьдесят втором году прошлого века.

Наиболее точные биографические подробности можно обнаружить в книге Жоржа Мартена и Пьера Дюкло под названием «Пиаф». Издание было переведено на русский язык еще в 82-м году. Регулярно выпускаются киноленты о непростой судьбе этой женщины. К примеру, в 1983 на экраны вышел «Эдит и Марсель» Клода Лелуша, а в 2007-м «Жизнь в розовом цвете» Оливье Даана. В первом воробушка сыграла Эвелин Буи, а во втором Марион Котийяр.

Учимся на примере

О примере Эдит Пиаф для подражания можно разглагольствовать долго, но ничего путного так и не сказать. Она была далеко не идеальной, не слыла фантастической красавицей, да и беспорядочный образ жизни никак не подходит кумиру. Однако некоторые уроки все же можно извлечь.

В первую очередь, ее жизнь показывает, что ни внешность, ни место рождения, ни достаток родителей не способны повлиять на наличие или отсутствие таланта. Кроме того, вся судьбы этой несчастной женщины указывает, что со здоровьем шутки плохи – стоит беречь его смолоду, чтобы потом не пожинать горькие плоды.

Начало карьеры

В новогоднюю ночь с 1955-го на 1956 год студенческий ансамбль Броневицкого выступал в Ленинградской консерватории. Вместе с ним была и Эдита Пьеха, спевшая тогда песню «Красный автобус» («Autobus czerwony») на польском языке, ав тором произведения был Владислав Шпильман. Это стало невиданным триумфом юной студентки. В ту же ночь она исполнила «Красный автобус» «на бис» четыре раза, а на следующий день о ней и других артистах ансамбля узнал и заговорил весь Ленинград. Началась активная концертная деятельность молодых людей. Это приносило огромную радость всем участникам коллектива, но совмещать постоянные выступления и учёбу оказалось невероятно тяжело. Выходом стала заочная форма образования, но чтобы получить на неё право, Пьехе пришлось лично ездить в Москву и просить разрешения у самого министра образования СССР.

Поёт Эдита Пьеха

Добившись перевода её на заочное обучение, талантливая студентка продолжила путь к певческому Олимпу. В 1956 году она становится солисткой ансамбля, который назвали «Дружба». Причём такое название выдумала сама Эдита перед выступлением коллектива в филармонии в Международный женский день 8 марта 1956 года. «Дружба» просуществовала двадцать лет, за это время практически все участники пришли и ушли из коллектива, и только руководитель – Александр Броневицкий – и солистка – Эдита Пьеха – остались неизменными.

Эдит-Мари Пьеха и ансамбль «Дружба»

В 1959 году произошла большая неприятность для ансамбля: его запретили. Причиной стала, по мнению высшего руководства, пропаганда «Дружбой» джаза, который в Советском Союзе считался чуждым и враждебным музыкальным направлением. Кроме того, недовольство начальства вызвала специфическая манера разговора солистки ансамбля Эдиты Пьехи, у которой навсегда остался заметный польский акцент. В этом высокие чины заподозрили намеренное коверкание русского языка. Александр Броневицкий не мог смириться с потерей своего детища и просто так сдаться. Он добился смотра «Дружбы» прямо в Министерстве культуры, и это возымело действие. Чиновники остались довольны увиденным и услышанным и разрешили ансамблю продолжить свою деятельность. «Дружба» вернулась на сцену, правда, в обновлённом составе. На своём месте осталась только Эдита и продолжила свой звездный путь.

Мари Пьеха и ансамбль «Дружба»

Находясь в этом ансамбле, она выпустила свыше двадцати дисков-гигантов. Авторам её песен были популярнейшие в те годы композиторы – Александра Пахмутова, Марк Фрадкин, Владимир Успенский и другие. Добилась Пьеха и зарубежного признания. Несколько её песен выпустили французские, кубинские, польские, немецкие и другие иностранные фирмы грамзаписи. Вместе с «Дружбой» Эдита посетила с гастролями десятки стран мира, даже такие экзотические, как Боливия, Перу, Гондурас, Афганистан, Монголия. В некоторых из этих стран до Пьехи не бывало ни одного артиста из СССР. Французский композитор, импресарио и директор парижского концертного зала «Олимпия» Брюно Кокатрикс пригласил советскую певицу выступить на этой грандиозной европейской сцене. «Олимпию» Пьеха покоряла два раза. На Кубе получила почётный титул «Госпожа Песня». Но, наверное, самой значимой из «побед» Эдиты Пьехи можно назвать то, что она самая первая их всех артистов Советского Союза спела в Нью-Йорке в Карнеги-холл.

Эдит-Мари Пьеха – заслуженная артистка СССР

1968 год ознаменовался для Эдиты Пьехи тремя выдающимися событиями. Сначала она на IX Всемирном фестивале молодёжи и студентов в столице Болгарии Софии победила на конкурсе политической песни. Успех певице принесла песня «Огромное небо», за которую жюри присудило сразу три золотые медали. Кроме того, действующий на том фестивале Комитет борьбы с фашизмом организовал соответствующий конкурс, в котором Пьеха тоже победила с песней композитора В. Успенского «Следующий!». Ну и как будто дополнением к вышеперечисленным радостным событиям в жизни артистки стало получение ею гражданства Союза Советских Социалистических Республик в том же 1968 году.

Эдита Пьеха — победительница конкурса политической песни

Дочь – Илона Броневицкая

Личная жизнь певицы как на ладони у всех её поклонников. Поэтому наверняка многие знают, что в семенном союзе с Александром Броневицким у Пьехи в 1961 году родился первенец — дочь Илона Броневицкая. Учитывая то, что народная артистка не могла взять творческий отпуск после рождения малышки, она проводила максимум времени на гастролях, а дочь воспитывала бабушка. Именно поэтому отношения Илоны с матерью были исключительно натянутыми. Как-то однажды Илона в гневе бросила матери в лицо фразу: «Ты мне суррогатная мать. А всему меня научила бабушка».

Илона Броневицкая

Сейчас Илона Броневицкая – телеведущая, востребованная артистка и конферансье. Является матерью внука Эдиты Пьехи – Стаса Пьехи.

Детство и юность

Будущая французская певица Эдит Пиаф (настоящее полное имя — Эдит Джованна Гассьон) родилась 19 декабря 1915 года в Париже.

Исполнительница происходила из бедной семьи, творческих людей в роду не было. Хотя мать, которую звали Анита Майяр, старалась стать актрисой. И даже делала первые шаги на этом поприще, однако судьба распорядилась по иному, и двери в мир высокого искусства перед женщиной захлопнулись. Отец, Луи Гассьон, работал акробатом. Выступал в представлениях.

Как только грянула Первая Мировая Война, мужчина отправился добровольцем на фронт, оставив жену. Эдит появилась на свет уже в разгар боевых действий.

Отец отпросился и ушел в увольнение, чтобы увидеть свою дочь. Однако через пару недель отбыл обратно. Мать певицы не находила достаточного времени, чтобы ухаживать за девочкой. Она отдала ее на воспитание своей матери, бабушке Эдит Пиаф. Однако это была не лучшая идея.

Эдит Пиаф у отца на руках

Старшая родственница не изъявляла большого желания возиться с ребенком. Женщина страдала алкоголизмом, была откровенно опустившимся человеком.

Девочка не позволяла свободно вести прежний образ жизни и пить с приятелями. Чтобы внучка не мешала, находчивая бабушка добавляла в бутылочку для кормления вместо молока разведенной вино, чтобы маленькая Эдит большую часть времени спала. Этот убийственный метод чуть было не стоит будущей певице здоровья и жизни.

После окончания боевых действий отец Эдит Пиаф вернулся с фронта. Он нашел дочку у матери своей жены. Девочка находилась в ужасном состоянии: была истощена, сильно отставала в развитии от сверстников, вела себя как дикое животное. Отец принял решение забрать дочку с собой в Нормандию. Здесь жила его мать.

Эдит Пиаф с родителями в детстве

Бабушка со стороны отца отличалась добрым нравом и мягким характером. Тут выяснилось, что Эдит слепа на оба глаза. Врачи после осмотра поставили диагноз — кератит. В те годы эффективного лечения заболевания не было. Фактически, это был приговор. Однако специалисты оставляли небольшую надежду на успех. Девочку начали усиленно лечить.

Бабушка была человеком религиозным. Не отходила от образа святой Терезы, постоянно просила заступничества для внучки.

Силами ли молитвы, или волей случая, но будущая певица выздоровела. К ней вернулось зрение. С этого момента Эдит Пиаф носила с собой икону святой Терезы как талисман.

Эдит Пиаф в детстве

Бабушка ответственно относилась к воспитанию ребенка. Здесь девочке было хорошо. Однако старшая родственница имела дурную репутацию. Оно и понятно: женщина содержала публичный дом. Такое место никак нельзя было назвать подходящим для ребенка. Очень скоро бабушкина репутация сказалась на жизни самой певицы.

Как только девушка пошла в школу, ее начали дразнить. Постепенно нападки становились все сильнее. В конце концов, бабушка была вынуждена отказаться от того, чтобы воспитывать Эдит. Она отвезла ребенка к отцу в Париж.

Луи был рад воссоединению с дочкой. Но он совершенно не знал, что делать дальше. Денег не было. Более того, у него на попечении был еще с десяток детей, которых нужно было кормить. Причем Пиаф на тот момент была самой старшей. Мужчина принял решение брать девочку с собой на работу.

Эдит Пиаф в детстве

Луи устраивал импровизированные уличные представления. Он выделывал акробатические номера прямо перед прохожими, тем самым зарабатывая на жизнь.

Его помощница исполняла простые песни, которыми сопровождала выступления отца. Вид будущей известной дивы оставлял желать лучшего.

Нищенское существование не позволяло купить нормальную одежду. Вид оборванного ребенка в лохмотьях производил на сердобольных горожан сильное впечатление. Их совместные с отцом заработки оказались многократно выше, чем были обычно.

Эдит Пиаф (слева), фото 1930-х гг.

Через 5 лет Эдит Пиаф подросла и стала более самостоятельной. Она приняла решение уйти из-под отцовского крыла. Девушка забрала с собой младшую сестру Симону, к которой была очень привязана.

На тот момент будущей исполнительнице было всего 14 лет. Она снимала комнату, закупала продукты. Это было очень непросто.

Из-за тяжелой жизни Эдит Пиаф выглядела устрашающе. Дешевый макияж, заношенные наряды производили отвратительное впечатление. Однако девушке стоило лишь запеть, чтобы все вокруг забыли о ее внешности.

Молодая Эдит Пиаф в Париже 1930-е г.

Уже в тот момент исполнительница обладала потрясающими вокальными данными. Во многом именно ее талант определил будущее девушки.

Краткая биография

  1. Начало творческой биографии. 1932 год. Многие исследователи творчества Пиаф считают, что ее творческая биография началась с пения Эдит в кабаре Парижа «Жуан-ле-Пен», куда ее прямо с улицы привел владелец этого заведения, очарованный ее прекрасным голосом.
  2. Судьбоносная встреча. 1935 год. Судьба свела Эдит с владельцем популярного небольшого развлекательного заведения «Жермис», расположенного на центральной улице Парижа. Луи Лепле, так звали хозяина кабаре, всерьез занялся девушкой, имеющей великолепный голос. Луи обучил ее почти всему, что необходимо знать певице. Он же придумал ей псевдоним – Пиаф (воробышек). В этом кабаре начинающая певица и стала выступать. Каждое ее выступление пользовалось огромным успехом.
  3. Собственный стиль. Все тот же 1935 год. После того как кто-то застрелил Луи Лепле, а Эдит попала под подозрение, судьба вновь сделала ей подарок, сведя ее с поэтом Раймоном Ассо, который не только стал писать для нее песни, но и выступал еще в роли наставника. Собственным неповторимым стилем певица обязана именно ему. Вскоре к ним присоединилась замечательная женщина-композитор Маргерит Монно, которая впоследствии стала постоянно работать с Эдит.
  4. Первое концертное выступление. 1936 год, цирк «Медрано». Здесь состоялось первое концертное выступление Пиаф.
  5. Рождение великой певицы. 1937 год. Эдит поет в мюзик-холле «АВС», который пользовался огромной популярностью у французов. Выступление было организовано Раймоном Ассо. После состоявшегося выступления пресса написала о рождении великой певицы.
  6. Недосягаемая высота. В 1940 году произошло знакомство певицы с композитором Мишелем Эмэ. Он напишет впоследствии для нее немало песен, которые станут известны всему миру и поднимут Эдит на недосягаемую высоту.
  7. Новая работа. 1940 год. Эдит снимается у известного режиссера Жана Кокто в его пьесе «Равнодушный красавец». Эту пьесу он написал непосредственно для певицы.
  8. И снова кино. 1941 год. Эдит снялась в главной роли в мелодраме «Монмартр на Сене» кинорежиссера Жоржа Лакомба.
  9. Вклад в победу над фашизмом. 1944 год, Германия. В этом году певица выступала перед военнопленными французами с обязательным фотографированием с ними после своего выступления. По этим снимкам затем делались фотографии на поддельные документы, чтобы военнопленные смогли воспользоваться ими при побеге.
  10. Сольный концерт. 1950 год, Париж. Певица дала сольный концерт в концертном зале Плейель, который считался храмом классической музыки.
  11. Опять кинематограф. 1954 год Эдит снялась в исторической картине «Тайны Версаля». Вместе с ней в этом фильме снимались известные актеры Франции Жан Море и Жан Ришар.
  12. Выступление в «Олимпии». 1955 год. Певица выступает в знаменитой «Олимпии», а затем сразу же едет на гастроли в Америку. Это турне продолжается несколько месяцев.
  13. Страшный диагноз. 1961 год. Врачи поставили Эдит страшный диагноз – рак печени. Однако отважная женщина, несмотря на свою болезнь, по-прежнему продолжала радовать людей своим пением.
  14. Слушают все! 1962 год, 25 сентября. Пиаф поет прямо с площадки Эйфелевой башни, которая считается самой высокой точкой столицы Франции. Поэтому ее выступление было слышно практически всему Парижу.
  15. Последнее выступление. 31 марта 1963 года, город Лилль. Здесь состоялось последнее выступление Эдит Пиаф.
  16. Смерть. Известной певицы не стало 10 октября 1963 года. Произошло это печальное событие в живописном городке парфюмеров Грассе. Эдит умерла от поставленного ранее диагноза — рака печени. Ее похоронили в столице Франции на кладбище, где нашли свой последний приют и другие знаменитости, Пер-Лашез.

Певица Эдит Пиаф

Ранние года

Эдит Пиаф родилась 19 декабря 1915 года в Париже, Франция, под именем Эдит Джованна Гассион. Его ранние годы характеризовались серией трудностей, которые он начал преодолевать со дня своего рождения, результат отношений между путешествующим певцом и акробатом.

Ее отец, Луи Альфонс Гассион, бросил свою мать Аннетту Майяр, оставив ее беременной Эдит. Столкнувшись с этой ситуацией, ее матери пришлось в одиночестве родить Эдит Пиаф посреди улицы в Галльской стране.

Тяжелые условия, в которых оказалась новая мать, побудили ее бросить девочку с бабушкой по материнской линии, марокканкой Эммой Саид Бен Мохамед. Некоторые используют теорию о том, что женщина кормила Пиаф вином вместо бутылки, под предлогом того, что этот напиток убил некоторые микробы.

Вскоре после этого Пиаф воссоединился со своим отцом, которому вскоре после их воссоединения пришлось уйти, чтобы сражаться на войне. Это заставило мужчину оставить несовершеннолетнюю на попечение ее бабушки по отцовской линии, которая владела борделем, в котором она выросла.

Музыка

После маленького польского городка Северная Венеция поразила Эдиту своей красотой и размахом. Учиться было трудно, ведь приходилось осваивать сложный русский язык, на котором она и сейчас говорит с легким акцентом. Зато в студенческой самодеятельности Пьехе не было равных: она бойко исполняла песенки на польском и французском языках, а однокурсник подыгрывал ей на гитаре.

И когда их дуэту разрешили выступить на сцене, она была счастлива! Счастлива настолько, что даже отсутствие концертного наряда ее не волновало. Эдита вышла к зрителям в старом свитере и почти что лыжных ботинках — другой одежды не было, — но разве это главное? Главное -ей разрешили петь! Своей искренностью и стилем Эдита Пьеха завоевала сердца зрителей. Она не была профессиональной певицей, но благодаря божьей искре и упорному труду постоянно училась и росла над собой. Стала стильно одеваться, придумала сценический образ, макияж, прическу.

Впрочем, нашлись цензоры, которые назвали Эдиту Пьеху «кабацкой певичкой», а весь ансамбль Броневицкого «не нашим, не советским». Крови попили немало. Певица хотела петь о любви, но Броневицкий безапелляционно направил ее творчество в другое русло, и с польско-французским акцентом зазвучали песни о родине, о хлебе и войне. Сработало. Чиновники отстали, а публика на ее концертах аплодировала стоя, у многих на глазах наворачивались слезы.

Музыка и кино

В 1932 г. за Эдит начал ухаживать владелец магазина Луи Дюпоном, вследствие чего у влюбленных родилась внебрачная дочь Марсель. Дюпон хотел, чтобы девушка оставила работу, ради воспитания дочери, но та наотрез отказалась это сделать.

Тогда Луи расстался с Пиаф. Позднее мужчина забрал девочку к себе безуспешно надеясь, что Пиаф вернется к нему. Вскоре Марсель заразилась туберкулезным менингитом, поэтому ее срочно госпитализировали в больницу.

Однако медикам так и не удалось спасти жизнь 3-летнего малыша. В 1938 г. у Эдит Пиаф преждевременно родился мертворожденный ребенок, после чего она уже больше не могла иметь детей. К тому моменту биографии девушка уже была знакома с Луи Лепле – владельцем кабаре «Жернис», находящегося на Елисейских Полях.

Интересен факт, что именно Лепле придумал для Эдит псевдоним – «Пиаф» (воробушек). При этом на афишах она значилась как – «Малышка Пиаф». Под руководством Луи она научилась работать с аккомпаниатором, подбирать соответствующий репертуар, разбираться в костюмах, правильно вести себя на сцене, а также умело прибегать к жестам и мимике.

Уже первые выступления в «Жернис» принесли Эдит Пиаф городскую славу и признание. После этого ее популярность продолжала стремительно расти. В результате, она начала выходить на одну сцену с разными знаменитостями, а затем спела несколько песен на «Радио-Сити».

Когда радиослушатели услышали песни Пиаф, она стали звонить на радиостанцию, желая вновь услышать голос молодой певицы. Все шло хорошо до того момента, пока не был застрелен Луи Лепле.

Эдит была среди подозреваемых, поскольку в своем завещании убитый оставил ей определенную сумму денег. Это привело к травле артистки со стороны журналистов, что приносило ей массу проблем. Со временем она познакомилась с поэтом Раймоном Ассо, который сыграл в ее творческой биографии большую роль.

Во многом, именно благодаря стараниям Ассо Эдит Пиаф добилась таких высот на музыкальном Олимпе. Любопытно, что Раймон также обучил ее этикету, хорошим манерам и прочим немаловажным вещам. Вскоре певица и поэт начали сотрудничать с композитором Маргерит Монно.

Примечательно, что между Эдит и Маргерит были не только деловые, но и дружеские отношения. Тогда Пиаф уже была известна как во Франции, так и далеко за ее пределами. Ее хиты знали и пели миллионы людей.

Артистка выступала на крупнейших площадках страны, включая «АВС». Вначале Второй мировой войны (1939-1945) Эдит прекратила сотрудничество с Ассо. Тогда она познакомилась с видным режиссером Жаном Кокто, который пригласил ее сыграть в спектакле «Равнодушный красавец».

Постановка имела большой успех, вследствие чего Эдит Пиаф поступило предложение сняться в фильме «Монмартр на Сене», где ей предстояло сыграть ключевую роль

Важно отметить, что соотечественники высоко оценили смелось певицы, которая в разгар войны согласилась выступить в Германии перед французскими военнопленными

Однако главная цель выступления заключалась в следующем: после окончания концерта Эдит Пиаф вместе с автографами передавала пленным землякам все необходимое для побега. Во время оккупации она давала концерты для военнопленных на территории Германии, «на память» фотографируясь с немецкими солдатами и французскими пленниками.

Марлен Дитрих и Эдит Пиаф

По приезду в Париж, по этим фотоснимкам делались поддельные документы для французских воинов, бежавших из лагеря. Вместе с тем, Пиаф помогла пробиться на большую сцену многим артистам и коллективам, включая Ива Монтана и Эдди Константена.

В послевоенные годы биографии популярность Эдит Пиаф возросла еще больше. Ее слушали десятки миллионов людей в разных частях Европы. Одновременно с этим, она продолжала сниматься в кино: «Звезда без света» (1946), «Париж всегда поет» (1950), «Тайны Версаля» (1954), «Любовники завтрашнего дня» (1959) и др.

В 1952 г. звезда попала в 2 автомобильные катастрофы. Чтобы избавить пациентку от мучительных болей, вызванных переломами рук и ребер, медики начали вводить ей морфий. Это привело к наркозависимости Эдит, от которой ей удалось избавиться спустя 4 года.

Бесконечные гастроли по разным городам и странам негативно сказались на здоровье Эдит Пиаф как в физическом, так и эмоциональном плане. К тому моменту биографии склероз сочетался с циррозом, а организм был на грани истощения от злоупотребления алкоголем и наркотиков, которыми она глушила боль от прогрессирующего артрита.

В период 1960-1963 гг. Пиаф нередко лечилась в больницах и порою по несколько месяцев. Тогда же у нее диагностировали рак печени.

Эдит Пиаф — биография

Эдит Пиаф — известная певица французского происхождения. Женщина обладала глубоким и сильным голосом. Даже в зрелые годы, после того, как исполнительница преобразилась, развила хороший вкус в одежде и выработала интересный образ, ее внешность продолжали называть карикатурной. Однако все забывали о насмешках, как только она начинала петь.

Голос исполнительницы открыл для нее двери на все крупные площадки того времени. Но путь к творческим высотам был долгим и трудным. В ранние годы женщина не могла найти себе достойного пристанища. Чуть было не ослепла на оба глаза волей трагического случая. Да и сама по себе жизнь французской певицы была очень трудной.

На долю Эдит Пиаф выпало немало испытаний. Настолько, что кажется, для одного человека это слишком. За свою короткую биографию она успела пережить две мировые войны, неоднократно попадала в аварии, страдала гепатитом, и несколько раз чуть было не скончалась от заболевания.

В свое время певица похоронила единственную дочь. А затем и возлюбленного. У нее были проблемы с алкоголем, а потом дошло и до наркотиков, которые привели женщину в состоянии психического расстройства.

Однако поклонники закрывали глаза на слабости певицы, чего нельзя сказать про завистников, которые старались любым доступным способом очернить имя исполнительницы или принизить ее достижения.

Жизнь отмерила Эдит менее полувека. Однако за годы творческой деятельности певица успела исполнить несколько сотен произведений, большая часть которых известна и популярна до сих пор. Спустя так много времени от кончины исполнительницы.

Песни[править]

Неполный алфавитный список песен в исполнении Эдит Пиаф  

  1. À l’enseigne de la fille sans cœur (1951)
  2. À quoi ça sert l’amour ? (1962)
  3. Adieu mon cœur (1946)
  4. Au bal de la chance (1952)
  5. Avant l’heure (1951)
  6. Avant nous (1956)
  7. Avec ce soleil (1954)
  8. Bal dans ma rue
  9. Boulevard du crime
  10. Bravo pour le clown (1953)
  11. Browning
  12. C’est à Hambourg
  13. C’est d’la faute à tes yeux
  14. C’est l’amour
  15. C’est lui que mon cœur à choisi
  16. C’est merveilleux
  17. C’est peut-être ça
  18. C’est pour ça
  19. C’est toi le plus fort
  20. C’est un gars
  21. C’est un homme terrible
  22. C’est un monsieur très distingué
  23. C’était pas moi
  24. C’était un jour de fête
  25. C’était une histoire d’amour
  26. Ça fait drôle
  27. Carmen’s story
  28. Céline
  29. Celui qui ne savait pas pleurer
  30. ‘Chand d’habits
  31. Chanson bleue
  32. Chanson de Catherine
  33. Comme moi
  34. Comme un moineau
  35. Corrèque et réguyer
  36. Coup de grisou
  37. Cri du cœur
  38. Dans leur baiser
  39. Dans ma rue
  40. Dans un bouge du vieux port
  41. De l’autre côté de la rue
  42. Demain (il fera jour)
  43. Des histoires
  44. Ding din dong
  45. Du matin jusqu’au soir
  46. Eden blues
  47. Elle a dit
  48. Elle fréquentait la rue Pigalle
  49. Embrasse-moi
  50. Emporte-moi
  51. Enfin le printemps
  52. Entre Saint-Ouen et Clignancourt
  53. Escale
  54. Et ça gueule ça madame
  55. Et moi
  56. Et pourtant
  57. Exodus
  58. Fais comme si
  59. Fais-moi valser…
  60. Fallait-il
  61. Faut pas qu’il se figure
  62. Heureuse
  63. Hymne à l’amour (1949)
  1. Il a chanté
  2. Il fait bon t’aimer
  3. Il n’est pas distingué
  4. Il pleut
  5. Il y avait
  6. Inconnu, excepté de Dieu
  7. J’m’en fous pas mal
  8. J’ai dansé avec l’amour
  9. J’ai qu’à l’regarder…
  10. J’en ai tant vu
  11. J’entends la sirène
  12. J’suis mordue
  13. Je m’imagine
  14. Je me souviens d’une chanson
  15. Je n’en connais pas la fin
  16. Je sais comment
  17. Je suis à toi
  18. Je t’ai dans la peau
  19. Jean et Martine
  20. Jérusalem
  21. Jézabel
  22. Jimmy c’est lui
  23. Johnny, tu n’es pas un ange
  24. Kiosque à journaux
  25. L’accordéoniste (1940)
  26. L’effet qu’ tu m’ fais
  27. L’escale
  28. L’étranger
  29. L’homme à la moto
  30. L’homme au piano
  31. L’homme de Berlin
  32. L’homme des bars
  33. L’homme que j’aimerai
  34. L’orgue des amoureux
  35. La belle histoire d’amour
  36. La demoiselle du cinquième
  37. La fête continue
  38. La foule (1957)
  39. La goualante du pauvre Jean
  40. La java de Cézigue
  41. La Julie jolie
  42. La p’tite marie
  43. La petite boutique
  44. La rue aux chansons
  45. La sérénade du pavé
  46. La valse de l’amour
  47. La vie en rose (1946)
  48. La vie, l’amour
  49. La ville inconnue
  50. Le ballet des cœurs
  51. Le billard électrique
  52. Le bleu de tes yeux
  53. Le bruit des villes
  54. Le brun et le blond
  55. Le chacal
  56. Le chant d’amour
  57. Le chant du pirate
  58. Le chasseur de l’hôtel
  59. Le chemin des forains
  60. Le chevalier de Paris
  61. Le ciel est fermé
  62. Le contrebandier
  63. Le diable de la Bastille
  1. Le disque usé
  2. Le droit d’aimer
  3. Le Fanion de la Légion
  4. Le gitan et la fille
  5. Le grand voyage du pauvre nègre
  6. Le mauvais matelot
  7. Le métro de Paris
  8. Le petit brouillard
  9. Le petit homme
  10. Le petit monsieur triste
  11. Le prisonnier de la tour
  12. Le rendez-vous
  13. Le roi a fait battre tambour
  14. Le vagabond
  15. Le vieux piano
  16. Légende
  17. Les amants
  18. Les amants d’un jour (1956)
  19. Les amants de demain
  20. Les amants de Paris
  21. Les amants de Teruel
  22. Les amants de Venise
  23. Les amants merveilleux
  24. Les bleuets d’azur
  25. Les blouses blanches
  26. Les deux copains
  27. Les deux ménétriers (galop macabre)
  28. Les deux rengaines
  29. Les flon-flons du bal
  30. Les gars qui marchaient
  31. Les gens
  32. Les grognards
  33. Les hiboux
  34. Les marins, ça fait des voyages
  35. Les mômes de la cloche (1936)
  36. Les mots d’amour
  37. Les neiges de Finlande
  38. Les prisons du roy
  39. Les trois cloches (1946)
  40. Madeleine qui avait du cœur
  41. Margot cœur gros
  42. Mariage
  43. Marie la française
  44. Marie-trottoir
  45. Mea culpa
  46. Milord (1959)
  47. Miséricorde
  48. Mon amant de la coloniale
  49. Mon ami m’a donné
  50. Mon apéro
  51. Mon Dieu
  52. Mon homme
  53. Mon légionnaire (1937)
  54. Mon manège à moi
  55. Mon vieux Lucien
  56. Monsieur Ernest a réussi
  57. Monsieur et madame
  58. Monsieur Incognito
  59. Monsieur Lenoble
  60. Monsieur Saint-Pierre
  61. Musique à tout va
  62. N’y vas pas, Manuel
  63. Non, je ne regrette rien (1960)
  1. Non, la vie n’est pas triste
  2. Notre-Dame de Paris
  3. On cherche un Auguste
  4. On danse sur ma chanson
  5. Opinion publique
  6. Où sont-ils, tous mes copains ?
  7. Ouragan
  8. Padam… Padam… (1951)
  9. Paris
  10. Paris-Méditerranée
  11. Pleure pas
  12. Plus bleu que tes yeux
  13. Polichinelle
  14. Pour moi tout’ seule
  15. Pour qu’elle soit jolie, ma chanson
  16. Qu’as-tu fait, John ?
  17. Qu’il était triste, cet anglais
  18. Quand même
  19. Quand tu dors
  20. Quatorze juillet
  21. Regarde-moi toujours comme ça
  22. Reste
  23. Retour
  24. Rien de rien
  25. Roulez tambours
  26. Salle d’attente
  27. Si si si
  28. Si tu partais
  29. Simple comme bonjour
  30. Soeur Anne
  31. Soudain une vallée
  32. Sous le ciel de Paris (1954)
  33. Sur une colline
  34. T’es beau, tu sais
  35. T’es l’homme qu’il me faut
  36. Tant qu’il y aura des jours
  37. Tatave
  38. Télégramme
  39. Tiens v’là un marin!
  40. Toi qui sais
  41. Toi, tu l’entends pas
  42. Toujours aimer
  43. Tous les amoureux chantent
  44. Tout fout l’camp
  45. Traqué
  46. Tu es partout
  47. Un coin tout bleu
  48. Un étranger
  49. Un grand amour qui s’achève
  50. Un homme comme les autres
  51. Un jeune homme chantait (1937)
  52. Un monsieur me suit dans la rue
  53. Un refrain courait dans la rue
  54. Une chanson à trois temps (1947)
  55. Une dame
  56. Une enfant
  57. Une valse
  58. Va danser
  59. Y a pas d’printemps
  60. Y avait du soleil
  61. Y en a un d’trop

Три брака, три развода

Эдита Станиславовна трижды пыталась построить крепкую семью, но ни одна из попыток успехом не увенчалась. Первым мужем артистки стал Александр Броневицкий. В этом браке в 1961 году на свет появилась Илона Броневицкая, которая в зрелом возрасте также пробовала свои силы на эстраде, вела концерты и телевизионные программы, снималась в кино. Илона родила сына Стаса, который также, взяв себе бабушкину фамилию, стал известным артистом. Есть у Стаса и сестра Эрика, не имеющая отношения к музыке.

По одной крышей (хотя чаще – в номерах гостиниц во время гастролей) Пьеха и Броневицкий прожили два десятка лет. За это время в их отношениях накопилось много обид, а главной причиной для развода стал уход Эдиты Станиславовны из ансамбля «Дружба». Броневицкий считал, что без него экс-супруга не сможет поддержать тот уровень популярности, который у нее был в ансамбле. Но время убедительно расставило все на свои места.

Вторым мужем артистки стал офицер госбезопасности Геннадий Шестаков. Этот брак продлился семь лет, но также не принес Эдите Станиславовне счастья.

Третий раз артистка пошла под венец в 1994 году, а ее избранником стал Владимир Поляков, сотрудник администрации Президента России. Вместе они прожили двенадцать лет, но эти отношения Эдита Станиславовна считает самой большой ошибкой в своей жизни.

После третьего развода она зареклась ошибаться дальше, а ее семьей стали внуки, которых она поддерживала во всех их начинаниях. Дождалась артистка и правнуков.

Эдита Станиславовна не любит городской суеты, поэтому предпочитает жить в своем загородном доме неподалеку от Санкт-Петербурга. Возле дома есть небольшой участок, который в весеннюю и летнюю пору утопает в грядках с цветами и спрятан от взора прохожих деревьями и кустарниками.

Раньше за всем этим ухаживала сама артистка, но сегодня, из-за состояния здоровья Эдиты Пьехи, приводить участок в порядок ей помогают наемные работники. В хорошую погоду и при хорошем самочувствии артистка часто прогуливается по дорожкам садового участка и по тропинке, которая ведет в лес.

Последние статьи

  •   Как кольцо императрицы изменило судьбу сироты-певицы и положило начало самым роскошным московским баням Сандунам сегодня, 17:34
  •   Кто они — подпольные продюсеры советской эстрады, и Как они торговали звёздами сегодня, 16:35
  •   Как распознать в кавалере скрягу, которому и копейку потратить жалко: 8 признаков скупого мужчины от эксперта по отношениям сегодня, 13:45
  • +1   Как создает картины художница, которая вместо кистей и мастихина использует обычный носок сегодня, 12:09
  •   Самые необычные вещи членов британской королевской семьи, проданные на аукционах: От нижнего белья до 70-летнего торта сегодня, 11:07
  •   Почему звезда серии фильмов об Анжелике вынуждена была продавать личные вещи: Мишель Мерсье сегодня, 09:26
  •   10 знаменитостей, удачно повторивших культовые образы: Адель — Кейт Уинслет, Мадонна — Мэрилин Монро и др 24.10.2022, 22:22
  •   Как выглядят ангелы, если верить Библии: Не милые, не романтичные и без крыльев 24.10.2022, 19:30
  • +2   Как катастрофа дирижабля «Гинденбург» поставила крест на эпохе гигантских летательных аппаратов 24.10.2022, 17:20
  • +1   Реальный прототип профессора Преображенского из «Собачьего сердца»: Чем прославился и почему ушёл в забвении 24.10.2022, 15:10

Все статьи

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Im-music
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: